Discuter des solutions pour avoir de nombreuses œuvres d'art de haute qualité

S'exprimant à l'ouverture du séminaire, la photographe Tran Thi Thu Dong, déléguée à l'Assemblée nationale, vice-présidente de l'Union des associations littéraires et artistiques du Vietnam et présidente de l'Association des artistes photographes du Vietnam, a souligné : « Ce séminaire permettra de déterminer la bonne direction et les mesures à prendre pour que la photographie vietnamienne puisse continuer à se développer face aux nouvelles exigences du pays. La communauté photographique doit notamment accomplir des progrès concrets pour préparer le bilan des 50 ans de littérature et d'art vietnamiens après la Réunification nationale. »

« Le débat doit répondre à la question suivante : pourquoi, malgré les réalisations remarquables et louables de la photographie artistique vietnamienne, nous disposons encore aujourd'hui de peu d'œuvres dignes du développement du pays, de grands artistes du même calibre que par le passé ? Il faut donc s'attacher à apporter des solutions pour que, dans les temps à venir, de nombreuses œuvres artistiques de grande qualité soient produites », a ajouté la photographe Tran Thi Thu Dong.

Vous avez la solution pour avoir de nombreuses œuvres d'art de haute qualité image 1 — Le journaliste et photographe Ho Sy Minh, vice-président permanent de l'Association vietnamienne des artistes photographes et rédacteur en chef du magazine Photography and Life, a pris la parole lors de la discussion. Photo : Le Tam

Évoquant le travail de jugement, d'évaluation et de notation des concours de photographie et les exigences imposées par la nouvelle période, le journaliste et photographe Ho Sy Minh, vice-président permanent de l'Association vietnamienne des artistes photographes et rédacteur en chef du magazine Photography and Life, a déclaré : « Pour améliorer la qualité du jury, chaque membre doit innover. C'est une tâche difficile mais essentielle. Les juges doivent constamment étudier pour améliorer leurs connaissances, mettre à jour leurs informations, expérimenter régulièrement la création, avoir une compréhension approfondie de nombreux domaines, approfondir leurs connaissances théoriques en critique photographique, et disposer de suffisamment d'informations, de théorie et de connaissances critiques. »

De plus, il est nécessaire d'améliorer ses connaissances en informatique et de maîtriser les logiciels de traitement d'images. Il est important d'être plus responsable et d'assumer ses décisions de vote. Si les juges manquent de confiance, ils doivent se retirer du conseil. Il faut avoir un cœur pur, être juste, gagnant-gagnant, transparent, et œuvrer pour le bien commun et le développement de la photographie vietnamienne. Ne pas privilégier l'ego personnel au détriment du collectif. Il est nécessaire d'innover dans la méthode de notation du jury.

La photographe Phan Thi Phuong Hien, directrice adjointe du Comité de théorie de la critique photographique (Association vietnamienne des artistes photographes), a déclaré : « Pour améliorer la créativité des œuvres photographiques artistiques, les créateurs doivent non seulement acquérir des connaissances de base en photographie, mais aussi aller au-delà des connaissances habituelles pour les élever à un niveau supérieur. Ils doivent mener des recherches et pratiquer en profondeur dans chaque domaine de la photographie. La formation en photographie artistique exige également des apprenants qu'ils aient le talent nécessaire pour acquérir des connaissances et une pratique rigoureuses, être créatifs et devenir des ressources humaines et des talents pour le domaine de la photographie. »

Vous avez la solution pour avoir de nombreuses œuvres d'art de haute qualité image 2 — Les présentations du séminaire ont porté sur les enjeux de la création d'œuvres photographiques artistiques de grande qualité. Photo : Le Tam

Les présentations du séminaire ont porté sur des questions importantes telles que : les qualifications et les attitudes du jury ; l’amélioration de la capacité promotionnelle ; l’impact de la technologie (en particulier l’IA) sur la photographie artistique ; la formation des ressources humaines pour la photographie ; l’investissement dans la création ; les facteurs « régionaux » dans la création et l’évaluation des photos ; les séries de photos et les photos individuelles…

En outre, les délégués ont convenu qu'il est nécessaire de prendre un certain nombre de mesures pour développer davantage la photographie, à savoir : innover dans la pensée, réfléchir, innover dans les méthodes de formation et encourager les ressources humaines ; accorder une attention particulière au perfectionnement du système de politiques et de mécanismes ; innover dans la pensée des œuvres d'édition ; continuer à innover dans l'équipe de direction et de gestion ; créer un mouvement photographique créatif à l'échelle sociale.

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