La chanteuse IA Xiao Mei fait sensation avec « My Wedding » - Capture d'écran
De nombreuses autres chansons interprétées par l'intelligence artificielle (IA) ont également été fréquemment entendues récemment, telles que : « Okay », « I Didn't Know How to Love You », « Wild Grass and Gardenia », « Difficult to Keep Sincerity », « Should We Break Up », « Winter Beginning », « It's Still Raining », etc.
Jamais auparavant la musique générée par l'IA n'a occupé une place aussi importante sur le marché musical . Même les reprises de chanteurs traditionnels sont parfois jugées « inférieures à celles de l'IA », et de nombreuses chansons générées par l'IA ont dominé les classements musicaux numériques, rivalisant directement avec les interprètes en chair et en os.
« Cela deviendra bientôt une tendance majeure. »
Le professeur agrégé Nguyen Van Thang Long, directeur adjoint du département de communication professionnelle de l'université RMIT Vietnam, a déclaré : « Le phénomène récent des chanteurs vietnamiens reprenant de la musique générée par l'IA s'apparente à un test de marché préliminaire et deviendra bientôt une tendance majeure au Vietnam pour de nombreuses raisons. »
Qu’on le veuille ou non, la musique générée par l’IA se développe au Vietnam, avec un nombre croissant de chansons et une qualité toujours plus élevée.
Ce phénomène s'est produit dans de nombreux pays asiatiques.
D'après le Quotidien du Peuple en ligne, le marché chinois a franchi une étape historique l'an dernier : 56,9 % des nouvelles chansons indépendantes bénéficient du soutien de l'IA. Luminate note que Tencent Music et NetEase ont tous deux déployé des outils de composition intelligents.
De nombreux nouveaux chanteurs commencent à créer des reprises ou à acquérir les droits de musique générée par IA en vue d'une sortie officielle.
« Cela montre que cette technologie n'est plus un outil expérimental, mais qu'elle est devenue la pierre angulaire du processus de production de l'industrie musicale », a déclaré Long.
Par ailleurs, de nombreuses industries culturelles et créatives ont entamé une restructuration selon une stratégie hybride : les machines gèrent les tâches techniques ou l’analyse des données, en suggérant des idées de produits initiales, tandis que les humains les personnalisent en fonction de l’orientation émotionnelle et de la profondeur culturelle.
Il a ajouté que reprendre des chansons de cette source offre également plusieurs avantages : une moindre dépendance aux musiciens/producteurs de musique/arrangeurs – dont la production est relativement coûteuse et chronophage.
Voici un autre modèle de validation de marché extrêmement ingénieux, déjà mis en œuvre dans de nombreux pays. Au lieu que des musiciens trouvent des chanteurs ou inversement, créent des arrangements, et ne sachent ensuite que si une chanson a du potentiel, cet algorithme prouve que lorsqu'une mélodie devient virale, c'est qu'elle a un véritable attrait.
Lorsque des chanteurs reprennent des chansons, c'est une façon de reproduire des émotions, d'insuffler une âme humaine à une chanson déjà acceptée par le marché.
La chanson « 50 Years Later » est interprétée par AI.
La reprise par Tung Duong de « 50 Years Later » — une chanson chinoise aux paroles vietnamiennes, interprétée par AI — a fait sensation ces derniers temps.
Cependant, dans un contexte où la musique est facilement produite en masse et où l'avantage ne réside plus dans la technique ou la quantité mais dans la profondeur humaine, cette tendance va-t-elle rapidement s'estomper ?
S'adressant au journal Tuoi Tre , M. Long a déclaré qu'il « ne pense pas que cette tendance s'estompera rapidement, mais qu'elle servira de catalyseur pour accélérer la polarisation du marché de la musique ».
Selon lui, l'histoire montre que chaque fois que la technologie abaisse les barrières techniques, le marché est immédiatement inondé de musique produite en masse, ce qui rend les créations superficielles plus dévalorisées que jamais.
Il s'agit d'un risque réel, notamment pour les secteurs utilitaires comme la musique d'ambiance, la musique de catalogue ou la musique publicitaire, où l'IA s'est fortement implantée grâce à sa rapidité et à ses avantages en termes de coûts. Cependant, dans le domaine lié à l'identité artistique, l'IA n'est pas encore une concurrente.
Hien Ho reprend « My Wedding » - Photo : FBNV
Avec le développement de l'IA, la demande pour des choses uniques ou irremplaçables augmente. C'est la conséquence inévitable de la rareté.
M. Long a cité le Vietnam en exemple, un marché de la musique numérique naissant mais étroitement lié aux communautés de fans et aux médias sociaux, où l'attrait d'un artiste comme Tung Duong ne provient pas seulement de la mélodie mais aussi de son parcours de vie et de sa personnalité musicale unique – quelque chose que les algorithmes ne peuvent ni recréer ni imiter.
Il a fait remarquer que « la tendance des artistes à reprendre de la musique générée par l'IA restera probablement une simple stratégie pour modifier les goûts en matière de contenu plutôt qu'une tendance créative grand public ».
Selon lui, elle ne disparaîtra pas, mais elle ne pourra pas non plus occuper une place centrale dans l'industrie musicale tant que le cadre juridique du droit d'auteur n'aura pas été clarifié.
Les chanteurs Anh Tú, Hoài Lâm, Hoàng Hải et Quốc Thiên ont tous repris des chansons interprétées par AI - Photo : FBNV
Cela a engendré de nombreux nouveaux conflits.
D'un point de vue juridique, l'avocat Hoang Ha (Barreau de Hô Chi Minh-Ville) estime que la vague de chanteurs reprenant de la musique générée par l'IA pourrait entraîner de nombreux nouveaux litiges, car le produit comprend désormais non seulement la chanson originale, mais aussi des enregistrements, des performances créées par l'IA et, dans de nombreux cas, même des voix imitant de vrais artistes.
Des litiges peuvent facilement survenir concernant la personne à qui demander l'autorisation, qui payer, qui détient les droits sur le produit généré par l'IA, et s'il y a ou non atteinte aux droits d'auteur, à l'identité numérique ou à la transparence du public concernant les artistes impliqués.
Avocat Hoang Ha - Photo : FBNV
Assoc. Prof. Dr. Nguyen Van Thang Long - Photo : FBNV
M. Ha a déclaré au journal Tuoi Tre : « La plus grande lacune juridique est que la loi vietnamienne ne dispose pas encore de réglementations très spécifiques pour déterminer le seuil de contribution créative humaine dans les œuvres musicales assistées par l'IA, et n'a pas clairement défini la frontière entre le style, le chant et les enregistrements spécifiques. »
Parallèlement, « il n’existe pas non plus de règles suffisamment détaillées concernant l’étiquetage et la transparence de la musique générée par l’IA. Par conséquent, il s’agit d’un domaine où les litiges se multiplieront plus rapidement que le rythme de l’évolution juridique. »
Il a ajouté que si la loi dispose déjà d'un cadre pour traiter certains aspects, il n'existe toujours pas de règles suffisamment précises concernant la question des « chanteurs IA ». Il a prédit que les litiges ne manqueront pas à l'avenir, mais que la principale difficulté restera d'identifier le sujet des droits, leur titulaire et le fondement juridique approprié pour les revendiquer.
Avocat HOANG HANous avons besoin d'une gestion musicale par IA.
Le développement rapide de l'IA pose des défis importants et des transformations fondamentales à l'industrie musicale en particulier, et à l'ensemble du secteur culturel et créatif en général.
L’émergence d’un marché équitable, sain et durable pour la génération d’IA ne pourra se faire que dans un cadre juridique crédible qui donne du pouvoir aux créateurs et protège leurs droits de propriété intellectuelle.
Pour que la loi reste au fait de l'évolution du paysage musical, l'avocat Hoang Ha estime que des directives spécialisées pour la musique générée par l'IA sont nécessaires prochainement afin de faire une distinction claire entre les œuvres réalisées avec l'aide de l'IA, les enregistrements créés par l'IA, les voix imitant de vraies personnes et l'obligation de les étiqueter.
En outre, il est nécessaire de garantir la transparence des données saisies et de renforcer le principe de consentement lors de l'utilisation des voix identifiables des artistes, car il s'agit non seulement d'une question de propriété intellectuelle mais aussi de données personnelles.
L'affirmation « Je t'aimerai toute ma vie » est interprétée par une IA - Capture d'écran
De plus, il est nécessaire de clarifier les critères de la créativité humaine afin de déterminer qui est véritablement l'auteur lorsque l'IA est impliquée ; de mettre en place un mécanisme de licence et de partage des bénéfices viable pour garantir le bon fonctionnement du marché. Enfin, il convient de rehausser les exigences en matière de preuves numériques afin qu'en cas de litige, le processus créatif et la source des données puissent être prouvés. Cela signifie que le droit doit s'attaquer aux dysfonctionnements du marché au lieu de se contenter d'appliquer des principes généraux.
Selon le professeur agrégé Nguyen Van Thang Long, cette tendance oblige l'industrie musicale vietnamienne à remettre en question ses valeurs fondamentales. La dépendance excessive à la technologie n'est pas seulement un problème technique, mais aussi une question d'éthique professionnelle et de survie de la créativité individuelle.
Si les artistes suivent de plus en plus cette tendance, le marché sera inondé d'une musique rythmée et consumériste, vite oubliée après une seule écoute. « Ce type de surproduction musicale finit par gommer l'originalité des artistes et de leurs œuvres », a-t-il constaté.
M. Long a déclaré : « Si elle n'est pas réglementée, cette tendance pourrait par inadvertance légitimer la technologie comme une source légitime de créativité, érodant progressivement le rôle des véritables musiciens et compositeurs. »
« Vivre une vie paisible suffit » est le thème de la chanson « Enough » interprétée par AI, qui est devenue virale sur les réseaux sociaux.
Suno et Udio AI transforment en profondeur l'industrie musicale mondiale, notamment grâce à leurs outils de création musicale automatisés. Ces outils permettent à chacun de composer des morceaux complets en quelques secondes, sans musiciens, chanteurs ni studios. La plateforme de streaming française Deezer a publié plusieurs rapports significatifs. Alors qu'en janvier 2025, on comptait 10 000 titres générés par IA par jour sur sa plateforme, ce chiffre atteignait 50 000 par jour à la fin de l'année. Début 2020, il s'élevait à 60 000 par jour et continue de progresser (représentant près de 40 % des mises en ligne quotidiennes).
D'après une présentation de financement participatif obtenue par Billboard, Suno, actuellement la plus grande plateforme musicale basée sur l'IA, génère environ 7 millions de chansons par jour. Forbes rapporte que Suno, le logiciel controversé de création musicale par IA, a dépassé les 2 millions d'abonnés payants et que plus de 100 millions de personnes l'ont utilisé pour créer de la musique, malgré une opposition croissante au sein de l'industrie.
Suno et Udio – deux entreprises de musique générée par IA qui font actuellement fureur sur le marché – Photo : Israel Vargas/Billboard
Selon des rapports fiables, ce marché passe d'une phase pilote à une application généralisée, actuellement évalué à des centaines de millions de dollars et dont on prévoit une augmentation considérable au cours des 5 à 10 prochaines années.
Selon les prévisions de Business Research Company, le marché de la musique générée par l'IA devrait passer de 0,44 milliard de dollars en 2025 à 0,57 milliard de dollars en 2026, pour atteindre 1,34 milliard de dollars en 2030. L'Amérique du Nord sera la principale région de ce marché d'ici 2025. La région Asie- Pacifique devrait connaître la croissance la plus rapide au cours de la période suivante.
Dans son rapport de suivi de février intitulé « Repenser les politiques pour la créativité », l’UNESCO a averti que la génération d’IA devrait entraîner des pertes de revenus importantes pour les artistes d’ici 2028, menaçant les moyens de subsistance de millions de travailleurs culturels.
Sans nouveaux investissements, des conditions de marché plus équitables et une coopération internationale renforcée, les innovateurs risquent d'être encore plus marginalisés à mesure que la technologie progresse.
L’UNESCO appelle les gouvernements à faire de la politique culturelle une priorité stratégique afin de protéger les moyens de subsistance des artistes, tout en veillant à ce que la créativité continue de favoriser la cohésion sociale, les opportunités économiques et la diversité culturelle dans un monde en mutation rapide.
Source : https://tuoitre.vn/cuoc-dua-voi-nhac-ai-20260413085104289.htm
![[Photo] Le secrétaire général et président To Lam visite l'université Tsinghua et y prononce un discours politique.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/04/14/1776164592318_vna-potal-tong-bi-thu-chu-tich-nuoc-tham-va-phat-bieu-chinh-sach-tai-dai-hoc-thanh-hoa-trung-quoc-8700658-5437-jpg.webp)
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