Maintenir la flamme du cercle xoe du groupe ethnique Ha Nhi

La danse xoe, originaire des montagnes et des forêts du Nord-Ouest, est encore aujourd'hui une composante essentielle de la vie villageoise, véritable pilier de la culture locale. Malgré l'absence d'écriture et de nombreuses migrations, le peuple Ha Nhi a su préserver un patrimoine artistique unique, dont la danse xoe est l'expression la plus emblématique. Cette danse incarne l'esprit communautaire, la joie du travail et l'espoir d'une récolte paisible.

Les habitants de Ha Nhi dansent souvent lors d'activités culturelles communautaires telles que les festivals et le Têt.

Danse en cercle, où l'esprit communautaire s'illumine

Le peuple Ha Nhi vit dispersé dans de nombreuses provinces frontalières du nord, mais se concentre principalement dans trois régions : Lai Chau, Dien Bien et Lao Cai. Il comprend trois groupes : Co Cho, La Mi et les Ha Nhi noirs. Chaque groupe possède des costumes et des coutumes légèrement différents, mais tous partagent une culture vibrante, caractérisée par une passion pour la danse et le chant, et par la célébration de la beauté du travail et de la communauté à travers un langage corporel simple mais expressif.

Vivant dans les hautes montagnes, près de la frontière, les Ha Nhi sont moins influencés par les courants culturels extérieurs. C'est cet « isolement naturel » qui a permis à leur art populaire de conserver toute sa beauté authentique et pure. Les mélodies traditionnelles, les sons des tambours et des gongs, ou encore la manière de rythmer une danse xoè en cercle, tout cela porte en soi la pensée, l'esprit et l'esthétique d'une nation qui, bien que dépourvue d'écriture, possède une admirable capacité à préserver son patrimoine. Pour les Ha Nhi, la danse n'est pas qu'un simple spectacle, mais une continuité de la vie, une source de joie pour le village, une bouffée d'air frais au milieu des champs de maïs et des rizières, un message sincère adressé aux ancêtres lors des fêtes des récoltes, des célébrations du Nouvel An ou des mariages. Sous la seule clarté de la lune, dans le calme absolu, bercés par le son envoûtant des tambours, la danse apparaît naturellement comme un moyen pour la communauté de se retrouver, de se tenir la main et de partager des histoires des montagnes.

Les danses folkloriques de Ha Nhi sont d'une grande richesse. De la danse du tissage (xa la ru) imitant la minutie des mains des femmes travaillant sur le métier à tisser ; à la danse de la production (te ma ú cha kho to) recréant la figure des gens se rendant aux champs et le bruit des houes ; en passant par la danse du chapeau conique, la danse de l'observation de la lune et la danse du beau jour (á mi sư) pleine de vie quotidienne. Chaque danse est une tranche de culture et de mode de vie, à la fois douce et profonde. Mais la plus spéciale, la plus belle et la plus populaire reste la danse xoe (cá nhi nhi), l'âme même du peuple Ha Nhi lors de chaque fête villageoise.

Dans le patrimoine culturel de Ha Nhi, la danse xoe occupe une place à part. Si le son de la flûte des Hmongs évoque le grondement des montagnes, et celui des gongs et tambours des Thaïs, les battements du cœur, alors la danse xoe de Ha Nhi est comme un feu chaleureux, un lien indéfectible entre les générations, depuis l'époque où le village était encore pauvre jusqu'à aujourd'hui. Les représentations de xoe ont souvent lieu en plein air : la cour de terre devant la maison, la place centrale du village, parfois le porche d'une maison neuve ou encore devant la salle des fêtes. Dès les premières notes de chant et de tambour, jeunes et vieux, hommes et femmes se rassemblent, se tenant par la main pour former un grand cercle. Ce lien invisible qui unit chaque main symbolise le souffle du village tout entier.

Ly Gia Xe, un ancien du village de Lao Chai, appartenant à l'ethnie Ha Nhi et résidant dans la commune de Trinh Tuong, province de Lao Cai , explique que la danse xoe Ha Nhi se caractérise par sa simplicité. Sa beauté réside dans l'harmonie, l'uniformité et la souplesse des mouvements des pieds et des mains. Lorsque le cercle de danse xoe s'étend, chaque pas rythmé, chaque inclinaison d'épaule, chaque mouvement délicat des mains compose une image collective d'une beauté singulière. C'est là toute la beauté de la communauté, de l'esprit de solidarité, de la conviction que le bonheur naît des retrouvailles. Les mouvements des mains, dans la danse xoe, sont souvent doux comme l'eau d'une source ; tantôt ils s'ouvrent largement comme pour embrasser le ciel et la terre, tantôt ils se resserrent doucement vers la poitrine, là où le cœur des Ha Nhi se tourne toujours vers leurs ancêtres. Le cercle de danse xoe est tantôt lent comme une vie paisible, tantôt rapide et animé comme la floraison des fleurs de ban dans la forêt au printemps. Le plus étrange, c'est que même si le rythme change, même s'il y a tellement de participants que le cercle s'étend sur des dizaines de mètres, l'uniformité est toujours maintenue, une discipline artistique née de l'empathie, et non de la contrainte.

Ce qui fascine les chercheurs en culture lorsqu'ils étudient la danse Ha Nhi, c'est que chaque danse est associée au travail et aux fêtes, deux piliers essentiels de la vie. La danse du tissage évoque le métier traditionnel des femmes Ha Nhi. Dans chaque mouvement – ​​inclinaison des épaules, posture sur la pointe des pieds, rotation des poignets avec la légèreté du vent – ​​on perçoit la dextérité, la patience et la fierté du costume, véritable emblème identitaire du peuple. La danse de la production est imprégnée du souffle des montagnes et des forêts. Les mouvements simulant le labour des champs, le bruit des houes, la posture du porteur de bois et celle du vannage du riz s'y intègrent avec vivacité. Lorsque tout le village danse ensemble lors de la fête des récoltes, la scène se transforme en une immense peinture exprimant l'unité et le vœu d'une année prospère. Enfin, la danse du chapeau conique, la danse de la lune et la danse du beau jour rayonnent toutes de joie. Leur beauté réside parfois dans l'inclinaison subtile du chapeau conique, la rotation pour capter le clair de lune, ou le mouvement des bras ouverts pour accueillir le soleil printanier. Ces gestes simples constituent l'âme de la danse Ha Nhi, un art qui n'a besoin ni de grande scène, ni de lumières éclatantes ; un cœur qui aime la vie suffit.

Entretenir la flamme artistique au sein de la clôture

Aujourd'hui encore, l'art de la danse Xoe Ha Nhi conserve sa vitalité tenace, à l'image du sa mu qui pousse à flanc de montagne. Cependant, pour que cette flamme continue de brûler avec éclat, il faut de nombreux cœurs qui la nourrissent discrètement jour après jour. Non seulement les anciens et les artisans du village – véritables trésors vivants –, mais aussi les autorités locales, les organisations culturelles et, surtout, les soldats des gardes-frontières qui se tiennent toujours aux côtés de leurs compatriotes en première ligne pour la patrie.

Les troupes artistiques de masse de Ha Nhi sont devenues des « incubateurs » de patrimoine.

Dans de nombreuses communes frontalières de Lai Chau , Dien Bien et Lao Cai, les troupes artistiques de masse Ha Nhi sont devenues de véritables pépinières de patrimoine. Chaque soir après la récolte, le son des flûtes de feuilles et des gongs appelle les enfants du village à se rassembler. Sous le toit commun, les femmes guident patiemment les mouvements des mains et des pieds ; les hommes plus âgés montrent avec minutie aux plus jeunes comment garder le rythme, comment se déplacer avec grâce et régularité. Les répétitions sont parfois éclairées seulement par une faible lampe à huile, mais les rires résonnent toujours avec chaleur. Pour le peuple Ha Nhi, enseigner la danse, c’est bien plus qu’enseigner des techniques : c’est aussi transmettre les montagnes et les forêts, le passé et la fierté nationale.

Il est impossible de ne pas évoquer l'empreinte des gardes-frontières, affectueusement surnommés « soldats des frontières » par les habitants. Outre leur mission de patrouille et de protection de la frontière, ils sont profondément attachés à la vie culturelle des villages. De nombreux postes de gardes-frontières collaborent avec les autorités locales pour organiser des festivals culturels frontaliers, faire revivre les fêtes traditionnelles, fournir costumes et accessoires de spectacle, et même participer à la composition de nouvelles paroles pour adapter d'anciens chants folkloriques à la vie contemporaine. L'image de ces soldats en uniforme vert descendant au village après leur service pour danser avec les villageois et brandir ensemble les cerceaux xoe autour du feu de camp… est devenue une belle image, transmise par les habitants de Ha Nhi dans les récits de la saison des semailles.

Mme Pham Thi Bich, une touriste originaire d'Hanoï, a déclaré : « Nous sommes venus chez l'ethnie Ha Nhi non seulement pour admirer les rizières en terrasses dorées et savourer l'arôme du vin issu de levures sauvages, mais aussi pour nous immerger dans la danse xoe et ressentir la sincérité, la simplicité et la joie de vivre de ce peuple. Chaque représentation de xoe est une occasion pour la culture autochtone de rayonner. »

Dans ce parcours, l'art de la danse Xoe a dépassé le simple rôle d'héritage pour devenir un lien entre les générations, un moyen pour le peuple Ha Nhi de raconter ses histoires dans la langue des hauts plateaux ; un pont reliant des personnes éloignées à leurs racines et aussi un moyen de préserver la frontière grâce à la chaleur et à la persistance d'une riche vie spirituelle.

bienphong.com

Source : https://baolaocai.vn/giu-lua-vong-xoe-cua-dan-toc-ha-nhi-post887605.html