Donnez toujours le meilleur de vous-même à votre passion.

Pour l'artiste de cirque Phùng Minh Cương, l'opportunité de briller aux côtés de ses collègues artistes, de recevoir des applaudissements enthousiastes du public et de recevoir les éloges des professionnels est une source de grand bonheur.

Le cirque vietnamien connaît actuellement un essor prometteur grâce à de nouveaux projets. En particulier, le spectacle « La Terre mystérieuse » au Théâtre du Parc Gia Dinh (district de Go Vap, Hô Chi Minh-Ville) a rencontré un immense succès. Malgré l'ajout constant de représentations, les organisateurs peinent à satisfaire la demande du public nombreux.

Talent, passion

Phùng Minh Cương (23 ans) est une figure marquante du spectacle « Le Pays Mystérieux ». Il a remporté une médaille d'argent au Festival international du cirque de 2022 et le prix du « Coup de cœur du public » au Concours national des talents du cirque de 2024 avec son numéro de « Jonglage en groupe ».

Avant de récolter les fruits de son dur labeur, le jeune homme d' Hanoï a traversé une période d'incertitude. Diplômé en jonglerie de groupe de l'École supérieure des arts du cirque et du spectacle du Vietnam, il n'a pas entamé de carrière professionnelle et est parti à Phu Quoc pour se produire dans les rues, devant les touristes. Cependant, au bout d'un an seulement, Cuong a compris que la répétition monotone de ces mêmes performances étoufferait sa carrière et étoufferait son inspiration artistique. Il a donc déménagé à Hô Chi Minh-Ville pour poursuivre sa carrière et a rejoint la troupe de cirque du Théâtre des arts du Sud.

Ici, il a eu l'opportunité de se produire et de concourir professionnellement, consolidant ainsi sa réputation. Le succès de « La Terre Mystérieuse » a été une récompense bien méritée pour l'équipe après trois mois d'entraînement intensif. Il est rare de trouver un spectacle de cirque avec un scénario aussi bien structuré et abouti. Pour la première fois, une technologie de pointe en matière de son et lumière 3D, des écrans LED, des effets d'eau et de feu, ainsi qu'une scénographie spectaculaire ont été utilisés, créant une fusion harmonieuse entre cirque et danse. Grâce à cela, l'histoire a été racontée entièrement sans dialogue. De nombreux moments forts et visuellement époustouflants ont tenu le public en haleine. Un public varié, composé non seulement de jeunes, mais aussi de personnes âgées, s'est pressé au théâtre. L'image de Minh Cương en Dieu du Feu, apparaissant avec puissance dans son armure rouge, son beau visage dissimulé derrière un masque mystérieux au milieu d'un rythme effréné, a constamment mis en valeur son talent.

Phùng Minh Cương se transforme en « Dieu du Feu » et exécute une danse en cercle de feu.

effort continu

Aux côtés de collègues dévoués, Minh Cương contribue avec passion aux arts du cirque vietnamiens. Il excelle dans les arts du cirque et se distingue également dans des domaines moins exigeants comme la danse. De nombreux messages sur les réseaux sociaux saluent sa polyvalence : il incarne avec brio des guerriers lors de combats épiques et réalise des prouesses techniques impressionnantes, telles que des acrobaties aériennes, des numéros de corde et des jongleries de balles, le tout avec audace et panache.

Appartenant à la génération Z, Minh Cương aborde le cirque avec un esprit ouvert, toujours en train d'apprendre et d'observer les arts circassiens du monde entier. Il est conscient que les techniques artistiques seules ne suffisent pas à faire progresser le cirque chinois. L'évolution des goûts du public et l'obsolescence des modèles organisationnels constituent des obstacles majeurs. « Outre leurs compétences techniques, les artistes ont également besoin d'un esprit d'organisation, de créativité et de compétences en régie pour s'adapter aux nouvelles tendances. C'est seulement ainsi que le cirque pourra se forger une identité unique », explique Cương.

Refusant de se limiter, Cuong était déterminé à étudier la mise en scène à l'Université de théâtre et de cinéma de Hô Chi Minh-Ville, avec l'ambition d'ouvrir une nouvelle voie au cirque vietnamien. Si le public restait fidèle aux styles de spectacle traditionnels, l'innovation était indispensable pour que le cirque trouve un véritable écho auprès du public contemporain et devienne une forme de divertissement familière. Accepter le changement pour s'adapter et cultiver sans cesse sa force intérieure et sa confiance en soi : tel est l'objectif que poursuit ce jeune homme.

Minh Cuong, alias « Dieu du Feu », s'envole dans les airs, offrant un moment d'éclats flamboyants – le clou du spectacle.

Plus de 60 % des artistes participant au spectacle « Le Pays Mystérieux » ont entre 20 et 25 ans, et les auteurs et chorégraphes sont également jeunes. Le succès du spectacle, qui affiche complet depuis des mois, démontre que le lien entre les différentes formes d'art, l'investissement audacieux dans la scénographie, la chorégraphie, la musique et la technologie sont non seulement nécessaires, mais aussi une solution pour rehausser le niveau de l'art du cirque vietnamien. Le metteur en scène Nguyen Quoc Cong (directeur de la troupe Blue Sky Circus – Théâtre des Arts du Sud) a déclaré qu'il se soucie toujours de la nouvelle génération, parallèlement à son engagement pour la revitalisation de l'art traditionnel du cirque. Selon lui, le métier de cirque est sélectif et exige non seulement des compétences techniques, mais aussi une véritable passion. Il est encourageant de constater que, malgré des disciplines moins risquées et offrant des avantages plus attractifs, de nombreux jeunes restent fidèles au cirque. Il place sa confiance en cette jeune génération talentueuse, courageuse et créative, qui non seulement persévère, mais ose aussi emprunter des voies difficiles et s'efforce avec ferveur de maintenir vivante la passion pour ce métier.

Source : https://nld.com.vn/luon-het-minh-with-dam-me-196250329202755557.htm