
«Aller dans la direction opposée»
L'association TIA (Traditional Instrument Association) est le club d'instruments de musique traditionnels de l'universitéFPT de Da Nang. Fondée en 2020, elle a débuté avec quelques instruments, quelques amis partageant la même passion et la conviction que la musique traditionnelle est intemporelle.
Après cinq ans, l'ensemble TIA compte près de 70 membres, maîtrisant cinq instruments principaux : la cithare, le pipa, la flûte de bambou, le violon à deux cordes et le luth lunaire. D'abord donnés dans la cour de récréation, les concerts de TIA ont progressivement investi les rues, diffusant les sonorités de la musique traditionnelle vietnamienne le long du fleuve Han et même lors de festivals et événements culturels internationaux.

Ce qui rend TIA si spécial, ce n'est pas le « glamour » de la scène d'un club célèbre, mais la façon dont ils vivent la musique traditionnelle grâce à l'amour, au respect et à la persévérance de la jeunesse.
Ha Thi Tuyen, la responsable du club et étudiante en troisième année de gestion de la communication multimédia, se souvient encore très bien de son premier jour à TIA : « J’ai toujours adoré la musique, surtout la musique traditionnelle vietnamienne. Les sons de la cithare, de la flûte de bambou et du luth m’ont toujours procuré un sentiment de proximité et de fierté. À mon arrivée à l’université, parmi tous ces clubs dynamiques comme la danse et la guitare, j’ai été attirée par TIA, où tout était simple, authentique et plein de vie. »
Au départ, Tuyen était la chanteuse principale du groupe, puis elle a progressivement assumé d'autres responsabilités, notamment l'organisation et la cohésion entre les membres. Pour Tuyen, TIA n'est pas seulement un lieu de représentation, mais un collectif qui « éveille la passion », un lieu qui nourrit l'amour et la fierté de la musique traditionnelle vietnamienne.
« À l’ère du numérique, un club d’instruments de musique traditionnels est comme une flamme dans un vent violent. Mais tant qu’il y a une personne pour écouter, cette musique continuera de vivre. Et nous restons fidèles à notre choix, forts de cette conviction », a confié Tuyen avec un sourire.
Contrairement à Tuyen, à la personnalité extravertie, Truong Hoang Vu, responsable de la mise en scène des spectacles de TIA, est un jeune homme plutôt discret. Son lien avec TIA est né du hasard : cet étudiant en dernière année de communication et intelligence, qui jouait autrefois de la guitare, a été captivé par le son du pipa lors d’un cours d’arts plastiques.
Pour Vu, chaque représentation est une occasion de diffuser la culture vietnamienne à travers le langage des sons. Il se souvient encore de la surprise des jeunes spectateurs qui s'exclamaient : « Ah, les instruments traditionnels peuvent aussi jouer de la musique moderne ? » Ce moment lui procurait un bonheur immense, car les sonorités de son ethnie transcendaient les frontières familières et touchaient le cœur de la génération actuelle.
Rester en phase avec l'avenir.
En choisissant une voie exigeante – la préservation par l’innovation –, TIA propose une nouvelle approche de la musique traditionnelle. À TIA, les instruments traditionnels « s’éveillent » dans un espace musical contemporain : la mélodie de la cithare se mêle à la douceur du piano, la flûte de bambou résonne sur fond de guitare électrique fougueuse…

Les sonorités traditionnelles ne sont plus isolées, mais se fondent dans les rythmes de la pop, du lo-fi, du R&B ou de l'EDM, créant un son à la fois étrange et familier.
Les arrangements de TIA surprennent et ravissent toujours les auditeurs. Des chansons comme « Cut the Sorrow in Half », « There's You Here », « Don't Break My Heart » et « North Bling » prennent une nouvelle dimension grâce au pipa, à l'erhu et à la flûte de bambou, devenant à la fois rustiques et captivantes.
Lorsqu'ils ont besoin de se connecter au monde , ils interprètent sur scène des chansons comme Despacito, Flower et Señorita en utilisant des instruments traditionnels vietnamiens, comme une introduction subtile à leur identité culturelle nationale.
Cependant, dès que les projecteurs s'allument lors des spectacles à thème folklorique, TIA revient à « Ly Ngua O », « Trong Com », « Ly Keo Chai », « Viet Nam Oi », « Mot Vong Viet Nam » et autres mélodies qui jaillissent du flot de ses souvenirs.
« Nous ne révolutionnons pas le genre pour être différents, mais pour prouver que la musique traditionnelle peut traverser les âges », a déclaré Vu.
Au-delà des simples spectacles, TIA choisit également de faire sortir la musique traditionnelle de la scène et de l'intégrer à la vie communautaire grâce à des projets significatifs tels que « Community Music » et « Bringing Traditional Musical Instruments to High Schools ».
Ils ont ouvert des cours gratuits d'instruments de musique, ont apporté leurs flûtes dans la rue piétonne Bach Dang, ont échangé avec des étudiants internationaux et se sont rendus dans les écoles pour semer les « graines » de l'amour de la musique traditionnelle dans le cœur des jeunes générations.
Sur TikTok, le compte @tiaxinchao publie des vidéos des coulisses des répétitions et des concerts du groupe, cumulant des dizaines de milliers de vues. La musique traditionnelle vietnamienne, autrefois considérée comme « démodée » et « difficile d'accès », apparaît désormais accessible, jeune et pleine d'énergie.
Au milieu des lumières scintillantes de la ville, les membres de TIA s'affairent aux préparatifs de leur représentation habituelle. Pour eux, chaque note de leurs instruments n'est pas seulement une expression artistique, mais aussi le pouls de la culture vietnamienne préservée et transmise.
Et tant que de jeunes mains continueront à toucher de tout leur cœur les instruments de musique traditionnels, ces mélodies ancestrales continueront de résonner, durables et pleines d'espoir.
Source : https://baodanang.vn/tim-ve-am-nhac-truyen-thong-3308804.html






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