« Je ne peux pas chanter de la musique d'une manière qui fasse que les gens se sentent désolés pour moi »

Notre conversation dans un petit coin d’un café chaleureux au milieu d’un après-midi d’hiver venteux à Hanoi et de profondes couches d’émotions ont été doucement remués…

C'était peut-être ce sentiment aigu et suffocant de vouloir abandonner le concours de Sao Mai à Hué en 2011, lorsque j'ai appris que mon père était gravement malade suite à une crise cardiaque... C'était peut-être aussi la consécration ultime à ma passion pour la musique , comme le confiait Vu Thang Loi : « Si j'ai encore la santé, je n'arrêterai jamais de chanter. »

Du garçon qui écoute discrètement une chanson de cai luong dans les coulisses, à l'étudiant qui travaille à temps partiel dans un café et qui demande aujourd'hui à monter sur scène pour chanter pour le chanteur Vu Thang Loi, il semble que sa « mission » dans la vie soit liée à la musique. Ma famille a un penchant pour l'art : mon père aime la photo, mes oncles aiment la peinture et l'architecture. Mon père est né en 1928, très artistique. À 20 ans, il a acheté son propre appareil photo. À l'époque, oser investir autant était « génial » ! Quand j'avais 4-5 ans, il a suivi des troupes artistiques pour être proche des artistes et gagner sa vie en prenant des photos. Il a ensuite postulé pour devenir agent de sécurité à la troupe Cai Luong du Lotus Blanc (Nghe Tinh, aujourd'hui Nghe An ). En vivant avec mon père, j'ai absorbé ma passion pour la musique sans même m'en rendre compte. Au lycée, j'ai postulé pour travailler à temps partiel dans des cafés musicaux, transportant des objets tout en écoutant, et dès que j'avais du temps libre, je demandais à monter sur scène pour chanter avec passion. La musique est devenue une partie intégrante de moi et j'ai décidé de m'y consacrer pleinement. Vous savez, chaque matin au réveil, j'écoute une chanson pour me laisser aller et je m'agenouille pour remercier le Ciel et la Terre de m'avoir accordé une journée de plus pour respirer l'air pur, en priant pour la sécurité de mes proches. Les sons et les mélodies me pénètrent avec une simplicité et une aisance inouïes ! – En poursuivant votre chemin vers la musique grand public, pensez-vous avoir choisi une voie étroite, difficile à atteindre pour le grand public, sans nombreux succès et en « occupant » les médias ? En fait, à l'époque, qu'y avait-il à écouter ? Vous, ici, vous pouvez écouter des CD de musique occidentale et savoir ce qu'est la pop et le jazz, mais à la campagne, nous n'écoutions que la radio, regardions la télévision et étions fascinés par le chant de Trong Tan ! Durant mes trois années d'études intermédiaires à l'Université militaire des arts et de la culture de Nghe An, je n'ai découvert la musique du monde qu'oralement et par écrit. Ce n'est qu'en 2007 que j'ai déménagé à Hanoï. À cette époque, je n'avais pas encore acheté d'ordinateur, je n'avais qu'un vieux lecteur CD et des enceintes laissés par mon jeune frère diplômé, et j'écoutais des CD de Trong Tan, Bang Kieu… maintes fois copiés par des vendeurs ambulants. Je me souviens encore très bien d'un jour où je suis allé dans un magasin de musique de la rue Hang Bong. Le propriétaire, Hung, m'a fait écouter le CD « Time to say goodbye » (Sarah Brightman et Andrea Bocelli) et j'étais stupéfait, car c'était la première fois que j'entendais une musique aussi « excellente ». En 2007, j'ai passé l'examen de Sao Mai et j'ai échoué. Je suis retourné dans ma ville natale en 2009 pour repasser l'examen… encore une fois, j'ai échoué. Ce n'est qu'en 2011 que j'ai remporté le deuxième prix de musique de chambre. J'étais toujours déterminé à atteindre les objectifs que je m'étais fixés. Peut-être à cause de ma nature de soldat, forgée dans l'environnement militaire, il m'a été difficile de faire marche arrière. Peu m'importait d'être célèbre ou non. Lorsque j'ai remporté ce prix, je me suis forgé une réputation et j'ai fait semblant partout où j'allais, mais heureusement, des amis m'ont rappelé : « Ce n'est qu'une coquille vide, ta vraie personnalité perdurera. » J'ai donc rapidement abandonné cette fausse réputation pour travailler sérieusement et progresser dans ma carrière. Aujourd'hui, je suis fier d'avoir encore un public qui m'aime et qui est prêt à m'écouter chanter pendant des heures (rires). - Craignez-vous qu'à un moment donné, le genre musical que vous choisissez ne soit plus populaire, une partie du jeune public étant considérée comme indifférente à la musique traditionnelle ? La musique prône toujours la bonté et ramène les gens à leurs racines. L'amour des parents, de la famille, de la patrie et du pays est ancré dans l'âme de chacun, et je suis donc convaincu que le genre musical que je pratique ne s'éteindra jamais. Car c'est aussi un genre musical qui rassemble tous les éléments de la culture et de l'humanité, et qui a une très grande valeur éducative . Il est important de changer notre façon d'aborder, de propager et de préserver la culture originelle. Un jour, en Russie, j'ai vu dans le métro des gens jouer une musique similaire à la musique rouge vietnamienne, partout et à tout moment. Le patriotisme de la jeune génération de ce pays est très fort. Aujourd'hui, certains jeunes publics sont souvent désorientés, ne savent pas quelle musique écouter et écoutent passivement, au gré des « modes », des suggestions des plateformes musicales numériques. Je me souviens d'un dicton comme : « Un pas en avant dans la civilisation est un pas en arrière dans la morale. » Parler de morale est un peu excessif, mais l'ère de la technologie nous submerge parfois et nous fait perdre des sentiments profondément humains les uns envers les autres.

Vu Thang Loi envisage-t-il de s'essayer à des genres musicaux plus faciles à écouter, comme la pop ou le boléro ? Je ne peux pas chanter de manière à susciter la sympathie des auditeurs. Je suis habitué à la stabilité et à la certitude de la musique rouge. Tu sembles aimer le mot « aspiration » ; tes premiers albums portent tous ce nom. En repensant à ton parcours artistique, as-tu réalisé tes aspirations et as-tu des projets inachevés ? Jusqu'à présent, je me sens plutôt satisfait ! Alors, parfois, je m'autorise à vagabonder et à faire ce qui me plaît. Chaque année, je suis déterminé à faire au moins un concert, non pas pour préserver la réputation de Vu Thang Loi, mais pour contribuer à nourrir le courant musical révolutionnaire, les chansons d'amour pour la vie, l'amour pour les personnes passionnées et profondes, afin de toucher davantage de mélomanes. Chaque contribution réussie est déjà une réussite. Heureusement, il y a aussi des jeunes et des étudiants qui voient mes efforts et certaines de mes réussites, ce qui les motive à aller de l'avant. En tant que professeur, je considère cela comme une responsabilité envers la société et une opportunité de perfectionner mes compétences. Vu Thang Loi, dans l'image du public, est un chanteur à la voix technique, mais qui a néanmoins une certaine affection, toujours très soigné et élégant. Souhaitez-vous changer ce stéréotype et adopter une image totalement nouvelle ? En fait, je ne suis pas très élégant (rires), je viens d'un milieu paysan, et je pense simplement que je peux vivre n'importe où. Si je ne peux plus être chanteur, je serais prêt à conduire un taxi-moto ou un taxi pour gagner ma vie. Cependant, lorsque j'ai encore l'occasion de me produire sur scène, je dois être soigné et sérieux pour témoigner du respect au public. Je suis satisfait de mon image actuelle, car elle correspond à ma nature, je me sens à l'aise et je n'ai pas à me comporter de manière maladroite. Certains disent que Vu Thang Loi est assez « snob », ce qui fait qu'il n'a pas beaucoup de collègues proches. Qu'en pensez-vous ? Je suis une personne directe et franche, j'ai donc une vision claire de la vie, de l'amour et de la haine. Mais je me sens heureuse et chanceuse d'avoir encore beaucoup de frères, de sœurs et d'amis précieux qui sont à mes côtés depuis longtemps et qui m'accompagnent toujours. Quant à ceux qui me font ce genre de remarques, ils ne me fréquentent probablement pas et ne comprennent pas tout. J'apprécie les remarques constructives et si je ne me comporte pas correctement, je suis prête à changer. Mais je reste moi-même, méticuleuse, perfectionniste et toujours à l'écoute.

Vous investissez activement dans des produits issus de la sélection d'albums et de clips vidéo, de la sortie de vinyles de musique traditionnelle et de l'organisation de concerts. Outre votre enthousiasme, vous devez également disposer de sources de financement stables, car de nos jours, les projets musicaux perdent facilement de l'argent ?

C'est vrai que produire de la musique de qualité aujourd'hui implique de subir des pertes, mais… peu importe ! (rires). C'est la mission d'un artiste. Dieu m'a donné une voix et un talent pour ce métier, alors je laisse aller, alors pourquoi me retenir ? Mon professeur m'a appris : « Les artistes créent par amour de la beauté, pas pour la célébrité, l'argent ou le statut. »

La maison où j'habite n'est pas encore entièrement remboursée, mais peu importe, tant que je suis en bonne santé, que mes émotions sont sublimées et que je déborde d'énergie positive pour monter sur scène. Même fatigué, entendre les applaudissements du public me recharge à 100 % ; la passion de chanter renaît. L'envie de faire ce métier est si forte en moi ! J'en suis heureux. Le plus effrayant, c'est d'être épuisé émotionnellement, de ne plus être ému à l'écoute d'une mélodie, d'une chanson.

-Est-ce que ta femme s'inquiète parfois de tes nouveaux projets musicaux ?

Ma femme n'est pas musicienne et ne comprend pas bien la carrière de son mari, mais elle me soutient et m'aide toujours de toutes ses forces. Cette année, j'aurais dû rester inactif, mais elle m'a encouragé à agir ! Et j'ai répondu : « Oui, fais-le ! ». Cette unité est à l'origine du concert « Que Huong », qui sera donné en direct dans la capitale le 22 décembre.

Pour votre prochain spectacle, vous avez invité une équipe de Hô-Chi-Minh-Ville à le produire. Pourquoi avoir choisi le réalisateur Cao Trung Hieu, une personnalité célèbre, méticuleuse et… coûteuse ?

Cao Trung Hieu et moi travaillons ensemble depuis longtemps, depuis la sortie de nos premiers CD en 2013, alors que peu de gens le connaissaient. Aujourd'hui, Hieu est un bon réalisateur, il a du talent et une marque de fabrique. Jusqu'à présent, toutes mes pochettes de CD sont signées par lui.

Avec le concert live de Que Huong , je voulais aussi faire un spectacle digne de ce nom, mais je ne l'ai pas vu organiser quoi que ce soit ni préciser le coût. Le plus important est que M. Hieu ait accepté de faire ce spectacle ; j'espère que le public appréciera nos efforts et notre enthousiasme.

- Vous avez montré des photos de vous jouant joyeusement avec vos enfants. À la maison, le père de Loi doit vraiment chouchouter les enfants ! Envisagez-vous ou espérez-vous que vos enfants fassent de la musique plus tard ?

Dans le ventre de leur mère ou à la naissance, je leur laissais écouter de la musique classique. Une fois adultes, tout s'est fait naturellement. Quelle que soit la musique que j'écoutais, ils l'écoutaient. La musique s'imprégnait peu à peu, nourrissant l'âme des enfants dans cet espace de liberté, sans que j'aie à intervenir.