La pièce « L'Épée et la Mère » – où les vœux deviennent destin.

(NLĐO) - La pièce « L'Épée et la Mère » est une production de qualité du Théâtre dramatique de Hô Chi Minh-Ville pour célébrer les principales fêtes du pays.

Le hall du Théâtre des Travailleurs s'est transformé en scène pour la représentation en direct de la pièce « L'Épée et la Mère » - une interprétation unique de l'artiste du peuple Tran Ngoc Giau.

Le soir du 23 avril, dans l'atmosphère précédant les grandes fêtes nationales, le Théâtre dramatique de Hô Chi Minh-Ville a répété la pièce « L'Épée et la Mère », une œuvre à forte portée idéologique qui soulève des questions fondamentales sur le choix, la loyauté et les valeurs humaines dans un contexte de bouleversements historiques. La pièce sera jouée au Théâtre des Travailleurs les soirs des 26 et 27 avril.

La qualité littéraire est profonde et pleine de dramaturgie.

Le texte de l'auteur Phan Vũ est la pierre angulaire qui confère à la pièce toute sa profondeur. Bien qu'elle ait été jouée dans de nombreuses versions différentes, et plus récemment à Can Tho où les artistes de l'ancien théâtre Tay Do ont fait forte impression avec leur adaptation de Cai Luong, cette version théâtrale saura assurément séduire les spectateurs.

L'histoire se déroule au sein d'une famille en temps de guerre, où le père rejoint la révolution tandis que le fils se range du côté opposé du conflit.

L'artiste émérite Viet Ha et l'artiste Quoc Thinh dans la pièce « L'Épée et la Mère »

Cette tragédie ne se limite pas à un conflit personnel, mais s'élève au rang de défi moral : entre la piété filiale et une cause plus grande, entre les liens familiaux et le destin de la nation, les individus sont contraints de choisir, et le prix de ce choix est toujours lourd.

L'épée – un symbole de patriotisme.

Tout au long de la pièce, l'image centrale est l'épée ancestrale de la famille Tran Trung – un symbole chargé d'une signification épique. Cette épée n'est pas un simple artefact datant de l'époque où leurs ancêtres ont combattu aux côtés du héros Nguyen Hue. Elle représente la mémoire, l'honneur et le sang versé par d'innombrables générations pour que cette terre puisse encore porter le nom de Vietnam.

Cette épée renferme un serment : celui de rejeter la lâcheté et la honte ; elle oblige quiconque la manie à se confronter à la question la plus cruciale : de quel côté se ranger lorsque la patrie est en danger.

Ce message a été mis en avant par l'artiste du peuple Tran Ngoc Giau dans la pièce, insufflant une énergie positive qui a permis aux acteurs de toucher le public. J'ai particulièrement apprécié l'idée du lieutenant-colonel Vinh Huong suivant la piste secrète jusqu'à la maison de Mme Tu ; la guérilla vietnamienne reposait sur le renseignement, sur la capacité à combattre en restant dans les rangs ennemis. Le cœur du peuple était cette piste secrète, ce réseau de tunnels reliant les maisons aux rues, menant à de glorieuses victoires.

Et les experts estiment que les émotions du public jailliront précisément des conflits psychologiques entre les personnages, alors que pères et fils, maris et femmes, dialoguent sur les idéaux de la vie, et que l'esprit indomptable de la nation trouvera un écho profond chez les téléspectateurs.

Le bretteur ne doit pas reculer.

Une scène de la pièce « L'Épée et la Mère » du Théâtre dramatique de Hô Chi Minh-Ville.

La mise en scène de l'artiste du peuple Tran Ngoc Giau témoigne d'une remarquable capacité d'innovation. Il privilégie la sobriété formelle, évitant les schémas narratifs conventionnels, et emploie une structure spatiale multidimensionnelle, mêlant intérieur et extérieur pour créer un rythme théâtral souple.

En particulier, l'intégration de la danse contemporaine dans la séquence de flashback de la mère constitue un point fort, permettant non seulement de raconter le souvenir, mais aussi de le ressentir à travers le corps, le rythme et l'émotion.

Les performances des acteurs étaient empreintes d'émotion.

Sur le plan du jeu d'acteur, les jeunes comédiens ont créé une expérience émotionnelle sublime.

Dans le rôle de Tran Trung Chanh, l'artiste Quoc Thinh campe avec brio un soldat révolutionnaire inébranlable dans ses idéaux mais profondément tiraillé par ses liens familiaux.

Les artistes émérites Viet Ha et Hoang Tan dans la pièce « L'Épée et la Mère »

L'artiste méritante Viet Ha incarne une mère résolue, sans sentimentalité, mais dotée d'une immense force spirituelle – l'âme de la pièce. Aveugle, son esprit n'en demeure pas moins pur et inébranlable.

Le rôle de Tran Trung Hieu, interprété par l'artiste Hoang Tan, est nuancé et profond. Le personnage n'est pas caricaturé, mais se trouve en proie à un conflit intérieur où raison, croyances et même idées fausses s'affrontent violemment.

Parallèlement, l'acteur Hoang Phi, dans le rôle du lieutenant-colonel Vinh Huong, a impressionné par son jeu froid, tranchant et rationnel. Son alchimie avec l'artiste émérite Viet Ha, l'acteur Hoang Tan et Quoc Thinh était particulièrement remarquable dans la scène finale.

L'alchimie entre Hoang Phi et Hoang Tan dans leur jeu d'acteur a donné lieu à de nombreuses scènes de confrontation chargées d'émotion.

Musique et art : un atout majeur.

L'un des points forts de ce spectacle est la musique du compositeur et artiste du peuple Ho Van Thanh. Par ailleurs, la scénographie de l'artiste et artiste du peuple Doan Bang crée un espace d'une grande expressivité.

Cette simplicité efficace aide grandement le réalisateur à raconter des histoires par l'image, en maintenant un rythme cohérent et un attrait visuel.

L'aspect stimulant de la pièce réside dans son réexamen des concepts de « loyauté » et de « trahison ». La vérité ne réside pas dans les accusations, mais dans la manière dont les individus définissent les valeurs qu'ils poursuivent.

La loyauté n'est pas une obéissance aveugle, mais le fait de se ranger du côté de ce qui est juste et vrai.

Source : https://nld.com.vn/vo-thanh-guom-va-ba-me-khi-loi-the-hoa-thanh-so-phan-196260424063023038.htm