זכויות יוצרים קובעות קיימות ביצירה ובביצוע אמנותי

מגזר האמנויות היצירתיות והבמה מתמודד עם דרישות גבוהות להגנה על זכויות יוצרים עבור אמנים ויצירות. החל מבמה, מוזיקה ועד תוכניות מקוונות... נושא ההגנה על קניין רוחני הפך לגורם מפתח, הקובע את נתיב הפיתוח בר-קיימא בעידן הדיגיטלי.

תעשיית האמנויות היצירה והבמה ניצבת בפני אתגר משמעותי בתחום זכויות היוצרים.

הפרת זכויות יוצרים הופכת נפוצה יותר ויותר בסביבה הדיגיטלית.

לפני שנכנס לסיטואציה הספציפית, ניתן לראות שפעילויות יצירה ואמנויות הבמה הנוכחיות הן מדד ליכולת היצירתית ולמקצועיות של תרבות. כל יצירה ותוכנית משקפות את ההשקעה המושקעת של אמנים, מפיקים ומארגנים.

עם זאת, מאחורי ההילה המבריקה, עדיין מסתתרים ליקויים רבים במנגנון הניהול, בזכויות המבצעים ובמיוחד בנושא זכויות היוצרים - הגורם המכריע כדי שהתחום יהפוך באמת לתעשייה יצירתית פוטנציאלית ובת קיימא בעלת ערך כלכלי ותרבותי לטווח ארוך.

על פי המרכז הוייטנאמי להגנה על זכויות יוצרים במוזיקה (VCPMC), בשנת 2024, סכום הכסף הכולל שייגבה משימוש בזכויות יוצרים במוזיקה יעמוד על כ-393 מיליארד וונד, מתוכם כ-78% יגיעו מפלטפורמות דיגיטליות (אינטרנט/אפליקציה/מוזיקה דיגיטלית).

על פי נתוני מחלקת אמנויות הבמה (משרד התרבות, הספורט והתיירות), נכון ל-10 בדצמבר 2024, 10/12 יחידות אמנות מרכזיות ארגנו כ-3,801 הופעות, כאשר תקציב ההופעות הכרוכות בכרטיסים הגיע לכמעט 104 מיליארד דונג וייטנאמי; 43/63 מחלקות תרבות, ספורט ותיירות מחוזיות/עירוניות ארגנו כ-7,114 הופעות, כאשר התקציב ההופעות הכרוכות בכרטיסים (על פי 24 יחידות מדווחות) הגיע ליותר מ-20 מיליארד דונג וייטנאמי.

נציגים השתתפו בסדנה בנושא תפקידה של הגנת זכויות יוצרים בפיתוח של כמה מגזרי תעשייה תרבותית.

בהקשר של שינויים משמעותיים בסצנת התרבות והאמנויות במדינה עם מגמת הדיגיטציה, פעילויות אמנויות הבמה, החל מבמות מסורתיות ועד מוזיקה חיה ותוכניות בידור, הפכו באמת לארץ של יצירתיות, חילופי דברים ואתגרים.

למעשה, אמנים ויחידות רבות עדיין נאלצים להתמודד עם סוגיות של זכויות יוצרים. כיום, פעילויות אמנויות הבמה בווייטנאם מגוונות מאוד: מצורות תיאטרון מסורתיות כגון: טונג, צ'או, קאי לונג, דרמה; ועד למוזיקה חיה, קונצרטים, תוכניות בידור, מופעי וראייטי ותוכניות טלוויזיה.

על פי הוראות צו 79/2012/ND-CP, אמנויות הבמה מובנות כ"ביצוע חי של תוכנית, הצגה או מחזה מול הקהל על ידי מבצע". מבצעים, זמרים, שחקנים, מוזיקאים, רקדנים וכו' הם נושאים שזכויותיהם הנלוות מוגנות על פי חוק הקניין הרוחני.

על פי הסטטיסטיקה, הבעיות העיקריות מתמקדות בקבוצות של סוגיות, ביניהן: למרות שתוכניות הופעות מושכות קהל גדול, לא תמיד יש להן מנגנון ברור לחישוב שכר ולהגנה על זכויותיהם של המבצעים; התשתית לאמנים באזורים מרוחקים או בצורות מסורתיות עדיין חלשה; סביבת ההופעות לעיתים "נחותה" כשמתמודדים עם צורות בידור נגישות ומסחריות מאוד.

פאנל דיון להעלאת המודעות לזכויות יוצרים במרחב הקיברנטי בקרב סטודנטים.

בנוסף, עם הפופולריות של האינטרנט, פלטפורמות דיגיטליות, שידורים חיים, תוכניות מקוונות וכו', פעילויות אמנויות הבמה משתנות במהירות. רשתות חברתיות, אפליקציות פרסום תוכן ומופעים מקוונים פותחים הזדמנויות עצומות הן לאמנים והן לקהל.

מנקודת מבט אחרת, הסביבה הדיגיטלית מציבה גם אתגר גדול כאשר הפרת זכויות יוצרים נוטה יותר להתרחש (הקלטה בלתי חוקית, שידור, שימוש ביצירות ללא אישור); תשלום דמי זכויות יוצרים עדיין אינו שקוף, אמנים אינם מבינים בבירור כמה הם מקבלים מתוכן דיגיטלי. במילים אחרות, הטכנולוגיה פותחת דרך גדולה להופעות, אך גם יוצרת קשיים רבים בניהול, הגנה ופיתוח בר-קיימא.

אמן העם נגוין שואן בק.

אמן העם נגוין שואן בק, מנהל מחלקת אמנויות הבמה (משרד התרבות, הספורט והתיירות), שיתף בסיפור דחוף זה והדגיש: בנוסף לעבודת תעמולה ולחינוך צעירים בנוגע לכבוד זכויות יוצרים, החברה באמת זקוקה למסדרונות משפטיים ברורים יותר עם הרתעה מספקת כדי למנוע הפרת זכויות יוצרים במרחב הקיברנטי.

כיום, המודעות לזכויות יוצרים טובה יותר מבעבר, אך הפרת זכויות יוצרים עדיין נפוצה. מלבד מעשים מכוונים, אנשים רבים מפרים זכויות יוצרים גם מטעמי נוחות, חופש או חוסר ידע.

לדברי אמן העם נגוין שואן בק, בעידן הדיגיטלי, הפרת זכויות יוצרים מגיעה לא רק מספקי תוכן בלתי חוקיים אלא גם מהמשתמשים - צרכני המוצר. לכן, בניית מנגנון משפטי סינכרוני והקצאת אחריות ברורה לשני הצדדים נחוצה כדי להעלות את המודעות הציבורית ולהגן על ההגינות עבור יוצרים.

הבטחת מנגנוני הגנה לקראת קיימות

על פי משרד זכויות היוצרים (משרד התרבות, הספורט והתיירות), מעשי ההפרה העיקריים של זכויות נלוות של מבצעים כוללים: העתקה, מיזוג, שידור, הפצת הקלטות אודיו/וידאו ללא אישור; שינוי מידע ניהול זכויות; התחזות למבצעים...

חוק הקניין הרוחני קובע גם: הזכות לבצע יצירה בפומבי היא זכות קניין של היוצר, ואחרים המעוניינים לבצע את היצירה חייבים לבקש רשות ולשלם תמלוגים, למעט במקרים בהם הביצוע אינו למטרות מסחריות על פי התקנות.

העלאת המודעות לזכויות יוצרים וזכויות קשורות הודגשה בסמינרים רבים, כולל סדרת סמינרים בנושא הגנת זכויות יוצרים בפיתוח תעשיות תרבותיות, אמנויות הבמה, אמנות יפה וצילום, שהתקיימו בהאי פונג בשנת 2024. מערכת ניהול זכויות היוצרים בווייטנאם, כמו מרכז הגנת זכויות היוצרים למוזיקה בווייטנאם, חתמה על הסכמי שיתוף פעולה עם ארגונים בינלאומיים, המייצגים אלפי מחברים ובעלי זכויות יוצרים, ומטפלים בתיקי הפרה רבים.

תעשיית אמנויות הבמה ניצבת בפני סיכון גבוה של הפרת זכויות יוצרים.

מלבד המאמצים, עדיין ישנן בעיות משמעותיות שיש לפתור בהקדם: סנקציות על הפרות אינן באמת מרתיעות בסביבה הדיגיטלית; המודעות של הארגונים המיישמים והקהלים לעיתים אינה גבוהה; מנגנונים שקופים לחלוקת הכנסות מתוכן דיגיטלי עם אמנים אינם ברורים.

כדי שאמנויות הבמה יהפכו באמת לתעשייה יצירתית בת קיימא, יש צורך לטפל בו זמנית בנושאים הבאים: ניהול מודרני, הגנה ברורה על זכויות ויחס הוגן לאמנים.

ניתן להבין שפיתוח בר-קיימא כאן אינו רק המשך הופעה, אלא גם המשך תרומה עם הערך הנכון כאשר ניגשים לקהל, האמן מוגן ומעודדים יצירתיות. רק כאשר אמנים חשים שמאמציהם מכובדים וזכויותיהם מוגנות, הם ירגישו בטוחים בהלחנה, בביצוע ובחדשנות.

סביבות הופעות - במות, בתי תה, הופעות חיות, דיגיטציה... גם דורשות מודלים עסקיים וניהוליים מתאימים כגון הנפקת כרטיסים אלקטרוניים, הקלטה חוקית, שידור חי המוגן בזכויות יוצרים, שימוש בפלטפורמות בתשלום וחלוקת הכנסות שקופה.

בנוסף, תפקידה של המדינה, המגזר התרבותי, ארגוני ניהול זכויות יוצרים והאמנים עצמם חשוב מאוד גם בהכוונת הפצת ידע, תמיכה בהכשרה, ניהול נתוני זכויות יוצרים, יישום טכנולוגיה לניטור, הפצת זכויות וטיפול מהיר בהפרות.

מנהל משרד זכויות היוצרים טראן הואנג.

מר טראן הואנג, מנהל משרד זכויות היוצרים, העיר: "יש צורך באסטרטגיית אכיפה המתאימה לכל תקופה, עם מיקוד ונקודות מפתח. בהקשר הנוכחי, אסטרטגיית האכיפה צריכה להתמקד באכיפה בסביבה הדיגיטלית, כגון: תקשורת לקבוצות יעד בצורה הולמת ומושכת; שיפור יכולות כוחות אכיפת החוק, במיוחד בסביבה הדיגיטלית; בניית אסטרטגיה ארוכת טווח, המשלבת תעמולה, חינוך ויישום טכנולוגיה; שיפור יישום הטכנולוגיה בניהול זכויות יוצרים, טיפול בהפרות זכויות יוצרים, במיוחד בסביבה הדיגיטלית. רק כאשר חוק זכויות היוצרים יאכף בקפדנות, החוק יתעורר לחיים וימלא את תפקידו בקידום יצירתיות ופיתוח חברתי-כלכלי."

יצירתיות-ביצוע-זכויות יוצרים-פיתוח בר-קיימא הן החוליות המחברות. אם יצירתיות וביצוע יביאו לרגעים מרהיבים ומבריקים על הבמה, אך זכויותיהם ותחומי העניין של המופיעים נשכחים, זכויות היוצרים מופרות וההכנסה אינה ברורה, אזי יהיה קשה להחזיק מעמד את הזוהר הזה וקשה להביא לו ערך אמיתי.

יצירה וביצוע אמנותיים כשלעצמם הם תמיד קול הנפש והנפש האנושית. אך כדי להגן על ערכם של קולות אלה, יש צורך במערכת אקולוגית תרבותית המכבדת ומגנה על זכויות יוצרים, ויוצרת תנאים לתחום זה להפוך למשאב רב עוצמה. כאשר אמנים מוגנים בעבודתם המקצועית, ומקבלים שכר הוגן עבור מאמציהם ורעיונותיהם, הם יעזו ללכת רחוק יותר, לחדש את עצמם ולתרום להעשרת הנוף התרבותי הלאומי.

ת'וי פואנג

מקור: https://nhandan.vn/ban-quyen-quyet-dinh-su-ben-vung-trong-sang-tao-va-bieu-dien-nghe-thuat-post918655.html