פיתוח אמנות בהקשר של טרנספורמציה דיגיטלית
הסדנה נערכה במסגרת פרויקט המדע הלאומי "פיתוח אמנות בווייטנאם עד 2030, חזון עד 2045", שמטרתו ליצור פורום לחילופי חוויות בינלאומיות והצעת כיוונים לפיתוח אמנות בווייטנאם בתקופה הקרובה.

נְשִׂיאוּת
בנאום הפתיחה שלו, אמר יו"ר הוועדה העממית של קואה נאם וורד נגוין קווק הואן: בוועידה הלאומית לתרבות 2021, בנאומו של המזכיר הכללי נגוין פו טרונג, נאמר בבירור: "בניית סביבה תרבותית דיגיטלית המתאימה לכלכלה הדיגיטלית, לחברה הדיגיטלית ולאזרחים דיגיטליים, הפיכת התרבות לניתנת להתאמה, ויסות הפיתוח בר-קיימא של המדינה בהקשר של המהפכה התעשייתית הרביעית. פיתוח דחוף של תעשיות תרבותיות, בניית שוק תרבותי בריא."
בהקשר של גלובליזציה חזקה וטרנספורמציה דיגיטלית, יצירת אוריינטציה אסטרטגית לפיתוח ספרות ואמנות אינה רק משימה של שימור וקידום זהות לאומית, אלא גם דרך לשלב באופן עמוק את התרבות והעם הוייטנאמיים, ולתרום לפיתוח בר-קיימא של המדינה. ברובע קואה נאם, כמו גם בעיר האנוי , תרבות ואמנות מזוהות תמיד כיסוד מרכזי, התורם לשיפור מעמדה של הבירה - "עיר יצירתית" ברשת הערים היצירתיות של אונסק"ו. לכן, הכנס הבינלאומי בנושא "פיתוח אמנות בהקשר של גלובליזציה וטרנספורמציה דיגיטלית: ניסיון ולקחים בינלאומיים עבור וייטנאם" אינו רק אירוע אקדמי, אלא גם אבן דרך חשובה, הפותחת בפנינו הזדמנויות לעצב יחד את עתידה של האמנות הוייטנאמית בעידן החדש.

יו"ר הוועדה העממית של קואה נאם וורד נגוין קווק הואן נשא את נאום הפתיחה בסדנה.
"אנו מצפים שהסדנה תהפוך לפורום דיאלוג פתוח שבו יקבלו השראה לרעיונות יצירתיים, ישתפו חוויות יקרות ערך ויוצעו מדיניות מעשית. התרומות בסדנה יהוו את הבסיס לסוכנויות ניהול המדינה, ובמיוחד לוועדת העם של האנוי, להמשיך ולשכלל מנגנונים ומדיניות, ולקדם פיתוח צורות אמנות, הראויות למעמדה של הבירה בת אלף השנים", אמר מר נגוין קווק הואן.
בנאומה המרכזי בסדנה, אמרה מנהלת המכון לתרבות, אמנויות, ספורט ותיירות של וייטנאם, פרופסור חבר ד"ר נגוין טי טו פונג: אמנות היא תחום רחב, המושפע תמיד מאוד משינויים כלכליים, פוליטיים וחברתיים בארץ ובחו"ל. בעשורים האחרונים, פיתוח האמנות בווייטנאם השיג תוצאות חיוביות רבות: המערכת האקולוגית של הפעילויות הופכת לעשירה יותר ויותר; איכות היצירה משתפרת; משתתפים יצירתיים מגוונים; הזדמנויות הגישה והנהלה של האמנות לציבור מורחבות; שוק האמנות התגבש והתפתח לראשונה.
בהקשר של גלובליזציה מהירה וטרנספורמציה דיגיטלית, מגזר האמנות עומד בפני הזדמנויות ואתגרים כאחד. פיתוח האמנות הנוכחי דורש הן ירושה של ערכים מסורתיים והן ספיגת מגמות עכשוויות, תוך ניצול הכוח הטכנולוגי והאינטגרציה הבינלאומית. במקביל, וייטנאם מיישמת את אסטרטגיית הפיתוח התרבותי עד 2030, ולכן מחקר וחילופי ניסיון בינלאומיים בנושא פיתוח אמנות הופכים מעשיים יותר ויותר. זוהי דרישה דחופה שיש לחקור ולנתח אותה באופן שיטתי, בהשתתפות מומחים, חוקרים, אמנים ומנהלים בארץ ובחו"ל.

מנהל המכון לתרבות, אמנויות, ספורט ותיירות של וייטנאם, פרופסור חבר, ד"ר נגוין טי טו פואנג, נשא נאום מרכזי בכנס.
הכנס זכה לתשומת לב רבה ולתגובה נלהבת מצד הקהילה האקדמית והאמנותית בארץ ובחו"ל. עם 3 מצגות בינלאומיות חשובות של חוקרים מיפן, קוריאה וצרפת ו-36 מצגות של מומחים וייטנאמים, המצגות התמקדו בתכנים מרכזיים כגון: זיהוי והבהרת מגמות וגורמים המשפיעים על התפתחות האמנות בהקשר של גלובליזציה וטרנספורמציה דיגיטלית; השוואת הקשרים וחוויות בינלאומיות עם ההקשר, המודלים והדרישות המעשיות של וייטנאם; זיהוי לקחים שנלמדו ממסגרות בינלאומיות וניסיון של מדינות אחרות שניתן ליישם בווייטנאם; הצעת פתרונות ויוזמות לקידום פיתוח האמנות הוייטנאמית בתקופה הקרובה. בכך, הכנס הביא פרספקטיבות רב-ממדיות ופתרונות פורצי דרך.
חילופי דברים בינלאומיים הם גורם "מפתח" להתפתחות אמנותית.
פרופ' נוריאקי מיטה גאגאקו - מנהל אגודת המחקר מיטה גאגאקו, ששיתפה בסדנה, מנקודת מבטו של מומחה לגגאקו - יפן, צורת המוזיקה והמחול העתיקה ביותר בעולם: "בשנת 2010, לבקשת המכון הלאומי לתרבות ואמנויות של וייטנאם (VICAS) (כיום המכון הווייטנאמי לתרבות, אמנות, ספורט ותיירות - VICAST), הצטרפתי לצוות מחקר של אתנומוזיקולוגים וחוקרי דת יפנים כדי לבקר בכפרי צ'אם בווייטנאם. למרות שמבחינת מוזיקולוגיה, לא נותרו אלמנטים עתיקים שניתן לקשר אותם לריניו-גאקו בגאגאקו היפני, עם זאת, התצפית שלי שונה. מצאתי שכמה תנועות ריקוד שבוצעו על ידי אנשי הצ'אם דומות מאוד לאלו שנשמרו בריניו-גאקו בוגאקו ביפן - ריקוד שמקורו בצ'אמפה העתיקה."
לדברי פרופסור נוריאקי מיטה גאגאקו, הדמיון בין ריקוד הצ'אם הוייטנאמי לבין ריניו-גאקו בוגאקו היפני מראה על קשר היסטורי עמוק, ופותח הזדמנויות לאמנים וחוקרים וייטנאמים לחקור, להשוות ולפתח מסורות מחול קלאסי. שימור, לימוד והחדרת גאגאקו לקהל הבינלאומי, לתיירים, כמו גם שיתוף פעולה חוצה גבולות הם הדרך לשמר אמנות חיה, תוך יצירת בסיס ליצירות חדשות המבוססות על ערכים קלאסיים.

מנהל תחום מוזיקת השירה בקוריאה, ג'ימין ג'ון, שיתף בסדנה
"אני מאמין שבאמצעות שילוב של מחקר, חינוך וביצוע, גם יפן וגם וייטנאם יכולות יחד לשמר ולקדם את המורשת התרבותית הבלתי מוחשית הזו, ובמקביל לעורר השראה בדורות הבאים של אמנים, כך שגגאקו ואמנויות הבמה המסורתיות לא רק ישרדו אלא גם ישגשגו בהקשר של הגלובליזציה" - אמר פרופסור נוריאקי מיטה גאגאקו.
גב' ג'ימין ג'ון - מנהלת ארגון פואמה מיוזיק בקוריאה, הדגישה באותה דעה כי חילופי תרבות הם גורם מפתח לשימור ופיתוח מוזיקה מסורתית בפרט ואמנות בכלל.
לדברי גב' ג'ימין ג'ון, פרויקט קוביאט סינאווי, המבוצע על ידי פואם מיוזיק מאז 2024, הוא שיתוף פעולה יצירתי בין קוריאה ווייטנאם, שמטרתו לשלב את הדון קה טאי טו הווייטנאמי והסינאווי הקוריאנית ליצירת יצירה תזמורתית מודרנית, תוך כינון מודל שיתוף פעולה בינלאומי בר-קיימא.
ליבת הפרויקט היא אמנות האלתור – אלמנט אופייני במוזיקה המסורתית של קוריאה ווייטנאם כאחד. זוהי לא רק טכניקת ביצוע אלא גם צורה של חשיבה יצירתית, המדגימה את יכולתו של האמן להגיב באופן מיידי, גמיש ואישי במרחב המוזיקלי. בכך, כאשר משלבים את שתי המסורות הללו, הפרויקט הציב את האלתור בעמדת השפה התרבותית. אמנים קוריאנים ווייטנאמים מוצאים יחד קווי דמיון במערכת המלודיה, הצליל והקצב, ובכך יוצרים הרמוניות חדשות – בהן חומרים מוזיקליים מסורתיים הופכים ליצירות עכשוויות. אלמנט האלתור הוא זה שעוזר למוצר לא להיות מוגבל אלא תמיד לפתוח את האפשרות של התחדשות, להגיב לרוח הזמן במסגרת שימור הזהות התרבותית.

סצנת הכנס
מניסיון בינלאומי, פרופ' ד"ר טו טי לואן (המכון הווייטנאמי לתרבות, אמנויות, ספורט ותיירות) אמר כי כדי לקדם את פיתוח האמנויות בהקשר של טרנספורמציה דיגיטלית, יש צורך במדיניות עקבית בנוגע להשקעה בתשתיות טכנולוגיות, פיתוח משאבי אנוש יצירתיים, הגנה על זכויות יוצרים בסביבה הדיגיטלית וכן מנגנונים לתמיכה בחדשנות ובסטארט-אפים תרבותיים. בפרט, קידום פלטפורמות מקוונות, פיתוח מוזיאונים - תיאטראות - מרחבי אמנות דיגיטלית וחיבור לטכנולוגיית תוכן דיגיטלי הוא כיוון התואם את המגמות הנוכחיות.
עבור וייטנאם, הלקח החשוב ביותר הוא להתייחס לטרנספורמציה אמנותית כחלק אורגני מהטרנספורמציה הדיגיטלית התרבותית הלאומית, המקושרת לאסטרטגיית פיתוח התעשיות התרבותיות ולתוכנית הטרנספורמציה הדיגיטלית הלאומית. שיפור מוסדי, השקעה בתשתיות, הכשרת משאבי אנוש יצירתיים דיגיטליים, יחד עם מדיניות לתמיכה בסטארט-אפים ושיתוף פעולה בינלאומי יהיו תנאים מוקדמים שיסייעו לווייטנאם לבנות סצנת אמנות מודרנית, פתוחה, משולבת וייחודית בעידן הדיגיטלי.
מקור: https://bvhttdl.gov.vn/chia-se-kinh-nghiem-quoc-te-ve-phat-trien-nghe-thuat-trong-boi-canh-toan-cau-hoa-va-chuyen-doi-so-2025101411470796.htm
תגובה (0)