אמנות יפה וייטנאמית 1945-1954: חוצפה אמנותית במלחמת ההתנגדות

אם התקופה 1925-1945 סימנה את היווצרותן של האמנויות היפות המודרניות עם לידתה של המכללה לאמנויות יפות של הודו-צ'ינה, התקופה 1945-1954 הייתה עדה לשינוי משמעותי: האמנויות היפות עזבו את אולמות ההרצאות, נכנסו לאזורי המלחמה, והיו קשורות קשר הדוק למלחמת ההתנגדות ארוכת הטווח של האומה.

לידתה של המכללה לאמנויות יפות של הודו-סין (École des Beaux-Arts de l'Indochine - EBAI) בשנת 1925 הניחה את היסודות לאמנויות יפות וייטנאמיות מודרניות.

במהלך שני עשורי קיומו, הכשיר בית הספר דור של ציירים ופסלים מוכשרים, אשר שניהם בקיאים בטכניקות אקדמיות מערביות ומבקשים לשלב חומרים ונושאים לאומיים ביצירותיהם.

עם זאת, הטלטלה ההיסטורית של 1945 הציבה בפני האמנים אתגר חדש. כאשר EBAI נאלצה להיסגר, נראה היה שהנתיב האמנותי נקטע. אך דווקא בהקשר זה מצאו האמנויות היפות הווייטנאמיות משימה חדשה: ללוות את האומה במלחמת ההתנגדות נגד הקולוניאליזם הצרפתי.

סקיצה של אנה לו (1949) מאת האמן טו נגוק ואן

לאחר מהפכת אוגוסט, אמנים רבים עזבו את הערים לאזור ההתנגדות של וייט בק. תנאי ההתנגדות היו קשים, וחומרי הציור היו נדירים, כך שהיו להם הזדמנויות מעטות ליצור ציורי שמן או משי מורכבים כמו קודם. במקום זאת, רישום בעיפרון, דיו, פחם ופיגמנטים הפך לאמצעי היצירה העיקרי. אך פשטות זו היא שהביאה עוצמה אמנותית גדולה.

משיכות מהירות ותמציתיות עם מעט צבעים עדיין יכולות לתאר בצורה ריאליסטית את חיי הלחימה והעבודה של צבאנו ועמנו. ציורים הם לא רק אמנות, אלא גם מסמכים יקרי ערך, המשקפים את המציאות החיה של מלחמת ההתנגדות.

אחת העבודות המייצגות היא הסקיצה של אן לו (1949, כיום באוסף מוזיאון האמנות קוואנג סאן, הו צ'י מין סיטי) מאת טו נגוק ואן. בכמה משיכות פחם פשוטות, הוא תיאר את מראהו, התנהגותו ורוחו הבלתי נדלית של חייל רגימנט הבירה.

לא רק שיצר עבודות, טו נגוק ואן גם מילא תפקיד חשוב בקריירה של אמנות ההתנגדות. הוא הפך למנהל הראשון של בית הספר לאמנות ההתנגדות בווייט בק בתחילת שנות ה-50. תחת הדרכתו, דורות רבים של אמנים צעירים למדו והשתתפו במלחמה, ויצרו צוות אמנות מהפכני.

לצד טו נגוק ואן, הציירים טראן ואן קאן, נגוין סאנג, הוין ואן גאם, נגוין טו נגהם, לו קונג נהאן... יצרו גם הם עבודות באופן פעיל. הם תיארו דימויים של חיילים, פועלים, אמהות התנגדות, אזורי מלחמה וחיילים היוצאים לקרב. רישומים רבים, אבקות צבעוניות וציורי דיו סיניים היו מלאי רגש, ושיקפו את הרוח האופטימית והנחישות של האומה.

מתוך הקשר של מלחמה נוצרה אמנות חדשה - אמנות ההתנגדות המהפכנית. במבט לאחור על התקופה שבין 1945 ל-1954, ניתן לאשר כי האמנות הוייטנאמית עברה טרנספורמציה גדולה. מיופי רומנטי, האמנות נקשרה קשר הדוק לאידיאלים מהפכניים, והפכה לנשק רוחני בחזית התרבותית והאידיאולוגית.

מר נגוין ת'יו קיין, מנהל מוזיאון האמנות של קוואנג סאן, ציין: "כאשר אנו מתבוננים בשתי עבודותיהם של נגוין הויאן וטו נגוק ואן, אנו רואים את התנועה הגדולה של האמנויות היפות הוייטנאמיות. זה לא רק יופיים של הקווים והקומפוזיציה, אלא גם המקום להעביר זהות לאומית ורוח. מהיופי הרומנטי של השלום , האמנות עברה לרוח העמידה של ההתנגדות, והותירה מורשת עשירה באמנות וגם נושאת את נשמת התרבות הוייטנאמית."

ואכן, רישומי שדה הקרב מתקופה זו הפכו לעדים היסטוריים. הם לא רק מתעדים את דמותה של מלחמת ההתנגדות הארוכה של האומה, אלא גם מאשרים את מעמדה של האמנות בחיי הרוח של האומה. זוהי מורשת יקרה, המניחה את היסודות לפיתוח האמנויות היפות המהפכניות והמודרניות של וייטנאם בהמשך.

כיום, כאשר נהנים מיצירות אמנות מהתקופה 1945-1954, הציבור לא רק חש את היופי האמנותי, אלא גם רואה את החיוניות החזקה של רוח ההתנגדות.

מֹאזנַיִם

מקור: https://www.sggp.org.vn/my-thuat-viet-nam-giai-doan-1945-1954-ban-linh-nghe-thuat-trong-khang-chien-post811319.html