תיאטרון הואן קיאם - נקודת מבט מ"אקוסטיקה אדריכלית"

[מודעה_1]

לאונרד ברנשטיין - מנצח, מלחין, סופר, מורה למוזיקה ופסנתרן אמריקאי, "אחד המוזיקאים המוכשרים והמצליחים ביותר בהיסטוריה האמריקאית על פי הניו יורק טיימס" , אמר זאת בהרצאה על אקוסטיקה ב-CBS, ששודרה לראשונה בשנת 1962.

"מנצח" התיאטרון

אלה לא האנשים המחזיקים באלות שמנצחים על התזמורת. בתיאטרון זה קונספט אחר.

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 1. — הכנרת קרוליין קמפבל מופיעה בקונצרט הסימפוני של אוגוסט בתיאטרון הואן קיאם

בשנת 1999, במהלך אולימפיאדת סידני 2000, אמר מנצח התזמורת הקאמרית של סידני, אדו דה וארט, לרשת ABC האוסטרלית כי מערכת הגברת הקול מאחורי הקלעים בבית האופרה של סידני הייתה גרועה ביותר, בעיקר בשל חוסר טיפול אקוסטי. הסביבה האקוסטית הלא מטופלת של התיאטרון גרמה לגלי קול ישירים ומוחזרים לפעול באופן מתמיד, להוסיף או לבטל זה את זה. החזר הקול הבלתי מבוקר הזה יצר סביבה כאוטית שבה המאזינים שהיו צריכים להתרכז בהאזנה למוזיקה הוסחו כל הזמן. התיאטרון נאלץ "לשלם" 153 מיליון דולר כדי לשכור חברת סאונד שתשפר את האקוסטיקה.

מאז בית האופרה של סידני, תיאטראות רבים ברחבי העולם הדגישו יותר ויותר את תפקיד האקוסטיקה - דבר שיכול ליצור סביבה שבה הצליל מותאם במיוחד הן עבור האמנים והן עבור הקהל, ובכך לשפר את חוויית השמיעה הכוללת.

בעיקרון, בעת האזנה למוזיקה, הקהל ישמע שני סוגי צליל, האחד הוא הצליל מהכלי שעובר ישר לאוזן, השני הוא הצליל שמוחזר מהקירות והתקרה ומגיע לאוזן לאחר זמן קצר מאוד, הנקרא הד, אך לעתים קרובות מתבלבלים בינו לבין הדהוד - טאבו באולם קונצרטים. ככל שיש יותר הד, כך המוזיקה הופכת להיות תוססת, רועשת וסמיכה יותר. אבל אם יש יותר מדי הד, הצליל יהיה סמיך מדי ויהפוך לכאוטי. מחקר אקוסטי מצא שזמן ההדהוד האופטימלי הוא כ-2 שניות.

וכדי להשיג את המספר האידיאלי הזה, יש צורך לשלוט היטב במשטחים בחדר שבהם מתרחשות ספיגה והשתקפות כגון קירות, תקרות, רצפות וכו' ולחשב את גובה, עומק או רוחב התקרה. במילים אחרות, זהו הקשר החזק בין אקוסטיקה לאדריכלות, ליצירת תיאטרון איכותי. לכן, תכנון אולם קונצרטים הוא כמו הלחנת סימפוניה שבה האקוסטיקה לוקחת על עצמה את תפקיד ה"מנצח", המסייעת לעצב את זרימת הרגשות המוזיקליים, תוך יצירת חוויה שמיעתית מרתקת עבור הקהל.

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 2. — הקונצרט הבינלאומי הראשון נערך בתיאטרון הואן קיאם.

עד כמה הפכה מוזיקה אקוסטית ל"מהדהדת" בבתי הקולנוע הווייטנאמיים?

בואו נבחן את הסטנדרטים האקוסטיים הנ"ל בשני תיאטראות שניתן לראותם כבעלי המתקנים הטובים ביותר בווייטנאם כיום, כלומר בית האופרה של האנוי ולאחרונה תיאטרון הואן קיאם - פרויקט תרבותי המוקדש למשרד הביטחון הציבורי ולעיר האנוי.

בדרך כלל, המבנה האדריכלי של אולמות קולנוע מתוכנן להיות מעוקל כדי להבטיח העברת קול ופיזור אופטימליים. אלמנטים כמו קירות ותקרות ממוקמים אסטרטגית כדי למנוע גלי קול להילכד, או להתרכז יתר על המידה באזורים ספציפיים. שני האולמות שאנחנו מדברים עליהם מתוכננים כדי להתאים למגוון ז'אנרים מוזיקליים.

זו הסיבה שבית האופרה אינו מקום לתזמורות סימפוניות. בכל פעם שיש הופעה אקדמית, הם צריכים לבנות קיר עם 3 פאנלים כדי לסגור את התזמורת, כך שהצליל יוכל להשתקף החוצה. שלא לדבר על כך שהתיאטרון משתמש בקטיפה כדי לכסות את המושבים, השטיחים, הווילונות וכו', כך שהצליל נספג ואין לו דיפוזיה.

עד עכשיו היה לנו אולם קונצרטים עם אקוסטיקה די סטנדרטית, שנמצא באקדמיה הלאומית למוזיקה. אבל הוא קטן מדי, בהשוואה לצרכים של עיר בת 8.4 מיליון תושבים כמו האנוי.

ומה לגבי תיאטרון הואן קיאם החדש? זהו גם תיאטרון שנועד לענות על דרישות הביצוע המגוונות של צורות אמנות רבות ושונות, החל מהתובעניות ביותר כמו אופרה ועד סימפוניות, מחזות זמר, מחול, ועד מופעי מוזיקה מודרנית, סמינרים, תוכניות טלוויזיה...

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 3. — הקהל נהנה מקונצרט התזמורת הסימפונית של אוגוסט.

מאז המופע הראשון ב-17 באוגוסט, סדרה של תערוכות אמנות "נוסו" בתיאטרון, כדרך עבור קהל, אמנים, מעצבים וטכנאי סאונד "לבדוק את הסאונד" ולשכלל בהדרגה מערכת סאונד לתיאטרון, שככל הידוע לי, היא המודרנית ביותר בעולם.

אני לא מעז לטעון כי עקרונות האקוסטי בארכיטקטורה של התיאטרון המפואר הזה עומדים בסטנדרטים הבינלאומיים ביותר כיום. אבל ציוד הסאונד של התיאטרון, כפי שאני מכיר, הוא אחת המערכות העומדות בסטנדרטים המתקדמים והמודרניים ביותר בעולם, המסופקות על ידי Meyer Sound - ספקית ציוד סאונד לבמות ותיאטראות בברודווי ברחבי העולם.

מר ג'ון פלואר - נציג של Meyer Sound Laboratories (ארה"ב) אישר כי מערכת הרמקולים Constellation, מיקרופונים חיישנים מסביב לאולם ואזור מעטפת הבמה, מעבד אותות דיגיטלי מתוחכם... יכולים להתאים את מאפייני ההדהוד, זמן הדהוד אידיאלי במיקום ולפזר את הצליל באופן שווה ברחבי האולם, וליצור חווית צליל טבעית בכל מושב.

לא ממש האמנתי לזה עד שהשתתפתי בקונצרט של התזמורת הסימפונית של אוגוסט בתיאטרון הואן קיאם בערב ה-18 באוגוסט. מערכת הסאונד עדיין הייתה בבנייה, אבל היא קירבה את המאזינים לסף היכולת... "לגעת בכל צליל".

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 4. — הקונצרט הראשון בתיאטרון הואן קיאם היה הצלחה מעבר לכל הציפיות.

כאשר קרוליין קמפבל ניגנה סולו, צליליה הקסומים, הסטקטו והירידה-אופים הייחודיים והחופשיים להפליא שלה לא רק הציגו את כישרונה של האמנית הנחשבת ל"מאסטר" של הכינור. צלילים אלה גם הציגו משהו אחר, והוא מערכת הסאונד של התיאטרון. עד שקרוליין קמפבל הפסיקה לנגן, הקהל עדיין יכל לשמוע את הצלילים מרחפים בחלל, יפהפיים.

שלושה זמרי אופרה מפורסמים, אוליבר ג'ונסטון (בריטניה), קורין וינטרס (ארה"ב) ודאו טו לואן (וייטנאם), גם הם הביאו בתורם את הקהל לרמות נשגבות ביותר. המרשימה ביותר הייתה קורין וינטרס, היא שרה כאילו לא שרה. הצלילים כאילו הגיעו מהאוויר, עפים דרך מערכת הסאונד לאוזני המאזין, באופן טבעי כמו נשימה, כמו צליל מים זורמים, צליל ציוץ ציפורים במרחב שמימי. דאו טו לואן נראתה מקורקעת בהתחלה, אבל אז, היא הופיעה עם כוח פנימי ראוי באמת, שלדעתי, לא היה נחות בהרבה מזה של בוגריה.

מיותר לציין את התזמורת הסימפונית של השמש (SSO). תמיד האמנתי שזו התזמורת הסימפונית הטובה ביותר שיש לווייטנאם. תחת הנהגתו של המנצח המוכשר אוליבייה אוצ'אנין, תוכנית הקונצרט הסימפוני של אוגוסט הייתה מיוחדת מאוד בכל שלושת הז'אנרים, ובמיוחד באופרה. לא פספסתי אף הופעה של SSO מאז הקמתה ואני יכול גם לומר שכל תוכניות ה-SSO מושכות מאוד. הפעם, מערכת הסאונד אפילו העלתה את המשיכה הזו לרמה אחרת, כפי שאמר רומן וורוביב - כנר בלארוסי של SSO: "מערכת הסאונד מעולה. אתם לא צריכים לדאוג לצליל, פשוט נגנו ותיהנו כרצונכם. התווים הופכים בהירים יותר. מערכת הסאונד התלת-ממדית יוצרת תחושה קסומה".

אם התזמורת היא כמו קבוצת כדורגל, האצטדיון והמדשאה הסטנדרטית תורמים רבות להצלחת משחק הכדורגל. באופן דומה, בקונצרט, הארכיטקטורה המפוארת של התיאטרון ומערכת הסאונד הטובה תורמות רבות להצלחת הלילה. תיאטרון הואן קיאם עשה זאת, לאחר כמעט מאה שנה, להאנוי יש רק קתדרלה אחת, בית האופרה - שאין שני לה מבחינה אדריכלית, אך לא לקונצרטים סימפוניים.

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 5. — אדריכלות חיצונית של תיאטרון הואן קיאם

אנשים אומרים לעתים קרובות שאמנות אקדמית בררנית לגבי הקהל שלה. אני חושב שאולי איכות התזמורות שלנו עדיין נמוכה בהשוואה לעולם, ואין תיאטרון סטנדרטי. התוכניות של תזמורות שהופיעו בהאנוי כמו פילדלפיה, טוקיו, תזמורת ברלין, או מופעי הסולו של דאנג תאי סון... תמיד מלאות בקהל, ומציאת כרטיסים במחירים גבוהים אינה קלה. לכן, שאלו את עצמכם: האם הופענו היטב? האם אנחנו עדיין מלוכלכים? לפני שאתם שואלים: מדוע הקהל מפנה לנו עורף? זהב 9999 תמיד יקר בכל מקום.

אז, למרות שאני לא רוצה לשבח את השר טו לאם, אולי למען האמת, הוא העז לחשוב על התרבות והאמנות של האנוי, כשהחליט לבנות את תיאטרון הואן קיאם. משרד הביטחון הציבורי השיג הישג תרבותי שאף משרד אחר לא הצליח לעשות: בניית תיאטרון יפהפה בבירה, פתיחת דף חדש לאמנויות הבמה של וייטנאם. יחד עם בית האופרה, זה יהיה "מקדש אמנותי" חדש, "מורשת אמנות אדריכלית" ו"אמנות אקוסטית" לדורות הבאים. ועם מה שמודרני כפי שהוא היום, לאמנים שלנו תהיה גם הזדמנות להתבגר, כמו דאו טו לאן מהסימפוניה של אוגוסט, שעומד לצד שני אמני אופרה בכירים בעלי שם עולמי, אוליבר ג'ונסטון וקורין וינטרס.

[מודעה_2]
קישור למקור