
रचनात्मक और प्रदर्शन कला उद्योग एक बड़ी कॉपीराइट चुनौती का सामना कर रहा है।
डिजिटल वातावरण में कॉपीराइट उल्लंघन तेजी से आम होता जा रहा है।
विशिष्ट स्थिति में जाने से पहले, यह देखा जा सकता है कि वर्तमान रचनात्मक और प्रदर्शन कला गतिविधियाँ किसी भी संस्कृति की रचनात्मक क्षमता और व्यावसायिकता का मापदंड हैं। प्रत्येक कार्य और कार्यक्रम कलाकारों, निर्माताओं और आयोजकों के व्यापक निवेश को दर्शाता है।
हालांकि, इस शानदार प्रभामंडल के पीछे, प्रबंधन तंत्र, कलाकारों के अधिकारों और विशेष रूप से कॉपीराइट मुद्दे में अभी भी कई कमियां हैं - जो इस क्षेत्र के लिए दीर्घकालिक आर्थिक और सांस्कृतिक मूल्य के साथ वास्तव में एक संभावित, टिकाऊ रचनात्मक उद्योग बनने के लिए निर्णायक कारक हैं।
वियतनाम सेंटर फॉर म्यूजिक कॉपीराइट प्रोटेक्शन (वीसीपीएमसी) के अनुसार, 2024 में, संगीत कॉपीराइट के उपयोग से एकत्रित कुल धनराशि लगभग 393 बिलियन वीएनडी होगी, जिसमें से लगभग 78% डिजिटल प्लेटफॉर्म (वेब/ऐप/डिजिटल संगीत) से आएगी।
प्रदर्शन कला विभाग (संस्कृति, खेल और पर्यटन मंत्रालय) के आंकड़ों के अनुसार, 10 दिसंबर 2024 तक, 10/12 केंद्रीय कला इकाइयों ने लगभग 3,801 प्रदर्शन आयोजित किए हैं, जिनमें टिकट वाले प्रदर्शनों का अनुमानित बजट लगभग 104 बिलियन VND तक पहुंच गया है; संस्कृति, खेल और पर्यटन के 43/63 प्रांतीय/नगरपालिका विभागों ने लगभग 7,114 प्रदर्शन आयोजित किए हैं, जिनमें टिकट वाले प्रदर्शनों का बजट (24 रिपोर्टिंग इकाइयों के अनुसार) 20 बिलियन VND से अधिक तक पहुंच गया है।

प्रतिनिधियों ने कुछ सांस्कृतिक औद्योगिक क्षेत्रों के विकास में कॉपीराइट संरक्षण की भूमिका पर एक कार्यशाला में भाग लिया।
डिजिटलीकरण की प्रवृत्ति के साथ देश की संस्कृति और कला परिदृश्य में जोरदार बदलाव के संदर्भ में, पारंपरिक मंचों से लेकर लाइव संगीत और मनोरंजन कार्यक्रमों तक, प्रदर्शन कला गतिविधियां वास्तव में रचनात्मकता, आदान-प्रदान और चुनौती की भूमि बन गई हैं।
दरअसल, कई कलाकारों और इकाइयों को अभी भी कॉपीराइट संबंधी मुद्दों से जूझना पड़ रहा है। वर्तमान में, वियतनाम में प्रदर्शन कला गतिविधियाँ बहुत विविध हैं: पारंपरिक नाट्य रूपों जैसे: तुओंग, चेओ, कै लुओंग, नाटक से लेकर लाइव संगीत, संगीत कार्यक्रम, मनोरंजन कार्यक्रम, विविध शो और टेलीविजन शो तक।
डिक्री 79/2012/ND-CP के प्रावधानों के अनुसार, प्रदर्शन कला को "किसी कलाकार द्वारा जनता के सामने किसी कार्यक्रम, अभिनय या नाटक का सजीव प्रदर्शन" के रूप में समझा जाता है। कलाकार, गायक, अभिनेता, संगीतकार, नर्तक आदि ऐसे विषय हैं जिनके संबंधित अधिकार बौद्धिक संपदा कानून के तहत कानून द्वारा संरक्षित हैं।
आंकड़ों के अनुसार, मुख्य समस्याएं मुद्दों के समूहों पर केंद्रित हैं, जिनमें शामिल हैं: हालांकि प्रदर्शन कार्यक्रम बड़े दर्शकों को आकर्षित करते हैं, लेकिन उनमें पारिश्रमिक की गणना और कलाकारों के अधिकारों की रक्षा के लिए हमेशा कोई स्पष्ट तंत्र नहीं होता है; दूरदराज के क्षेत्रों या पारंपरिक रूपों में कलाकारों के लिए बुनियादी ढांचा अभी भी कमजोर है; मनोरंजन के आसानी से सुलभ और अत्यधिक वाणिज्यिक रूपों के सामने प्रदर्शन का माहौल कभी-कभी "निम्न" होता है।

साइबरस्पेस में कॉपीराइट के बारे में छात्रों में जागरूकता बढ़ाने के लिए एक पैनल चर्चा।
इसके अलावा, इंटरनेट, डिजिटल प्लेटफॉर्म, लाइवस्ट्रीम, ऑनलाइन कार्यक्रमों आदि की लोकप्रियता के साथ, प्रदर्शन कला गतिविधियाँ तेज़ी से बदल रही हैं। सोशल नेटवर्क, कंटेंट पब्लिशिंग ऐप्स और ऑनलाइन शो कलाकारों और दर्शकों, दोनों के लिए अपार अवसर खोल रहे हैं।
एक अन्य दृष्टिकोण से, डिजिटल वातावरण भी एक बड़ी चुनौती पेश करता है, जहाँ कॉपीराइट उल्लंघन (अवैध रिकॉर्डिंग, प्रसारण, बिना अनुमति के कृतियों का उपयोग) की संभावना अधिक होती है; कॉपीराइट शुल्क का भुगतान अभी भी पारदर्शी नहीं है, कलाकारों को यह स्पष्ट रूप से समझ नहीं आता कि उन्हें डिजिटल सामग्री से कितना प्राप्त होता है। दूसरे शब्दों में, तकनीक प्रदर्शन के लिए एक बड़ा रास्ता खोलती है, लेकिन प्रबंधन, संरक्षण और सतत विकास में कई कठिनाइयाँ भी पैदा करती है।

जन कलाकार गुयेन झुआन बाक.
इस महत्वपूर्ण कहानी को साझा करते हुए, पीपुल्स आर्टिस्ट गुयेन जुआन बेक, प्रदर्शन कला विभाग (संस्कृति, खेल और पर्यटन मंत्रालय) के निदेशक, ने जोर देकर कहा: प्रचार कार्य और कॉपीराइट सम्मान के बारे में युवाओं को शिक्षित करने के अलावा, समाज को वास्तव में साइबरस्पेस में कॉपीराइट उल्लंघन को रोकने के लिए पर्याप्त निवारक के साथ अधिक स्पष्ट कानूनी गलियारों की आवश्यकता है।
आजकल कॉपीराइट जागरूकता पहले से बेहतर हुई है, लेकिन उल्लंघन अभी भी आम है। जानबूझकर किए गए कृत्यों के अलावा, कई लोग सुविधा, मुफ़्त या जानकारी के अभाव में भी उल्लंघन करते हैं।
जन कलाकार गुयेन शुआन बाक के अनुसार, डिजिटल युग में, कॉपीराइट का उल्लंघन केवल अवैध सामग्री प्रदाताओं से ही नहीं, बल्कि उपयोगकर्ताओं - यानी उत्पाद उपभोक्ताओं से भी होता है। इसलिए, जन जागरूकता बढ़ाने और रचनाकारों की निष्पक्षता की रक्षा के लिए एक समकालिक कानूनी तंत्र का निर्माण और दोनों पक्षों को स्पष्ट रूप से ज़िम्मेदारियाँ सौंपना आवश्यक है।
स्थिरता की दिशा में सुरक्षा तंत्र सुनिश्चित करना
कॉपीराइट कार्यालय (संस्कृति, खेल और पर्यटन मंत्रालय) के अनुसार, कलाकारों के संबंधित अधिकारों के उल्लंघन के मुख्य कृत्यों में शामिल हैं: बिना अनुमति के ऑडियो/वीडियो रिकॉर्डिंग की प्रतिलिपि बनाना, विलय करना, प्रसारण करना, वितरित करना; अधिकार प्रबंधन जानकारी बदलना; कलाकारों का प्रतिरूपण करना...
बौद्धिक संपदा पर कानून में यह भी प्रावधान है: किसी कार्य को सार्वजनिक रूप से प्रस्तुत करने का अधिकार लेखक का संपत्ति अधिकार है, तथा जो अन्य लोग उस कार्य को प्रस्तुत करना चाहते हैं, उन्हें अनुमति लेनी होगी तथा रॉयल्टी का भुगतान करना होगा, सिवाय उन मामलों को छोड़कर जहां प्रदर्शन नियमों के अनुसार वाणिज्यिक उद्देश्यों के लिए नहीं है।
कई सेमिनारों में कॉपीराइट और संबंधित अधिकारों के बारे में जागरूकता बढ़ाने पर जोर दिया गया, जिसमें 2024 में हाई फोंग में आयोजित सांस्कृतिक उद्योगों, प्रदर्शन कला, ललित कला और फोटोग्राफी के विकास में कॉपीराइट संरक्षण पर सेमिनारों की एक श्रृंखला शामिल है। वियतनाम में कॉपीराइट प्रबंधन प्रणाली, जैसे कि वियतनाम संगीत कॉपीराइट संरक्षण केंद्र, ने अंतरराष्ट्रीय संगठनों के साथ सहयोग समझौतों पर हस्ताक्षर किए हैं, हजारों लेखकों और कॉपीराइट मालिकों का प्रतिनिधित्व करते हैं, और कई उल्लंघन मामलों को संभालते हैं।

प्रदर्शन कला उद्योग को कॉपीराइट उल्लंघन का उच्च जोखिम का सामना करना पड़ रहा है।
प्रयासों के अलावा, अभी भी कई बड़ी समस्याएं हैं, जिनका शीघ्र समाधान किया जाना आवश्यक है: उल्लंघनों के लिए दंड वास्तव में डिजिटल वातावरण में निवारक नहीं हैं; कार्यान्वयन करने वाले संगठनों और दर्शकों के बारे में जागरूकता कभी-कभी अधिक नहीं होती है; कलाकारों के साथ डिजिटल सामग्री से प्राप्त राजस्व को साझा करने के लिए पारदर्शी तंत्र स्पष्ट नहीं हैं।
प्रदर्शन कलाओं को वास्तव में एक स्थायी रचनात्मक उद्योग बनाने के लिए, निम्नलिखित मुद्दों पर समकालिक रूप से ध्यान देना आवश्यक है: आधुनिक प्रबंधन, स्पष्ट अधिकार संरक्षण, और कलाकारों के साथ उचित व्यवहार।
यह समझा जा सकता है कि यहाँ सतत विकास का अर्थ केवल प्रदर्शन जारी रखना नहीं है, बल्कि दर्शकों तक पहुँच, कलाकार की सुरक्षा और रचनात्मकता को प्रोत्साहित करके उचित मूल्य के साथ योगदान जारी रखना भी है। जब कलाकारों को यह महसूस होगा कि उनके प्रयासों का सम्मान किया जाता है और उनके अधिकारों की रक्षा की जाती है, तभी वे रचना, प्रदर्शन और नवाचार में सुरक्षित महसूस करेंगे।
प्रदर्शन वातावरण - मंच, चाय कक्ष, लाइव शो, डिजिटलीकरण... को भी उपयुक्त व्यवसाय और प्रबंधन मॉडल की आवश्यकता है जैसे इलेक्ट्रॉनिक टिकट जारी करना, कानूनी रिकॉर्डिंग, कॉपीराइट लाइवस्ट्रीमिंग, भुगतान किए गए प्लेटफार्मों का उपयोग करना और पारदर्शी राजस्व साझा करना।
इसके अलावा, ज्ञान के प्रसार को दिशा देने, प्रशिक्षण का समर्थन करने, कॉपीराइट डेटा का प्रबंधन करने, निगरानी करने के लिए प्रौद्योगिकी को लागू करने, अधिकारों को वितरित करने और उल्लंघनों से शीघ्र निपटने में राज्य, सांस्कृतिक क्षेत्र, कॉपीराइट प्रबंधन संगठनों और स्वयं कलाकारों की भूमिका भी बहुत महत्वपूर्ण है।

कॉपीराइट कार्यालय के निदेशक ट्रान होआंग।
कॉपीराइट कार्यालय के निदेशक, श्री ट्रान होआंग ने टिप्पणी की: "प्रत्येक अवधि के लिए उपयुक्त, ध्यान और प्रमुख बिंदुओं वाली एक प्रवर्तन रणनीति आवश्यक है। वर्तमान संदर्भ में, प्रवर्तन रणनीति को डिजिटल परिवेश में प्रवर्तन पर ध्यान केंद्रित करने की आवश्यकता है, जैसे: लक्षित समूहों तक उचित और आकर्षक तरीके से संवाद करना; कानून प्रवर्तन बलों की क्षमता में सुधार, विशेष रूप से डिजिटल परिवेश में; प्रचार, शिक्षा और प्रौद्योगिकी अनुप्रयोग को मिलाकर एक दीर्घकालिक रणनीति बनाना; कॉपीराइट प्रबंधन में प्रौद्योगिकी के अनुप्रयोग को बढ़ाना, कॉपीराइट उल्लंघनों से निपटना, विशेष रूप से डिजिटल परिवेश में।" केवल तभी जब कॉपीराइट कानून का कड़ाई से पालन किया जाएगा, तभी यह कानून अस्तित्व में आएगा और रचनात्मकता और सामाजिक-आर्थिक विकास को बढ़ावा देने में अपनी भूमिका निभाएगा।"
रचनात्मकता-प्रदर्शन-कॉपीराइट-सतत विकास, ये तीनों एक-दूसरे को जोड़ने वाली कड़ियाँ हैं। अगर रचनात्मकता और प्रदर्शन, मंच पर शानदार, शानदार पल लाते हैं, लेकिन कलाकारों के अधिकारों और हितों को भुला दिया जाता है, कॉपीराइट का उल्लंघन होता है, और आय अस्पष्ट रहती है, तो उस चमक का टिक पाना और उसका सच्चा मूल्य प्राप्त करना मुश्किल होगा।
कलात्मक सृजन और प्रदर्शन हमेशा मानव आत्मा और मन की आवाज़ होते हैं। लेकिन इन आवाज़ों के मूल्य की रक्षा के लिए, एक ऐसे सांस्कृतिक पारिस्थितिकी तंत्र का होना ज़रूरी है जो कॉपीराइट का सम्मान और संरक्षण करे, जिससे इस क्षेत्र को एक शक्तिशाली संसाधन बनने के लिए परिस्थितियाँ निर्मित हों। जब कलाकारों को उनके पेशेवर काम में सुरक्षा मिलेगी और उनके प्रयासों और विचारों के लिए उचित भुगतान मिलेगा, तो वे आगे बढ़ने, खुद को नवीनीकृत करने और राष्ट्रीय सांस्कृतिक परिदृश्य को समृद्ध बनाने में योगदान देने का साहस करेंगे।
थुय फुओंग
स्रोत: https://nhandan.vn/ban-quyen-quyet-dinh-su-ben-vung-trong-sang-tao-va-bieu-dien-nghe-thuat-post918655.html






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