फी न्गुयेन का एकालाप - अहंकार के बारे में एक आत्मनिरीक्षण

(एनएलडीओ) - 6वें अंतर्राष्ट्रीय प्रायोगिक रंगमंच महोत्सव - 2025 में फी गुयेन द्वारा एक एकालाप प्रस्तुत किया गया, जिससे दर्शकों के बीच इसकी प्रयोगात्मक प्रकृति को लेकर विवाद पैदा हो गया।

मोनोलॉग अभिनेता फी गुयेन

23 नवंबर की शाम को, फाम थी ट्रान थिएटर ( निन्ह बिन्ह ) में आयोजित छठे अंतर्राष्ट्रीय प्रायोगिक रंगमंच महोत्सव - 2025 के ढांचे के भीतर, दर्शकों को कलाकार फी गुयेन, जो दो सांस्कृतिक पहचानों वाले एक युवा अभिनेता हैं: वियतनामी - डच, द्वारा एकालाप "विद फी ऑर विदाउट फी" पढ़ने का विशेष अनुभव प्राप्त हुआ।

पारंपरिक अर्थों में नाटक न होते हुए भी, "विद फी ऑर विदाउट फी" एक आंतरिक आत्म-परीक्षण के मंचीय संस्करण के ज़्यादा करीब है, जहाँ कलाकार न केवल अपने जीवन का वर्णन करता है, बल्कि दर्शकों के सामने एक न्यूनतम, लयबद्ध और विचारशील मंचीय भाषा का उपयोग करते हुए, स्वयं का विश्लेषण भी करता है। हालाँकि, विशेषज्ञों का मानना ​​है कि यह दृष्टिकोण नया नहीं है, न ही बहुत प्रयोगात्मक है, लेकिन रचनात्मकता की खोज करने और युवाओं के सामने आने वाले मुद्दों को उठाने के साहस के दृष्टिकोण से, फी न्गुयेन की कहानी विचारणीय है।

फी न्गुयेन का एकालाप - जब मंच पहचान का "दर्पण" बन जाता है

फी गुयेन ने मंच पर एक पात्र के रूप में नहीं, बल्कि स्वयं के रूप में कदम रखा - एक युवा व्यक्ति जिसकी आप्रवासी यादें हैं, जो दो संस्कृतियों, "जड़ों" और "खुली दुनिया " के बीच फंसा हुआ है।

मोनोलॉग अभिनेता फी गुयेन ने अपने प्रदर्शन में व्यक्तिगत मुद्दे उठाए

लेकिन मुद्दा यह है कि वह अपनी जीवन-कथा अपने अहंकार की पुष्टि के लिए नहीं, बल्कि अहंकार की अवधारणा पर ही सवाल उठाने के लिए कहता है: मैं कौन हूँ? क्या फ़ी है या फ़ी नहीं है?

एकल प्रदर्शन जिसमें सम्मिलित हैं: व्यक्तिगत एकालाप; शारीरिक गतिविधि; संवादात्मक संगीत; दार्शनिक - बौद्ध - मनोवैज्ञानिक अवधारणाओं की परतें

इसके माध्यम से, फी गुयेन दर्शकों को अपनी कहानी से सार्वभौमिक प्रश्न की ओर ले जाते हैं: क्या आधुनिक मानव एक सच्चे स्वरूप में अस्तित्व में हैं, या वे सिर्फ सामाजिक रूढ़ियों की उपज हैं?

वहां, पहचान कोई पूर्वनिर्धारित परिधान नहीं है, बल्कि एक सतत परिवर्तनशील प्रवाह है - नीदरलैंड और वियतनाम के बीच, वर्तमान और स्मृतियों के बीच, व्यक्तिगत महत्वाकांक्षा और सामुदायिक जिम्मेदारी के बीच।

मोनोलॉग अभिनेता फी गुयेन स्वयं को देखते हैं और अपने अतीत पर विचार करते हैं।

फी गुयेन अपने एकालाप के साथ - विनोदी, संवेदनशील लेकिन जागरूकता से भरपूर

"विद ऑर विदाउट फी" का विशेष बिंदु हास्य और आंतरिक गहराई के बीच प्रतिध्वनि है।

फी न्गुयेन रूखा-सूखा दार्शनिकता नहीं करते। वे मज़ाक करते हैं, हँसते हैं, भ्रमित होते हैं, खुद का मज़ाक उड़ाते हैं - अपनी आँखों से, अपने चेहरे की मांसपेशियों से, अपनी साँसों से, अपनी सोची-समझी हिचकिचाहट से।

मंच पर, उन्होंने शुष्क दार्शनिक अवधारणाओं को अंतरिक्ष में बोया:

सचेतनता – विस्मृति – तंद्रा – हावभाव – ईर्ष्या – प्रेम – मौखिक कर्म – पश्चाताप – विश्वास – विदेशीपन – भाईचारा – और “कभी हार मत मानो”…

लेकिन उपदेश देने के बजाय, वह उन्हें रूप और भावना के माध्यम से जीवंत कर देता है।

प्रत्येक शब्द कोई परिभाषा नहीं है, बल्कि एक हल्का सा "झटका" है जो दर्शक में जागरूकता पैदा करता है।

"गतिशील माइंडफुलनेस": जीवन जीने का एक घोषणापत्र

नाटक का एक केन्द्रीय तर्क "सक्रिय सचेतनता" की अवधारणा है - जिसे फी गुयेन उस जीवन शैली का नाम देते हैं जिसे वे खोज रहे हैं।

मोनोलॉग अभिनेता फी गुयेन ने अतीत की कई घटनाओं के बाद खुद को सलाह दी

उनके अनुसार, लोभ, क्रोध, वासना, गलत विचार जैसे मूलभूत कष्ट केवल दूसरों में ही नहीं, बल्कि प्रत्येक व्यक्ति के भीतर होते हैं। समस्या उन्हें नकारने की नहीं, बल्कि उन्हें जागरूकता से पहचानने की है।

उन्होंने श्रोताओं से कहा: "कभी-कभी आप इन शब्दों को पढ़ते हैं और सोचते हैं कि ये आपके बारे में नहीं हैं। लेकिन फिर से सोचें, क्या ये वास्तव में आपके बारे में हैं?

यह एकालाप दर्शकों को आत्म-परीक्षण के लिए एक कोमल धक्का देने जैसा है: क्या मैं अपनी परेशानियों से प्रेरित हो रहा हूँ? क्या मैं अपने बारे में एक भ्रम में जी रहा हूँ? क्या मैं इतना जागरूक हूँ कि अपनी धारणा में विकृतियों को पहचान सकूँ?

यहां, कला अब प्रदर्शन के बारे में नहीं है, बल्कि आत्म-जागरूकता को सक्रिय करने के बारे में है, जिसे फी गुयेन "दीर्घकालिक स्पष्ट जागरूकता" कहते हैं - जो एक खुशहाल जीवन की नींव है।

न्यूनतम तकनीक, अधिकतम जागरूकता

अपनी छवि का प्रदर्शन किए बिना या प्रौद्योगिकी का दुरुपयोग किए बिना, फी गुयेन ने कठिन रास्ता चुना: दर्शकों की धारणा को छूने के लिए केवल अपने शरीर, सांस और आवाज का उपयोग करना।

लय, गति, आंतरिक ध्वनि पर नियंत्रण, तथा भावनाओं को नियंत्रित करने की क्षमता नाटक को "विस्तार" की स्थिति प्राप्त करने में मदद करती है - जैसा कि उन्होंने कहा - अर्थात, दर्शकों के मन में एक गहरी जगह खोलना।

प्रयोगात्मक रंगमंच की असली भावना भी यही है: मानवता और जीवन से जुड़े बुनियादी सवालों के जवाब ढूँढ़ने की नहीं, बल्कि उन्हें नए सिरे से पेश करने की। अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव में एक विचारशील युवा आवाज़।

कथात्मक एकालाप के रूप में, मोनोलॉग अभिनेता फी गुयेन की कहानी दर्शकों को सोचने पर मजबूर करती है।

"विद फी ऑर विदाउट फी" ने कहानी कहने का तरीका खोजने की कोशिश की है, चाहे वह एलईडी स्क्रीन के साथ संयुक्त एकल प्रदर्शन हो, कहानी वियतनामी मूल के एक डच कलाकार की व्यक्तिगत यात्रा है, जो एक वैश्वीकृत दुनिया में पहचान के लिए संघर्ष कर रही युवा पीढ़ी की आवाज है।

नाटक कोई जवाब नहीं देता। लेकिन जवाबों की कमी ही दर्शकों को अपने बारे में और भी ज़्यादा सवाल लेकर थिएटर से बाहर निकलने पर मजबूर करती है। वे उसके अभिनय की सराहना करते हैं, उसकी बेतुकी व्याख्याओं और हरकतों पर हँसते हैं, लेकिन यह एकालाप कहानी कहने का एक नया तरीका है।

यह शैली हो ची मिन्ह सिटी में कई प्रदर्शनों में दिखाई दी है, जहाँ "साई गॉन तेउ" समूह युवा सांस्कृतिक भवन में नियमित रूप से प्रदर्शन करता है। हालाँकि, फी न्गुयेन द्वारा स्वयं को खोजने की यात्रा के बारे में प्रश्न उठाने के तरीके से पता चलता है कि युवा चाहते हैं कि मंच वास्तविकता से दूर की चीज़ों के बारे में बात न करे, बल्कि नाटकों में युवाओं के लिए खुद को खोजने के अवसर साझा और निर्मित करे।

शायद, जैसा कि फी गुयेन ने मंच पर फुसफुसाते हुए कहा था: "सचेतन रूप से जीना - सक्रिय रहना - खुशी का गहन स्रोत है।"

स्रोत: https://nld.com.vn/kich-doc-thoai-phi-nguyen-cuoc-tu-van-ve-ban-nga-196251124081458458.htm