जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों की रचनात्मक क्षमता को सक्रिय करना

वियतनामी साहित्य और कला की तुलना जातीय समूहों के बहुरंगी धागों से बुने गए ब्रोकेड से की जाती है। यदि साहित्य आत्मा, दर्शन और भाषा को संरक्षित करने का स्थान है, तो संगीत, नृत्य, ललित कलाएँ और रंगमंच जैसे कला रूप प्रत्येक जातीय समूह की पहचान और जीवंतता को सबसे समृद्ध और विविध रूप से व्यक्त करने वाली आत्मा का जीवंत अवतार हैं।

बड़ी, रचनात्मक टीम

पिछले दो दशकों में, वियतनाम में जातीय अल्पसंख्यकों की कलात्मक उपस्थिति में काफी बदलाव आया है, जो रूपों की विविधता, कई नए चेहरों की उपस्थिति, साथ ही व्यावसायिकता की बढ़ती मजबूत प्रवृत्ति में परिलक्षित होता है, हालांकि पीढ़ियों के बीच अभी भी असमानता है, और कुछ रूप उत्तराधिकारी बलों के मामले में भी कमजोर हैं।

प्रसिद्ध कलाकारों की पीढ़ी का उल्लेख उत्तरी पर्वतीय क्षेत्र के सर्वश्रेष्ठ लोक गायक, पीपुल्स आर्टिस्ट नोंग झुआन ऐ (ताई जातीय समूह) के रूप में किया जा सकता है - जिन्होंने तेन गायन को व्यापक प्रभाव वाला एक सांस्कृतिक तत्व बनाया; पीपुल्स आर्टिस्ट वी होआ (थाई जातीय समूह) जो लोक गीतों और पारंपरिक प्रदर्शन कलाओं से जुड़े हैं; पीपुल्स आर्टिस्ट दिन्ह झुआन ला (हरे जातीय समूह) जिन्होंने अपना जीवन सेंट्रल हाइलैंड्स लोक नृत्य की कला को समर्पित कर दिया; या चित्रकार जू मैन (बा ना जातीय समूह) - सेंट्रल हाइलैंड्स ललित कला के अग्रणी पक्षी... वे रचनात्मक पीढ़ी के प्रतीक बन गए हैं जो जातीय सामग्रियों को गांव से बाहर लाए, भविष्य के विकास के लिए एक ठोस आधार तैयार किया, ताकि अगली पीढ़ी राष्ट्रीय कलात्मक जीवन में प्रवेश कर सके। इसके अलावा, कारीगर लो हाई वान - जिन्होंने लोक संस्कृति की लौ फैलाई

डिज़ाइनर वु थाओ गियांग का संग्रह "वियतनाम की खुशबू" 2025 में हनोई पर्यटन एओ दाई महोत्सव में प्रस्तुत किया गया। फोटो: ले फु

21वीं सदी के शुरुआती वर्षों में औपचारिक प्रशिक्षण, गतिशीलता और डिजिटल प्लेटफॉर्म और नए कला पारिस्थितिकी तंत्रों के माध्यम से जनता तक पहुंचने में लचीलेपन के साथ युवा कलाकारों की एक पीढ़ी का उदय हुआ। ललित कला में वांग है हंग (गियाय जातीय समूह), फोटोग्राफी में ल्यूक थी नियन (ताय जातीय समूह), सिनेमा में हा ले दीम (ताय जातीय समूह) की सफलता... केवल इसलिए नहीं है क्योंकि वे पहाड़ी जीवन को एक अंदरूनी व्यक्ति के नजरिए से दर्ज करते हैं, बल्कि उनकी ताजगी के कारण, युवा लोगों के दृष्टिकोण के कारण भी है। प्रदर्शन के क्षेत्र में, पो नू नू (हा न्ही जातीय समूह), सुंग ए लुंग (मोंग जातीय समूह), लो है लाम, हा तू थीएन (थाई जातीय समूह) जैसे कोरियोग्राफरों ने समकालीन मंच स्थान में जातीय नृत्य की भाषा को आकार देने में योगदान दिया है। डिजाइन और अनुप्रयुक्त कला के क्षेत्र में, हम डिजाइनर वु थाओ गियांग (ताय जातीय समूह) का उल्लेख कर सकते हैं उन चेहरों से हमें एक सकारात्मक संकेत मिलता है कि जातीय अल्पसंख्यक कला केवल मंच या प्रदर्शनियों तक ही सीमित नहीं है, बल्कि औद्योगिक रचनात्मकता के क्षेत्र में भी प्रवेश कर रही है।

स्थानीय कला मंडलियों में, हालांकि वे अभी तक देश भर में व्यापक दर्शकों तक नहीं पहुंच पाए हैं, वे सबसे प्रत्यक्ष, प्रभावी और ठोस टीम हैं जो पारंपरिक मूल्यों को संरक्षित करती हैं।

कई जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों की रचनात्मक यात्रा पर नज़र डालने पर एक दिलचस्प बात सामने आती है, वह है संरक्षण और नवीनीकरण की दोहरी भूमिका। पारंपरिक सांस्कृतिक परिवेश और लोकगीतों, नृत्यों, त्योहारों से शुरुआत... लेकिन उन्हें तीव्र परिवर्तन के दौर में सामुदायिक जीवन की लय के साथ तालमेल बिठाना ज़रूरी है। यह मॉडल आज भी जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों की रचनात्मक यात्रा में एक अनूठा, विशिष्ट चिह्न प्रतीत होता है। आज की युवा पीढ़ी भी उस दायरे से बाहर नहीं है क्योंकि समकालीन कला के कई नए दृष्टिकोण होने के बावजूद, सांस्कृतिक जड़ें अभी भी वह भूमिगत धारा हैं जो कलाकार का पोषण करती हैं।

जातीय सामग्री अब सजावटी या चित्रण तत्व नहीं रह गई हैं, बल्कि कला की संरचना और भाषा पर हावी होकर सौंदर्य का मूल बन गई हैं। प्रदर्शन के क्षेत्र में, जातीय अल्पसंख्यक कोरियोग्राफर और संगीतकार अनुष्ठानों को मंच पर वैसे ही नहीं लाते हैं जैसे वे हैं, बल्कि एक लचीली परिवर्तन प्रक्रिया को अंजाम देते हैं: आंदोलनों का नवाचार करना, आधुनिक प्रदर्शन तकनीकों का समन्वय करना और समकालीन संगीत के साथ लोक गीतों का सामंजस्य स्थापित करना। ललित कलाओं में, वांग है हंग ने लगातार जातीय अल्पसंख्यकों की छवियों को सीमावर्ती क्षेत्रों या बादलों और पहाड़ों के सीमावर्ती दृश्यों में मैनुअल श्रम करते हुए चुना है। डिजाइन के क्षेत्र में, कुछ युवा कलाकार जैसे वु थाओ गियांग ने जातीय रूपांकनों को एओ दाई में एकीकृत करके विकास की नई दिशाओं की तलाश की है - जातीय अल्पसंख्यक सांस्कृतिक उद्योग के विस्तार का संकेत। कलाकारों की युवा पीढ़ी के बीच एक उल्लेखनीय प्रवृत्ति सांस्कृतिक अनुभवों को बयान करने और उन्हें निजीकृत करने की प्रवृत्ति है। यह परिवर्तन दर्शाता है कि जातीयता अब केवल समुदाय की अभिव्यक्ति नहीं रह गई है, बल्कि एक व्यक्तिगत पहचान बन गई है - जो प्रत्येक कलाकार के जीवन के अनुभवों, यादों और रचनात्मक विकल्पों से निकटता से जुड़ी हुई है।

हालाँकि, जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों की वास्तविकता अभी भी शैलियों के बीच असमानता को दर्शाती है। कई क्षेत्रों में समकालीन कलात्मक जीवन के मजबूत आंदोलन में भाग लेने वाले लगभग कोई प्रमुख नाम नहीं हैं। मुख्य पीढ़ी धीरे-धीरे लुप्त हो रही है, जबकि 1980 के दशक के बाद पैदा हुई अगली पीढ़ी अभी भी छोटी है, जो कई पारंपरिक प्रदर्शन कलाओं के सामान्य नियम में भी है जिन्हें दीर्घकालिक, व्यवस्थित प्रशिक्षण की आवश्यकता होती है। यह उल्लेख करने की आवश्यकता नहीं है कि कई युवा कलाकारों की कलात्मक गतिविधियाँ अभी भी स्वतःस्फूर्त हैं, रचनात्मक स्थान का अभाव है, विशेष रूप से दीर्घकालिक विकास के लिए धन के बिना। एक और चिंताजनक विशेषता पीढ़ीगत अंतर है। यद्यपि युवा कलाकारों की एक पीढ़ी है, यह शक्ति अभी भी पर्याप्त बड़ी नहीं है, शैलियों के बीच एक समान नहीं है, विशेष रूप से नाटक, वास्तुकला और सिनेमा के मंच पर।

समाधानों का समकालिक कार्यान्वयन

जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों की अपनी विशेषताएँ होती हैं जब उनके पास स्वदेशी सांस्कृतिक ज्ञान होता है - जो लोकप्रिय कला में अनूठी विशेषताएँ रचने के लिए एक लाभ है। इस विशेषता के लिए सामान्य कला से अलग नीतिगत दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है, ताकि आधुनिक कला परिवेश में जातीय संस्कृति की स्थिरता सुनिश्चित करने के लिए प्रशिक्षण, पोषण और जुड़ाव दोनों संभव हो सके।

सबसे पहले, मूल से प्रशिक्षण शुरू करके, विशेषताओं के अनुकूल एक प्रशिक्षण पारिस्थितिकी तंत्र बनाना आवश्यक है। नोंग शुआन ऐ, दिन्ह शुआन ला या शू मान जैसे कलाकार दर्शाते हैं कि प्रतिभा पारंपरिक सांस्कृतिक परिवेश से उभरती है। इसलिए, परीक्षाओं और उत्सवों के माध्यम से चयन पद्धति लागू करना असंभव है, बल्कि स्कूलों, रचनात्मक शिविरों जैसे छोटे परिवेशों से उन्हें पोषित करना आवश्यक है... विशेष रूप से, न केवल प्रशिक्षण, बल्कि कला का अभ्यास करने के लिए समुदाय में लौटने के लिए एक तंत्र भी बनाना।

प्रशिक्षण के अलावा, एक रचनात्मक वातावरण का निर्माण अत्यंत आवश्यक है। उन्हें समकालीन कला जीवन की गतिविधियों से विशेषज्ञों द्वारा परिचित कराने के साथ-साथ, प्रत्येक क्षेत्र में रचनात्मक स्थान बनाना भी आवश्यक है। प्रस्तावित मॉडल का उद्देश्य क्षेत्रीय कला केंद्रों को बढ़ावा देना है क्योंकि कलाकारों को अपनी पहचान बनाने और उसे बनाए रखने के लिए एक सहज और सहज स्थान मिलता है। इसके साथ ही, राज्य को "क्रमबद्धता" की नीति अपनानी होगी, जैसे कि रंगमंचों, प्रदर्शनियों और राष्ट्रीय आयोजनों के लिए राष्ट्रीय रंगों के विषय... यह दृष्टिकोण जातीय अल्पसंख्यक कला बाजार को आकार देने और उसे दिशा देने में योगदान देगा।

वर्तमान पुरस्कार मुख्य रूप से कारीगरों या लोक कृतियों पर केंद्रित होते हैं, इसलिए जातीय सामग्रियों पर समकालीन कला सृजन के लिए एक अलग श्रेणी होनी चाहिए और युवा जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों के लिए पुरस्कार होने चाहिए ताकि उन्हें जल्दी पहचाना जा सके और विरासत के लिए प्रेरणा पैदा की जा सके।

न केवल लोक सामग्रियों, बल्कि समकालीन कृतियों के भी डिजिटलीकरण को बढ़ावा देना आवश्यक है, क्योंकि जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों की युवा पीढ़ी डिजिटल परिवेश से गहराई से जुड़ी हुई है। कई युवा प्रतिभाओं में रचनात्मक क्षमता की कमी नहीं होती, बल्कि संचार कौशल और छवि निर्माण की कमी होती है, इसलिए उनके "व्यक्तिगत ब्रांड" के विकास को समर्थन देना आवश्यक है। जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों के लिए वर्तमान प्रतिस्पर्धी कला पारिस्थितिकी तंत्र में मजबूती से टिके रहने के लिए यह एक महत्वपूर्ण शर्त है।

अंत में, राष्ट्रव्यापी स्तर पर जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों के बीच परस्पर संवादात्मक नेटवर्क का विस्तार करना, विशिष्ट कला महोत्सवों का आयोजन करना; अनेक जातीय समूहों और क्षेत्रों को शामिल करते हुए युवा कलाकारों का नेटवर्क बनाना; अंतर-क्षेत्रीय कलाकार सृजन कार्यक्रमों का क्रियान्वयन करना आवश्यक है... इससे न केवल एक व्यापक और गहन कला समुदाय का निर्माण होगा, बल्कि कलाकारों को एक समृद्ध सौंदर्यपरक परिप्रेक्ष्य प्राप्त करने में भी सहायता मिलेगी।

जातीय अल्पसंख्यक कलाकारों के कई प्रसिद्ध नाम हैं, लेकिन अभी भी कई कमियाँ हैं जिन्हें भरने की ज़रूरत है, जिसके लिए एक समकालिक और दीर्घकालिक रणनीति की आवश्यकता है। हाई स्कूल स्तर से ही प्रशिक्षण में निवेश करना, एक पेशेवर कामकाजी माहौल बनाना और एक विशेष सम्मान प्रणाली का होना यह सुनिश्चित करने की कुंजी है कि जातीय समूहों की रचनात्मक ज्योति कई चुनौतियों के इस नए दौर में भी प्रज्वलित रहे।

स्रोत: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/kich-hoat-tiem-nang-sang-tao-cua-van-nghe-si-dan-toc-thieu-so-1012940