होआन कीम थिएटर - 'वास्तुशिल्प ध्वनिकी' का परिप्रेक्ष्य

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लियोनार्ड बर्नस्टीन - अमेरिकी कंडक्टर, संगीतकार, लेखक, संगीत शिक्षक और पियानोवादक, " द न्यूयॉर्क टाइम्स के अनुसार अमेरिकी इतिहास में सबसे प्रतिभाशाली और सफल संगीतकारों में से एक," ने सीबीएस पर ध्वनिकी पर एक व्याख्यान में ऐसा कहा, जिसका पहला प्रसारण 1962 में हुआ था।

थिएटर के "कंडक्टर"

ऑर्केस्ट्रा का संचालन बैटन थामे लोग नहीं करते। थिएटर में यह एक अलग अवधारणा है।

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 1. — वायलिन वादक कैरोलिन कैंपबेल होआन कीम थिएटर में अगस्त सिम्फनी कॉन्सर्ट में प्रस्तुति देती हुईं

1999 में, 2000 के सिडनी ओलंपिक के दौरान, सिडनी चैंबर ऑर्केस्ट्रा के संचालक एडो डी वार्ट ने ऑस्ट्रेलिया के एबीसी को बताया कि सिडनी ओपेरा हाउस का बैकस्टेज ध्वनि प्रवर्धन तंत्र बेहद खराब था, जिसका मुख्य कारण खराब ध्वनिकी थी। थिएटर के अनुपचारित ध्वनिक वातावरण के कारण प्रत्यक्ष और परावर्तित ध्वनि तरंगें लगातार परस्पर क्रिया करती रहती थीं, एक-दूसरे में जुड़ती या एक-दूसरे को निरस्त करती रहती थीं। इस अनियंत्रित ध्वनि परावर्तन ने एक अव्यवस्थित वातावरण पैदा कर दिया, जहाँ संगीत सुनने पर ध्यान केंद्रित करने वाले श्रोता लगातार विचलित होते रहते थे। थिएटर को ध्वनिकी में सुधार के लिए एक ध्वनि कंपनी को नियुक्त करने हेतु 153 मिलियन डॉलर का "भुगतान" करना पड़ा।

सिडनी ओपेरा हाउस की "कीमत" से, दुनिया भर के कई थिएटरों ने ध्वनिकी की भूमिका पर अधिक जोर दिया है - ऐसा कुछ जो एक ऐसा वातावरण बना सकता है जहां ध्वनि कलाकारों और दर्शकों दोनों के लिए अनुकूलित हो, जिससे समग्र श्रवण अनुभव में वृद्धि हो।

मूलतः, संगीत सुनते समय, श्रोताओं को दो प्रकार की ध्वनियाँ सुनाई देंगी, एक वह ध्वनि जो वाद्य यंत्र से सीधे कानों तक पहुँचती है, और दूसरी वह ध्वनि जो दीवारों और छत से परावर्तित होकर बहुत कम समय में कानों तक पहुँचती है, जिसे प्रतिध्वनि कहते हैं, लेकिन अक्सर इसे प्रतिध्वनि समझ लिया जाता है - जो संगीत समारोह हॉल में वर्जित है। जितनी अधिक प्रतिध्वनि होगी, संगीत उतना ही जीवंत, तेज़ और गाढ़ा होगा। लेकिन अगर प्रतिध्वनि बहुत ज़्यादा होगी, तो ध्वनि बहुत मोटी और अव्यवस्थित हो जाएगी। ध्वनिक अनुसंधान ने पाया है कि इष्टतम प्रतिध्वनि समय लगभग 2 सेकंड है।

और इस आदर्श संख्या को प्राप्त करने के लिए, कमरे में उन सतहों को अच्छी तरह से नियंत्रित करना आवश्यक है जहाँ अवशोषण और परावर्तन होता है, जैसे दीवारें, छतें, फर्श आदि, और छत की ऊँचाई, गहराई या चौड़ाई की गणना करना। दूसरे शब्दों में, एक गुणवत्तापूर्ण थिएटर बनाने के लिए ध्वनिकी और वास्तुकला के बीच एक मज़बूत संबंध आवश्यक है। इसलिए, एक कॉन्सर्ट हॉल का डिज़ाइन बनाना एक सिम्फनी की रचना करने जैसा है जिसमें ध्वनिकी एक "कंडक्टर" की भूमिका निभाती है, जो संगीत की भावनाओं के प्रवाह को आकार देने में मदद करती है, साथ ही दर्शकों के लिए एक आकर्षक श्रवण अनुभव का निर्माण करती है।

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 2. — हो गुओम थिएटर में पहला अंतर्राष्ट्रीय संगीत कार्यक्रम आयोजित

वियतनाम के सिनेमाघरों में ध्वनिकी कितनी "प्रतिध्वनिपूर्ण" हो गई है?

आइए दो थिएटरों में उपरोक्त ध्वनिक मानकों पर विचार करें, जिन्हें आज वियतनाम में सर्वोत्तम सुविधाओं वाला माना जा सकता है, जो हैं हनोई ओपेरा हाउस और हाल ही में होआन कीम थिएटर - एक सांस्कृतिक परियोजना जो सार्वजनिक सुरक्षा मंत्रालय और हनोई शहर को समर्पित है।

आमतौर पर, थिएटरों का वास्तुशिल्पीय लेआउट घुमावदार डिज़ाइन किया जाता है ताकि ध्वनि का सर्वोत्तम संचरण और वितरण सुनिश्चित हो सके। दीवारों और छतों जैसे तत्वों को रणनीतिक रूप से इस तरह रखा जाता है कि ध्वनि तरंगें किसी खास क्षेत्र में फंस न जाएँ या अत्यधिक केंद्रित न हो जाएँ। हम जिन दो थिएटरों की बात कर रहे हैं, वे विभिन्न प्रकार की संगीत शैलियों को समायोजित करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं।

इसलिए, ओपेरा हाउस सिम्फनी संगीत के लिए कोई जगह नहीं है। हर बार जब कोई अकादमिक प्रदर्शन होता है, तो उन्हें ऑर्केस्ट्रा को घेरने के लिए तीन पैनलों वाली एक दीवार बनानी पड़ती है, ताकि ध्वनि बाहर तक पहुँच सके। यह भी उल्लेखनीय है कि थिएटर सीटों, कालीनों, पर्दों आदि को ढकने के लिए मखमल का इस्तेमाल करता है, ताकि ध्वनि अवशोषित हो जाए और फैल न सके।

अब तक, हमारे पास राष्ट्रीय संगीत अकादमी में एक कॉन्सर्ट हॉल था, जिसकी ध्वनिकी काफी मानक थी। लेकिन हनोई जैसे 84 लाख की आबादी वाले शहर की ज़रूरतों के हिसाब से यह बहुत छोटा है।

नए होआन कीम थिएटर के बारे में क्या ख्याल है? यह भी एक ऐसा थिएटर है जिसे विभिन्न कला रूपों की विविध प्रदर्शन आवश्यकताओं को पूरा करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जिनमें ओपेरा से लेकर सिम्फनी, संगीत, नृत्य, आधुनिक संगीत प्रदर्शन, सेमिनार, टेलीविज़न शो जैसी सबसे कठिन कलाएँ शामिल हैं...

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 3. — अगस्त सिम्फनी कॉन्सर्ट का आनंद लेते दर्शक

17 अगस्त को पहले शो के बाद से, थिएटर में कला शो की एक श्रृंखला का "परीक्षण" किया गया है, ताकि दर्शकों, कलाकारों, डिजाइनरों और ध्वनि इंजीनियरों के लिए "ध्वनि जांच" की जा सके और धीरे-धीरे थिएटर ध्वनि प्रणाली को परिपूर्ण बनाया जा सके, जो कि, जहां तक मुझे पता है, दुनिया में सबसे आधुनिक है।

इस शानदार थिएटर की वास्तुकला में ध्वनिक सिद्धांत, मैं यह दावा करने का साहस नहीं कर सकता कि यह आज अंतरराष्ट्रीय मानकों तक पहुँच गया है। लेकिन थिएटर के ध्वनि उपकरण, जिनके बारे में मैं जानता हूँ, दुनिया के सबसे उन्नत और आधुनिक मानकों के अनुरूप प्रणालियों में से एक हैं, जिन्हें मेयर साउंड द्वारा प्रदान किया जाता है - जो दुनिया भर के ब्रॉडवे मंचों और थिएटरों के लिए ध्वनि उपकरणों का आपूर्तिकर्ता है।

मेयर साउंड लैबोरेटरीज (यूएसए) के प्रतिनिधि श्री जॉन पेलोवर ने पुष्टि की कि कांस्टेलेशन स्पीकर सिस्टम, ऑडिटोरियम और स्टेज शैल क्षेत्र के चारों ओर सेंसर माइक्रोफोन, परिष्कृत डिजिटल सिग्नल प्रोसेसर... किसी स्थान पर प्रतिध्वनि विशेषताओं, आदर्श प्रतिध्वनि समय को समायोजित कर सकते हैं और पूरे ऑडिटोरियम में ध्वनि को समान रूप से वितरित कर सकते हैं, जिससे प्रत्येक सीट पर एक प्राकृतिक ध्वनि का अनुभव होता है।

मुझे इस बात पर तब तक यकीन नहीं हुआ जब तक कि मैं 18 अगस्त की शाम को होआन कीम थिएटर में अगस्त सिम्फनी कॉन्सर्ट में शामिल नहीं हुआ। साउंड सिस्टम अभी भी निर्माणाधीन था, लेकिन इसने श्रोताओं को उस मुकाम के करीब पहुँचा दिया जहाँ वे "हर ध्वनि को छू" सकते थे।

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 4. — हो गुओम थिएटर में पहला संगीत कार्यक्रम उम्मीद से कहीं अधिक सफल रहा।

जब कैरोलीन कैंपबेल ने एकल वादन किया, तो उनके मनमोहक स्वर, उनकी अत्यंत विशिष्ट और उन्मुक्त स्टैकाटो और ड्रॉप-ऑफ़्स ने न केवल वायलिन की "मास्टर" मानी जाने वाली महिला कलाकार की प्रतिभा को उजागर किया। उन स्वरों ने एक और चीज़ को भी उजागर किया, जो थी थिएटर की ध्वनि प्रणाली। जब तक कैरोलीन कैंपबेल ने वादन बंद नहीं किया, तब तक दर्शक अंतरिक्ष में तैरते, सुंदर स्वरों को सुन सकते थे।

तीन प्रसिद्ध ओपेरा गायकों, ओलिवर जॉनस्टन (यूके), कोरिन विंटर्स (अमेरिका), और दाओ तो लोन (वियतनाम) ने बारी-बारी से श्रोताओं को सर्वोच्च स्तर पर पहुँचाया। सबसे प्रभावशाली थीं कोरिन विंटर्स, उन्होंने ऐसे गाया जैसे वे गा ही नहीं रही हों। ध्वनियाँ मानो हवा से आ रही हों, साउंड सिस्टम से गुज़रकर श्रोताओं के कानों तक पहुँच रही हों, मानो साँस ले रही हों, बहते पानी की आवाज़ हो, किसी स्वर्गीय स्थान में पक्षियों के चहचहाने की आवाज़ हो। दाओ तो लोन शुरू में तो ज़मीन से जुड़ी हुई लग रही थीं, लेकिन फिर, उन्होंने सचमुच एक योग्य आंतरिक शक्ति के साथ प्रदर्शन किया, जो मेरे विचार से, उनके वरिष्ठों से ज़्यादा कम नहीं थी।

सन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (SSO) के बारे में और कुछ बताने की ज़रूरत नहीं है। मैंने हमेशा इसे वियतनाम का सबसे बेहतरीन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा माना है। प्रतिभाशाली कंडक्टर ओलिवियर ओशानिने के निर्देशन में, अगस्त सिम्फनी कॉन्सर्ट तीनों विधाओं, खासकर ओपेरा, में बेहद खास रहा। मैंने SSO की स्थापना के बाद से इसका एक भी प्रदर्शन नहीं छोड़ा है और मैं यह भी कह सकता हूँ कि SSO के सभी कार्यक्रम बेहद आकर्षक होते हैं। इस बार, साउंड सिस्टम ने इस आकर्षण को और भी बढ़ा दिया है, जैसा कि SSO के बेलारूसी वायलिन वादक रोमन वोरोब्योव ने कहा: "साउंड सिस्टम शानदार है। आपको ध्वनि की चिंता करने की ज़रूरत नहीं है, बस अपनी पसंद के अनुसार बजाएँ और आगे बढ़ें। स्वर स्पष्ट हो जाते हैं। 3D साउंड सिस्टम एक जादुई एहसास पैदा करता है।"

अगर हम एक ऑर्केस्ट्रा की तुलना एक फ़ुटबॉल टीम से करें, तो एक स्टेडियम और एक साधारण लॉन एक फ़ुटबॉल मैच की सफलता में बहुत बड़ा योगदान देते हैं। इसी तरह, एक संगीत कार्यक्रम में, थिएटर की शानदार वास्तुकला और एक अच्छी ध्वनि प्रणाली उस रात की सफलता में बहुत योगदान देती है। होआन कीम थिएटर ने वह कर दिखाया है, जो लगभग एक सदी बाद हनोई में केवल एक गिरजाघर, ओपेरा हाउस, बचा है - जो वास्तुकला की दृष्टि से बेजोड़ है, लेकिन सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों के लिए नहीं।

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 5. — होआन कीम थिएटर की बाहरी वास्तुकला

लोग अक्सर कहते हैं कि अकादमिक कला अपने दर्शकों को लेकर बहुत ज़्यादा चयनात्मक होती है। मुझे लगता है कि शायद हमारे ऑर्केस्ट्रा की गुणवत्ता दुनिया के मुकाबले अभी भी कम है, और हमारे पास अभी तक एक मानक थिएटर नहीं है। हनोई में प्रदर्शन कर चुके ऑर्केस्ट्रा, जैसे फिलाडेल्फिया, टोक्यो, बर्लिन ऑर्केस्ट्रा, या डांग थाई सोन के एकल शो, के कार्यक्रम हमेशा दर्शकों से भरे रहते हैं, और महंगे टिकट मिलना आसान नहीं होता। इसलिए, खुद से पूछें: क्या मैंने अच्छा प्रदर्शन किया है? क्या यह अभी भी गंदा है? यह पूछने से पहले कि: दर्शक मुझसे मुँह क्यों मोड़ लेते हैं? 9999 सोना हमेशा कीमती होता है, चाहे वह कहीं भी हो।

इसलिए, हालाँकि मैं मंत्री तो लाम की प्रशंसा नहीं करना चाहता, लेकिन शायद सच कहूँ तो, उन्होंने हो गुओम थिएटर बनाने का फैसला करते समय हनोई की संस्कृति और कला के बारे में सोचने का साहस किया। लोक सुरक्षा मंत्रालय ने एक ऐसी सांस्कृतिक उपलब्धि हासिल की है जो कोई अन्य मंत्रालय नहीं कर पाया: राजधानी में एक खूबसूरत थिएटर का निर्माण, वियतनाम की प्रदर्शन कलाओं के लिए एक नया पृष्ठ खोलना। ओपेरा हाउस के साथ, यह आने वाली पीढ़ियों के लिए एक नया "कला गिरजाघर", एक "वास्तुशिल्प कला विरासत" और "ध्वनिक कला" होगा। और आज के आधुनिक रूप के साथ, हमारे कलाकारों को भी परिपक्व होने का अवसर मिलेगा, जैसे अगस्त सिम्फनी के दाओ तो लोन, दो वरिष्ठों, दो विश्व प्रसिद्ध ओपेरा कलाकारों, ओलिवर जॉनसन और कोरिन विंटर्स के साथ खड़े हैं।

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