कलाकार इसाबेल ले मिन्ह
इसाबेल ले मिन्ह ने École nationale supérieure de la photography (ENSP Arles, आर्ल्स में फोटोग्राफी में विशेषज्ञता वाला एक उच्च विद्यालय) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की है, वह नोगेंट-सुर-मार्ने में एक दृश्य कलाकार और स्ट्रासबर्ग में राइन कॉलेज ऑफ आर्ट्स में एक फोटोग्राफी शिक्षिका हैं।
उनकी कृतियाँ प्रमुख सार्वजनिक संग्रहों जैसे सेंटर पोम्पिडो - राष्ट्रीय आधुनिक कला संग्रहालय, राष्ट्रीय सौंदर्य कला केंद्र या फ्रांस के राष्ट्रीय पुस्तकालय में प्रदर्शित की जाती हैं।
अपने विविध और बहुअर्थी कार्यों के माध्यम से, कलाकार फोटोग्राफी की प्रकृति और सीमाओं का अन्वेषण करता है, इसके इतिहास, तकनीक और सिद्धांत को पुनः सक्रिय करता है, साथ ही छवियों के प्रभुत्व वाली दुनिया में विशिष्टता की अवधारणा को भी सामने लाता है।
"फोटोजेनेसे" नामक उनकी कला निवास परियोजना को पर्यावरण अनुकूल दृष्टिकोण के साथ फोटोग्राफी की जड़ों की ओर वापसी के रूप में देखा जा सकता है।
19वीं सदी के फ़्रांस में एक औद्योगिक और औपनिवेशिक समाज के संदर्भ में शुरू हुई फ़ोटोग्राफ़ी का दुनिया भर में तेज़ी से निर्यात हुआ। हालाँकि, इसकी कई प्रक्रियाएँ और कई रचनाकार हैं।
अन्य युगों की तरह, इसाबेल ले मिन्ह ग्रामीण वियतनाम के संदर्भ में प्रकाश के प्रभाव के माध्यम से छवियों को स्थिर करने की प्रक्रिया को पुनः आविष्कृत करने का प्रयास करेंगी, इसके लिए वे अपनी शोध पुस्तिका में तकनीकों या पारंपरिक सामग्रियों (रंगे हुए पौधे, लाख, डो पेपर, बांस या रेशम...) को एकीकृत करेंगी।
कलाकार इसाबेल ले मिन्ह के कुछ प्रयोग
कार्यक्रम में भाग लेने के लिए वियतनाम आने का कारण बताते हुए कलाकार ने कहा कि उनके पिता वियतनामी मूल के हैं, इसलिए वह लंबे समय से वियतनाम आना चाहती थीं ताकि यहां के लोगों के साथ काम करके अपनी मातृभूमि की संस्कृति पर शोध कर सकें।
अपने वर्तमान काम के बारे में बात करते हुए, इसाबेल ले मिन्ह ने कहा कि उन्हें फ़ोटोग्राफ़ी के इतिहास और छवियों के इतिहास में, खासकर इन मुद्दों से जुड़ी कल्पनाशीलता में, रुचि है। उन्होंने कहा, "विला साइगॉन में यह परियोजना मेरे दृष्टिकोण से पूरी तरह मेल खाती है क्योंकि मेरे लिए, यह फ़ोटोग्राफ़ी के मूल में वापस जाने के बारे में है।"
साथ ही उन्होंने बताया: "उन्होंने प्रकाश के साथ छवियों को रिकॉर्ड और संपादित करने का एक तरीका खोज लिया, जो वास्तव में फोटोग्राफी की परिभाषा को पूरा करता है? - इस परिकल्पना से, मैंने अपने आस-पास पाए जाने वाले सभी प्रकार की सामग्रियों के साथ प्रयोग किया, विशेष रूप से रंगों और लाह के रंगों के साथ, क्योंकि ये ऐसी सामग्रियां हैं जो प्रकाश के प्रति बहुत संवेदनशील हैं"।
इसाबेल ले मिन्ह ने यह भी कहा कि यह प्रकृति से जुड़ी एक ऐसी परियोजना है जिसमें बहुत सारे प्रयोगों की आवश्यकता होती है, इसलिए इसे रचनात्मक या उत्पादन परियोजना के बजाय एक शोध परियोजना माना जा सकता है। यह उनके लिए यह देखने का एक तरीका है कि कलाकार और शिल्पकार कैसे काम करते हैं, वे सामग्रियों, तकनीकों और विधियों का उपयोग कैसे करते हैं... ताकि वे इन तकनीकों और फ़ोटोग्राफ़ी के बीच संबंध खोज सकें।
क्यारा आर्ट हाउस को फ्रेंच इंस्टीट्यूट वियतनाम और विला साइगॉन रेजीडेंसी प्रोग्राम के साथ साझेदारी करने, इसाबेल ले मिन्ह की मेजबानी करने और 2024 की गर्मियों में कलाकार को उसके 8-सप्ताह के फोटोग्राफी अनुसंधान में सहायता करने पर गर्व है।
क्यारा आर्ट हाउस थू बॉन नदी के तट पर स्थित एक गैलरी, रेजीडेंसी और कला विनिमय स्थान है, जिसकी स्थापना 2023 में वियतनामी कलाकार फाम नोक ट्राम और ऑस्ट्रेलियाई पत्रकार जेम्स कॉम्पटन द्वारा की गई थी।
क्यारा कलात्मक आदान-प्रदान पर केंद्रित है, जो कलाकारों और उनकी प्रथाओं को प्राचीन व्यापारिक बंदरगाह होई एन के आसपास की विविध संस्कृतियों और प्राकृतिक वातावरण से जोड़ता है। "विला साइगॉन" कार्यक्रम फ्रांसीसी राष्ट्रीयता वाले या फ्रांस में रहने वाले, सभी कलात्मक विषयों में कार्यरत और समकालीन सृजन में विशेषज्ञता रखने वाले कलाकारों या कलाकारों के समूहों के लिए खुला है। इस कार्यक्रम का उद्देश्य फ्रांस और वियतनाम के बीच कलात्मक संवाद को मजबूत और बढ़ावा देना है।
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स्रोत: https://toquoc.vn/photoogenesis-su-tro-lai-voi-coi-nguon-cua-nhiep-anh-tu-thien-nhien-cua-isabelle-le-minh-20240916170108342.htm
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