A vietnami filmművészet legújabb fejleményei azt mutatják, hogy egyrészt tanulunk más országoktól, másrészt belső erőnket felhasználva alakítjuk a saját utunkat. Ha továbbra is a helyes stratégiát követjük, a vietnami filmipar „fellendülésének” és a nemzetközi szint elérésének álma hamarosan valóra válhat.

Ideális modell Vietnam számára
A június 29. és július 5. között Da Nangban megrendezett harmadik Da Nang Ázsiai Filmfesztiválon (DANAFF III) a koreai mozi kapott központi szerepet, amelynek programjában az 1960-as évektől napjainkig készült filmek szerepeltek. Ezáltal a közönség és a szakértők világosan láthatják a nehézségek leküzdésének, a felemelkedésnek, a lehetőségek megragadásának és a belső erő szisztematikus építésének minden egyes időszakát a koreai mozi sikere érdekében.
Dr. Ngo Phuong Lan, a Vietnami Mozifejlesztési Szövetség elnöke és a DANAFF III igazgatója úgy értékelte, hogy a koreai mozi „nagyszerű példa” Vietnam és a régió számos országa számára. Az 1960-as évek számos koreai filmjének áttekintése során a szervezőbizottság meglepődött a korszak vietnami filmjeivel való meglepő hasonlóságokon. Azonban mindössze néhány évtizeddel később, a nemzeti stratégiának és a Hallyu-hullámnak köszönhetően a koreai mozi látványos áttörést ért el. A művészet és a piac közötti párhuzamos fejlődés fenntarthatóságot teremtett a koreai mozi számára. Ez az, amire a vietnami mozi is törekszik.
A veterán rendező, Im Kwon Taek története, akit a DANAFF III-on életműdíjjal tüntettek ki, élénk bizonyítéka annak, hogyan őrzi Korea nemzeti kultúráját a mozi segítségével. A következő rendezőgeneráció, mint például Bong Joon Ho, Park Chan Wook, Hong Sang Soo..., kialakították saját egyedi stílusukat, örökölve és továbbfejlesztve ezt a gazdag örökséget.
A koreai mozi sikerének egyik fontos tényezője a fiatal rendezőgenerációba való jelentős befektetés. Kim Dong Ho, a Busani Nemzetközi Filmfesztivál korábbi elnöke hangsúlyozta: „Ahhoz, hogy a filmipar fejlődjön, tehetséges fiatal rendezők generációját kell nevelnünk.”
A koreai filmfejlesztési modell figyelemre méltó a kormány és a speciális szervezetek, például a Koreai Filmtanács (KOFIC) irányított részvételéről egy dinamikus és professzionális filmes ökoszisztéma kiépítésében.
Park Hee Seong asszony, a KOFIC képviselője elmondta, hogy ez az ügynökség közforrásokat használ fel a magánfilmesek támogatására, a gyártásba történő befektetésektől kezdve a nemzetközi terjesztésig, a bevételek átláthatóvá tételén át az egészséges versenykörnyezet megteremtéséig.
Phan Gia Nhat Linh rendező és producer szerint, aki a 2000-es évek óta kutatja a koreai mozit, ennek az országnak a filmes modellje áll a legközelebb és a legmegvalósíthatóbb modell Vietnam számára, mivel a két ország egyaránt Ázsiában található, és hasonlóságok vannak kultúrájukban, történelmükben, erőforrásaikban...
Az új színpadi fejlődés kulcsa
A vietnami és a koreai filmművészet évtizedek óta szoros együttműködést ápol. Ennek a folyamatnak köszönhetően Vietnam tanulhat szomszédja tapasztalataiból mind a filmgyártás, mind a filmipar fejlesztése terén, így egyértelmű változások figyelhetők meg.
Phan Gia Nhat Linh rendező és producer felidézi, hogy az „Em la ba noi cua anh” (2015) remake forgatásakor a koreai partner a helyi kultúrához igazodó „maximális vietnamizációt” kért. Ez a kreativitásbeli nyitottság járult hozzá a film sikeréhez, utat nyitva később számos népszerű remake filmnek, mint például a „Thang nam ruc ro”, a „Tiec trang mau”… Míg azonban a múltban a nemzetközi projektek főként a külföldi stábok támogató szerepét töltötték be Vietnamban, ma már a vietnami filmesek elegendő kapacitással rendelkeznek ahhoz, hogy átfogóan részt vegyenek, a forgatókönyvtől a produkción át a kommunikációig.
„Hosszú utat tettünk meg, és most már magabiztosan, egyenlő felekként léphetünk az együttműködés asztalára” – erősítette meg Phan Gia Nhat Linh igazgató.
Jól példázzák ezt az új együttműködésen alapuló projektek, mint például a „Mang Me Di Bo” – a Motive Pictures (Korea), az Anh Teu Studio (Vietnam) és a SATE koprodukciója, amelynek premierje 2025. augusztus 1-jén várható. Ez nem egy remake vagy importált ötlet, hanem egy eredeti forgatókönyv, amelyet Mo Hong-jin rendező írt vietnami tartózkodása alatt. A projektben mindkét fél egyenlő arányban vesz részt, a híres színészektől, mint például Jung Il-woo (Korea), Hong Dao és Tuan Tran (Vietnam), a két ország kreatív és produkciós csapataiig...
Ahhoz azonban, hogy a vietnami filmipar valóban „beinduljon” az új korszakban, a tanulás nem elég. A kulcs három alapvető tényezőben rejlik: emberekben, kultúrában és politikában. Először is, az emberi tényező, a vietnami mozinak szüksége van egy olyan rendezői, forgatókönyvírói és technikusai generációjára, akik jól képzettek, globális gondolkodásmóddal rendelkeznek, de mégis megőrzik egyéni kreatív egójukat.
Következő a kulturális tényező. Vietnam hatalmas kulturális és történelmi kincsekkel rendelkezik, amelyeket a modern filmes nyelv még nem aknáz ki hatékonyan.
Ngo Thi Bich Hanh asszony, a Vietnami Mozifejlesztési Szövetség alelnöke elmondta, hogy ha tudjuk, hogyan kell történeteket mesélni, Vietnam hagyományos értékei nagy előnyt jelentenek majd a világ mozitérképén, ahogyan azt Korea tette a "Parasite" és a "Squid Game" című filmekkel... Ugyanilyen fontos a politika. A mozi egy olyan iparág, amelynek átfogó támogatásra van szüksége, a képzéstől, a finanszírozástól, az engedélyezéstől és a terjesztéstől kezdve a hazai és nemzetközi promócióig. Egy átlátható, stabil és befektetőbarát mechanizmus előmozdítja a nagyobb moziprojektek kialakulását és fejlődését.
A hatékony koreai modellek elsajátításának és a belső erő – beleértve a kreatív embereket, az egyedi kulturális identitást és a helyes stratégiai döntéseket – előmozdításának kombinációja szilárd alapot teremt a vietnami filmipar számára ahhoz, hogy magabiztosan „felszálljon” és elérje a globális piacot.
Forrás: https://hanoimoi.vn/dien-anh-viet-nam-hoc-hoi-de-cat-canh-708862.html
Hozzászólás (0)