Ha a fiatalok hátat fordítanak a hagyományos zenének, az kihal.

[hirdetés_1]

Hagyományos zene fiatalokkal

Még mindig azt feltételezzük, hogy sok fiatal hátat fordít a hagyományos zenének . De vajon tényleg ennyire rossz a valóság? Ha megnézzük az utóbbi idők erőfeszítéseit, hogy a hagyományos zenét eljuttassuk a fiatalokhoz, láthatjuk, hogy ha valóban lelkesek vagyunk, elszántak és kitartóak, akkor mindennek, bármilyen nehéz is, szép eredménye lehet. Ha belátjuk, hogy el kell kezdenünk, életre kell keltenünk a hagyományos zenét, és meg kell szólítanunk a fiatalokat, nem leszünk túl pesszimisták. Az Journalist & Public Opinion újságnak külön témája van "Hagyományos zene a fiatalokkal", hogy tisztázza ezeket a dolgokat.

Hagyományos zene: Voltak idők, mint egy gyertya a szélben

Bizonyára sokan emlékeznek még arra, hogy a 80-as évek környékén és azelőtt a nagyon népszerű nyugati zenei trendek mellett, amelyeket olyan nagy nevek hoztak be Vietnámba, mint a The Carpenters, az ABBA, a Boney M, a Bee Gees, a Modern Talking, a Wham!, a Scorpions... és amelyek megőrjítették a fiatalokat, a hagyományos vietnami zenének, olyan műfajokkal, mint a tuong, cheo, cai luong, quan ho, ca hue ... még mindig megvolt a maga helye, és nem került háttérbe.

Abban az időben az ifjúsági zene általában, a nyugati zene különösen, és az ország hagyományos zenéje egymás mellett létezett, meglehetősen érdekes képet alkotva az ország zenei életéről. Ha az esküvőkön, partikon és rendezvényeken... a fiatalok izgatottak és lelkesek voltak az ABBA, a Boney M, a Bee Gees, a Modern Talking vibráló, vonzó és új zenéjétől... amelyet bakelitlemezekről, magnószalagokról, kazettákról vettek fel... akkor éppen ellenkezőleg, a Cai Luong műsorok minden szombat este a televízióban, és különösen a Tuong, Cheo, Cai Luong előadások a szövetkezetekben vagy stadionokban mindig zsúfolásig megteltek fiatalokkal, akik megnézték őket.

Abban az időben a múlt század 70-es és 80-as éveiben született generáció ugyanúgy szerette a hagyományos zenét, mint a fiatalok. A hagyományos zene élvezete akkoriban nem volt könnyű, főként a rádión és a televízión keresztül, alkalmanként operatársulatok léptek fel, később pedig kazetták is megjelentek.

Míg északon a Quan Ho és a Cheo a meghatározó, délen a Tuong és a Cai Luong. Valójában délen a Cai Luong fejlődése időnként beárnyékolta a modern zenéét. A Cai Luong aranykorában minden előadás mindig több ezer nézőt vonzott, néha a közönségnek sorban kellett állnia, hogy jegyet vásároljon a feketepiacon.

Ezért érthető, hogy sok délen élő fiatal emlékezik és fejből tud olyan híres vọng cổ, cải lương vagy tuong dalokra, mint például: Tình anh bán chỉ, Dạ cổ hoài lang, Tưu Nình Dư,ơọt, Tọnh Dư,ơọng Lổ. Đời Cô Lụu... És akkoriban olyan híres művészek, mint Út Trà Ôn, Hữu Phước, Thành Dực, Hùng Cường, Tấn Tài, Dũng Thanh Lâm, Minh Cấnh, Thanh, Phước Ngọc Giàu, Bạch Tuyết, Minh Vương, Lệ Thủy, Út Bạch Lan, Thanh Sang... voltak a bálványaik.

Ha a fiatalok hátat fordítanak a hagyományos zenének, az eltűnik. — Xoan énekművészeti óra An Thai Xoan kerületben, Phu Tho tartományban. Fotó: Cong Dat

A 90-es évekre a hagyományos zene gyengülni kezdett, utat engedve az új zenei trendeknek, különösen az internet erőteljes fejlődésével, valamint a külvilággal való nyílt kommunikáció politikájának erősödésével és nyitottabbá válásával. Innentől kezdve egyre kevesebb operatársulat tért vissza vidékre, a cai luong színpadok is fények nélkül maradtak... ehelyett nagyszerű, új zenei előadások voltak pompás elektronikus hangzással és fényekkel, és ezzel együtt egyre több új zenei terjesztési és élvezeti forma jelent meg az interneten keresztül, a digitális zene...

A modern zene gyors és erőteljes fejlődése, mint a nagy hullámok, nemcsak megosztja a közönséget, hanem a hagyományos zenét is távolabb taszítja a közönségtől, különösen a fiatal közönségtől. Sok hagyományos zenei műfaj fokozatosan elveszíti közönségét, a művészek nehezen találnak közönséget, egyes műfajok pedig a eltűnésük szélén állnak.

Különösen tagadhatatlan tény, hogy a fiatalok már nem érdeklődnek annyira a hagyományos zene iránt, mint korábban, ehelyett új zenei szórakozási formákat keresnek maguknak, amelyeket vonzóbbnak és megfelelőbbnek tartanak. Emiatt a hagyományos zenét néha egy „szélben égő lámpáshoz” hasonlítják, amely pislákol és kialszik az idegen kultúra vihara előtt, amely minden oldalról körülveszi őket.

A fiatalok hagyományos zenével szembeni közömbösségének számos oka van, mind objektív, mind szubjektív, és rengeteg kutatói, kritikusi és menedzseri figyelmet is igényelt.

Amikor ezt a kérdést vitattuk meg 2021-ben, a Ho Si Minh-városi Kulturális Egyetem Kulturális és Művészetmenedzsment Karának hallgatói körében végzett, „A mai fiatalok hagyományos vietnami zenei ízlése” című felmérésben egy nagyon is elgondolkodtató gondolat merült fel számunkra: „A hagyományos vietnami zene részben azért nem vonzza a fiatalokat, mert művészi értéke magas és nehezen érzékelhető. A fiatalokat könnyen vonzzák a könnyen hallgatható és vonzó zenei elemek (például a kpop zene, a tánczene vagy a remixek... - PV), kevesebb figyelmet fordítanak a mű mély művészi értékeire. Másrészt a hagyományos vietnami zenéből hiányzik a rugalmasság és a kreativitás ahhoz, hogy alkalmazkodjon az új színpadokhoz, miközben megőrzi saját alapértékeit”.

A fiatalok és a fentiekben említett érintettek véleménye talán gondolkodásra késztet minket, mielőtt választ keresnénk a kérdésre: „Valóban hátat fordítanak a fiatalok a hagyományos nemzeti zenének?”.

Az érintett emberek valóságából

A bennfentesek itt a fiatalok, a mai 8X, 9X és Z generáció. Ők a 4.0 forradalom generációja, akikre hatással vannak az új kultúrák, az új trendek, az új életstílusok... így érthető, hogy azt mondják, hogy ez a generáció már nem érdeklődik a hagyományos zene iránt. Szóval ez teljesen igaz, ahogy gondoljuk?

Azonban a szinte egész életét a hagyományos zene kutatásával, megőrzésével és fejlesztésével töltött docens – Dang Hoanh Loan zenész – nyitottabb és racionálisabb nézőpontot képvisel, amikor azt mondta: „A mai fiatal generáció nem fordított hátat. Mert ha valóban hátat fordítottak volna, a hagyományos zene kihalt volna.”

Gyakorlati megfigyelések és kutatási források alapján látható, hogy a hagyományos zene jelenleg a kor kihívásaival néz szembe, különösen abban a kontextusban, hogy hazánk számos különböző, élénk, modern zenei műfajt vezet be, amelyek könnyen vonzzák a fiatalokat. Ezért a hagyományos zene „alsóbbrendű” más művészeti formákhoz képest, ami miatt a fiatalabb generáció nem fordít rá kellő figyelmet, vagy nincsenek meg a feltételei ahhoz, hogy kellő figyelmet szenteljen a hagyományos zenének.

Azonban, ha jól megfigyeljük, a valóság nem egészen ilyen, mert a hagyományos zenénk még mindig olyan, mint egy kitartó földalatti patak, amely az új zenei trendek hatalmas óceánjának közepén hömpölyög.

És ebben a nehezen tájékozódható partok hatalmas óceánjában, amellett, hogy a fiatalok generációját vonzza az új zenei műfajok csillogása és lenyűgöző ereje, számos olyan fiatal is van, akik érdeklődnek és megszeretik a bájos pentaton "ho, xu, xang, xe, cong" skálákat, vagy a mély és tudós történeteket és színdarabok rétegeit. Vannak olyan fiatalok is, akik bátran elindulnak a hagyományos zene megújításának nehéz és rögös útján, a hagyományos zenét a modern zenébe beépítve, hogy valami frissebbet, közelebbit és vonzóbbat alkossanak. Ezeket a tevékenységeket, ha nem is szenvedélyesek és szeretetteljesek, nehéz folytatni, különösen a maihoz hasonló globalizált zene kontextusában.

Ezért nem nehéz olyan mozgalmakat, zenekarokat és népzenei klubokat találnunk, amelyek fejlődnek és érvényesítik helyüket a jelenlegi sokszínű és összetett kulturális környezetben, mint például: az iskolai színpadi mozgalom délen, a "Vietnami zene kvintesszenciája" program északon, a Cam Ca Klub, a Ca Tru Thai Ha Klub, a Hagyományos Hangszerek Klubja (FPT Egyetem), a Nha Am Projekt, a Cheo 48h Csoport... amelyeket maguk a fiatalok működtetnek, és nagyszámú fiatalt tömörítenek, hogy részt vegyenek a játékban, az előadásokban és a hagyományos zenei művészeti értékek megőrzésére törekszenek.

Messze vidéken, az etnikai kisebbségek falvaiban is számtalan Cheo, Quan Ho, Hat Xoan, Then, Vi Dam, Ca Hue, Gong Chinh... kurzus várja a fiatal generációt, ahol maguk a kézművesek gyakorlatias módon tanítják őket. Ez azt mutatja, hogy a fiatal generáció soha nem fordított hátat a hagyományos zenének.

Az a tény, hogy a fiatalok nagy része ma még mindig közömbös a hagyományos zenével szemben, végső soron természetes jelenség, amelyet a kulturális és társadalmi környezet hatása alatt könnyű megérteni, amikor a saját ellenállásuk nem elég erős, a család, az iskola és a társadalom orientációjával kombinálva. A probléma az, hogy megoldást kell találnunk arra, hogyan juttassuk el a hagyományos zenét a fiatalokhoz, valamint hogyan vezessük őket a hagyományos zenéhez.

E kérdés megvitatásakor Nguyễn Quang Long zenekutató, teoretikus és kritikus – aki évekig kutatja a hagyományos zenét, és számos projektet vezet a fiatalok számára a hagyományos zene megismertetésére – egyszer azt mondta: A hagyományos zene megőrzéséhez és fejlesztéséhez az oktatással kell kezdeni. Az oktatásnak nem feltétlenül kell túl merevnek lennie, hanem kényelmesnek, de a tantárgyak szabályozásain belül kell maradnia.

Amikor a hagyományos zene beépül a tantervbe, az olyan, mintha olyan készségeket fejlesztenénk, amelyek segítségével a gyerekek felismerik az értékét. Ezáltal, amikor felnőnek, bár új dolgokat fedeznek fel, nem felejtik el a hagyományos értékeket. Még ha új dolgokat is fedeznek fel, egy bizonyos ponton visszatekintenek és rájönnek, hogy a hagyományos vietnami zene nagyon érdekes.

„Azt hiszem, ha a fiataloknak több lehetőségük lenne hozzáférni, sok fiatal nem utasítaná el a hagyományos művészetet. És ha szeretik, és a művészet élvezetének szellemében élnek, akkor ez lenne a legpraktikusabb módja a megőrzésének” – hangsúlyozta Nguyễn Quang Long kutató.

Emellett Dang Hoanh Loan zenész szerint manapság a hagyományos zene oktatása a helyi közösségekben számos nehézséggel küzd, a népdallamokat, amelyeket az ősök sok generációja alkotott és őrizt meg, ma már csak az idősebb művészek öröklik át. Bár sokan, különösen a fiatalabb generáció, még mindig tisztelik hazájuk hagyományos népzenei örökségét, nem képesek ezeket a dallamokat pontosan és a megfelelő stílusban előadni.

„Ezért azt gondolom, hogy a nemzet kvintesszenciájának folytatása érdekében a tanfolyamok szervezésére kell összpontosítanunk, a helyi tanfolyamok szervezésére, hogy a jól éneklő és jól hangszeren játszó fiatal művészek taníthassák a fiatalabb gyerekeket. Mert a népművészet szóbeli művészet, az önkísérletezés és az önalkotás művészete” – hangsúlyozta Dang Hoanh Loan zenész.

Elmondható, hogy a valóságban rejlő számos nehézség és kísértés ellenére a mai fiatalok nem fordítottak hátat a hagyományos zenének. Bár nem annyira élénk, harsány és grandiózus, mint a kortárs zenei mozgalmak, a fiatalok hagyományos zenei játszóterei és tevékenységei továbbra is zajlanak, és egyre praktikusabbak és hatékonyabbak, egyre nagyobb figyelmet és támogatást vonzva a társadalomból. Ennek köszönhetően a hagyományos zenét erőteljesen népszerűsítik a közönség körében belföldön és külföldön egyaránt.

Ez azt mutatja, hogy a fiatalok és a hagyományos zene mindig kéz a kézben járnak majd a nemzet kulturális áramlatával. Mert ahogy Dang Hoanh Loan zenekutató mondta: „A mai fiatal generáció nem fordít hátat a hagyományos zenének”.

Thanh Hoa

[hirdetés_2]
Forrás: https://www.congluan.vn/neu-gioi-tre-quay-lung-am-nhac-truyen-thong-da-lui-tan-post299944.html