A Japán Kiadói Tudományos Kutatóintézet adatai szerint a képregénypiac teljes becsült bevétele (beleértve a papír és az elektronikus változatokat is...) 2024-ben elérte a 4,67 milliárd USD-t, ami 1,5%-os növekedést jelent az előző évhez képest. A Japán Animációs Szövetség (AJA) szintén arról tájékoztatott, hogy az animációs iparág teljes bevétele szintén elérte a 25 milliárd USD-t, ami 14,8%-os növekedést jelent.
Miközben a piacokról származó eladások világszerte folyamatosan nőnek és fejlődnek, ezzel szemben a japán produkciós szektorban komor valóság uralkodik. A Teikoku Databank adatai azt mutatják, hogy 2025 első 9 hónapjában 8 animációs produkciós cég zárt be Japánban, amelyek közül 2 csődöt jelentett. Ez a harmadik egymást követő év, hogy japán filmstúdiók és manga kiadók zártak be. Átlagosan évente legalább 8 cég szünteti meg működését. Meglepő módon a bezárt cégek között olyan híres nevek is vannak, mint: Ekachi Epilka, 3DCG Studio5, Cloud Hearts - amelyek olyan világhírű animációk mögött álltak, mint a "Whisper Me a Love Song" (fotó).
Miért zárnak be folyamatosan a produkciós stúdiók, miközben az iparág piaca továbbra is folyamatosan növekszik? A szakértők szerint az ok a gyártásirányítási struktúrában rejlik. Ennek megfelelően, amikor egy film- vagy történetprojekt elkészül, szükség van egy végrehajtó bizottságra. Ennek a végrehajtó bizottságnak vannak szponzorai, akik felelősek a pénzügyekért, a produkciós egységek felkutatásáért, a szerzői jogok birtoklásáért és a későbbi nyereségmegosztás folyamatáért. Így a produkciós stúdió csak egy bérelt egység a gyártási fázisban, amely csak egyszeri gyártási díjat kap, és gyakran a projekt megjelenése után megszűnik. Ez a modell elvágta a produkciós cégek azon képességét, hogy profitáljanak, különösen akkor, ha a mű globális sikert arat.
Az AJA felmérése szerint Japánban körülbelül 811 filmstúdió küzd pénzügyi nehézségekkel. Ezért a stúdiók fenntartásának egyik megoldása a befektetési partnerekkel való együttműködés és a velük való együttműködés. A produkciós egységek profitmegosztási politikája azonban még mindig túl alacsony, ami a fenti paradoxonhoz vezet. Az AJA konkrétan megemlítette, hogy az animációs piac teljes értéke 2023-ban elérte a 22,31 milliárd USD-t, de a stúdiók csak mintegy 2848 millió USD-t kaptak, ami a teljes piac 13%-ának felel meg. A profitmegosztásnak ez a módja a fő oka annak, hogy a képregény- és animációs produkciós egységek nehezen működnek. A művészek és szerkesztők nem kapnak tisztességes fizetést, és az iparág súlyos munkaerőhiánnyal is küzd.
A képregények és animációk piaca megnőtt, ami a megrendelések számának növekedéséhez vezetett; de az egyes projektekbe történő befektetések szintje nem nőtt, vagy nagyon kis mértékben nőtt, ami a japán film- és animációs ipar emberi erőforrásainak kimerültségéhez vezetett. A képregényművészekre és szerkesztőkre nyomás nehezedik, hogy gyorsan és folyamatosan elkészítsék a kéziratokat. Például a tokiói Takeru Hokazono művész szinte csak napi 2 órát alszik, hogy hetente beadhassa a kéziratait. Takuro Imamura szerkesztőnek, aki Takeru Hokazonóval dolgozik együtt a projekteken, szinte folyamatosan felügyelnie kell Takeru Hokazonót, napi asszisztensként támogatva őt, amíg a kézirat el nem készül. Ezért a Teikoku Databank elemzése arra is rámutat, hogy sürgős támogató intézkedésekre van szükség, beleértve a tisztességes üzleti környezet megteremtését és az emberi erőforrások gondozását, hogy a japán képregény- és animációs ipar kiegyensúlyozott és fenntartható módon fejlődhessen.
BAO LAM (szintézis)
Forrás: https://baocantho.com.vn/nghich-ly-trong-nganh-cong-nghiep-truyen-tranh-hoat-hinh-nhat-ban-a194384.html
Hozzászólás (0)