A vietnami szobrászat világában Dao Chau Hai az, aki inspirált és a kreativitás útjára vezényelt egy generációnyi fiatal, tehetséges szobrászt.
Amit évtizedekig tartó elkötelezettségével elért hivatása iránt, a kortárs vietnami vizuális művészetek legelismertebb helyére helyezte.
Felkiáltójel néma térben
Először akkor találkoztam Dao Chau Haival, amikor legújabb művét a Flamingo Kortárs Művészeti Múzeumba (FCAM) állította ki. Hideg, ködös, késő őszi reggel volt. Dao Chau Hai kitűnt a tömegből, egyedül dohányzott. Fekete mellényt, hosszú ujjú fekete inget, fekete kalapot és fekete szemüveget viselt. Arckifejezése töprengő volt, nem lehetett tudni, hogy boldog vagy szomorú. Visszafogott, megközelíthetetlen, kissé arrogáns arckifejezést árasztott, mint egy felkiáltójel egy csendes térben.
Mielőtt a Dai Lai fenyveserdőbe került, Dao Chau Hai évtizedeken átívelő, illusztris karriert tudhatott magáénak. Az 1955-ben született művész a Vietnami Képzőművészeti Egyetemen kezdte pályafutását, majd a Moszkvai Állami Képzőművészeti Akadémián folytatta tanulmányait. Sok éven át tanított, és a Vietnami Képzőművészeti Szövetség Szobrászati Tanácsának elnökeként is tevékenykedett.
Munkái számos nemzetközi kiállítótéren szerepeltek, nevezetesen a 2022-es Berlini Biennálén, amely Európa egyik legrangosabb és globális hatással bíró kortárs művészeti eseménye.
2025 júliusában az Orosz Művészeti Akadémia tagja lett, ami rangos elismerés fáradhatatlan alkotói munkájáért.
Keleten és Nyugaton utazva, Dao Chau Hai őszinte érzelmeinek adott hangot, amikor részt vett az Art In The Forest (AIF) 2025 kiállításon: „Vietnamiként mindig úgy érzem, hogy a hazámban alkotni és kiállítani egy különleges boldogság, amelyet sehol máshol nem találhatok meg.”
A mű elkészítése előtt Dao Chau Hai nagyon alaposan kutatta ezt a vidéket. A Dai Lai mögött a Tam Dao-hegység húzódik, délen pedig a síkságokon és a Vörös-folyó medencéjén át a Ba Vi-hez vezető földterület. Mindez a vietnami közösség kulturális üledékeiben gazdag teret teremt. Úgy érzi, hogy ez a hely a béke és a csend érzését kelti, elmélkedésre és kreatív inspirációra ösztönöz.
Az AIF-nek bemutatott alkotása ezúttal egy igen költői címet visel: „A vasmadár a csendes térben”. A mű szerkezete az origami – a hagyományos japán papírhajtogatás művészete – elvén alapul. Egy egyszerű négyzetből számtalan különböző formát lehet kialakítani. „Ezt a filozófiát találom nagyon megfelelőnek számomra ebben a szakaszban. Mind az alkotónak, mind a közönségnek a könnyedség, az élénkség, és nem a nehézség érzetét kelti – annak ellenére, hogy az anyag nyelve „nehéz”.”
A mű 3 méter magas és közel 3 tonnát nyom – jelentős mennyiség, de gondosan kiszámította a méretet és a színt, hogy harmonizáljon a kontextussal. A mű Handox 450 acéllemezből és rozsdamentes acélból, azaz színes és fehér acél kombinációjából készült. A két fő szín a rozsdabarna és a metálfehér, ami a felület tónusának és sokszínűségének változását hozza létre.
Minden művész azt az anyagot keresi, amelyik a legjobban illik az érzelmeihez és fizikai állapotához. Van, akinek a kő áll jól, másoknak a fa, az agyag, a cement… Dao Chau Hai sok évnyi munka és számos választás után rájött, hogy a fém a legmegfelelőbb számára. „Az acél erőt, tartósságot és súlyt ad nekem – szó szerint és átvitt értelemben is. Ez az anyag lenyűgöz, és segít abban, hogy teljes mértékben kifejezzem a gondolataimat” – osztotta meg.
Messziről nézve a mű mintha beleolvadna a természetbe, mint egy barna veréb, amely a fűben ücsörög, felébresztve a természethez és a mezőkhöz szorosan kapcsolódó gyermekkor régi emlékeit.
„Azt mondják, hogy amikor alkotsz valamit, legyen az festmény vagy szobor, az önmagad kifejezése” – bizalmaskodott Dao Chau Hai. „Vannak időszakok, különösen mostanában, amikor úgy érzem, hogy egy csendes, magányos helyen élek. Ez is nagyon érdekes.”
A közösség szolgálatának művészete
A szobrászat egy különleges művészeti forma, amely szorosan kapcsolódik az építészethez, a városfejlesztéshez és az ipari civilizációhoz.
Dao Chau Hai úgy véli, hogy Vietnámban jelenleg még hiányzik a megfelelő városi és kulturális tervezési rendszer. „Vannak »nagy falvaink«, de nincsenek igazi »városaink«, így a közterekhez kapcsolódó művészet fejlődése továbbra is korlátozott.”
Ugyanakkor nagyon optimista is: „Ha elkülönítjük a piaci szempontot, azt hiszem, a vietnami szobrászat jelenleg nagyon jól fejlődik, sokkal változatosabbak a perspektívák és az érzékelések. Csak a média kevésbé érdeklődik ez a terület iránt, így a közönség kevésbé látja.”
A kortárs művészettel kapcsolatban őszinte volt: Vietnam meglehetősen le van maradva a világhoz képest . Vietnam eddig nem igazán vett részt mélyen a nagyobb nemzetközi művészeti szervezetekben vagy eseményeken. „Még mindig a peremén vagyunk – azaz a művészeti világ peremén. Nem azért, mert a vietnami művészek rosszak, épp ellenkezőleg, sok nagyon tehetséges emberünk van. De nincsenek meg a kellő feltételeik, mechanizmusaik és intézményeik ahhoz, hogy műveiket a nemzetközi porondra vigyék, hogy egyenrangú párbeszédet folytassanak a külföldi művészekkel.”
A szobrászati élet nehézségeivel küzdők kontextusában Dao Chau Hai nagyra értékeli az olyan programokat, mint a Flamingo Kortárs Művészeti Múzeum Erdőművészeti Programja: „Tapasztalataim szerint az Erdőművészeti Program egy nagyon jó projekt, különösen három ponton. Először is, a művészek kiválasztása nagyon magas színvonalú. Szinte minden képzett művész, aki az elmúlt 10 évben hozzájárult a vietnami szobrászathoz, részt vett. Másodszor, a projekt a nemzetközi cseréket is bővíti, számos rangos külföldi művészt hívva meg. Ismerek néhányukat – azt mondják, hogy nagyon boldogan alkotnak egy olyan természetes, zöld és zárt térben, mint a Flamingo. Harmadszor, a művek megőrzésére és konzerválására irányuló munka itt nagyon jó. A műveket tiszteletben tartják, nem sértik meg őket, és nem változtatják meg a tájképüket.”
A művész reméli, hogy a jövőben a projektet tovább bővítik a nagyközönség számára – hogy mindenkinek, különösen a fiataloknak, lehetősége legyen közvetlenül hozzáférni a kortárs művészethez. Ez az Art In The Forest legnagyobb hozzájárulása és elkötelezettsége a közösség iránt.
„A Vasmadár a Csendes Térben” most visszatért a Dai Lai fenyveserdő gyepére. Minden nap látogatók haladnak el itt: kézen fogva álló párok, játszó és futó gyerekek. Az ismerős, mégis furcsa vasmadár a lakótér részévé válik, folyamatosan felkavarva a közönség érzelmeit és gondolatait. A művész és a közönség közötti távolság így minden eddiginél közelebb lesz…
Az Art In The Forest (AIF) egy vizuális művészeti program, amelyet a Flamingo Holdings indított 2015-ben azzal a céllal, hogy a művészetet kihozza a hagyományos kiállítóterekből, hogy az olvadjon a természetbe és közelebb kerüljön a közönséghez.
A projektet a Kulturális, Sport- és Turisztikai Minisztérium számos alkalommal beválasztotta a Top 5 tipikus nemzeti művészeti esemény közé, és hozzájárult ahhoz, hogy a Flamingo Dai Lai Resortot a Vietnam Record Organization "Vietnam legnagyobb tóparti művészeti terével rendelkező üdülőhelyeként" ismerte el.
2020-ban az AIF új szakaszba lépett, megnyílt a Flamingo Kortárs Művészeti Múzeum (FCAM) - Vietnám első kortárs művészeti múzeuma, amely több mint 120 alkotást gyűjt össze számos műfajból.
Az utazás (2015-2025) 10. évfordulója alkalmából az FCAM bemutatja 8 reprezentatív művész 8 nagyméretű szobrából álló új kollekcióját, továbbra is megerősítve a Flamingo Holdings úttörő szerepét a vietnami kortárs művészet fejlesztésében.
Forrás: https://www.vietnamplus.vn/nha-dieu-khac-dao-chau-hai-va-noi-co-don-cua-thep-post1078106.vnp
Hozzászólás (0)