Világhírű művészek híres tájképfestményei

A tájképek szürreális hangulatukkal olyan történeteket szőnek, amelyek túlmutatnak a láthatón. Nemcsak a természet nyers szépségét mutatják meg, hanem az ember lenyomatát is – ember alkotta építményeket, magányos alakokat vagy összefonódó szerelmeseket. A legelismertebb tájképi remekművek zökkenőmentesen ötvözik ezeket a változatos elemeket harmonikus kompozíciókká, bizonyítva, hogy egyetlen festményben egy egész világ tárulhat fel, gazdag felfedezésre váró történetekkel – állítja a Click121 művészeti és fotós weboldal.

Katsushika Hokusai "The Great Wave off Kanagawa" (1831)

Az egyik leghíresebb japán festmény, melyet még a Nyugaton is szeretnek. A festmény azt ábrázolja, hogyan csapódnak hatalmas hullámok a halászok és hajóik közé. A háttérben a Fuji-hegy magasodik, és úgy néz ki, mint egy sarki csillag.

„Kilátás a Yosemite-völgyre, Kaliforniába”, Albert Bierstadt (1865)

Ez volt Bierstadt első jelentős Yosemite-ábrázolása, amely témával később híressé vált. Betekintést nyújt Amerika egyik legszebb úti céljába. Az 1863-ban készített vázlatai alapján Bierstadt a Merced folyó feletti völgyet nyugatra nézve ábrázolta, jobbra a Sentinel-sziklával és balra az El Capitan-sziklával keretezve a jelenetet. A távolban a Middle Cathedral Rock tornya látható.

„A csillagos éjszaka” – Vincent Willem van Gogh (1889)

Csillagos éjszakai égbolt és a hold uralja ezt a közepes méretű, vászonra festett olajfestményt. A képsík háromnegyedét foglalja el, és erős, örvénylő mintázatok jellemzik, amelyek hullámokként mossák át a felületet, ami kaotikusnak, szinte nyugtalannak is tűnik. A festményt ragyogó fehér és sárga fény koncentrikus körei veszik körül, és számos izzó gömböt ábrázol, köztük egy holdsarlót a jobb szélen és a Vénuszt, a hajnalcsillagot a középponttól balra.

„A szarka” Claude Monet-tól (1869)

A „Szarka” című festmény egy magányos fekete szarkát ábrázol, amint egy léckerítés kapuján ül, miközben a napfény a frissen hullott hóra csap, kék árnyékokat vetve. Monet egyik legkorábbi színes árnyékhasználata, amelyet később az impresszionista mozgalomhoz kötöttek, ezen a festményen látható.

„A Sierra Nevada hegység között” Albert Bierstadttól (1868)

A festmény bal oldalán zord hegyek, a háttérben pedig a felhők között átsütő nap látható, ragyogó égbolttal. A festmény jobb oldalán egy békés tó látható szarvasokkal és vízimadarakkal a hegyek szélén. Ha figyelsz, bal oldalon egy pisztrángot is kiszúrhatsz a vízben, egy szikla árnyékában.

„Csillagos éjszaka a Rhône felett” – Vincent Willem van Gogh (1888)

Van Gogh a „Csillagos éjszaka a Rhône felett” című festményét a Place Lamartine-on található Sárga Háztól rövid távolságra festette, ahol lakott. Néhány híresebb műve, különösen a „Csillagos éjszaka”, Van Gogh leghíresebb éjszakai csillagokról szóló festménye, az éjszakai égbolt és a fény hatásai ihlették.

„Vízililiomok” Claude Monet-tól (1906)

Claude Monet mire megfestette a „Tavirózsákat”, már teljesen letett a horizontról. A művész lefelé néz, csak a tó felszínére koncentrál, ahol úszó növényzet tükrözi az eget és a fákat ezen a térben sokszínű művön.

„Sába királynője útján” Claude Lorrain (1648)

A festmény körülbelül két méter széles és másfél méter magas, így bőséges teret biztosított Claude Lorrainnek a választott téma kidolgozására. Kerülte a vászon túlzott részletezését, és a tér felét az égbolt foglalta el.

Jacob Van Ruisdael „Haarlem látképe a kifehéredett mezőkkel” (1670)

Van Ruisdael ezen a festményen a holland táj lényegét ragadja meg. Egy magas homokdűnéről láthatjuk a síkságokat a távoli Haarlem városa felé. A város felett hatalmas az ég, átsuhannak rajta a felhők. Festményén Van Ruisdael a napot ábrázolja, amint egyik fénypontról a másikra vándorol. A fehérített lenmezőktől a távoli Szent Bavo-székesegyházig a festményen keresztül a napfény foltjaira vezeti tekintetünket.

„A vadászok a hóban” – Pieter Bruegel, idősebb (1565)

Egy nyugodt, hideg nap borult éggel – ezt látjuk a festményen. A fák csupaszok, a színek lágy fehér és szürke árnyalatokkal tarkítottak, és halvány fafüst illat érződik. Kint a tűz mellett néhány felnőtt, gyerek és egy fogadó készíti az ételt. A festmény tájképét lapos völgyek és a szemközti oldalon csipkézett hegycsúcsok alkotják.

„Vándor a ködtenger felett” – Caspar David Friedrich (1817)

A festményen egy magas férfi áll egy sziklás kiemelkedésen, háttal a nézőnek. Jobb kezében sétabotot tart, és sötétkék kabátot visel. A vándor egy sűrű ködtengerbe burkolózó tájra néz, haja lobog a szélben.

Guo Xi kora tavasza (1072)

A festmény a művész innovatív módszereit mutatja be a különböző perspektívák létrehozásában, melyeket ő „teljes perspektívának” nevezett. A „sztereo-perspektíva”, egy olyan technika, amely megmozgatja a néző rögzített tekintetét, és hangsúlyozza a kínai és a nyugati térbeli ábrázolások közötti különbséget, egy másik elnevezése ennek a képábrázolási típusnak. A festészetben Guo Xi-t gyakran „az északi Song-dinasztia mesterének” nevezik.

Forráslink: https://thanhnien.vn/nhung-buc-tranh-phong-canh-noi-tieng-cua-cac-hoa-si-lung-danh-the-gioi-185240118200951586.htm