Lépések a galériában: Festészet olvasása szívvel

1. „Amit ott leírtam, az pusztán a saját érzéseim arról, amit láttam és magamba szívtam minden egyes kiállítás megtekintése után, egyáltalán nem elméleti alapon, és nem is a festészet ismeretére összpontosítva…”. Dr. Truong Thi An Na, a nyelvészettudományok doktora bizalmasan vallotta ezt a Lépések a kiállítóteremben (Női Kiadó, 2025) című mű előszavában.

A könyv több mint 500 oldal vastag, híres művészek cikkei és festményei találhatók benne, külön fejezetek világhírű nevekről, a reneszánsz Leonardo da Vincijétől a modern és kortárs művészekig, mint Claude Monet, Paul Gauguin, Van Gogh, Joan Miró, Salvador Dali, Pablo Picasso... Truong Thi An Na róluk és műveikről ír, elemzi, értelmezi és osztja meg azokat tiszta hangon, hol szenvedélyesen, hol gyengéden, őszintén és mélyen.

Ahogy Claude Monet (híres francia festő, 1840-1926) festményeit említi, a Truong Thi An Na is elkalauzolja az olvasókat Franciaország olyan helyeire, ahol a híres festő letette a lábát, és remekművekkel, a festményekhez fűződő érzésekkel és a rokonokban megörökített emlékekkel hagyta ott a nevét.

A szerző a Claude Monet festményeiben megjelenő fényhatásról is beszélt: „A festő diszkréten osztotta meg a színeket, szürke árnyékokkal kísérletezett. A napfény mintha áttörte volna a házfalak, kémények és az ég vörösesbarna és halványlila színeit, míg a tetőhöz kékes-szürkét használtak... A festmény fénye a napból származik, bár a néző csak a ködön és a felhőkön keresztül érzi ezt a napfényt... Monet a hó fehérségét használja tükörként, hogy visszaverje a fényt”.

Világhírű galériákban tett látogatásai során Truong Thi An Na álmai otthonába is „betette a lábát”, amikor Pierre Bonnard (híres francia festő, 1867-1947) festményeit nézte a költői és békés Szajna partján. „Bonnard festményeit nézve mintha a levelek susogását, a madarak csicsergését, a virágok illatát, a lédús narancsok édességét hallanánk, vagy a hálószobába befújó szél simogatásától ellazulnánk a bőrünkön”…

2. Tudásával és esztétikai érzékével, több mint 30 éves európai utazásai során szerzett saját tapasztalataival, éles megfigyelőképességével, mély érzelmeivel, különösen az emberiség számára fájdalmas időkhöz, például a Covid-19 világjárványhoz való asszociációival Truong Thi An Na festményein keresztül tudást visz az olvasókhoz, és megosztja a jelenlegi érzelmeket.

Edward Hopper (1882-1967) Matin au Cap Cod (Reggel Cap Codon) című festményét nézve a nő testtartása és tekintete az erkélyről szinte mozdulatlan, mintha megállt volna az élet. Eközben a Soleil du matin (Reggeli nap) című festmény egy középkorú nőt ábrázol, aki csendben ül az ágyán, arca tele van elmélkedéssel és gondolatokkal.

„Valószínűleg el sem tudta képzelni, hogy halála után közel 60 évvel művei és aggodalmai relevánsak lesznek a mai kor emberei számára, különösen a világjárvány miatti társadalmi távolságtartás időszakában” – írta Truong Thi An Na író.

Truong Thi An Na erőssége abban rejlik, hogy meglátja a festmények és híres művészek élete mögött rejlő mélységet, amelyből értelmes tanulságokat vonhat le. Henri Fantin - Latour (1836-1904), a csendéletek, különösen a virágok francia mestere, rendkívül finom ecsetvonásokkal, minden részletében realisztikus, meglepően tökéletes és hihetetlenül pontos színvilággal. A konzervatívok rágalmait és ellenállását legyőzve nem csüggedt, és sikerrel járt.

Truong Thi An Na így zárta gondolatait: „Dolgozz a szenvedélyed szerint, és menj végig ezzel a szenvedéllyel, függetlenül attól, hogy mennyire nehéz vagy hátráltató. Ezt az üzenetet szeretné Fantin-Latour küldeni azoknak is, akik még bizonytalanok, és nem találták meg az utat.”

Az időn átívelő vitalitással bíró alkotásokon keresztül Truong Thi An Na ismét bebizonyította, hogy a festészet talán az egyetlen dolog, ami „rámutathat arra, amire a nyelven és a cselekvésen kívül nem lehet rámutatni”. A szerző számára a festészet mindig saját rezgéseket hoz létre, amelyeket semmi sem pótolhat: „Remélem, hogy van valaki, hozzám hasonlóan, akinek emlékei és mély érzései vannak bizonyos művészek egyes festményei iránt, hogy ezt a könyvet egy módjaként tekinthessük annak, hogy együtt emlékezzünk vissza, hogy együtt menjünk el érzelmeink végéig”...

NGUYEN HOANG HOA

Forrás: https://www.sggp.org.vn/nhung-buoc-chan-trong-phong-trien-lam-doc-hoi-hoa-bang-trai-tim-post812490.html