Koncertdivat – „új fegyver” a közönség meghódítására

A mai fiatalok felfogásában a koncert nem csupán egy zenei buli, hanem egy színpad, amely ötvözi a hangot, a képet és a divatot.

Itt a művészek nemcsak a hangjukat adják elő, hanem a divatstílusukon keresztül is kifejezik magukat, minden egyes megjelenésüket „divatpillanattá” változtatva, amely elég ahhoz, hogy berobbanjon a médiában.

Az olyan műsorok, mint a „Beautiful Sister” (Nővér, aki a szelet lovagolja és a hullámokat megtöri), a „Say Hi Brother” (Mondj köszönetet testvérnek), az „Erősebb testvér, aki legyőzi az ezernyi kihívást” , valamint My Tam és Soobin koncertjei... azt mutatják, hogy a hazai művészek gyorsan utolérik a világtrendeket, és a zenei színpadot igazi „kifutópályává” változtatják, hogy elmélyítsék személyes márkájukat a közönség szívében.

A gyönyörű hölgy, aki több mint 350, különlegesen tervezett jelmezzel csap le a tömegre, sikeresen emelte a vizuális élményt.

FOTÓ: Szervezőbizottság

Travis Nguyen, a Chi Dep Dap Gio (2023-2024-es évadok) és a Chi Dep Concert 2025 kreatív divatigazgatója a következőket mondta erről a trendről: „A koncertdivat világszerte erőteljesen növekszik. Koreában és Kínában alaposan befektetnek a koncepciókba, a jelmezeket fontos művészi elemekké alakítva. Vietnámban a közelmúltbeli zenei programok szintén jobban a jelmezekre és a koncepciókra összpontosítanak, különösen a digitalizációs trendnek és a közösségi hálózatokon található rövid videótartalmaknak megfelelően.”

" Néma fegyver"

Travis Nguyen, a divat kreatív igazgatója úgy véli, hogy a rajongók ma már nemcsak zenét hallgatnak, hanem szeretik és megbeszélik a művészek színpadi jelmezeit. Szerinte: „A jelmez nemcsak szépségtényező, hanem segít a művészeknek megerősíteni identitásukat. Ez egy »szó nélküli fegyver«, amely segít közvetíteni a koncepciót, a dal tartalmát és a művész személyiségét. A divatba való alapos befektetés indokolt, mert az image megteremtése mellett lehetőségeket nyit a márkaegyüttműködésre, a kommunikáció terjesztésére és arra, hogy a művészekből sokoldalú tehetségeket faragjon mind a zene, mind a divat területén.”

Az utóbbi időben megrendezett zenei programok és koncertek sorozata azt mutatja, hogy a művészek és a producerek egyre nagyobb figyelmet fordítanak a divat elemeire. A nagyszabású programok a jelmezekbe való bonyolult, drága és célzott befektetéseket jegyezték fel. A "Szép nővér, aki a szélen lovagol" című darabban több mint 350 jelmezt készítettek 48 művész számára, ami lenyűgöző szám, és jól mutatja a színpadi képek építésének kidolgozottságát és professzionalizmusát. Soobin énekes és zenész 20 jelmezzel nyűgözött le egy koncerten, híres márkák luxus ékszereinek kíséretében...

„A koncertjelmezek nemcsak szépítenek, hanem „fegyverként” is szolgálnak, segítve a művészeket abban, hogy magabiztosnak érezzék magukat, és jobban átadják a dal szellemiségét. A csapatommal mindig alaposan megvizsgáljuk az egyes koncepciókat, hogy kiválasszuk a megfelelő dizájnt, különösen a táncelőadásokhoz. Például az anyagnak rugalmasnak, biztonságosnak, jól visszaverő fénynek kell lennie, esztétikusnak kell lennie, és a színpadon a kényelmet és az érzelmeket kell előtérbe helyeznie. A koncerten számos előadás lesz, mindegyik más koncepcióval, ezért mindig frissítjük a trendeket és figyelembe vesszük a közönség ízlését. Hiszem, hogy a megfelelő divatba való befektetés lenyűgöző vizuális pillanatokat teremt” – osztotta meg Vu Ngoc Anh, a Chi Dep Dap Gio 2. évadában részt vevő 30 művész egyike.

Szükség van egy stratégiai térképre

A vietnami divatipar kifinomult esztétikai érzékkel és rendkívül kifinomult szabókészséggel rendelkezik. Számos vietnami művész, mint például My Tam, Ho Ngoc Ha, Son Tung M-TP vagy Toc Tien, olyan vezető hazai tervezőkkel működött együtt, mint Le Thanh Hoa, Lam Gia Khang, Ly Qui Khanh..., hogy lenyűgöző, erős személyes jegyeket hordozó fellépőruhákat alkossanak. A divatszakértők szerint azonban még mindig hiányzik egy szisztematikus stratégiai térkép a koncertdivat számára.

Soobin a legutóbbi szólókoncertjén komoly összegeket fektetett be a divatba.

FOTÓ: NVCC

„Túl kell lépnünk a hagyományos »előadói jelmez« gondolkodásmódon, és egy »imázs-ökoszisztéma« kiépítése felé kell haladnunk – ahol a koncepció, a technika, a márka és a közönségközösség szinkronban működik, minden koncertet folyamatos divattörténetté alakítva, aprólékosan megtervezve a színpadi világítástól a kameraszögeken át a közösségi hálózatokon megjelenő virális hatásokig” – mondta Travis Nguyen.

Nguyen Nhu Khoi tervező elmondta, hogy a valóságban még mindig számos nehézséggel kell szembenézni: korlátozott költségvetéssel, a stáb alacsony fizetésével, ami megnehezíti a tökéletes jelmezminőség elérését. Ráadásul a fiatal közönség egy részének szokása, hogy a közösségi hálózatokon a gyors, rövid tartalmakat részesíti előnyben, így a jelmezekbe fektetett nagy összegeket néha nem értékelik megfelelően.

Travis Nguyen, a divat kreatív igazgatója szerint azonban a koncertdivat a végtelen kreatív terének köszönhetően „új termékeny föld” a divatrajongók számára. A megfelelő befektetés és az identitás megőrzése segíteni fog a vietnami koncertdivatnak abban, hogy erősen integrálódjon a világzenei térképbe.

Forrás: https://thanhnien.vn/thoi-trang-concert-vu-khi-moi-chinh-phuc-khan-gia-185250805223357631.htm