El Condor Pasa - Sebuah lagu rakyat

(GLO)- Secara kebetulan, saya beruntung bisa mendengar gitaris klasik Vu Duc Hien memainkan lagu El Condor Pasa secara solo. Saya memasuki lagu itu, atau lagu itu, memasuki dunia bunyi saya, dengan sikap obsesif dan posesif.

Seperti lirik Ocean Vuong dalam puisi "Threshold": Aku tidak tahu harga yang harus dibayar untuk memasuki sebuah lagu, yaitu kehilangan jalan kembali, perasaan mendengarkan dan mengingat sebuah lagu terkadang meninggalkan kesan yang tak terhapuskan, ia akan kembali lagi dan lagi, bersenandung dalam ingatan kita seperti alam mental yang menghantui.

Secara kebetulan, saya beruntung bisa mendengar gitaris klasik Vu Duc Hien memainkan lagu El Condor Pasa secara solo. Saya memasuki lagu itu, atau lagu itu, memasuki dunia bunyi saya, dengan sikap obsesif dan posesif.

El Condor Pasa - Mengikuti Sang Elang adalah lagu rakyat yang terkenal, diakui sebagai warisan budaya nasional pada tahun 2004, dan dianggap sebagai "lagu kebangsaan" kedua rakyat Peru. Melodi lagu yang penuh semangat ini tidak sulit untuk menjelaskan nilai dan kedudukan musikalnya . Namun, El Condor Pasa tampaknya telah melampaui batas keindahan musikal untuk menyentuh emosi manusia yang mendalam. Lagu ini adalah lagu cinta tentang tanah air, tentang manusia di dunia yang tragis sekaligus agung.

Kondor, sang elang, adalah burung suci suku Indian, simbol tanah liar kuno Amerika Selatan dan kekaisaran Inca yang pernah perkasa. Sayap burung Roc memanfaatkan kekuatan angin untuk terbang tinggi di atas awan dan puncak gunung, melintasi Andes yang megah, melintasi Amazon yang lebat dan misterius, tempat air terjun putih membelah hutan, padang pasir yang luas, ombak yang menghantam bebatuan terjal, dan jalan berliku yang membuka ke reruntuhan kuil-kuil yang terlupakan...

Apakah Condor abadi karena kekuatan atau kesendiriannya, karena rahasia yang tersembunyi di balik tatapannya yang luas atau rentang sayapnya yang tak terbatas, karena keyakinan agamanya, atau bahkan rasa sakitnya yang sunyi? Aku tak yakin apa pun! Aku hanya tahu bahwa setiap ritme dan tempo El Condor Pasa bagaikan aliran kenangan yang polos sekaligus penuh dendam, merdu sekaligus mengharukan, liris sekaligus naratif, terbuka sekaligus ringan, mengangkat emosi pendengar hingga hanyut bersama burung-burung yang terbang, dengan sayap elang yang terbang bebas di angkasa.

Di sana kudengar nyanyian sukacita ditiup angin, cinta yang membara akan luasnya bumi dan langit, akan kebebasan dan petualangan tanpa akhir. Kudengar pula kesunyian dan kehancuran sunyi di bawah reruntuhan kuil Machu Picchu yang dulu megah, dan kepedihan karena diusir oleh orang-orang yang menganggap kebebasan sebagai hidup mereka, mundur dalam kebingungan ke dalam gua-gua yang dalam untuk melestarikan peradaban asli mereka atau untuk melarikan diri dari serbuan budaya asing.

Namun lebih dari itu, dalam tragedi itu, rasa sakit membumbung tinggi bagai burung yang merindukan langit dan cahaya, diliputi oleh cinta yang kuat terhadap tanah, air, dan angin tanah air. Dalam El Condor Pasa, kesedihan itu seindah puisi, dan kenangan pilu sebuah suku telah menciptakan vitalitas abadi sebuah balada, menghibur mereka yang terluka, menabur benih keyakinan akan hal-hal baik pada akhirnya...

Pengalaman masa lalu dan kenangan sejarah bangsa yang lampau tak terulang, menjadikan lagu cinta padang pasir atau lagu cinta Andes-El Condor Pasa menjadi himne spiritual bangsa Peru, yang terakhir dan selamanya membekas pada peradaban Inca yang gemilang, bahasa Quechua, dan misteri budaya India yang memukau. Telah menorehkan jejak merah yang tak terhapuskan pada peta etnis, yang mengingatkan manusia untuk beranjak dari padang gurun primitif menuju pencerahan filosofi bertahan hidup, tempat pelajaran peradaban dan budaya, kemegahan dan kehancuran, kehilangan dan keabadian menunjukkan jalan bagi manusia untuk memilih hidup dengan pengampunan tanpa beban, membiarkan kesedihan memasuki luasnya cinta kepada bumi dan langit, merasakan hati seringan burung.

Saya telah lama merenungkan makna dua kata "lagu kebangsaan". Bagaimana sebuah lagu daerah dapat dianggap sebagai lagu kebangsaan kedua suatu bangsa? Mendengarkan El Condor Pasa, entah untuk pertama kali atau berkali-kali, bagi saya, jawabannya selalu sama. Berkat melodinya, kemampuannya menyampaikan kedalaman jiwa melodi tersebut, dan terutama karena endapan budaya yang diendapkannya, lagu ini merepresentasikan jiwa dan takdir bangsa tempat ia dilahirkan. Keindahan dan kepedihan, nostalgia akan tanah air yang disuling oleh darah dan air mata, gemerlapnya abu di saat-saat terakhir, adalah kekuatan yang selamanya menjaga vitalitas abadi sebuah lagu nasional. Lebih dari itu, lagu ini melampaui batas-batas negara, meninggalkan jejak yang tak terhapuskan dalam ingatan umat manusia dalam perjalanan hidup yang berat.

Jejak elang telah menjadi karya nasional yang diresapi warna-warna rakyat. Sebaliknya, warna-warna rakyat telah menyelimuti lagu tersebut dengan seluruh keindahan daerah, menjadi ciri khas unik yang menarik dan tak terulang dalam lagu lain, termasuk komposisi-komposisi berciri khas India-pribumi seperti soundtrack film The Bad The Good and The Ugly atau The Last of the Mohicans... Berasal dari gaya Huayno - sebuah lagu untuk jalanan dan festival bergenre musik Andes, El Condor Pasa telah "menanggalkan" sebagian besar ciri "urban" yang ramai untuk kembali ke alam murni, ke ketenangan reruntuhan Inca kuno yang terlupakan. Kualitas lirisnya terkadang membubung tinggi bagai sayap elang yang tertiup angin, terkadang bergoyang di permukaan laut atau mengepakkan sayapnya tanpa suara di udara.

Melodi merdu itu menuntun emosi pendengar dengan melodi angkasa, melodi lanskap, menembus samudra, menembus pegunungan, menembus gurun yang sepi, menjadi "nyanyian" tak berujung dari tanah Peru yang indah dalam berbagai bentuk, menjadi nyanyian panjang kerinduan akan tanah air. Bebas dan khidmat, hening, jiwa El Condor Pasa condong pada perenungan yang mendalam, liris, dan lembut, bagai titik akhir kesedihan yang sunyi dari kodrat manusia, pedih dan tersentuh oleh penyesalan, cinta, yang kemudian mengembun dan meledak menjadi toleransi terhadap angin, air, awan, dan langit. Ini adalah nyanyian pegunungan, tentang manusia yang berubah menjadi alam murni, seolah mencari tempat yang damai setelah kehilangan, kesunyian, dan kehancuran dunia manusia.

El Condor Pasa meminjam seruling Quena untuk mengangkat suaranya melampaui pegunungan, dan meminjam charango (dari keluarga luyt) dengan nada tingginya untuk mengangkat jiwanya ke dalam keadaan melayang. Dataran tinggi Andes adalah tempat instrumen-instrumen ini berada, seolah-olah mereka dilahirkan khusus untuk jiwa Inca ini.

Oleh karena itu, ketika mendengarkan seniman Leo Rojas memainkan suling ajaib dan seniman Vu Duc Hien memainkan solo gitar El Condor Pasa, emosi pendengar benar-benar terpuaskan dan lengkap. Hal itu tak tergantikan oleh AI, karena emosi dan puncak emosi adalah emosi musikal yang mengkristal dari pengalaman, ingatan, jiwa, dan bakat kreatif manusia yang telah disuling menjadi melodi dan mahakarya yang tak terulang dua kali.

El Condor Pasa awalnya merupakan komposisi rakyat tradisional dari abad ke-18, dan pada tahun 1913, seniman Peru Daniel Alomina Robles menyelesaikan melodi dan liriknya. Dan pada tahun 1970, penyanyi Simon dan Garfunkel menulis lirik dalam bahasa Inggris. Kemampuan untuk menciptakan kembali, mengadaptasi, dan mengubah sebuah lagu dari rakyat menjadi modern kurang lebih menegaskan vitalitas abadi sebuah karya musik dalam alur sejarah. Namun, keindahan El Condor Pasa bagaikan sebuah perjalanan "tak beraturan" dalam hukum penciptaan.

Saya diam-diam berpikir bahwa ini adalah lagu cinta "tanpa kata", hanya melodi dan ritmenya yang mampu menyampaikan kesedihan yang mendalam, perasaan manusia yang luas yang "tertahan" dalam segudang emosi manusia, nasib manusia. Dan hal itu memungkinkan instrumen musik yang kaya akan kompleksitas melodi seperti gitar, suling bambu, dan sitar bambu untuk berekspresi secara bebas. Adaptasi kata-kata melalui berbagai bahasa pada hakikatnya merupakan sebuah deposit, perpanjangan dari alur emosional narasi manusia yang mengalami dan eksistensial. Hanya keluasan, kekayaan, dan gema keheningan, kekosongan, dan gema yang bertahan dalam melodi rakyat yang menjadi potensi dan vitalitas yang kuat dari lagu EL Condor Pasa.

Untuk menemukan akar "jiwa nasional, hakikat nasional" musik suatu bangsa, kita hanya perlu bertolak dari warna lokalitas yang unik, dari vitalitas batin yang murni, sekalipun vitalitas itu berawal dari kenangan pilu. Karena dalam hidup, tak ada keindahan yang tak berkilau dari air mata kepedihan. Keindahan dan kesedihan hakikat manusia dalam melodrama rakyat El Condor Pasa, jika pendengarnya, karena penasaran atau tak sengaja "melangkah" dan "lupa jalan pulang", saya diam-diam berpikir, harga itu tetap pantas dicoba sekali.

Sumber: https://baogialai.com.vn/el-condor-pasa-mot-dieu-hon-dan-ca-post570841.html