Ketika Seni Pertunjukan Menjadi Sebuah Industri - Bagian 1: Dari Pelestarian ke Platform Kreatif

Dalam arus perkembangan industri budaya, seni pertunjukan semakin meneguhkan perannya tidak hanya sebagai industri seni murni, tetapi juga sebagai pilar dalam produksi konten, penyebaran identitas budaya, dan penghubung pasar.

Pelajaran 1: Dari konservasi ke platform kreatif

Di Kota Ho Chi Minh, pusat industri hiburan paling dinamis di negara ini, bidang ini mengalami pergerakan yang jelas, mulai dari model organisasi yang fleksibel, pendekatan inovatif terhadap penonton, hingga menggabungkan teknologi dan pariwisata, secara bertahap membentuk ekosistem pertunjukan modern dan menjadi industri potensial dalam ekonomi kreatif.

Seni Pertunjukan: Sumber Identitas dan Warisan Kontemporer

Seni pertunjukan telah lama menjadi jiwa budaya, tempat identitas nasional disuling dan disublimasikan. Tak hanya menjadi jembatan antara masa lalu dan masa kini, bidang ini juga menjadi penggerak ekonomi yang kuat, berkontribusi dalam membentuk rantai nilai industri budaya. Di Vietnam, transformasi seni pertunjukan tak hanya melestarikan warisan, tetapi juga membuka cakrawala kreatif baru, mendekatkan saripati nasional kepada khalayak modern.

Alat musik tradisional dan pertunjukan budaya dibawa ke panggung besar.

Menurut MSc. Nguyen Thi Quynh Nhu, Wakil Kepala Fakultas Manajemen Budaya, Universitas Kebudayaan Kota Ho Chi Minh , seni pertunjukan semakin menegaskan peran utamanya dalam rantai nilai industri budaya. Tidak hanya berhenti pada pelestarian warisan, bidang ini telah menjadi materi hidup yang terus direkonstruksi untuk menghasilkan produk hiburan yang kaya akan nilai-nilai budaya, yang menciptakan momentum ekonomi sekaligus menyebarkan identitas nasional secara luas di masyarakat.

Di Kota Ho Chi Minh, pusat kota paling dinamis di negara ini, transformasi seni pertunjukan ditunjukkan dengan jelas melalui inovasi di panggung-panggung besar dan teater-teater seperti Teater Kota, Teater Hoa Binh , Teater Tran Huu Trang, atau Panggung 5B. Unit-unit seni pertunjukan tidak hanya berinvestasi dalam peningkatan teknik dan seni rupa untuk meningkatkan kualitas pertunjukan, tetapi juga secara fleksibel berinovasi dalam model organisasi, menggabungkan beragam bentuk seni untuk memenuhi selera penonton modern yang semakin beragam.

Khususnya, bentuk-bentuk kesenian tradisional seperti Cai Luong, Hat Boi, dan wayang dihidupkan kembali dengan semangat kreatif. Melampaui tujuan pelestarian, para seniman dan unit pertunjukan berupaya memperbarui pendekatan mereka, menyelaraskan nilai-nilai tradisional dengan kehidupan kontemporer. Kombinasi alat musik tradisional, teknik panggung modern, dan konten yang familiar telah menciptakan angin segar, menghapus prasangka tentang "ketinggalan zaman" seni tradisional.

Salah satu arah strategisnya adalah menghadirkan seni tradisional ke lingkungan sekolah. Menurut Ibu Quynh Nhu, hal ini merupakan cara untuk "menumbuhkan jati diri dari akarnya", membantu siswa memahami, mencintai, dan menghargai budaya nasional. "Ketika mereka mencintai seni nasional, mereka akan menjadi penikmat budaya yang dewasa di masa depan," tegas Ibu Quynh Nhu.

Solusi ini tidak hanya membangun audiens yang berkelanjutan, tetapi juga membentuk generasi masyarakat yang mampu menerima dan mengonsumsi budaya secara proaktif dan selektif. Di saat yang sama, solusi ini membuka peluang karier bagi para seniman, menciptakan fondasi untuk memupuk semangat dan bakat generasi mendatang, serta berkontribusi dalam mendorong pasar domestik bagi industri seni pertunjukan agar berkembang lebih pesat.

Menghubungkan kreativitas dan pasar

Salah satu arah perkembangan yang menonjol saat ini adalah menyelenggarakan acara seni multi-genre yang dapat menjangkau khalayak luas dan menciptakan efek media yang kuat. Mulai dari panggung terbuka di jalan pejalan kaki Nguyen Hue, jalan buku Nguyen Van Binh, hingga ruang pertunjukan baru di pusat perbelanjaan dan teater kecil, model pertunjukan yang fleksibel dan aksesibel menciptakan vitalitas baru bagi kehidupan seni di Kota Ho Chi Minh.

Seni hát bội lebih dekat dengan publik.

Festival Musik Internasional Ho Do, yang diselenggarakan oleh Departemen Kebudayaan dan Olahraga Kota Ho Chi Minh, merupakan contoh nyata. Selama empat musim, Ho Do tidak hanya menghadirkan musik dunia kepada penonton domestik, tetapi juga menjadi jembatan bagi seniman Vietnam untuk bersinar di panggung internasional. Menurut Ibu Nguyen Thi Thanh Thuy, Wakil Direktur Departemen, acara ini merupakan sebuah contoh, yang menggabungkan seni pertunjukan dengan pariwisata, perdagangan, dan pertukaran budaya internasional, sehingga menciptakan dampak yang kuat.

Arah baru adalah membangun tur pertunjukan seni tradisional bagi wisatawan. Program cai luong, wayang, dan hat boi dengan penjelasan dwibahasa, dipadukan dengan pengalaman kuliner, kostum, dan sejarah, tidak hanya memperkaya nilai budaya tetapi juga secara signifikan meningkatkan potensi ekonomi industri ini.

Namun, sumber daya manusia kreatif masih menjadi masalah inti. Sutradara sekaligus aktris Kathy Uyen menekankan bahwa Kota Ho Chi Minh membutuhkan strategi jangka panjang untuk melatih para seniman, koreografer, sutradara, serta tim teknis dan media. "Kita tidak kekurangan bakat, tetapi kita membutuhkan ekosistem agar bakat dapat berkembang ke arah yang tepat. Selain itu, menginspirasi generasi muda untuk memasuki profesi ini dengan percaya diri dan memupuk hasrat mereka merupakan faktor kunci," ujarnya.

Bapak Ha Quoc Cuong, Direktur Teater Drama Kota Ho Chi Minh, berkomentar bahwa pasar pertunjukan sedang memasuki fase profesionalisasi yang jelas, berkat kontribusi tim kreatif muda dan strategi komunikasi yang metodis. Jurnalis To Dinh Tuan, Pemimpin Redaksi Surat Kabar Lao Dong, juga mengatakan bahwa sudah saatnya merencanakan strategi untuk mempromosikan kekuatan lunak budaya nasional, menjadikan industri budaya sebagai pilar ekonomi kreatif dan penggerak pembangunan berkelanjutan.

Bapak Le Minh Tuan, Wakil Direktur Kantor Hak Cipta, menekankan: "Pengembangan sumber daya manusia berkualitas tinggi merupakan fondasi bagi semua industri, terutama industri budaya. Hal ini perlu dimulai dari generasi muda, yang akan menjadi kekuatan produksi berikutnya."

Lebih lanjut, pendidikan juga berperan penting dalam menumbuhkan identitas budaya. Secara khusus, industri budaya dapat diintegrasikan ke dalam kegiatan ekstrakurikuler, menyelenggarakan diskusi mendalam, dan menciptakan pengalaman nyata untuk membantu siswa mencintai dan menghargai warisan nasional. Dengan investasi sistematis dalam pendidikan identitas, pemberdayaan generasi muda, dan pengembangan ruang pertunjukan profesional, industri ini menjadi kekuatan pendorong bagi industri ini untuk menegaskan posisinya sebagai pilar dalam industri budaya.

Pelajaran Terakhir: Membangun Ekosistem Kinerja Modern

Artikel dan foto: Surat Kabar Huong Tran/Tin Tuc dan Dan Toc

Source: https://baotintuc.vn/doi-song-van-hoa/khi-nghe-thuat-bieu-dien-thanh-nganh-cong-nghiep-bai-1-tu-bao-ton-den-nen-tang-sang-tao-20250613193013223.htm