“Warna Kesedihan” dan Nilai-Nilai Kemanusiaan dalam Sastra Yasushi Inoue

Pada tanggal 10 Desember, Nha Nam berkoordinasi dengan Pusat Pertukaran Budaya Yayasan Jepang di Vietnam untuk menyelenggarakan acara Warna Kesedihan dalam Karya Yasushi Inoue - Pertukaran dengan penulis dan peneliti Nhat Chieu.

Menurut Nha Nam, dalam karier menulis Yasushi Inoue yang besar dan diakui, Shotgun dan Snow Beetle adalah dua karya dengan gaya penulisan yang sangat berbeda.

Satu-satunya hal yang sama pada kedua karya ini, dan juga merupakan ciri khas yang tak salah lagi dari karya Yasushi Inoue, adalah warna kesedihan dan kesepian.

"Shotgun" - novel debut dengan nada gelap yang intens

Novel Shotgun merupakan karya perdana Yasushi Inoue yang diterbitkan setelah berakhirnya Perang Dunia II.

Buku ini diceritakan dalam bentuk surat-surat yang dikirim oleh tiga orang wanita kepada seorang pria: sang putri yang mengetahui bahwa ibunya yang telah meninggal adalah seorang pezina, sang istri yang diselingkuhi, dan sang wanita pezina.

Yasushi Inoue menggali relung terdalam jiwa manusia dan menggambarkan sisi tergelap dan paling intens dari kemanusiaan dan kepribadian pada setiap tokohnya.

Dengan Hunting Gun , dalam jiwa setiap karakter ada ular jahat yang menggeliat dan mengintai, lama diam, tiba-tiba bergerak, mendongak, menggerogoti kepribadian subjek.

Sampul buku "Shotgun" (Foto: Nha Nam).

"Snowbug" - sebuah otobiografi dengan warna murni

Snowbug adalah novel autobiografi karya Yasushi Inoue, yang dianggap sebagai mahakarya yang menggambarkan masa kecil sang penulis. Buku ini sarat dengan nostalgia dan semangat satir liberal.

Novel ini menceritakan tentang masa kecil seorang anak laki-laki bernama Kousaku yang harus meninggalkan orang tuanya pada usia lima tahun untuk tinggal bersama seorang wanita tua bernama Onui di sebuah rumah lumpur sederhana di pedesaan.

Sebagai selir dari kakek buyut Kousaku, Nyonya Onui harus menanggung banyak rumor dan pandangan menghakimi dari penduduk desa, tetapi dia masih memiliki cinta khusus untuk Kousaku.

Dan begitulah, di bawah tangannya yang penuh perhatian, jiwa muda Kousaku tumbuh hari demi hari di tengah alam Izu yang puitis, penuh dengan hangatnya sinar matahari dan harumnya rerumputan.

Sampul buku "Snowbug" (Foto: Nha Nam).

Melalui Snow Beetle , Yasushi Inoue menciptakan kembali dalam benak pembaca masa kecil yang pernah dijalaninya.

Meski banyak kekurangan dan kesulitan, disertai banyak kekhawatiran dan kesedihan tentang keluarganya dan dunia luar, hidupnya mempunyai warna-warna cerah dan liberal bersama sanak saudara, keluarga, dan teman-temannya.

Palet warna Snowbug cerah dan cemerlang, dengan lanskap alam Jepang yang luas dan puitis serta musim panas yang tak berujung dan berkesan.

Alam memainkan peran yang sangat penting dalam novel ini, ia merupakan pemandangan yang akrab di masa kanak-kanak anak-anak pedesaan, dan juga melambangkan kepolosan mereka.

Adegan anak-anak bermain dan mengejar kumbang salju di jalan paling jelas menunjukkan gambaran cerah dan dekat dengan alam dalam novel ini.

Warna kesepian dalam karya Inoue

Warna kesepian menjadi titik umum dalam Shotgun dan Snow Beetle karya Yasushi Inoue, meskipun kedua karya tersebut memiliki warna yang berbeda.

Warna kesedihan (sabi), kesepian yang disebutkan dalam Shotgun, merupakan ciri khas karya Inoue yang sering disebut-sebut oleh kritikus sastra di seluruh dunia. Warna ini merupakan gaya sastra yang kental akan Jepang, warna sabi yang melambangkan kesedihan yang sepi.

Dalam Shotgun , warna kesedihan hampir menutupi seluruh kehidupan karakter yang disebutkan.

Sedangkan untuk Snowbug , warna-warna cerahnya tak mampu menyembunyikan kesedihan dan kesepian. Di balik pemandangan alami yang terkait dengan masa kecil anak-anak tersebut, terdapat detail yang menggambarkan ketakutan dan kesedihan atas nasib Kousaku, sang bocah.

Penulis Yasushi Inoue.

Pada pertukaran tersebut, penulis dan peneliti Nhat Chieu menjelaskan lebih rinci tentang "warna kesedihan".

Maka dari itu, tidak ada kesedihan yang hanya berupa kesedihan, kesedihan juga merupakan sumber kebahagiaan, dan begitu pula sebaliknya.

Ada begitu banyak kompleksitas kehidupan manusia yang hanya Inoue dapat mengekspresikannya, dan Inoue juga melihat hal itu sebagai tujuan utama seni, untuk menghubungkan orang-orang dengan kesedihan dan kebahagiaan, untuk menyembuhkan.

"Karya sastra Inoue dimaksudkan untuk direnungkan seumur hidup. Jika Anda membacanya terlalu cepat, Anda akan kehilangan momen-momen bermakna," ujar peneliti Nhat Chieu kepada para pembaca.

Doktor Sastra Tran Thi Thuc, Dosen Fakultas Sastra, Universitas Ilmu Sosial dan Humaniora, Universitas Nasional Vietnam, Hanoi, berbagi pendekatannya terhadap kedua karya tersebut dari perspektif psikologis.

"Sastra Inoue menyentuh bagian terdalam hati manusia," tegasnya.

Yasushi Inoue lahir pada tahun 1907 di Asahikawa. Ia adalah seorang penulis Jepang yang berspesialisasi dalam puisi, cerita pendek, dan novel. Setelah lulus dari Fakultas Filsafat, Universitas Kyoto, ia bekerja di surat kabar Mainichi Shimbun.

Pada tahun 1949, ia menerima Penghargaan Sastra Akutagawa untuk karyanya, Adu Banteng . Pada tahun 1951, ia pensiun dari kantor redaksi untuk berkonsentrasi menulis dan menghasilkan serangkaian mahakarya sastra. Pada tahun 1976, ia menerima penghargaan Order of Cultural Merit atas kontribusinya terhadap budaya Jepang.

Dari tahun 1981 hingga 1985, ia menjadi presiden Asosiasi Penulis Jepang (Pen Club).

Yasushi Inoue meninggal pada tahun 1991 pada usia 84 tahun.

Meskipun ia memulai karier kepenulisannya relatif terlambat, ia dengan cepat menjadi salah satu penulis terkemuka sastra Jepang modern, meninggalkan karya yang sangat kaya.

Banyak karyanya telah diadaptasi menjadi televisi dan film.

Karya representatif Yasushi Inoue: Adu Banteng , Senapan , Dinding Es , Atap Tempyo , Dunhuang , Kumbang Salju...

Tautan sumber: https://dantri.com.vn/van-hoa/mau-cua-buon-thuong-va-gia-tri-nhan-sinh-trong-van-chuong-yasushi-inoue-20231211190752887.htm