“Salju turun di Saigon” - Ketika nafas Selatan menyentuh dinginnya Utara

Tanpa perlu panggung megah, drama "Snowfall in Saigon" tetap menyentuh hati penonton dengan detail sehari-hari dan pesan mendalam tentang pemahaman lintas perbedaan budaya.

Sebuah meja plastik merah. Beberapa kursi biru, putih, dan merah. Sebuah kanvas terbentang di tengah panggung, kaleng-kaleng plastik berserakan, beberapa helai pakaian tergantung di kawat. Sebuah TV tua kecil memancarkan cahaya redup.

Ruang itu membuat kita merasa seolah-olah berdiri di tengah-tengah rumah kos sederhana di Vietnam, tempat kehidupan yang kumuh namun penuh sentuhan manusia. Namun, itulah latar sebuah drama Belgia-Vietnam yang dipentaskan di jantung kota Brussel, di Théâtre de la vie (Panggung Kehidupan).

Menurut seorang reporter VNA di Brussels, drama berjudul “Tombe la neige sur Saïgon” – “Hujan Salju di Saigon,” adalah karya kontemporer yang menggabungkan drama, tari, dan musik , yang diciptakan oleh kelompok seni Ravie ASBL (Belgia) dengan dukungan Delegasi Wallonie-Brussels di Vietnam dan banyak mitra internasional.

Pertunjukan ini dipentaskan dari tanggal 4-15 November di Brussels, menawarkan kepada penonton pengalaman teatrikal unik di mana kenangan, identitas, dan nostalgia terjalin dalam aliran emosi yang sama.

“Snow Falling in Saigon” dibangun dalam bentuk otobiografi, terinspirasi oleh kisah keluarga seniman Quentin Chaveriat - sutradara dan aktor utama drama tersebut.

Seniman Quentin Chaveriat mengunjungi Vietnam untuk bertemu para seniman muda. Dalam kunjungan pertamanya di tahun 2017, ia berbagi kisah masa kecilnya – seorang anak laki-laki yang tumbuh dalam keluarga yang "direkonstruksi", tempat budaya Belgia dan Vietnam hidup berdampingan di bawah satu atap.

Para seniman muda mendengarkan dan menanggapi dengan cara yang berbeda-beda, tetapi di suatu tempat di mata mereka, dalam kata-kata mereka, ia merasakan empati yang tenang, gema umum dari pengalaman yang tampaknya tidak dikenal.

Saat itulah dia menyadari bahwa, dalam pertemuan kedua budaya ini, terdapat materi yang berharga, cukup dalam dan benar untuk dijadikan sebuah drama.

Karya ini memadukan tiga bahasa: Prancis, Inggris, dan Vietnam, dengan teks terjemahan bahasa Prancis, yang dibawakan oleh seniman Belgia dan Vietnam.

Di atas panggung, batas antara realitas dan fantasi, masa lalu dan masa kini, drama, tari kontemporer, dan karaoke seakan sirna. Sebuah dunia memori dan imajinasi terbuka, tempat setiap emosi dapat diekspresikan.

Menjelaskan kombinasi unik antara drama, tari kontemporer, dan karaoke, sutradara Quentin Chaveriat mengatakan bahwa bahasa - hal yang tampaknya menghubungkan orang - terkadang menjadi penghalang yang menyulitkan mereka untuk saling menjangkau.

Ia menyaksikan hal ini dalam keluarganya sendiri, ketika saudara perempuannya dari Vietnam datang ke Belgia dan tidak dapat berbicara bahasa Prancis atau Inggris, membuat mereka hampir tidak memiliki bahasa yang sama untuk berkomunikasi.

Bahkan setelah bertahun-tahun hidup bersama, ia menyadari bahwa kata-kata terkadang tidak cukup, karena bahasa selalu terikat dengan budaya. Dan untuk memahami kedalaman emosi orang lain, dibutuhkan lebih dari sekadar kefasihan dalam berkata-kata.

Itulah sebabnya sutradara Chaveriat beralih ke bahasa tubuh - tari - sebagai cara berekspresi lainnya, tanpa kata-kata tetapi mendalam.

Bagi Chaveriat, karaoke juga memiliki makna serupa: cara tidak langsung untuk mengekspresikan hal-hal yang terlalu sulit untuk dikatakan, ruang di mana orang dapat menyanyikan emosi mereka yang paling rahasia: cinta, nostalgia, keinginan untuk dipahami atau sekadar kebutuhan untuk menyendiri.

Dalam keluarga Chaveriat yang berdarah Belgia-Vietnam, frasa yang tampaknya sederhana seperti “Aku mencintaimu,” “Aku merindukanmu,” atau “Aku butuh ruang sendiri” menjadi terlalu sulit untuk diucapkan.

Namun dalam melodi karaoke yang familiar, emosi-emosi itu diungkapkan dengan lembut, bijaksana dan tulus, sebagai cara bagi para anggota untuk benar-benar saling menyentuh.

Aktor Thuy Nguyen dan Nung Van Minh. (Foto: Huong Giang/VNA)

Tokoh Ngan—tokoh utama drama ini—diperankan oleh Thuy Nguyen, seorang seniman muda Vietnam yang saat ini sedang menempuh pendidikan seni pertunjukan di Kanada. Baginya, ini merupakan kesempatan berharga untuk berdiri di panggung yang sama dengan para seniman Belgia, sekaligus merupakan pengalaman yang menantang.

Perbedaan gaya kerja dan penampilan terkadang membuatnya sulit memahami maksud sutradara, tetapi melalui itu, Thuy Nguyen belajar banyak tentang seni dan cara memahami identitas budayanya sendiri lebih dalam.

Bagi penari etnik Thailand Nung Van Minh, yang tampil pertama kalinya di panggung internasional, pengalaman itu merupakan hal baru dan inspiratif.

Ia belum pernah berakting sebelumnya, tetapi berkat drama ini, ia menemukan dunia seni yang lain, di mana tubuh, dialog, dan emosi menyatu. Baginya, "Snowfall in Saigon" bukan hanya sebuah karya, tetapi juga sebuah perjalanan menemukan jati diri dan belajar bagaimana menceritakan kisah dalam bahasa hatinya sendiri.

Di atas panggung, para aktor berbicara dalam banyak bahasa: Prancis, Inggris, Vietnam, menciptakan "kord" polifonik, yang aneh namun familiar.

Seniman Manoël Dupont berbagi: “Ini pertama kalinya saya tampil bersama seniman Vietnam, dan saya merasa senang dan bangga. Kami tidak menemui kesulitan apa pun, karena setiap bahasa membawa emosi sakralnya sendiri kepada para aktor.”

Drama ini terinspirasi oleh lagu terkenal "Tombe la neige" (Salju Turun) karya Salvatore Adamo. Citra salju yang turun di ruang tropis menjadi metafora untuk jarak, untuk kenangan dan nostalgia antara dua dunia: Utara yang dingin dan Selatan yang hangat.

Tak perlu studio mewah atau properti yang rumit, cukup beberapa kursi plastik, kipas angin, dan cermin, "Snowfall in Saigon" tetap menciptakan ruang kenangan. Kesederhanaan inilah yang membuka imajinasi, di mana setiap penonton dapat melihat sebagian dari kisah mereka sendiri.

Lagi pula, jawaban yang dicari Quentin Chaveriat mungkin tidak terletak pada perbedaan, tetapi pada ruang antara dua orang: di mana salju di Utara dengan lembut menyentuh napas Selatan, melebur menjadi cahaya lembut yang disebut pemahaman.

“Tombe la neige sur Saïgon” - “Hujan Salju di Saigon” - bukan sekadar sandiwara, melainkan jembatan kenangan, tempat seni menghapus jarak dan orang-orang menemukan diri mereka dalam dialog budaya.

(TTXVN/Vietnam+)

Sumber: https://www.vietnamplus.vn/tuyet-roi-o-sai-gon-khi-hoi-tho-phuong-nam-cham-vao-gia-bang-phuong-bac-post1074558.vnp