Sculture a Ho Chi Minh City: Mantenere vivo il flusso creativo, in attesa di una svolta.

La mostra e i premi di belle arti "2026 - Scultura urbana tra 5 anni" hanno contribuito a delineare il panorama attuale della scultura a Ho Chi Minh City. La forza creativa della città si mantiene stabile e ricca di stimoli, mostrando l'inizio di una transizione generazionale e le aspettative di importanti innovazioni nel campo artistico.

Diversità nella creatività e nell'espressione

La "Mostra e Premi di Belle Arti 2026 - Scultura Urbana in 5 Anni", organizzata dall'Associazione di Belle Arti di Ho Chi Minh in collaborazione con il Museo di Belle Arti di Ho Chi Minh, è un evento che si tiene regolarmente ogni cinque anni dal 2001. L'edizione di quest'anno riunisce 76 opere di 59 artisti, offrendo un quadro relativamente completo della scultura contemporanea a Ho Chi Minh.

Visitatori alla quinta edizione della Mostra di sculture cittadine. FOTO: THIEN BINH

Lo spazio espositivo presenta una vasta gamma di forme, da sculture e rilievi a installazioni spaziali. Materiali tradizionali come pietra, legno e bronzo continuano a essere esplorati, affiancati da sperimentazioni con materiali compositi e metalli industriali come ferro, acciaio inossidabile e alluminio. Ciò riflette una tendenza all'ampliamento del campo di espressione creativa, in cui gli artisti non si limitano alle tecniche scultoree, ma prestano attenzione anche alla struttura spaziale e all'interazione dell'opera.

Lo scultore Bui Hai Son, membro del Consiglio delle Arti (Associazione delle Belle Arti di Ho Chi Minh City), ha commentato: "La mostra di quest'anno vede la partecipazione di molti artisti provenienti da fuori Ho Chi Minh City e di giovani talenti, a dimostrazione del positivo processo di successione artistica in corso. Gli artisti hanno padroneggiato i materiali, esplorato forme contemporanee e si sono concentrati sulla durabilità e sulla longevità a lungo termine delle loro opere."

I risultati della valutazione riflettono in qualche modo il livello generale della mostra. L'assenza di un primo premio e i due secondi premi assegnati a "L'uomo dai molti volti" (tecnica mista) di Nguyen Kien Thuc e a "Nursery" (ferro saldato) di Le Ngoc Thai, indicano che non sono emerse opere veramente eccezionali, incapaci di creare una chiara innovazione in termini di linguaggio visivo, materiali o organizzazione spaziale. Ciononostante, nel complesso, la scultura a Ho Chi Minh City ha mantenuto un impulso creativo stabile. Molte opere dimostrano la sensibilità degli artisti verso la vita sociale, sollevando con audacia nuove tematiche, dall'urbanizzazione e l'ambiente alle riflessioni personali in un contesto moderno.

In attesa dell'impulso della prossima generazione.

Lo scultore Huu Qui osserva che i giovani artisti portano nuova linfa vitale con la loro mentalità aperta e la volontà di scegliere temi di attualità. Le loro abilità nella lavorazione dei materiali, soprattutto del metallo, hanno fatto notevoli progressi, e molte opere hanno raggiunto un alto livello di perfezione, dalla fusione del bronzo alla lavorazione dell'acciaio inossidabile e dell'alluminio.

Un aspetto rilevante di questa mostra è la crescente presenza di giovani artisti. Secondo lo scultore Nguyen Kien Thuc, il numero di persone che si dedicano alla scultura, soprattutto studenti, è in aumento; molti giovani artisti sono disposti a investire in opere di grandi dimensioni e a sperimentare nuovi materiali. Tuttavia, l'innovazione nei contenuti non è ancora del tutto evidente, poiché la maggior parte delle creazioni nasce ancora da una passione personale piuttosto che da un orientamento al mercato.

Tuttavia, il passaggio generazionale nella scultura a Ho Chi Minh City non si è ancora concretizzato in modo evidente. Ciò è tipico di una forma d'arte che richiede un lungo periodo di accumulo, sia in termini di abilità che di pensiero creativo. Secondo gli artisti, per formare una generazione successiva sufficientemente competente, è necessario almeno un decennio di sviluppo continuo. Un problema rilevante è la scarsa partecipazione degli studenti di scultura alle mostre di fine corso. Questo riflette in parte il divario tra formazione e pratica professionale e sottolinea la necessità di rafforzare i legami tra scuole, associazioni professionali e spazi espositivi. In questo contesto, il ruolo di mostre e premi periodici assume un'importanza ancora maggiore. Questi non sono solo luoghi in cui riassumere il percorso creativo, ma anche forum per scoprire, coltivare e creare opportunità per i giovani talenti affinché possano affermarsi.

Si potrebbe dire che la scultura a Ho Chi Minh City si trovi attualmente in una necessaria "calma": non mancano le esplorazioni, né gli sforzi innovativi, ma si attende ancora un impulso sufficientemente forte per creare una svolta. Una volta consolidate le basi tecniche e materiali, ciò che resta da fare è una svolta a livello di idee e l'emergere di individui capaci di plasmare un nuovo volto per la scultura urbana. Mantenere l'attuale slancio creativo, nutrendo con pazienza la prossima generazione, è la strada che permetterà alla scultura di Ho Chi Minh City di accumulare forza interna e di avviarsi verso trasformazioni più profonde nel prossimo futuro.

TỊNH UYỂN

Fonte: https://www.sggp.org.vn/dieu-khac-tphcm-giu-mach-sang-tao-cho-dot-pha-post851378.html