
Un foglio di carta dó può essere molto sottile e leggero, ma dietro di esso si celano corteccia d'albero, acqua, le mani dell'artigiano, processi lenti e meticolosi e i ricordi di un'arte tradizionale un tempo profondamente radicata nella vita culturale vietnamita.
In un contesto in cui molti mestieri tradizionali rischiano di scomparire, la questione non è più semplicemente come far sì che la carta dó venga ricordata, ma come garantirne la sopravvivenza nella vita moderna, ovvero come assicurare che ci siano persone che la producono, persone che la utilizzano, un mercato e un valore economico sufficiente a sostenere quest'arte.
La carta: più di un semplice materiale
Per oltre un decennio, Tran Hong Nhung e Zó Project hanno intrapreso un percorso per riportare la tradizionale carta dó vietnamita nella vita di tutti i giorni attraverso prodotti applicati, laboratori, mostre e spazi creativi.
Ma quando il patrimonio culturale entra nel mercato, la sfida non è solo "vendere", bensì garantire che il valore culturale insito in ogni singolo pezzo di carta non si riduca a un souvenir bello ma privo di significato.

Pochi sanno che la carta dó è stata per secoli un materiale strettamente legato alla vita intellettuale e artistica vietnamita. Dai documenti sino-vietnamiti ai decreti reali, dai dipinti popolari alla calligrafia, la carta dó ha occupato un posto speciale nella vita culturale.
Questo tipo di carta viene prodotto artigianalmente dalla corteccia dell'albero di dó attraverso numerose fasi, tra cui ammollo, bollitura, pestatura, fabbricazione della carta ed essiccazione naturale. La sua struttura a fibre lunghe è ciò che rende la carta dó famosa per la sua resistenza, leggerezza e durata; può durare centinaia di anni se conservata correttamente. Tuttavia, a causa del lungo processo artigianale e della dipendenza da artigiani esperti, la carta dó fatica sempre più a competere con le carte industriali, più economiche e pratiche.
Per Tran Hong Nhung, il problema principale non è che la carta dó tradizionale vietnamita sia priva di valore, ma che il suo valore non sia stato adeguatamente riconosciuto nella vita contemporanea.
"Credo che la conservazione non possa limitarsi all'amore o alla nostalgia per un valore tradizionale; deve essere inserita nel contesto dei mezzi di sussistenza, dei mercati e dell'equità per coloro che si impegnano direttamente a preservare quel valore", ha affermato.




Prima di fondare Zó Project nel 2013, Tran Hong Nhung ha studiato all'Università del Commercio Estero e successivamente si è trasferita in Francia per studiare amministrazione aziendale. In seguito, ha lavorato per oltre 10 anni nello sviluppo comunitario, occupandosi di progetti relativi all'ambiente, al sostentamento e al commercio equo e solidale.
Fu in quel periodo che si rese conto che molte comunità di artigiani in Vietnam possedevano tecniche eccellenti, ma ricevevano una quota minima del valore generato dalla filiera produttiva. Secondo lei, aiutare una comunità a sopravvivere non significa solo sostenerla nella produzione di beni, ma anche garantire a questi prodotti un mercato e uno sbocco stabili.
Il suo legame con la carta dó è nato quasi per caso, dalla sua passione per la calligrafia e da un'amica vietnamita-americana che voleva trovare un modo per permettere ai calligrafi di guadagnarsi da vivere con la loro arte. Attraverso la ricerca sulla carta e sull'inchiostro, si è gradualmente addentrata nel mondo della carta dó, rendendosi conto che non si tratta solo di un materiale bellissimo, ma di un intero ecosistema culturale a rischio di estinzione.




"A quel tempo, ho letto molte notizie sul rischio che la carta dó scompaia. Ma se ci limitiamo a invocare la 'conservazione', quest'arte finirà per scomparire se non ci sarà un mercato e nessun motivo valido per cui chi la pratica debba continuare", ha affermato.
Uno degli elementi che distingue il Progetto Zó da molti progetti di conservazione a breve termine è il suo approccio di impresa sociale. Per Tran Hong Nhung, la conservazione non può basarsi unicamente sulla compassione o su una mentalità di "conservazione per le apparenze", ma deve creare un reale valore economico.
"Mi sono resa conto molto chiaramente che quando le persone che svolgono una professione non hanno un reddito stabile, non possono rimanervi a lungo, non importa quanto la amino", ha affermato.

Nei primi anni, la sfida più grande consisteva nel cambiare la mentalità degli artigiani. Erano abituati ai metodi tradizionali ed esitavano a sperimentare nuove tecniche per timore dei rischi. Tran Hong Nhung aspirava a migliorare la qualità della carta Do fino a raggiungere un livello tale da poter competere con carte artigianali rinomate come la washi giapponese o l'hanji coreana.
A un certo punto, le ci sono voluti ben cinque anni solo per trovare una fonte adatta di legno di agar. Ma secondo lei, solo assicurandosi le materie prime e avendo una profonda conoscenza del processo produttivo, lo sviluppo del prodotto può essere sostenibile.
In particolare, si oppone all'idea che i prodotti artigianali debbano necessariamente presentare "imperfezioni". Secondo lei, gli oggetti realizzati a mano possono assolutamente raggiungere un elevato livello di raffinatezza e uniformità se gli artigiani sono sufficientemente disciplinati.
"Fatto a mano non significa fatto a caso, e mille fogli di carta devono essere tutti della stessa qualità", ha sottolineato.
Quando la carta fatta a mano fece il suo ingresso nel mercato moderno.
Se esistesse solo nei musei o negli spazi espositivi, la carta dó difficilmente entrerebbe a far parte della vita contemporanea. Per questo motivo, Zó Project ha scelto di integrarla in prodotti concreti come quaderni, imballaggi, dipinti, articoli da regalo e laboratori esperienziali.
Ma la commercializzazione del patrimonio è sempre una questione delicata. Come possiamo rendere il prodotto sufficientemente accessibile al mercato senza snaturarne lo spirito originale?
Per Tran Hong Nhung, la cosa più importante è avere una profonda conoscenza delle radici di quest'arte. Solo comprendendo i principi di ogni fase, da come si produce la carta all'influenza delle condizioni atmosferiche durante l'essiccazione, l'artigiano può esprimere la propria creatività senza alterare l'essenza del materiale.
"La creatività non consiste nel fare le cose in modo completamente diverso, ma nel costruire sulle fondamenta esistenti", ha affermato.




Durante il processo di sviluppo del prodotto, si è trovata di fronte a una scelta: creare un prodotto "fedele al suo spirito" ma difficile da vendere, oppure ottimizzarlo per raggiungere un mercato più ampio. Alla fine, Zó Project ha optato per segmentare la propria linea di prodotti, offrendo sia linee facilmente accessibili per sostenere l'attività, sia linee di fascia alta per mantenere la profondità e il valore del marchio.
Per lei, la commercializzazione non è in contrasto con la conservazione. Al contrario, il mercato è una condizione necessaria affinché il patrimonio sopravviva a lungo termine.
"Se un prodotto non genera valore economico, è molto difficile mantenerlo, soprattutto per i lavori artigianali che richiedono molto tempo e impegno, come la produzione della carta dó", ha spiegato.
Negli ultimi anni, molti gruppi studenteschi e progetti comunitari hanno iniziato a mostrare un rinnovato interesse per la tradizionale carta dó vietnamita. Secondo Nhung, questo è un segnale positivo perché i giovani hanno un grande vantaggio in termini di creatività e capacità di raggiungere un nuovo pubblico.

Ciò che manca, tuttavia, è la sostenibilità e un sistema sufficientemente stabile per impedire che questi progetti falliscano dopo poco tempo. Molti progetti ricevono ingenti investimenti, ma una volta che gli studenti si laureano o il corso termina, le attività cessano.
Pertanto, il Progetto Zó si propone di costruire un sistema di dati e digitalizzare le conoscenze relative alla carta dó: dal processo di lavorazione e dalle storie degli artigiani ai progetti creativi dei giovani. La filosofia alla base è che, se la conoscenza viene conservata e condivisa al meglio, chi verrà dopo non dovrà ricominciare da zero.
"Mi aspetto che la digitalizzazione non solo contribuisca a ridurre le interruzioni nel processo di continuità, ma crei anche un ecosistema di conoscenze sostenibile in cui ogni sforzo venga riconosciuto e continui a essere sviluppato", ha affermato.
Per garantire che la tradizionale carta dó vietnamita mantenga la sua "risonanza" nella vita odierna.
La storia della carta dó è forse anche la storia di molti valori tradizionali vietnamiti dell'era attuale che hanno bisogno di essere rinnovati ma non svuotati; che hanno bisogno di essere venduti ma non a basso prezzo; che hanno bisogno di essere amati ma prima di tutto compresi.
Un foglio di carta dó vietnamita tradizionale può essere molto sottile, ma dietro di esso si celano i ricordi dell'artigianato, il sostentamento dell'artigiano e il sapere artigianale tramandato di generazione in generazione.
Perché la carta dó abbia un impatto significativo nella vita contemporanea, non basteranno i semplici appelli alla sua conservazione. Serve un mercato, degli utilizzatori, modelli sostenibili per preservare l'artigianato e giovani disposti a continuare a raccontare la sua storia nel linguaggio del loro tempo.
Fonte: https://www.vietnamplus.vn/giay-do-trong-vong-xoay-bao-ton-va-thuong-mai-hoa-post1111024.vnp








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