カイルオンが若い音楽家と「手を組む」：印象的な実験

近年、カイルオンに情熱を注ぎ、新たな発想を持つ多くのアーティストが集まり、伝統芸術に新たな風を吹き込んでいます。特に、カイルオンと若い音楽との独特な融合は、興味深い組み合わせを生み出し、カイルオン愛好家から若い音楽愛好家まで、幅広い聴衆を魅了しています。

功績ある芸術家キム・トゥ・ロンと歌手フォン・ミー・チーが「アイボリー・コーム」という曲でコラボレーション

優れた組み合わせ

2023年に華々しくカムバックを果たしたPhuong My Chiは、9月にアルバム「Vu tru Co bay」をリリースしました。聴衆に愛されている曲の中でも、特に注目すべきは、作家グエン・クアン・サンの同名短編小説にインスパイアされた「Chiec comb ivo」でしょう。この曲は、功績あるアーティスト、キム・トゥ・ロンとのコラボレーションによるものです。「Chiec comb ivo」は、叙情的な音楽、フォークミュージック、そしてヴォン・コ・ミュージックが融合した、独特な楽曲です。この曲は、現代音楽における画期的な進歩を反映しつつも、核となる文化的価値をしっかりと保持しています。

功労芸術家キム・トゥ・ロン氏は、フォン・ミー・チーは自身の視点を変える術を知り、勇気を持って自分のコンフォートゾーンから抜け出し、多彩な音楽とジャンルで「変身」を遂げる若き歌手だと評した。「フォン・ミー・チーの試みは、若者が視点を変えるための新たなトレンドであり、前進と言えるでしょう。このジャンルの音楽を聴けば、叙情的な歌やフォークソングが決して安っぽくも退屈でもないことがわかるでしょう」と功労芸術家キム・トゥ・ロン氏は述べた。

2022年4月、人民芸術家のバク・トゥエット、フア・キム・トゥエン、ホアン・ドゥン、ラッパーの14キャスパーらが、オペラ、R&B、ラップのジャンルを融合させた楽曲「母の子守唄を聴きに帰ってきて」を披露し、大衆から絶賛を浴びました。この成功は、伝統音楽と現代音楽を融合させ、民族の文化的アイデンティティを守るという潮流を初めて生み出したと言えるでしょう。

最近「Nghia Me Tinh Cha」で改革派オペラの分野に進出した歌手のグエン・フィ・フンは、次のように語りました。「改革派オペラの素晴らしさは、祖国、家族、そして人類への限りない愛が込められていることです。…現在のミュージックビデオで改革派オペラと若者の音楽を組み合わせるのは良いアイデアで、独自のアイデンティティを持つ魅力的な作品を生み出すことができます。芸術には限界がなく、より多くのアーティストが民族音楽と改革派オペラの価値を融合させ、拡張すればするほど、より良いものになります。これは、今日の若いアーティストが非常に繊細で創造的で、情熱的であることを示しています。」

2023年半ば、人民芸術家バク・トゥエットとラッパーのワウイがMV「最後の光」を発表し、カイルオンとラップミュージックの綿密なコラボレーションを実現しました。このMVは、ベトナム音楽市場に新たな現代的なクロスオーバーを生み出すと期待されています。この作品には、ミュージシャンのファム・ハイ・アウと人民芸術家タン・ハイが参加しています。彼らの高度な専門性と献身的なアドバイスのおかげで、「カイルオン・チー・バオ」ことバク・トゥエットは、ラップ村の「おじいさん」ワウイとうまく調和し、観客に他に類を見ない音楽作品をもたらしました。賛否両論ありますが、大多数の観客は、作品はそれほど優れているわけではないものの、芸術への真摯な姿勢と創造性を示していると同意しています。

適切な場所に置く

ピープルアーティストBach TuyetとラッパーWowyによるコンテンポラリークロスオーバー作品「The Last Light」は、ポップ、ラップ、ワールドミュージック、フォークミュージックを独自に融合させ、新たな体験を切り開きました。MVではAIビジュアルアートと3Dプロジェクションマッピング技術をコンテンポラリーダンスと融合させ、感動的な音楽体験をもたらしました。

人民アーティスト - ドクター・バッハ・トゥエットとラッパーのワウイが「Last Ray of Light」という曲でコラボレーション

人民芸術家のバク・トゥエット氏は、ワオウィ氏の才能、思考力、不屈の創造性、そして情熱を高く評価し、コラボレーションを決意したと語っています。功労芸術家のトアイ・ミー氏も同様の理由から、当初はコラボレーションがどのような結果をもたらすのか分からず、非常に躊躇していましたが、歌手H-Kray氏の情熱に共感し、コラボレーションを承諾しました。彼女はこう語りました。「若いアーティストがカイルオンを観客にもっと近づけたいという思いを感じました。私も同じ思いを共有しているので、親近感を覚えます。若い観客にカイルオンを違った視点で見てもらい、もっと愛してほしいと思っています。」

一つ認識しておくべきことは、すべての「握手」が強い効果を生み出し、広く拡散し、聴衆に影響を与えるわけではないということです。昨年は「Ve nghe me ru」が数々の賞を受賞し、聴衆に愛されましたが、今年は同じトレンドを辿る作品の普及はまだ待たなければなりません。「Tia sang cuoi cuoi」や「Phan hoa mau son」のように、再生回数や再生回数はまだそれほど目立ったものではありません。

『最後の光線』は観客から絶賛されているが、組み合わせに調和が欠けている、歌詞が分かりにくい、音楽がやや聴きづらいといった批判も少なくない。こうした意見に対し、人民芸術家のバク・トゥエット氏はかつて、人それぞれ見方や感じ方が違うため批判を恐れていないと述べ、作品自体が古いものを新しいものに変える実験だとした。批判はまた、次の作品を完成させ、観客に徐々に新しい体験をもたらす方法でもある。功労芸術家トアイ・ミー氏によると、カイルオンと青少年音楽を組み合わせる上で重要なのは、それぞれの特色を失わずに、いかに調和し、適切で、親密なものにするかである。

カイルオンは、他の多くの音楽ジャンルと共存し、調和できる音楽ジャンルです。注目すべきは、この画期的な試みが見過ごされたり、伝統芸術の美しさを損なうと捉えられたりしないよう、適切な位置づけで活用し、活用していくことです。カイルオンと若い音楽家によるいくつかの「共同」プロジェクトは、カイルオンを黄金時代へと回帰させることはできませんでしたが、この芸術形態がベトナムの若者にとって特別で、親しみやすく、心に深く刻まれるものとなるための第一歩を踏み出したと言えるでしょう。

sggp.org.vnによると

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