アートハウス映画、あるいは作家主義映画は、映画界の生命線です。しかし、ベトナムの映画製作者たちはしばしば大きな困難に直面します。国際映画祭で受賞するような作品が、国内の観客から冷淡な評価を受けることがよくあるのです。
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| 4月6日夜、ホーチミン市劇場にて第1回ホーチミン市国際映画祭の開会式が行われた。 |
ファム・ティエン・アン監督の『黄金の繭の中』は、2023年のカンヌ国際映画祭でカメラドール（最優秀デビュー作品賞）を受賞しましたが、ベトナムで公開された際には観客は少なく、劇場での滞在は数日にとどまりました。ブイ・タック・チュイエン監督の『栄光の灰』は、三大陸映画祭でゴールデンバルーン賞を受賞しましたが、国内での興行成績は振るいませんでした。トラン・アン・ユン監督の新作『ムオン・ヴィ・ニャン・ジャン』も、現在、劇場での観客動員数は低迷しています。
世界では、芸術映画を観る人が商業娯楽映画を観る人より少ないのは明らかです。しかし、我が国では収益の差があまりにも大きいため、芸術映画の製作者は躊躇し、資金を失い、敢えて追求しようとしません。観客の多くは、繊細で深い感情を必要とする映画を楽しむことに慣れておらず、人生についての思索に満ちた日常の物語に惹かれることもなく、純粋で飾り気のない美しさに心を動かされることもありません。彼らは、変わった味の「料理」を奇妙に感じてしまうのです。
世界中の芸術映画を楽しむ観客を徐々に呼び込もうとする取り組みの一環として、 ハノイ国際映画祭（HANIFF）、ダナンアジア映画祭（DANAFF）、そして今年初めて開催されるホーチミン市国際映画祭（HIFF）など、国際映画祭がベトナムで開催されている。
ベトナムの他の映画祭と比較したHIFFの特筆すべき点は、観客が東南アジア諸国の映画に触れることができることです。東南アジアは、力強く、多様性に富み、文化的に豊かな映画産業ですが、その存在はあまり知られていません。国内の映画製作者と観客は、我が国に近い地理的、社会的、 経済的、そして技術的背景を持つ彼らから、この国とその人々についてどのような物語を紡ぎ出すのか、社会的な対立をどのように構築し解決するのか、そして映画という言語を通してどのように物語を語るのかを学ぶ機会を得られます。最優秀東南アジア映画に贈られるゴールデンスター賞（映画祭のグランプリ）を通じ、HIFFは、我が国の映画を含む、一見閉鎖的とも思えるこの地域の映画産業の真髄を、国内外の観客に毎年紹介する窓口となることを願っています。
また、他の映画祭と同様に、第1作と第2作に与えられるゴールデンスター賞、短編映画に与えられるゴールデンスター賞、そして優秀な個人賞は、才能の発掘に貢献するとともに、国内外の若手映画制作者にとって刺激的な遊び場を創出します。
少し残念なのは、今回、主催国にふさわしい、前述の3つの公式コンペティション部門で他国の作品と競い合えるほどの力強い作品を準備できていないことです。これは国内の映画監督にとって前向きな挑戦となる可能性があり、決して劣っているわけでも劣っているわけでもありません。なぜなら、ファム・ティエンアン監督の『Inside the Golden Cocoon』やファム・ゴック・ラン監督の『Cu li khong bao gioi』（2024年ベルリン国際映画祭最優秀長編デビュー作）など、世界の主要な映画祭で若手映画監督が最優秀デビュー作品を受賞しているからです。また、HIFFが毎年開催されることで、映画監督たちは自国で話題作を発表できるよう、積極的に制作計画を立てるようになるはずです。
HIFFの成功は、映画制作者と観客である市民の好意的な受け入れに大きく左右されます。映画制作者は、まるで目の前のスクリーンから飛び出してきたかのように、教師や同僚から積極的に専門知識を学びます。映画鑑賞者もまた、予期せぬ美しさに感動するために、これまで出会ったことのない新しい映画美学を発見する必要があります。もちろん、1日や2日で膨大な映画芸術の源泉を理解することは不可能ですが、キーワードやコードを提供することで、これまで無味乾燥で味気ないものと偏見を持っていた映画作品も、ある程度は観客に楽しんでもらうことができます。
（ www.sggp.org.vnによると）
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