映画「ソウルイーター」のワンシーン。
奇妙でありながら親しみやすいので魅力的です。
2023年末には、『ソウルイーター』と『デモン・ドッグ』という2本の映画が大きな注目を集めました。その証として、『ソウルイーター』は655億ベトナムドン以上、『デモン・ドッグ』は510億ベトナムドン以上の興行収入を記録しました（2024年1月5日時点）。この2本は、2023年12月の公開以来、ベトナム国内の興行収入でもトップを維持しています。両作品に共通するのは、民話的な要素を強く取り入れていることです。
ホアン・クアン製作のホラー映画『ソウルイーター』では、トラン・フー・タン監督が民俗的要素を厳選し、映画に織り込み、現地の文化を明確に表現しています。多くの読者を持つ作家タオ・トランの作品を基に、トラン・フー・タン監督は、物語に合わせて新たに作曲された童謡を作品に取り入れ、悪役の邪悪な手口を暗示しています。童謡は、故人への親しみやすさと神秘性を高めるために意図的に用いられ、 死後の世界にまつわる数々の不気味な民話や架空の人物が織り交ぜられています。
民俗絵画「鼠の婚礼」のお馴染みのイメージが、『ソウルイーター』の監督によって興味深い形で映画に取り入れられています。夜に行われる結婚式を描いたこの作品では、村人たちが皆鼠の仮面をかぶるという独特の習慣があり、霊が捕らえられず厄除けになると信じられています。また、鼠の仮面には深い意味があり、先祖が過去に悪行を犯し、その後鼠のように隠れて暮らしていたことを思い起こさせ、さらなる悪行を犯さないよう警告しています。
「結婚式のシーンを作るのにはかなり時間がかかりました。ベトナム文化を外層として用いることで、視聴者、特に若い世代に、新鮮でありながら親しみやすい人間味あふれるメッセージを伝えたいと思いました」とトラン・フー・タン監督は語った。
『魂喰い』の直後に公開された『魔犬』（劉青倫監督）は、劇場で約1ヶ月間上映され、観客数は着実に増加している。監督は「妖帽子をかぶった犬」という口承を借用し、犬の窃盗や殺処分の現実、そして人間が無法行為によって負わなければならない因果応報について考察している。
プロデューサーのヴォー・タン・ホア氏は次のように語った。「映画『デーモン・ドッグ』は、私たちが過去3年間開発してきた一連の映画プロジェクトのオープニング作品です。ホラーのテーマと神秘的な民俗的要素を組み合わせた3つの異なるパートで構成され、ポジティブなメッセージを伝えており、今後も公開され続ける予定です。」
前述の2本の映画の興行的成功はベトナムのホラー映画にとって明るい兆しであり、民間伝承をインスピレーションの源として探求する映画製作者の自信を強めるものである。
軽視することはできません。
ホラー映画以外にも、今年公開された多くのベトナムの歴史ドラマが観客から好評を得ており、中でもヴィクトル・ヴー監督の『ラスト・ワイフ』は興行収入970億ドンを超えました。ベトナム北部の文化に深く根ざした舞台設定と、衣装や美術デザインへの細心の配慮が組み合わさった本作は、水上人形劇、伝統的な四つ割りのドレスと円錐形の帽子をかぶった女性たち、村の市場、竹と茅葺き屋根の家々、そして官僚たちの壮麗な古邸宅など、美しい映像美によって観客に忘れられない印象を残します。ラストシーンには「ホテイアオイと漂う雲」という歌が流れ、胸を締め付けるような後悔の念を呼び起こします。
特筆すべきは、衣装デザインが綿密に練り上げられ、映画公開前から広く宣伝されていたことです。女優兼プロデューサーのディン・ゴック・ディエップは次のように語っています。「この映画は阮朝を舞台としているため、衣装デザイナーは五枚羽根のドレスから様々な社会階級の女性の髪型、そして人々の日常の習慣に至るまで、当時の人々の服装を徹底的に研究しました…」
「衣装デザインには、今でも独特のセンスが光ります。役者の衣装から舞台装置に至るまで、色彩の調和が取れています。例えば、官吏の邸宅での宴会シーンでは、様々な色の衣装が登場しますが、派手ではなく、落ち着いた色調です。官吏の妻たちは、それぞれ性格に合った衣装を着ています。最初の妻は赤、オレンジ、黄色を着用し、彼女の短気で気骨のある性格に合っています。2番目の妻は、彼女の自由奔放で気ままな性格を反映し、主に緑色を着用しています。3番目の妻は、彼女の憂鬱な雰囲気に合う濃い青と茶色を着用しています」と、プロデューサーのディン・ゴック・ディエップ氏は語りました。
プロデューサーのホアン・クアン氏は、ベトナムの人々の誇りとなり、他に類を見ない独自の際立った違いを生み出すのは、他国とは混同できない独特の特徴を持つ文化的要素だと考えている。もちろん、ホラーというジャンルでは、民俗文化の要素を取り入れる際には、何が十分で何が限界を超えているかを見極める必要があるため、課題は必ず生じる。「私たちは、制作を進めながら調整を加え、映画を洗練させています。既存の知識に満足することなく、慎重に協議し、助言を求めなければなりません。民俗文化を取り入れた映画を作る際には、それが不可欠です」と、プロデューサーのホアン・クアン氏は語った。
彼はまた、「ソウルイーター」の制作過程では、当時のベトナムの文脈や物語を最もよく反映する素材の使い方など、アドバイスや情報提供を受けたと述べた。しかし、一部の要素は主観的な感覚に基づいており、もし制作チームがやり直すのであれば、より体系的な支援とアドバイスを求めて調査を行うだろうと述べた。
『Co Ba Saigon』や『Cong Tu Bac Lieu 』などの映画で共同監督を務めた脚本家のケイ・グエン氏は、民俗的な要素が親しみやすさを生み出すと考えている。「そうした雰囲気は、脚本、設定、音響、照明、演技、俳優の声、ポストプロダクション、特殊効果など、多くの要素に左右されます。過去を舞台にしたホラー映画や歴史映画は、設定、習慣、伝統を再現するために莫大な予算を必要とします」と脚本家のケイ・グエン氏は語る。
若者たちが「メイド・イン・ベトナム」映画の研究と制作に資金と労力を投じるには、強力な触媒があるようだ。彼らはベトナム文化の要素を用いてベトナム人の物語を創りたいという強い思いを抱き、映画制作における国家的誇りを確固たるものにしようと努めてきた。これは非常に心強い。
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