映画「ソウルイーター」のワンシーン。
奇妙でありながら親しみやすいので魅力的
2023年末には、『ソウルイーター』と『ゴースト・ドッグ』の2作品が観客の注目を集めました。その証拠として、『ソウルイーター』は655億ドン以上、『ゴースト・ドッグ』は510億ドン以上の興行収入を記録しました（2024年1月5日時点）。これらは2023年12月の公開以来、ベトナム映画の中で興行収入トップの座を維持しています。共通点は、どちらも民話という濃厚な題材を用いていることです。
ホアン・クアン製作のホラー映画『ソウルイーター』では、トラン・フー・タン監督が民俗素材を巧みに抽出し、現地文化を色濃く反映した作品に仕上げています。多くの読者を持つ作家タオ・トランの文学作品を基に、トラン・フー・タン監督は、映画のストーリーに合わせて新たに作曲した童謡を作品に取り入れ、悪役の邪悪な手口を暗示しています。童謡は、親しみやすさと神秘性を感じさせるよう、多くの幽霊民話や、あの世にまつわる架空の人物を織り交ぜています。
映画『ソウルイーター』の監督が、民俗絵画「鼠の結婚式」でお馴染みのシーンを映画に取り入れ、非常に興味深い演出を施しています。夜の結婚式で、村人たちの慣習として、参加者全員が鼠の仮面をかぶります。これは魂が捕らえられず、厄除けになるという信仰に基づいています。鼠の仮面には深い意味があり、先祖が過去に悪行を働き、鼠のように隠れて暮らしていたことを思い出させ、悪業を積まないように戒めているのです。
「結婚式のシーンの制作には長い時間がかかりました。ベトナム文化を外層として用いることで、観客、特に若い世代に、奇妙でありながら親しみやすい感覚で、人間味あふれるメッセージを伝えたいと思いました」と、トラン・フー・タン監督は語った。
『ソウルイーター』の公開から間もなく、ルー・タン・ルアン監督の映画『ゴースト・ドッグ』は公開から1ヶ月近く経った今もなお劇場で好調な成績を収めており、観客動員数は着実に増加している。監督は口コミで広まった物語『帽子をかぶった犬』を題材に、犬の窃盗や殺処分、そして違法行為の結果として人々が背負わなければならない因果応報の現実を描いている。
プロデューサーのヴォ・タン・ホア氏は次のように語った。「映画『Quy Cau』は、私たちが過去3年間育ててきた一連の映画プロジェクトの道を開くプロジェクトです。ホラーのテーマと神秘的な民俗的要素を組み合わせた3つの異なるパートが含まれており、ポジティブなメッセージを伝えており、今後も公開され続ける予定です。」
前述の2本の映画の興行的成功はベトナムのホラー映画にとって明るい兆しであり、民俗的な題材を活用する映画製作者の自信を強めるものである。
油断できない
ホラー映画だけでなく、今年公開された多くのベトナム歴史映画にも観客の好意的な反応が見られました。中でも、興行収入970億ドンを超えたヴィクトル・ヴー監督の映画「最後の妻」は、その好例です。北方文化の影響が色濃く残る舞台設定と、衣装や美術デザインへの綿密な投資により、この映画は水上人形劇のシーン、四つ割りドレスと円錐形の帽子をかぶった女性たち、村の中心にある市場のシーン、茅葺き屋根の竹の家、広々とした古風な官僚の家のシーンなど、美しい構図で観客に忘れられない印象を残しました。映画のラストシーンには「水上浮遊」という歌が挿入され、静寂と哀愁を漂わせています。
特筆すべきは、衣装デザインに綿密な投資が行われ、映画公開前に広く宣伝されたことです。女優兼プロデューサーのディン・ゴック・ディエップは次のように語っています。「この映画は阮朝を舞台としているため、デザイナーは五枚羽根のドレスから様々な社会階層の女性のヘアスタイル、そして人々の生活習慣に至るまで、人々の衣装を徹底的に研究しました…」
「衣装デザインにはある程度の自由度が残されています。役者の衣装から背景まで、色の組み合わせは調和がとれています。例えば、官邸での宴会のシーンでは、様々な色の衣装が使われていますが、すべて暗い色で統一されているため、派手ではありません。官邸の妻の役柄ごとに、それぞれの性格に合った衣装を着ています。最初の妻は赤、オレンジ、黄色を着用し、彼女の短気で激しい性格にマッチしています。2番目の妻は緑を着用することが多く、やや自由奔放で気楽な性格を表しています。3番目の妻は濃い紫、茶色を着用し、彼女の憂鬱な気分にマッチしています」とプロデューサーのディン・ゴック・ディエップ氏は述べた。
プロデューサーのホアン・クアン氏は、ベトナム国民の誇りとなり、違いと卓越性を生み出すのは、他のどこにも混ぜることのできない独自の特徴を持つ文化的要素だと考えている。もちろん、ホラーというジャンルでは、民俗文化の要素を取り入れる際に、何が十分で何が過剰かを判断する必要があるため、困難も伴う。「私たちは編集と仕上げを同時に行っています。既に知っていることだけで主観的になることはできず、慎重に協議し、アドバイスを求めなければなりません。これは、民俗文化の素材を借用した映画を作る上で不可欠な要素です」とプロデューサーのホアン・クアン氏は語った。
また、『ソウルイーター』の企画では、当時の時代背景やストーリー、素材の使い方など、情報提供やサポートを受けたという。しかし、主観的な感覚に基づいて作られた部分もあるため、リメイクする場合には、制作スタッフはより体系的に調査を行い、サポートやアドバイスを求めるだろう。
映画『Co Ba Sai Gon』の共同監督と『Cong Tu Bac Lieu 』の共同脚本を務めた脚本家のケイ・グエン氏は、民俗的な素材が親しみやすさを生み出すと考えている。「その雰囲気は、脚本、設定、音響、照明、演技、俳優の声、ポストプロダクション、特殊効果など、多くの要素に左右されます。…過去を舞台にしたホラー映画や歴史映画は、空間、習慣、習慣を再現するために『莫大な』予算が必要です」と脚本家のケイ・グエン氏は語る。
若者たちが勇気を出してお金を使い、学び、そして「メイド・イン・ベトナム」映画の制作に投資するきっかけを「引き寄せる」強力な触媒があるようです。彼らはベトナムの文化素材を用いて、ベトナム人の物語を創りたいという強い思いを抱き、映画制作における国家の誇りを改めて証明しようと努力してきました。これは非常に心強いことです。
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