ソエは、人間の営みを象徴する動きを持つ舞踊であり、儀式、文化、そして生活の中で実践されています。儀式用ソエ、サークル用ソエ、パフォーマンス用ソエの3種類があります。北西部諸県のタイ民族は、「タイ・ソエ芸術」がユネスコの無形文化遺産の代表的な一覧表に登録されたことで、その栄誉を讃えられました。
古代ダンスの発祥地
「風が山々から笛の音を運ぶ／共にギアロへ帰ると、森は白いバンの花で覆われる」春の詩にあるように、私はイエンバイ省西部のギアロに何度も足を運んできました。訪れるたびに、ワクワクし、発見し、そして待ち遠しく思います。
イエンバイを訪れた多くの芸術家たちは、ハンクオンの夜、柔らかなワインを飲みながら踊るソエダンス、そして魅力的なタイの少女たちに酔いしれました。中には音楽を作曲するために帰郷した者、詩を書いた者、そして鮮やかで叙情的な絵画を描いた者もおり、高地の少女たち特有の精神を表現しています。
ギアロについて語るということは、恵まれた気候、恵まれた地形、そして恵まれた人々に恵まれた土地について語るということです。この地はまた、独特な文化の発祥地であり、ゼンバンゼンムオンと呼ばれるロントン祭り、ゼンドン祭り、シップシー祭りといった祭りが盛んに行われています。さらに、バンの花摘み祭りやハンクオンの行事なども行われています。ギアロは6つの古代ソエダンスの発祥地であり、30以上の有名なダンスの起源となっています。
太鼓の音、深く賑やかな銅鑼、高く響き渡る情熱的なフルートの音色の中で、ソエのステップは人々をより親密にし、調和をもたらします。温かい火のそばで手をつなぎ、ソエの輪の中に立つと、老若男女を問わず、誰もが変身し、喜びに浸りたいと思うようです。誰もがソエ祭り、神聖な大地と空、人生の美しさよりも大切な人々の夢と希望を捧げたいのです。タイの少女たちは皆、踊り方を知っています。コムシャツ、サティッチ、銀のブレスレット、スカート、ピュウのスカーフ…タイ女性たちの衣装は、楽しく踊るために自ら購入したため、ほとんど無傷のままです。
3年前のハンクオンの夜、私も一組の目を見つけました。彼女はロー・ティ・フオンさん（カンナ村、チュンタム区、ギアロ町）で、今年17歳になったばかりです。15歳の頃からポーズの取り方を覚えていて、とても可愛かったです。
フォン氏によると、タイの女の子は幼い頃から祖母や母親から「サイユ」（布ベルト）の結び方を教わり、大人になると皆「スズメバチのように細いウエスト」になるという。だからこそ、タイの女の子は成長しても優雅で美しい曲線を描くのだ。タイの女の子のスカートは黒で、裾の内側に色鮮やかな布のフラップが付いている。歩くたびに、スカートは色とりどりに輝き、控えめながらも優雅に揺れ動く。
フォンは酒豪だった。客人をもてなす時は、少し酒を飲んだ状態でも美しく歌い上げた。客は彼女の甘い歌声だけでなく、潤んだ情熱的な瞳にも酔いしれた。
フォンさんとその家族を通して、この文化豊かな土地の人々の温かいおもてなしについて、私はより深く知ることができました。しかし、一つ疑問に思ったことがありました。低地出身の多くの若い男性が彼女にプロポーズし、結婚を望んだにもかかわらず、彼女は断ったのです。彼女の両親がなぜ娘をここに留めていたのか、それともフォンさんは生まれ育った土地を離れることに耐えられなかったのか、私には分かりません。かつて、なぜムオンロー畑に留まり、ソエの夜とハンクオンの夜を共に過ごしているのか、まるで運命のように尋ねたことがありましたが、フォンさんはただ微笑み、神秘的な瞳を輝かせていました。
堆積帯
春に北西部の村々を訪れると、訪問者は北西部の森に咲く白い花のように色鮮やかな衣装の世界に迷い込み、さらにソエの踊りに魅了されるようです。
北西部のタイの人々は雄大な自然の中で暮らし、二足歩行や四足歩行の敵と対峙しなければなりません。これらの任務を無事に終えると、彼らは手をつなぎ、火を囲んで踊り、全く自然な形で祝います。そこからソエの踊りが完成へと発展し、祖先が土地を開墾し、田植えをし、酒を捧げる様子を模倣するようになりました。人生の実践的な活動と夢は、世代から世代へと鮮やかに、そして繊細に表現されています。
タイ民族が人口の35％以上を占めるディエンビエン省では、ソエダンスはコミュニティを結びつける絆となり、この国の独特の文化的アイデンティティを表現しています。
何世代にもわたり、ディエンビエンのタイ人コミュニティはこの美しい文化的アイデンティティを常に守ってきました。
ディエンビエン省ディエンビエン県タンチャン村ホンレックカン村の職人トン・チュン・チエンさんはこう語る。「ソエには古くから伝わる踊りがたくさんあります。まずは『カムケン』です。火を囲んで手をつなぎ、原始的な踊り方で地域の結束を表現し、豊かで幸せな生活を祈ります。『カム・カン・モイ・ラウ』は、スカーフを上げて酒を誘う踊りです。叙情性と温かさに満ちた踊りで、おもてなしの気持ちを表しています。『パー・シー』は地域の結束と祖先への敬意を表しています。『ドイ・ホン』は前後に踊りながら、世の中に何が起ころうとも、人間の愛は揺るぎないということを訴えています。」 「ヌオンカーン」ダンスは、豊作、結婚式、新居への引っ越しの際によく行われる、最も喜びに満ちたスカーフ投げダンスです。タイ人には、「ソエがなければ良い米は作れない。ソエがなければ納屋は空っぽだ」ということわざがあります。
一歩進むごとに、人々は自分の精神が浄化され、人生がより愛らしく、より調和的になり、より他人を愛し、明るい信念を持って新しい仕事の日々を迎えるのを感じます。
かつて植民地封建制下、ソエ舞踊とソエ娘たちの生活は、主に官僚を楽しませるためのものでした。ソエの輪の炎は絶えず揺らぎ、娘たちは震えながら踊り、心地よさを感じませんでした。その多くは強制されたものでした。当時、ソエ舞踊は消えてしまうのではないかとも思われましたが、人々の心の炎は常に温かく、だからこそ、今日まで受け継がれてきたのです。
1990 年以来、イエンバイ省、ディエンビエン省、 ライチャウ省、ソンラ省の 4 つの省のタイ人コミュニティは、タイ ソエ チームの設立、民俗芸術家や地元の研究者によるソエの創作と発展、ソエの技法、メロディー、演奏状況、関連する文化的形態に関する文書の記録と出版など、ソエ芸術を保護するための対策を講じてきました。
タイ民族のソエ芸術は、伝統的な舞踊形式の美しさを超え、非常に創造的な美学へと発展し、北西部の民族コミュニティの各メンバーの真実、善、美の価値に到達しようとする願望を表現しています。
それはまた、国民の団結、分かち合い、人々の間の深い愛情、人々と文化の調和、国民的アイデンティティ、そして高貴な人生哲学を持つ雄大な自然の象徴でもあります。
タイ文化を長年研究してきた職人のロー・ヴァン・ビエン氏（イエンバイ省ギアロ県チュンタム区カンナ村）は、雄大な自然の中で暮らし、自然を征服するために勤勉さと創造性を発揮するため、タイの人々は重要な仕事が完了するたびに手をつなぎ、火を囲んで踊って祝うのだという。
ソエ舞踊はそこから形成され、発展しました。ソエ舞踊は「セー・カム・ケン」（手踊り）とも呼ばれ、労働の過程、日常生活、慣習、祭りなどの中で生まれました。
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