នៅរសៀលថ្ងៃទី ៣១ ខែតុលា នៅ Maii Art Space (៧២/៧ ត្រឹនក្វឹកតូន សង្កាត់សួនហ័រ ទីក្រុងហូជីមិញ) វិចិត្រករ ហ័ងវ៉ូ និងឌឹកយ៉ាង (ទាំងពីរនាក់កើតនៅឆ្នាំ ១៩៦៩) នឹងរៀបចំការតាំងពិព័រណ៍រួមគ្នាមួយ ដែលមានឈ្មោះថា Hi.69 ដែលបង្ហាញស្នាដៃដែលបានជ្រើសរើសដោយវិចិត្រករទាំងពីររូប ដល់អ្នកស្រឡាញ់សិល្បៈនៅភាគខាងត្បូង។
អ្នកទស្សនានឹងមានឱកាសជួបប្រទះនឹងស្នាដៃរបស់វិចិត្រករម្នាក់ដែលជ្រលក់ក្នុងពណ៌ដ៏ស្រស់ឆើតឆាយនៃតំបន់ទន្លេមេគង្គ និងស្នាដៃដែលមានពណ៌ត្នោតសម្បូរបែបនៃដីល្បាប់នៃទន្លេក្រហម និងដីល្បាប់នៃសិប្បកម្មបាតត្រាំងបុរាណ។

គំនូររបស់វិចិត្រករ ហ្វាងវ៉ មានចង្វាក់ភ្លេងសម្បូរបែប ពណ៌ខ្លាំង និងមានជំនាញខាងគូរគំនូរ។

នៅក្នុងសំណេររបស់គាត់ ហួង វ៉ ជ្រើសរើសលះបង់ដើម្បីស្វែងរកភាសាផ្សេង ដែលមានលក្ខណៈអរូបី និងរំជួលចិត្តជាង។

គំនូរ "ទីក្រុងក្បែរទន្លេ" គឺដូចជាសំឡេងខ្សឹបខ្សៀវរបស់វិចិត្រករ ហួង វ៉។
រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកសម្ភាសន៍
ហ័ងវ៉ូ និង ឌឹកយ៉ាង៖ គូរគំនូរតាមចង្វាក់នៃជីវិត គូរគំនូរតាមអនុស្សាវរីយ៍។
គំនូររបស់ ហួង វ៉ូ សម្បូរទៅដោយចង្វាក់ ពណ៌ និងស្នាមជក់ដ៏រឹងមាំ ដែលបង្ហាញពីស្មារតីសេរីភាព ភាពរីករាយ និងថាមពលដ៏បរិបូរណ៍។ ដោយបានបង្រៀនគំនូរអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ ហួង វ៉ូ យល់ពីតម្លៃនៃរចនាសម្ព័ន្ធ និងទម្រង់ ប៉ុន្តែនៅក្នុងការងារច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ គាត់ជ្រើសរើសលះបង់ដើម្បីស្វែងរកភាសាផ្សេង ដែលមានលក្ខណៈអរូបី និងរំជួលចិត្តជាង។ ភាពផ្ទុយគ្នានេះផ្តល់ឱ្យគំនូររបស់គាត់នូវភាពតានតឹងពីកំណើត៖ រវាងហេតុផល និងសភាវគតិ រវាងអនុសញ្ញា និងសេរីភាព។
វិចិត្រករ ហួង វ៉ូ បានសារភាពថា “នៅក្រោមស្រទាប់ថ្នាំលាបដ៏រឹងមាំ នៅតែមានការផ្អាក ជាកន្លែងដែលពន្លឺបន្ទន់ ហើយអារម្មណ៍ស្ងប់។ ខ្ញុំគូរគំនូរជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីទ្រទ្រង់ជីវិត ដើម្បីធ្វើការជារៀងរាល់ថ្ងៃ ដើម្បីស្វែងរកសេចក្តីរីករាយក្នុងសកម្មភាពនៃការបង្កើតខ្លួនឯង។ គំនូរមិនមែននិយាយអំពីការបង្ហាញគំនិតនោះទេ ប៉ុន្តែអំពីការអនុញ្ញាតឱ្យខ្ញុំរស់នៅយ៉ាងពេញលេញនៅក្នុងចង្វាក់នៃពណ៌ និងថាមពល”។

ហួងវ៉ូមានចរិតលក្ខណៈច្បាស់លាស់របស់វៀតណាមខាងត្បូង។
រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកសម្ភាសន៍

ឌឹកយ៉ាង មានចរិតលក្ខណៈជ្រាលជ្រៅ និងស្ងប់ស្ងាត់របស់ប្រជាជន ហាណូយ។
រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកសម្ភាសន៍
ឌឹក យ៉ាង បានជ្រើសរើសស្វែងយល់ពីជម្រៅនៃអារម្មណ៍ ជាកន្លែងដែលពណ៌ វាយនភាព និងផ្ទៃក្លាយជាភាសាដែលជំនួសពាក្យសម្ដី។
វិចិត្រករម្នាក់គូររូបលើចង្វាក់នៃជីវិត ម្នាក់ទៀតគូររូបលើការចងចាំ ប៉ុន្តែអ្នកទាំងពីរមានចំណុចរួមមួយគឺ ភាពស្មោះត្រង់ជាមួយអារម្មណ៍ ការមើលឃើញគំនូរជាមធ្យោបាយជីវិតជាជាងគោលដៅមួយ។
ពេលមើលគំនូររបស់ ហ័ង វ៉ មនុស្សម្នាក់មានអារម្មណ៍ថាពោរពេញដោយថាមពលវិជ្ជមាន ត្រង់ៗ និងអារម្មណ៍ "បុរសសៃហ្គន" យ៉ាងច្បាស់ ខណៈដែលគំនូររបស់ ឌឹក យ៉ាង បើកទូលាយនូវលំហដ៏ប្រណិត ជ្រាលជ្រៅ និងស្ងប់ស្ងាត់នៃទីក្រុងហាណូយ។ នៅពេលដែលដាក់នៅក្បែរគ្នា សំឡេងសិល្បៈទាំងពីរនេះមិនមែនជាការប្រឆាំងគ្នាទេ ប៉ុន្តែជាការបំពេញបន្ថែមគ្នា ដែលបង្កើតជាការសន្ទនាធម្មជាតិរវាងចលនា និងភាពស្ងៀមស្ងាត់ រវាងអារម្មណ៍ និងការសញ្ជឹងគិត។

គំនូរឌឹកយ៉ាងមានភាពស្ងប់ស្ងាត់ជ្រៅ ដូចជាផ្ទៃទឹកនៅពេលដែលគ្មានខ្យល់...

...ហើយសម្ភារៈ និងផ្ទៃក្លាយជាភាសាជំនួសឲ្យពាក្យសម្ដី។
រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកសម្ភាសន៍
វិចិត្រករ ឌឹក យ៉ាង បានចែករំលែកថា «សម្រាប់ខ្ញុំ ការគូរគំនូរគឺជាវិធីមួយដើម្បីស្តាប់ខ្លួនឯង មិនមែននិយាយទេ។ រាល់ពេលដែលខ្ញុំគូរគំនូរ ខ្ញុំគ្រាន់តែសង្ឃឹមថានឹងរកឃើញឡើងវិញនូវអារម្មណ៍ពិតបំផុតនៃស្ថានភាពមួយ ជួនកាលជាការចងចាំដ៏ឆ្ងាយ ជួនកាលគ្រាន់តែជាអារម្មណ៍មួយភ្លែតដែលខ្ញុំមិនទាន់អាចដាក់ឈ្មោះបាន។ ស្នាមជក់មិនចាំបាច់ខ្លាំងនោះទេ គ្រាន់តែគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីប៉ះនឹងរំញ័រនៃអារម្មណ៍បន្តិចបន្តួចប៉ុណ្ណោះ»។
«យើងប្រៀបដូចជារលកបោកបក់មកលើច្រាំង / ទោះបីជាមកពីប្រភពផ្សេងៗគ្នាក៏ដោយ ក៏យើងនៅតែទៅដល់មហាសមុទ្រដ៏ធំល្វឹងល្វើយដដែល» (អ្នកនិពន្ធបទភ្លេង ត្រឹន ទៀន)។ ទំនុកច្រៀងទាំងពីរបន្ទាត់នោះចាប់យកស្មារតីរបស់ Hi.69 បានយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ។ ការជួបជុំគ្នារបស់វិចិត្រករពីរនាក់ដែលមានអាយុដូចគ្នា មកពីតំបន់ពីរផ្សេងគ្នា ដែលហូរចូលគ្នាក្នុងទន្លេនៃភាពច្នៃប្រឌិតគ្មានព្រំដែន” អ្នកថែរក្សា និងជាវិចិត្រករ Phan Trong Van ។
ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/hoa-si-hoang-vo-va-duc-giang-doi-thoai-bang-cam-xuc-va-chiem-nghiem-185251030084911289.htm






Kommentar (0)