វិចិត្រករ ង្វៀន ឌឹក ថាង កើតនៅឆ្នាំ ២០០១ បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម ថ្នាក់ទី K63 ផ្នែកគំនូរ - ឯកទេសគំនូរម្រ័ក្សណ៍ខ្មុក។ នៅឆ្នាំ ២០១៨ ក្នុងវ័យ ១៧ ឆ្នាំ គាត់បានរៀបចំពិព័រណ៍ទេពកោសល្យវ័យក្មេងនៃមហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ ហាណូយ បន្ទាប់មកគឺពិព័រណ៍និស្សិតនៃសាកលវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម (ឆ្នាំ ២០២២)។
ទេពកោសល្យមិនដឹងពីអាយុទេ ហើយឌឹកថាងទទួលបានជោគជ័យដំបូងក្នុងអាជីពសិល្បៈរបស់គាត់។ គាត់បានឈ្នះពានរង្វាន់នាយកដ្ឋានគំនូរនៅឯពិព័រណ៍និស្សិតសាកលវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាមក្នុងឆ្នាំ ២០២៤។ ស្នាដៃរបស់គាត់ "Myphobia" ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងកាសែតដូចជាកាសែត Lao Dong និងកាសែត Dai Bieu Nhan Dan (២០២៤) ក៏ដូចជានៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍ "ការផ្លាស់ប្តូរ៖ ការចាប់ផ្តើម - ភាពសុខដុម - ជីវិត" និង "សម្រស់និទាឃរដូវ" (២០២៥)។
នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍ជាមួយអ្នកយកព័ត៌មានម្នាក់មកពីទស្សនាវដ្តី Newspaper and Public Opinion គាត់បានបង្ហាញពីដំណើរការច្នៃប្រឌិតដែលពោរពេញដោយអារម្មណ៍របស់គាត់ ជំហររឹងមាំរបស់គាត់លើបរិយាកាសសិល្បៈ និងមូលហេតុដែលការហ៊ានបោះជំហានចេញពីតំបន់សុខស្រួលរបស់មនុស្សម្នាក់គឺជាអ្វីដែលបង្កើតតម្លៃពិតប្រាកដ។
PV៖ ក្នុងនាមជាវិចិត្រករវ័យក្មេងម្នាក់ដែលចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការងារច្នៃប្រឌិត តើអ្នកអាចចែករំលែកដំណើររបស់អ្នកក្នុងការបន្តសិល្បៈបានទេ?
វិចិត្រករ ង្វៀន ឌឹក ថាង៖ តាំងពីវិទ្យាល័យមធ្យមសិក្សា រហូតដល់ដើមវិទ្យាល័យ ខ្ញុំបានដឹងថាខ្ញុំចូលចិត្តគូររូប ហើយអាចពូកែតែក្នុងវិស័យនេះប៉ុណ្ណោះ។ ខ្ញុំគិតថា ប្រសិនបើខ្ញុំមិនអាចបន្តសិល្បៈដោយពិតប្រាកដ និងប្រកបដោយចីរភាពបានទេ ជីវិតនឹងបាត់បង់អត្ថន័យរបស់វា។
នោះហើយជាមូលហេតុដែលខ្ញុំប្តេជ្ញាចិត្តសិក្សាសិល្បៈល្អ។ ហើយខ្ញុំគិតថាការមាន «ទេពកោសល្យ» មិនគ្រប់គ្រាន់ទេ អ្នកត្រូវតែហ៊ានរើសជក់ហើយគូរ ហ៊ានធ្វើសកម្មភាពតាមចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់អ្នក ហើយខិតខំរៀន និងស្វែងរកផ្លូវត្រូវ។

ក្រៅពីនេះ ខ្ញុំតែងតែប្រាប់ខ្លួនឯងថា ខ្ញុំត្រូវតែជ្រើសរើសអំពីការតាំងពិព័រណ៍ដែលខ្ញុំចូលរួម និងរៀនពីវា។ ខ្ញុំមិនគាំទ្រ "ការតាំងពិព័រណ៍អាហាររហ័ស" ទេ - ព្រឹត្តិការណ៍ដែលត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយធម្មតា និងរហ័សពេក។
ពួកវាអាចធ្វើឱ្យតម្លៃនៃការគូរគំនូរចុះខ្សោយ និងបំភាន់អ្នកដែលទើបនឹងស្គាល់ពិភពសិល្បៈ។ ការស្វែងរកកន្លែងតាំងពិព័រណ៍ដែលបានជ្រើសរើសយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់គឺមានសារៈសំខាន់ណាស់។
PV៖ យើងយល់ថាបច្ចុប្បន្នអ្នកមានស្នាដៃពីរត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញនៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍ "Springtime Charm"។ តើអ្នកអាចចែករំលែកបន្តិចបន្តួចអំពីស្នាដៃទាំងពីរនេះ និងដំណើរការច្នៃប្រឌិតនៅពីក្រោយពួកវាបានទេ?
វិចិត្រករ ង្វៀន ឌឹក ថាង ៖ ពេលខ្ញុំបានឮគំនិតនៃការតាំងពិព័រណ៍ "Springtime Charm" ខ្ញុំបានបង្កើតគំនិតសម្រាប់ស្នាដៃពីរ។ គំនូរទាំងពីរនេះគឺផ្អែកលើគំនិតនៃរដូវទាំងបួន៖ រដូវផ្ការីក រដូវក្តៅ រដូវស្លឹកឈើជ្រុះ និងរដូវរងា។ ខ្ញុំបានជ្រើសរើសពណ៌នាអំពីពេលវេលានៃការផ្លាស់ប្តូររវាងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ និងរដូវរងា ពីព្រោះនោះជាអារម្មណ៍ដែលខ្ញុំចង់បង្ហាញជាពិសេស - អារម្មណ៍នៃ "សេចក្តីស្រឡាញ់ដែលនៅស្ថិតស្ថេរ"។
វាគឺជាអារម្មណ៍ដែលអ្នកទទួលបាននៅពេលដែលអ្នកឱ្យតម្លៃយ៉ាងខ្លាំងចំពោះពេលវេលាមួយ ចង់កាន់វាហើយត្រលប់ទៅរកវាវិញ ទោះបីជាដឹងថាវាកន្លងផុតទៅមួយភ្លែតក៏ដោយ។ ផ្ទាល់ខ្លួនខ្ញុំតែងតែឈឺក្នុងអំឡុងពេលផ្លាស់ប្តូររដូវស្លឹកឈើជ្រុះ-រដូវរងា ដូចជាត្រូវបានគ្រោងទុក ដូច្នេះខ្ញុំបានដាក់ឈ្មោះស្នាដៃសិល្បៈនេះថា "អារម្មណ៍ដែលនៅសេសសល់"។
ទាក់ទងនឹងរូបភាព ដំបូងឡើយ ខ្ញុំបានពិចារណាពណ៌នាអំពីស្នេហាហាមឃាត់រវាងស្ត្រីពីរនាក់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដោយសារតែនេះជាការតាំងពិព័រណ៍ដែលផ្តោតលើស្ត្រី ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាការដាក់បញ្ចូលតួអង្គបុរសអាចមិនសមរម្យ។ ដូច្នេះ ខ្ញុំបានសម្រេចចិត្តគូររូបក្មេងស្រីពីរនាក់ ដោយបង្ហាញពីចំណងមិត្តភាព និងសេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏ជិតស្និទ្ធរបស់ពួកគេចំពោះគ្នាទៅវិញទៅមក ដែលប្រហែលជាមានលក្ខណៈគិតគូរ និងសមរម្យជាង។
PV៖ ដូច្នេះ តើអ្វីទៅជាបញ្ហាប្រឈមធំបំផុតដែលអ្នកធ្លាប់ប្រឈមក្នុងអាជីពសិល្បៈរបស់អ្នក?
វិចិត្រករ ង្វៀន ឌឹក ថាង៖ នៅក្នុងដំណើរនៃសិល្បៈ ការលំបាកគឺជៀសមិនរួច។ ខ្ញុំគិតថាខ្ញុំគ្រាន់តែខិតខំអស់ពីសមត្ថភាព ហើយមើលថាតើខ្ញុំអាចទៅបានឆ្ងាយប៉ុណ្ណា។ ពេលខ្លះ នៅពេលដែលខ្ញុំគិតថាខ្ញុំហៀបនឹងបោះបង់ស្នាដៃមួយ នោះជាពេលដែលវាហៀបនឹងលេចចេញជារូបរាង។
ខ្ញុំមិនអាចបង្កើតស្នាដៃតាមរបៀបបង្ខំ ឬរូបមន្តបានទេ។ ចំពោះខ្ញុំ នៅពេលដែលខ្ញុំសម្រេចចិត្តឈប់នៅចំណុចជាក់លាក់ណាមួយ វាមានន័យថាការងារនោះពិតជាបានបញ្ចប់។

ចំពោះខ្ញុំ សិល្បៈគឺដូចជាស្ទឹងដែលហូរឥតឈប់ឈរ ហើយប្រសិនបើអ្នកទៅតាមលំហូរដោយធម្មជាតិ អ្នកប្រាកដជានឹងរកឃើញគោលដៅរបស់អ្នក។ ក្រៅពីនេះ ខ្ញុំគិតថារឿងសំខាន់បំផុត ហើយក៏ជាបញ្ហាប្រឈមដ៏ធំបំផុតសម្រាប់វិចិត្រករជាច្រើនផងដែរ គឺការពឹងផ្អែកលើខ្លួនឯង។ យើងត្រូវតែយកឈ្នះលើបញ្ហាប្រឈម និងរក្សាវិន័យលើខ្លួនឯង។
PV៖ តើអ្នកអាចចែករំលែកបន្ថែមអំពីទស្សនវិជ្ជាសិល្បៈរបស់អ្នក និងអ្វីដែលធ្វើឱ្យគំនូរនីមួយៗរបស់អ្នកមានលក្ខណៈពិសេសបានដែរឬទេ?
វិចិត្រករ ង្វៀន ឌឹក ថាង៖ ខ្ញុំជឿជាក់ថា សិល្បៈពិតជាមានជីវិត លុះត្រាតែវិចិត្រករពង្រីកព្រំដែនរបស់ខ្លួនជានិច្ច។ ការមិនកំណត់ប្រធានបទ ឬសម្ភារៈមិនត្រឹមតែជាជម្រើសច្នៃប្រឌិតប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាមធ្យោបាយមួយដើម្បី ស្វែងយល់ពី អត្តសញ្ញាណផ្ទាល់ខ្លួនតាមរយៈវិមាត្រផ្សេងៗនៃសិល្បៈផងដែរ។
សម្ភារៈនីមួយៗគឺជាភាសាមួយដោយខ្លួនវាផ្ទាល់ ប្រធានបទនីមួយៗគឺជាបង្អួចថ្មីមួយដែលបើកអារម្មណ៍ ហើយការពិសោធន៍គឺជាស្ពានដែលនាំវិចិត្រករទៅរកការរកឃើញប្លែកៗដែលពួកគេខ្លួនឯងមិនអាចស្រមៃគិតដល់។
ចំពោះខ្ញុំ សេរីភាពច្នៃប្រឌិតគឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃសិល្បៈ ហើយការហ៊ានបោះជំហានចេញពីតំបន់សុខស្រួលរបស់ខ្លួនឯងគឺជាអ្វីដែលផ្តល់ឱ្យស្នាដៃនីមួយៗនូវតម្លៃពិតរបស់វា។
ប្រភព៖ https://congluan.vn/hoa-si-tre-nguyen-duc-thang-nghe-thuat-chi-thuc-su-song-khi-nguoi-nghe-si-khong-ngung-mo-rong-gioi-han-cua-chinh-minh-10322273.html






Kommentar (0)