데이비드 델 칸(왼쪽)이 5월 7일부터 11일까지 다낭 박물관에서 열린 "핸드메이드 에코아트" 전시회에서 자신의 작품과 함께 있는 모습.
5월 중순, 프랑스 예술가 다비드 델 칸은 다낭 박물관에서 "핸드메이드 에코 아트(Handmade Eco-Art)"라는 전시를 열었습니다. 쓰레기와 자투리 재료로 만든 약 200점의 수공예 작품은 환경 보호의 메시지를 담아 긍정적인 효과를 냈습니다.
쓰레기를 예술로 바꾸다
2014년, 데이비드 델 칸은 베트남을 방문했습니다 . 2주 후, 그는 베트남 장기 체류 절차를 마쳤다고 말했습니다. 그는 첫 만남부터 사람들부터 일상생활까지 평화로움을 느꼈다고 말했습니다.
프랑스에서는 일과 삶, 그리고 저를 지치게 하는 수많은 것들에 직면했습니다. 베트남에 와서야 평화를 찾았고, 이성이 이곳을 제 고향으로 선택해야 한다고 말했습니다. 베트남 사람들은 가족 생활을 중시하고, 모든 것이 쉽고, 구직, 결혼, 출산 등 자연스럽고 단순한 방식으로 이루어진다는 것을 알게 되었습니다." - 데이비드 델 칸
정식 미술 교육도 받지 않았고, 어떤 학교도 다니지 않았던 데이비드는 버려진 것들로 아름다움을 재창조하는 자신만의 길을 택했습니다. 유화도, 비단도, 캔버스도 아닌, 그가 사용한 재료는 바로… 쓰레기였습니다.
데이비드 델 칸과 그의 작품은 5월 7일부터 11일까지 다낭 박물관에서 열리는 "핸드메이드 에코-아트" 전시회에서 소개됩니다.
베트남에서 10년 넘게 거주해 온 데이비드 델 칸은 고철, 타이어, 플라스틱, 찢어진 천, 썩은 나무 등 겉보기에 쓸모없는 재료로 1,000점이 넘는 작품을 만들어 왔습니다. 특히 그는 한때 생명을 가졌던 물건들, 예를 들어 부서진 의자 조각, 박살 난 문, 버려진 액자 등을 애용합니다. 그에게 쓰레기는 죽은 것이 아닙니다. 단지 그것을 되살려 줄 예술가가 필요할 뿐입니다.
처음에는 길거리에서 알루미늄 쟁반, 깨진 바구니, 녹슨 금속판 등 온갖 것들을 주워 모았어요. 쓸모없는 모든 것에서 아름다움을 발견했죠. 예를 들어, 녹슨 색깔이 정말 마음에 들어요. 그 자체로 하나의 예술 작품이거든요. 집에 가져가면 장식하고 살짝 다듬어서 모두를 놀라게 해 주고 싶어요." - 데이비드 델 칸
데이비드 댄 켈의 재활용 작품은 모든 연령대의 시청자에게 매력적입니다.
데이비드는 반대 의견을 숨기지 않습니다. 그는 예술이 단순히 감탄을 위한 것이 아니라, 사람들을 불편하게 만들고 질문을 던질 수 있어야 한다고 믿습니다. "그게 아름답다고 생각하세요? 하지만 코끼리 머리가 다낭 해안에 떠밀려 온 비닐봉지로 만들어졌다는 걸 아셨나요? 올빼미 신사의 수염이 수많은 생물들을 질식사하게 만든 버려진 어망으로 만들어졌다는 걸요?"
생태계 개선에 기여
그림들은 삼베에 그려졌는데, 삼베는 그가 레드 강변 인구 밀집 지역에서 발견한 재료였습니다. 생물 모형들은 수천 개의 버려진 캔으로 만들어졌습니다.
데이비드 델 칸의 작품 하나하나는 마치 살아있는 생명체와 같습니다. 자랑스러움과 분노가 동시에 느껴집니다. 맥주 캔으로 만든 호랑이나 녹슨 톱날로 만든 공작 앞에 섰을 때 느끼는 복잡한 감정과 같습니다. 아름다우면서도 가시가 많고, 찬란하면서도 어둡습니다.
데이비드는 기이한 모양에만 그치지 않고 생태학적 메시지도 영리하게 담아냅니다. 동물들의 화려한 날개는 산업 제품의 포장재이고, 눈은 부서진 자동차 헤드라이트로 만들어졌습니다. 한때 빛났던 것들이 이제는 망각을 반영하고 있습니다.
"저는 생태적이고 지속 가능한 요소를 강조합니다. 폐기물에는 분해되는 데 오랜 시간이 걸리는 것들이 있기 때문에, 그것들을 유용한 것으로 바꾸는 것은 생태적 균형을 개선하고 환경을 보호하는 방법입니다. 또 다른 관점에서는, 그림의 아름다움을 통해 영적인 메시지를 전달하거나, 멸종 위기에 처한 동물인 코뿔소 이미지를 만드는 것처럼 야생 동물 보호를 위한 선전 활동(저는 이 모델을 해외에서 많이 판매합니다)이나 불화의 형태를 통해 종교적 색채를 표현하는 등 다양한 방식으로 표현합니다."라고 데이비드 델 칸은 말했습니다.
데이비드 델 칸과 그의 작품은 5월 7일부터 11일까지 다낭 박물관에서 열리는 "핸드메이드 에코-아트" 전시회에서 소개됩니다.
특별한 점은 데이비드 델 칸이 자신의 창작 여정을 수백 개의 짧은 영상 으로 끊임없이 기록하고 소셜 네트워크에 공개적으로 공유한다는 것입니다. 그에게 썩은 통나무, 녹슨 철사 하나하나는 "기억"을 담고 있습니다. 그는 "기념물을 세우기" 위해 예술을 만드는 것이 아니라, 대화를 시작하기 위해 예술을 만듭니다. 그의 작품은 액자에 갇히지 않고, 정원 한가운데 놓인 고철로 만든 2미터 높이의 사마귀와 같습니다.
데이비드에게 있어 어떤 것도 실제로 버려지는 것은 아닙니다. 생분해되지 않는 폐기물도 예술 작품을 통해 재활용하는 등 새로운 삶을 만들어낸다면, 그 가치는 더욱 커집니다.
많은 학생, 젊은 예술가, 그리고 환경 자원봉사자들이 하노이 롱비엔 다리 외곽에 있는 작은 집, 그의 작업실을 찾아 쓰레기를 예술 작품으로 만드는 법을 배우고 있습니다. 다이비드는 아이들에게 창작 글쓰기를 가르쳐 예술적 아이디어를 직접 경험하고 실천하며, 일상생활에서 흔히 볼 수 있는 재료로 미적 감각을 고취할 수 있기를 진심으로 바란다고 말했습니다.
데이비드는 인터뷰에서 이렇게 말했습니다. "베트남에서 저는 단순함의 복잡성을 깨달았습니다. 논 한가운데로 날아가는 비닐봉지는 단순한 쓰레기가 아닙니다. 그것은 현대와 전통, 성장과 보존의 충돌입니다. 저는 그 이야기를 전하기 위해 예술을 선택했습니다."
다비드는 상자 속에서 "잠을 자는" 풍경화나 정물화를 결코 그리지 않았습니다. 대신 그는 동물들을 상황에 맞춰 묘사하는 것을 좋아했습니다. 정장을 입고 신문을 읽는 원숭이, 왕관을 쓴 고양이가 쓰레기 매립장에 서 있는 모습처럼 말입니다. 그의 그림 속 부조리는 사회를 반영합니다.
데이비드 델 칸과 그의 작품은 5월 7일부터 11일까지 다낭 박물관에서 열리는 "핸드메이드 에코-아트" 전시회에서 소개됩니다.
많은 사람들이 데이비드를 미치광이라고 부릅니다. 하지만 그의 기이함 덕분에 그는 영감을 주는 인물이 되었습니다. 수년간 많은 환경 단체들이 그와 협력하여 여러 곳에서 순회 전시회를 개최해 왔습니다. 전시회의 메시지는 거의 동일했습니다. 바로 "쓰레기에서 깨어나다", 즉 다양한 관객에게 열려 있는 전시회였습니다. 또한 관객은 매일 배출되는 쓰레기의 양을 결정하는 주체이기도 합니다.
데이비드가 쓰레기로 예술 작품을 만든 최초의 사람은 아니지만, 그의 방식, 즉 고요함, 끈기, 그리고 대화에 대한 열망은 그를 특별한 본보기로 만듭니다. 그는 "예술 작품"을 만드는 것이 아니라, "지각의 상황"을 만들어냅니다.
데이비드는 수작업으로 작품을 만듭니다. 특히 그의 스튜디오는 많은 소외 계층에게 일자리를 창출합니다. "저는 디자인을 실험하고 사람들이 직접 만들어 보도록 합니다. 그들의 노련한 손길은 더 많은 수입을 올리는 데 도움이 되고, 사람들은 정말 좋아합니다."라고 데이비드는 말했습니다. 손으로, 거친 재료에 대한 사랑으로, 그리고 항상 질문하는 마음으로. 그의 예술은 세련되지 않지만, 그 아이디어는 삶과 밀접하게 연결되어 있어 다양한 계층의 사람들에게 공감을 얻고 있습니다.
데이비드 델 칸은 단순한 예술가가 아닙니다. 그는 이제 환경 운동가로서 모든 사람이 환경에 대한 책임을 져야 한다는 것을 일깨워줍니다.
출처: https://baoquangnam.vn/david-del-kan-tai-sinh-rac-thai-3155874.html
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