야스시 이노우에의 두 개의 아름다운 세계

1969년, 가와바타 야스나리가 노벨 문학상을 받은 지 1년 후, 작가 이노우에 야스시가 처음으로 이 상에 후보로 지명되었습니다. 1981년에도 많은 기자들이 이노우에의 집으로 몰려들었고, 그가 그런 영광을 누릴 것이라 믿었습니다. 한편, 그는 노벨상을 "하늘에서 떨어져 전 세계 수십억 명의 사람 중 한 명을 때리는 돌멩이"에 비유했습니다.

작가 이노우에 야스시

아마도 노벨상 수상에 실패한 것은 이노우에 야스시의 불운이 아니라 국제 문단의 불운이었을 것이다. 그 때문에 세계 문학계는 20세기 일본 문필가의 작품을 접할 기회가 많지 않습니다.

샷건 과 스노 비틀이라는 두 작품은 야스시 이노우에의 유산의 서로 다른 영역을 투영한 두 가지 작품입니다. 저자의 이름에 주의를 기울이지 않고 텍스트만 읽어 보면, 많은 독자는 그것이 한 명의 저자가 쓴 것이라는 사실에 놀랄 것입니다. 두 작품 모두 과거를 회상하는 등장인물이 등장하지만, 샷건이 죄악적인 쾌락으로 물든 영혼의 갈망이라면, 스노우버그는 무한히 순수한 영혼의 갈망입니다. 두 책 모두 인간의 상태를 나타내는 은유로 동물을 사용하지만, <샷건> 에서는 질투하는 뱀의 이미지를, <스노버그> 에서는 황혼에 펄럭이는 솜과 같은 연약한 흰 곤충 무리의 이미지를 사용하여 거의 붕괴되는 모습을 묘사합니다.

영혼의 불꽃

샷건은 사냥꾼에 대한 시로 시작하며, 시의 저자는 네 통의 편지를 받습니다. 첫 번째 편지는 시에서 자신을 사냥꾼이라고 밝힌 남자에게서 온 것이고, 나머지 세 통은 세 여자에게서 온 것입니다. 그 여자는 그의 아내, 그의 아내의 자매이자 그의 연인인 여자, 그리고 연인의 딸입니다.

야스시 이노우에의 작품 '샷건' 과 '스노 비틀'

세 개의 얇은 편지에는 인간의 마음을 짓밟는 가장 부당한 사랑이 담겨 있으며, 각 편지는 작가의 내면을 천천히 태우는 불입니다. 열정, 질투, 증오, 아름다움의 사악함, 사랑에 대한 자살 등 복잡한 의식의 층위는 일본 문학에서 생소한 주제가 아닙니다. 독자들은 아쿠타가와, 가와바타, 다니자키, 미시마 등의 작가에게서 그들을 만났을 수도 있다. 하지만 이노우에 야스시는 여전히 그만의 독특한 특징을 가지고 있다. 표현주의가 회화에서 탄생한 시기에 성장한 야스시 이노우에는 화가의 스타일로 이 짧은 소설을 쓴 듯합니다. 강렬한 감정의 흐름이 페이지를 가로지르거나 고통스럽고 심지어 불타는 색채가 있는 구절이 등장합니다.

젊은 아내가 해변에서 여동생과 남편을 보고 해변으로 가다가 푸른 바다에 멈춰 서는 장면입니다. 남편이 아내의 목덜미에 빈 권총을 겨누고, 아내가 남편이 자신을 쏘았으면 좋겠다고 바라는 장면입니다. 남편과 그의 애인이 폭풍우가 치는 밤바다 한가운데서 불타는 배를 보는 장면인데, 그 무시무시하게 아름다운 장면은 두 연인이 절망적으로 타락한 연애에 빠지도록 촉구합니다.

사냥꾼의 첫 편지는 황량함 속에서도 차분해 보이다가, 세 여자의 첨부된 편지를 고통이 커지는 순서대로 넘겨가며 '편지 속의 편지' 형식으로 이야기를 전개해 나갑니다. 이 이야기는 과거의 폭력과 현재의 평온함 사이에서 끊임없이 갈등하는 내용입니다. 아마도 영혼의 불에 대한 가장 무서운 점은 불이 시작될 때가 아니라 불이 꺼지고 그 인물이 자신의 마음의 폐허를 조용히 생각할 때일 것입니다.

이노우에 야스시의 어린 시절

샷건 의 분위기와는 극명한 대조를 이루는 소설 스노우 비틀은 이즈 반도에 사는 코사쿠라는 소년에 대한 슬프고도 아름다운 이야기입니다. 그는 코사쿠의 증조부의 첩이자 전직 게이샤인 오누이 부인의 보살핌을 받습니다. 이 이야기는 이노우에 야스시가 부모님과 떨어져 지낸 어린 시절에서 영감을 받았습니다.

스노우버그는 순진한 소설이 아니다. 오히려 인생의 잔혹함을 완벽하게 묘사하고 있다. 가족 간의 질투, 사회의 빈부격차, 시골 소년의 열등감, 실수를 저지른 젊은 여성에 대한 편견, 질병, 죽음이 있다. 늙은이와 젊은이 모두 죽는다.

이노우에 야스시(1907~1991)는 일본의 위대한 작가이자 시인으로, 일본 예술 아카데미 회원이었고, 1976년에 문화훈장을 받았습니다. 1950년에 그는 소설 '투우' 로 권위 있는 아쿠타가와상을 수상했습니다. 그의 작품은 종종 현대를 배경으로 지식인의 외로운 영혼을 이야기하거나, 자서전이나 역사 소설을 쓰기도 합니다. 그의 시적인 문체는 널리 사랑받고 있으며, 그의 작품 중 다수는 영화, 텔레비전, 연극으로 꾸준히 각색되고 있습니다. 1992년에 설립된 이노우에 야스시 기념재단도 일본 문화 연구에 공헌한 많은 베트남 연구자에게 상을 수여해 왔습니다.

하지만 그 광경을 목격한 것은 코우사쿠였고, 소년의 눈은 마치 세상을 새하얀 눈으로 뒤덮은 듯했다. 삶에 대한 그의 결의는 작품의 마지막 부분에서 드러난다. 사랑하는 이모가 죽은 후, 코사쿠와 그의 친구들은 이른 가을 바람 속에서 노래를 부르며 아마기 고개 꼭대기로 올라간다.

어딘가에서 우리는 이 소년 코우사쿠가 조금 자라면 샷건 에서 연인의 의붓딸인 쇼코와 조금 비슷해 보일 것이라고 상상할 수 있습니다. 소녀는 독을 마시고 어머니, 이모, 삼촌 사이의 끔찍한 비밀을 발견하기 전에 어머니의 일기를 읽었지만, 어머니와 삼촌 사이의 잘못된 사랑을 유리 속에 얼어붙은 꽃잎처럼 느낄 만큼 순수했고, 어머니가 행복한 삶을 살았다고 믿었습니다. 인생이 아무리 잔인하고, 외부의 아름다움이 아무리 기만적일지라도, 아이들 내면에는 여전히 투명한 아름다움이 존재하며, 그 아름다움은 불태워도 손상될 수 없습니다.

소스 링크: https://thanhnien.vn/hai-coi-dep-cua-yasushi-inoue-185230616214840634.htm