음악이 "말할 때"

기타, 바이올린, 피아노 소리와 가수의 목소리가 어우러진 음악이 호숫가 한구석에서 울려 퍼지며 마치 도시를 깨우는 듯합니다. "디엠 쉬아", "무아 홍" 같은 찐의 노래나 재즈 멜로디가 울려 퍼지고, 공간은 시간과 기억, 그리고 자연의 교향곡으로 변합니다.

음악은 공간과 시간을 지운다

최근 몇 년 동안 다랏은 관광뿐만 아니라 음악 감상의 명소로 자리매김했습니다. 따라서 새벽 5시부터 음악을 듣는 것은 단순히 "과시적인" 아이디어가 아니라, 새벽 5시부터 예술을 감상하며 바쁜 일정을 소화하며 이 음악 여행지를 더욱 흥미롭게 만드는 방법입니다. 수많은 감동적인 순간들 가운데, 지역 주민과 관광객들이 점차 함께 나누고 있는 아주 특별한 음악적 경험이 있습니다. 바로 새벽 쑤언흐엉 호수에서 펼쳐지는 이름 모를 공연입니다. "음악은 다랏 사람들이나 관광객들의 기억 속에 자리 잡고, 그 기억을 간직하고 어디든 전파할 수 있습니다. 이것이 가장 소중한 것입니다. 새벽 5시부터 시작되는 공연은 마치 결코 사라지지 않은 옛 시절처럼 부드럽고 시적인 다랏을 느끼게 합니다."라고 음악가 쯔엉 레 손은 말했습니다.

무대도 없고, 티켓도 없고, 정해진 공연 일정도 없지만, 이런 쇼는 관객의 마음속 모든 감정을 깨울 수 있습니다.

달랏은 유네스코로부터 음악 분야의 "창의 도시"로 인정받았습니다. 따라서 코크로우에서의 공연은 그리 신비로운 일이 아닙니다. 음악가 쯔엉 레 선은 달랏 새벽 5시 공연의 아이디어가 음악에 대한 열정을 공유하는 친구들의 커피 습관에서 나왔다고 말했습니다. 친구들은 쑤언 흐엉 호수에서 함께 일출을 맞이했습니다. 한 사람은 노래를 부르고 다른 한 사람은 기타를 연주했습니다.

Khi âm nhạc — 가수 하 안 투안의 라이브 콘서트 "Sketch a rose"

무대도, 홍보도 없이, 달랏 오전 5시는 조화로 존재합니다. 80세에 가까운 다양한 연령대의 예술가들이 매주 일요일 아침마다 열정을 다해 노래합니다. 모든 공연은 예정된 것도, 예고된 것도 아닌, 즉흥적인 선물과 같습니다. 마치 운 좋게 지나가는 사람이라면 누구나 마주칠 수 있는 기적과도 같습니다.

5시에 노래하는 것은 쉽지 않습니다. 어떤 전문 가수들은 목소리를 다듬는 데 거의 하루 종일 걸리기도 하니까요. 하지만 음악은 모든 것을 연결하고, 공간과 시간은 물론 걱정과 두려움까지 지워줍니다.

오전 5시에 쇼가 있고, 자정에도 쇼가 있습니다. 호치민시의 한밤중에 2층 버스에서 DJ와 함께 3시간 동안 신나는 시간을 보내는 것은 젊은이들이 좋아하는 트렌드 중 하나입니다.

시끄러운 음악과 함께하는 이층 버스 시티 투어는 최근에 출시되었지만, 특히 밤에 호치민시 를 여행하는 관광객들에게 새롭고 흥미로운 경험을 선사하여 큰 인기를 얻고 있습니다. 특히 활기찬 분위기를 좋아하는 사람들에게 인기가 많습니다. 이 야간 투어는 오후 9시에 출발하여 새벽 0시에 종료되며, 매주 주말 시립극장 앞에서 출발합니다.

3시간 동안 승객들은 오픈탑 버스에 앉아 시원한 밤바람을 만끽하고 불빛으로 빛나는 거리를 감상할 뿐만 아니라, 버스 안에서 펼쳐지는 생동감 넘치는 음악에 푹 빠져볼 수 있습니다. 바로 이것이 이 특별한 경험의 장점입니다. 투어 운영사인 마이프로 가이드 여행사(Mypro Guide Travel Company)의 쩐 응옥 투이 비(Tran Ngoc Thuy Vy) 이사는 "기존 투어는 관광과 역사 설명에 중점을 두는 반면, 이 투어는 감정, 음악, 그리고 빛으로 가득한 여정입니다. 사이공을 특별한 시각으로 바라볼 수 있을 뿐만 아니라, DJ, 조명, 그리고 음료가 있는 활기찬 분위기까지 만끽할 수 있는데, 이는 다른 야간 시티 투어에서는 경험할 수 없는 특별한 경험입니다."라고 말했습니다.

연결의 음악

소셜트렌드 플랫폼 통계에 따르면, 1월 1일부터 3월 28일까지 베트남 관객들은 국내외 아티스트들의 콘서트 19회를 관람하며 200만 건 이상의 토론과 약 2,800만 건의 상호작용을 기록했습니다. 이 중 국내 아이돌 콘서트는 14회였으며, 이 콘서트에서 발생한 토론은 해당 콘서트 전체 토론의 90.61%를 차지했습니다.

그중에서도 "경이로운" 두 공연 "Anh trai say hi"와 "Anh trai vu ngan cong gai"는 소셜 네트워크에서 폭발적인 여론을 형성하며 선두를 달렸습니다. 한편, 하 안 투안의 라이브 콘서트 "Sketch a rose"는 약 13만 건의 토론과 189만 건의 상호작용을 기록했습니다. 이 공연들과 판 만 꾸인의 라이브 콘서트 "Chuyen tau: Mua dong", "Gai Concert", "Nhung thanh pho mong"은 많은 관객을 모았습니다.

전통 문화가 네티즌들에게 널리 받아들여지면서, 음악 콘서트는 더 이상 단순한 오락 활동을 넘어 지역 사회의 정서를 연결하고 문화적 요소와 민족 정신을 수백만 명의 관객에게 전파하는 공간으로 점차 자리 잡고 있습니다. 대규모 음악 행사는 지역 사회와의 연결 수준을 보여줄 뿐만 아니라 베트남 아티스트들의 "팬덤 문화"의 뚜렷한 변화를 반영합니다. 해외 스타에 매료되던 기존 트렌드를 대체하는 것은 국내 콘서트의 수준이 높아짐에 따라 국내 아티스트에 대한 지지의 물결입니다.

그곳에서 관객들은 "시각적, 청각적 향연"을 즐길 뿐만 아니라, 항상 존재하는 자부심과 강한 애국심을 일깨웁니다.

콘서트는 문화적 측면뿐만 아니라 사회와 지역 사회 전반에 긍정적인 영향을 미칩니다. 예를 들어, 가수 하 안 투안(Ha Anh Tuan)은 매 공연 후 수익금의 일부를 자선 활동에 기부합니다. 또한 "안 짜이 붕 응안 콩 가이(Anh trai vu ngan cong gai)"의 주최측은 "어느 날 하늘로 날아가야 한다면(If one day I have to fly to the sky)" 공연 기부금을 통해 베트남 심장 박동 기금(Vietnam Heartbeat Fund)에 있는 어린이 6명의 심장이 보존되었다고 밝혔습니다. 문화, 예술, 그리고 지역 사회에 동시에 긍정적인 영향을 미치는 오늘날의 콘서트는 숭고한 예술 경험을 선사할 뿐만 아니라 사회적, 공동체적 가치도 전달합니다.

출처: https://nld.com.vn/khi-am-nhac-len-tieng-196250708203241892.htm