디지털 시대의 문화 발전

최근 디지털 플랫폼에서 음악 콘서트, 엔터테인먼트 프로그램, 창작물들이 급증한 것은 문화적 향유와 상호작용에 대한 대중의 수요가 극적으로 변화했음을 보여줍니다.

닌빈 성 호아루 고대 수도 거리 축제에서 예술 공연이 펼쳐졌습니다. (사진: 당 코아)

최근 디지털 플랫폼에서 음악 콘서트, 엔터테인먼트 프로그램, 창작물들이 급증하는 현상은 문화 향유와 소통에 대한 대중의 수요가 극적으로 변화했음을 보여줍니다. 이러한 흐름의 이면에는 디지털 기술, 콘텐츠 플랫폼, 창작 공동체, 그리고 대중이 문화적 가치의 확산과 형성에 직접적으로 참여하는 새로운 문화 생태계의 형성이 자리 잡고 있습니다.

2026년 1월 7일자 정치국 결의안 제80-NQ/TW호(베트남 문화 발전에 관한 결의안)에 따르면, 문화는 사회의 정신적 토대이자 중요한 내재적 자원이며, 사회경제적 발전의 원동력이자 국가의 소프트 파워로 정의됩니다. 새로운 시대에 문화적 가치는 삶의 모든 측면에 스며들어 국가의 신속하고 지속 가능한 발전을 위한 토대, 자원, 원동력, 그리고 규제 체계가 되어야 합니다.

디지털 문화 생태계 구축

정치국 결의안 제80-NQ/TW호는 문화 데이터 인프라, 디지털 콘텐츠 플랫폼, 문화 부문의 디지털 전환, 문화 산업 발전에 대한 방향을 제시하며 디지털 문화 생태계 구축 정신을 일관되게 반영해 왔습니다. 이는 정책 결정자로서의 국가, 콘텐츠 배포를 관리하는 디지털 플랫폼, 가치를 창출하는 예술가와 창작자, 콘텐츠를 수용하고 공동 창작에 참여하는 대중, 그리고 빅데이터, 인공지능(AI), 콘텐츠 배포 알고리즘의 중요성이 점점 커지는 다차원적인 상호작용 구조를 의미합니다.

디지털 플랫폼은 사람들이 문화에 접근하고 소비하는 방식을 바꾸고 있습니다. 소셜 미디어에 올라온 짧은 영상은 전통적인 공연보다 훨씬 더 넓은 범위에 도달할 수 있고, 온라인 영화는 국경을 넘어 한 국가의 이미지를 전달할 수 있으며, 음악 트렌드는 순식간에 한 세대의 취향에 영향을 미칠 수 있습니다. 문화 공간은 더 이상 물리적 기관에만 국한되지 않고, 디지털 플랫폼, 콘텐츠 배포 알고리즘, 그리고 글로벌 상호작용 네트워크에도 존재하게 되었습니다.

하노이 문화대학교의 찐신 교수는 "오늘날 가장 큰 과제는 세계 문화 트렌드의 확산 속도가 아니라 베트남 문화의 핵심 가치를 파악하고 강화하는 것"이라고 말했습니다. 디지털 환경에서는 정체성이 명확할수록 더 널리 퍼져나갈 수 있다는 것입니다.

따라서 정치국 결의안 제80-NQ/TW호는 문화적 가치를 보존하고 발전시키는 것을 목표로 할 뿐만 아니라, 국가 문화 데이터 인프라, 베트남 디지털 콘텐츠 배포 플랫폼, 디지털 박물관, 디지털 도서관, 온라인 극장, 개방형 창작 공간 등을 갖춘 디지털 문화 생태계를 구축하는 것을 목표로 합니다.

대중은 더 이상 수동적이지 않습니다.

과거에는 문화가 주로 일방향 모델로 작동했습니다. 예술가가 창작물을 만들고, 규제 기관이 허가를 내주면 대중이 콘텐츠를 소비하는 방식이었죠. 하지만 디지털 문화 생태계에서는 이러한 경계가 거의 완전히 모호해졌습니다.

하노이 드라마 극장의 연출가이자 인민예술가인 쭝히에우는 오늘날 대중이 문화 트렌드를 단순히 수용하는 것을 넘어 직접 창조하고 전파하며 형성한다고 믿습니다. 수많은 음악 콘서트가 매진되고, 문화유산과 전통 예술에 관한 영상들이 디지털 플랫폼에서 수백만 조회수를 기록하는 것은 젊은 세대가 디지털 시대의 접근 방식을 통해 문화생활에 점점 더 적극적으로 참여하고 있음을 보여줍니다. 전통극장에게 있어 이는 관객과 소통하는 방식을 혁신해야 할 도전이자 기회입니다. 디지털 공간을 효과적으로 활용하고, 소통 방식을 혁신하며, 예술을 학교생활에 더욱 가깝게 만든다면, 연극은 완전히 새로운 관객층을 창출할 수 있을 것입니다.

“문화체육관광부, 교육훈련부, 그리고 하노이시가 함께 학교 연극 프로젝트를 시행한 이후, 저희는 매년 수백 편의 공연을 지역 학생들에게 제공하고 있습니다. 고등학교 교과 과정에 포함된 많은 문학 작품들을 무대화하여 학생들이 단순히 책을 통해 배우는 것이 아니라 감정과 직접적인 경험을 통해 접할 수 있도록 하고 있습니다. 이는 또한 미래의 연극 관객을 양성하는 방법이기도 합니다.”라고 인민예술가 쭝히에우는 말했습니다.

문화 연구 관점에서 찐신 교수는 특히 젊은 세대 사이에서 문화유산이 현대 사회에서 진정으로 번성하려면 단순히 보존하는 것뿐만 아니라 그것을 전달하고 전달하는 방식을 바꾸는 것도 중요하다고 주장합니다. 그는 유물과 역사적 인물에 대한 이야기부터 베트남 문화유산을 기반으로 한 여러 편의 에피소드로 구성된 영화와 영상에 이르기까지, 문화적 가치가 매력적이고 접근하기 쉬운 콘텐츠로 변모한다면 젊은 세대가 자발적으로 관심을 가질 것이라고 말합니다.

"요즘 젊은이들은 문화적 가치를 단순히 관람하는 데 그치지 않고 전파하는 데 적극적으로 참여한다고 생각합니다. 예를 들어, '다꼬호이랑'과 '다오리우' 공연을 본 후 원작을 찾아보고 해당 예술 형식에 대해 더 자세히 알아보고 친구들과 공유했습니다. 제 반 친구들 중 많은 이들도 소셜 미디어를 통해 전통 문화적 가치에 대해 알게 되었습니다."라고 추반안 고등학교 11학년 투이 티엔 학생은 말했다.

정체성과 소프트 파워 측면에서의 경쟁.

다른 아시아 국가들을 살펴보면, 한국은 K팝, 영화, 엔터테인먼트 플랫폼으로 시장에 영향력을 행사하고 있고, 일본은 애니메이션, 만화, 대중문화를 통해 입지를 다지고 있습니다. 베트남 역시 자국의 문화유산을 새로운 소프트 파워로 전환할 기회를 갖고 있습니다. 하지만 핵심은 문화 상품의 양이 아니라, 베트남 고유의 색깔을 담고 경쟁력 있으며 베트남의 이야기를 세계에 전달할 수 있는 상품을 만들어내는 능력입니다.

찐신 교수 겸 박사에 따르면, 소프트 파워 경쟁 과정에서 보존해야 할 핵심 가치는 유형 및 무형 문화유산, 즉 베트남 정체성의 근간을 이루는 영혼과 같은 것이라고 합니다. 그는 고고학적 영역을 넘어 베트남의 여러 기관, 제품, 그리고 대외 관계 활동에까지 등장하는 문화적 상징인 동선 청동북을 예로 들었습니다. 그는 이러한 문화유산을 디지털화하고 보존하며 홍보하는 것은 국가적 기억을 보존할 뿐만 아니라 문화 산업과 국가 소프트 파워를 위한 자원으로 활용하는 데에도 기여한다고 강조했습니다.

많은 문화 전문가들은 인공지능, 알고리즘, 그리고 기술이 사회생활을 근본적으로 변화시키는 시대에 한 국가가 보존해야 할 것은 유형의 문화유산뿐만 아니라 자국의 정체성과 가치 체계를 정립하는 능력이라고 주장합니다.

오늘날 가장 큰 과제는 세계적인 문화 트렌드가 확산되는 속도가 아니라, 베트남 문화 정체성의 핵심 가치를 아직 완전히 정의하고 전달하지 못했다는 점입니다.

따라서 정치국 결의안 제80-NQ/TW호는 문화 발전뿐 아니라 인적 자원 개발, 국가 정체성, 디지털 시대의 경쟁력 강화에 대한 중요한 지침을 제시합니다. 현대적이고 문화적으로 풍요로운 생태계를 조성하는 것은 베트남의 지속 가능한 발전과 세계와의 심층적인 통합을 위한 토대가 될 것입니다.

응옥딘

출처: https://nhandan.vn/phat-trien-van-hoa-trong-ky-nguyen-so-post966205.html