MV Bac Bling 의 한 장면 - 스크린샷
이 글에서 전통이란 음악 장르, 음악 스타일 또는 예술적 스타일을 생각하는 익숙한 방식을 뜻한다. 하지만 전통을 "깨는" 것은 무엇일까?
색상이 변경되면 청중 파일도 변경됩니까?
MV 백 블링 호아민지의 'A' 뮤직비디오는 3월 1일에 공개되어 지금까지 6,300만 뷰를 돌파했으며, 베트남 유튜브 트렌드 1위를 굳건히 지키고 있습니다.
많은 사람들이 이 뮤직비디오가 전통과 현대성을 창의적이고 젊은 방식으로 결합했다는 점을 칭찬하지만, 어떤 사람들은 이 뮤직비디오가 관호를 "파괴"한다고 생각합니다. 몇 가지 주장이 제기되었습니다. 콴호의 영혼이 없고, 영적인 장소에서 춤을 추고, 의상이 표준이 아니며, 음악이 콴호 지역에 맞지 않는다는 것입니다...
한편, 최근 시즌의 CAM 갈라는 수십 명의 오케스트라와 함께 인디 아티스트들이 심포닉 음악을 연주하도록 허용하면서 "색채를 바꾸었다" "퇴보했다"는 비난을 받았습니다.
주최측은 쇼에 참여하는 아티스트 목록을 발표하면서 일부 충성스러운 청중을 놀라게 했습니다. 올해의 CAM 갈라(4월 26일 하노이 , 5월 10일 호치민시에서 개최)에는 두이 만과 당랑토가 참여합니다.
한 관객은 "두이 맨이 '사랑은 바다다', '내 곁에 돌아와', '도박의 삶'을 교향곡을 배경으로 불렀다면 어떨지 모르겠어요"라고 말했습니다.
또는 Nearest Dreamy Cities 라는 쇼도 "혈액이 바뀌었다"고 하며, "시청자"도 완전히 바뀌었다고 합니다. " Anh trai say hi mini"처럼요...
MV 백 블링
이전에 Tuoi Tre 에 답변하면서 Tuan Cry는 자신은 환경 보호론자나 연구가가 아니라 단지 고향이 너무 아름다워서 주로 영감을 주고 떠올리게 하는 지역 문화 요소를 통합한 노래를 쓰고 싶어하는 젊은 Gen Z일 뿐이라고 공유했습니다.
이를 통해 저는 여러분 모두 가 박닌 에 와서 놀고, 고대 관호에 대해 배우고, 킨박의 경치 좋은 곳을 방문하고, 넴부이와 푸더 케이크를 먹으러 오시기를 권합니다. '박 블링'은 관호 노래가 아니기 때문에 "관호를 '파괴'한다고 말하는 건 멤버들에게는 부끄러운 일"입니다.
CAM 갈라 2025 담당자는 올해 행사는 클래식 앤 모어 프로젝트(8 the Theatre의 CAM)의 일환으로 클래식 음악과 다른 대중음악 장르를 결합한 고품질의 예술 프로그램을 선보이고자 한다고 밝혔습니다.
Duy Manh와 Dangrangto의 참석은 CAM Gala의 충성스러운 청중들을 놀라게 했습니다. - 사진: FBNV
통즈엉도 덜 거칠다.
물론, 음악을 접근하고 즐기는 데 있어 '갈등'이 발생하는 것은 이제 처음입니다. 언뜻 보기에 전통과 전통적 혁신이라는 두 추세는 서로 모순되는 것처럼 보일 수 있지만, 실제로는 그렇지 않습니다.
두 가지 추세는 여전히 병행하여 존재하며, 서로를 지원하고 있으며, 둘 다 베트남 음악의 전반적인 모습에 긍정적인 영향을 미칩니다.
Hoang Thuy Linh은 자신의 음악 작품을 통해 대중에게 민속 문화를 전달합니다. - 사진: FBNV
최근 몇 년 동안 전통문화 소재와 현대음악을 결합한 많은 음악 상품이 다시 등장하면서 이는 올바른 방향 중 하나임을 보여주고 있으며, 대중의 지지를 받고 있습니다.
국내뿐만 아니라 해외에서도 화제가 되어 트렌드를 만들어낸 제품도 있습니다.
황투이린은 전형적인 예이다. 그녀는 개척자는 아니지만 전통과 현대의 민속 문화 소재를 혼합하고, 귀를 사로잡는 멜로디와 최신 트렌드를 반영하여 모든 포럼에서 인기를 얻고 트렌드를 선도하는 Let Mi Tell You, See Love...을 선보일 수 있었습니다.
동시에 이를 통해 V팝에서 아티스트의 입지를 확립하게 되었습니다.
MV Bac Bling 도 효과적인 조합입니다. 이 뮤직비디오는 소셜 네트워크에서 큰 반향을 일으켰습니다. 이 제품 이후 "박닌"이라는 키워드가 급격하게 검색되었습니다. 호아 민지와 투안 크리는 박닌성 인민위원회 위원장으로부터 공로증을 받았습니다.
이러한 "트렌드"에 따라 이 지방의 문화, 스포츠, 관광부도 2025년에 무료 투어를 발표했으며, 여기에는 박블링 에 많은 체크인 장소가 포함됩니다.
형제의 천 가지 도전을 극복하는 키워드 중 하나 - 작년에 가장 인기 있었던 두 TV 프로그램 중 하나 - 전통 문화였습니다. Trong Com, Dao Lieu 등의 공연은 이런 트렌드를 포착해 모든 플랫폼에서 화제가 되었습니다.
덴 바우는 한때 동부이 하모니 프로젝트를 통해 새로운 출발을 했습니다.
물론 모든 조합이 효과적인 것은 아닙니다. 하지만 예술가의 관점에서 보면, 누구나 대중의 "전통적인" 시각을 새롭게 해야 할 필요가 있습니다. 대중의 눈에 "카멜레온" 예술가가 되고 싶어하는 사람은 아무도 없으니까요.
덴 바우와 마찬가지로 이 아티스트의 첫 앨범은 Dongvui harmony 로, 극장에서 녹음되었으며 8개의 친숙한 히트곡이 수록되어 있습니다. 이 래퍼는 랩/힙합(자유롭고 자유로운 장르)과 심포니(고전적이고 학문적인 장르)의 교차점에서 실험을 하고 싶어합니다.
이 앨범이 발매된 후, 덴의 목소리와 음악은 그 맥락에서 볼 때 일부 사람들에게 비판을 받았다. 하지만 아마도 덴이 가장 행복한 사람일 것입니다. 그는 감히 그것을 실행하고, 자신의 안전지대를 넘어서려고 했기 때문입니다.
퉁즈엉 역시 오늘날의 주요 음악 소비자인 젊은층으로 청중층을 확대하기 위해 덜 거칠고 날카로워졌습니다. 작년에 그는 탕두이탄과 협업하여 Rebirth를 발매했는데, 이 곡은 소셜 네트워크에서 큰 인기를 끌었습니다.
가수 통즈엉은 최근 젊은 청중층에 더 다가가기 위해 자신의 방향을 바꿨습니다. - 사진: FBNV
쇼 기획자/제작자 중에서 시청자 수를 늘리고 싶어하지 않는 사람이 있을까요? 언더그라운드/인디와 메인스트림의 경계는 더 이상 그렇게 명확하지 않으며, 좋은 음악이라면 그 둘을 구분하는 것은 불필요하다고 생각합니다.
그래서 캠 갈라 에서 두이 만은 교향곡과 함께 "사랑은 바다다"를 불렀는데, 이는 놀라운 일이 아닙니다.
창의성에는 불가능한 것이 없습니다! 오늘날 음악에 접근하고 즐기기 위해서는 청중과 아티스트 양측 모두에서 열린 마음과 경청이 여전히 필요합니다.
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