30년 동안 '그린 파파야 향기'로 놀라움을 선사해 온 트란 안 훙 감독이 2023년 칸 영화제에서 최우수 감독상을 수상했습니다.
감독은 5월 27일 저녁, 프랑스 칸 영화제에서 영화 '포트 오 푀 '로 영예를 안았습니다 . 이 영화는 요리 문화를 통해 사랑과 삶에 대한 시적이고 철학적인 이야기를 묘사했습니다. 1993년 영화 ' 그린 파파야 향기 '로 칸 영화제에서 카메라도르상 (황금 카메라상)을 수상한 지 30년이 지난 지금도, 이 감독은 권위 있는 영화제에서 계속해서 역사를 만들고 있습니다.
트란 안 훙의 경우, 어린 나이에 고국을 떠났음에도 불구하고 베트남에 대한 사랑으로 인해 영화에 대한 열정이 자랐습니다 . 그는 가족을 따라 프랑스에 정착했고, 부모님과 함께 고향에 대한 추억을 간직하며 자랐습니다. 감독은 친척들이 똑같은 이야기를 계속해서 들려주어도 결코 지루해하지 않았다고 말한 적이 있습니다. 그는 어린 시절부터 베트남에 관한 책을 읽고, 책을 통해 고국의 문화에 대해 배우는 것을 좋아했습니다.
이후 영화계에 입문한 이 감독은 베트남적 특성이 강한 주제를 주로 다루었습니다. 1987년, 명문 에콜 루이 뤼미에르 영화 학교를 졸업할 준비를 하면서 그는 Truyen Ky Man Luc 의 시나리오에서 영감을 받아 단편 영화 장르인 The Young Lady of Nam Xuong (La Femme Mariée de Nam Xuong)을 선택했습니다. 그는 나중에 그의 아내가 되는 트란 누 옌 케를 만났을 때, 그녀의 아시아적 아름다움이 그에게 영화를 통해 베트남에 대한 이야기를 전하고 싶다는 열망을 불러일으켰습니다. 그는 프랑스와 미국 영화감독들이 수년 전에 했던 것과는 다른, 자신의 고국에 대한 새로운 관점을 소중히 여겼습니다.
쩐 안 훙의 첫 작품은 《풋파파야 향기》 이다. 어린 시절부터 하인으로 일했던 소녀 무이와 피아니스트 쿠옌의 이야기를 담은 이 작품은 칸 영화제에서 처음 상영되었으며, 시적인 구성으로 비평가와 팬을 사로잡았습니다. 감독은 데뷔작부터 낭만적인 영화 스타일로 주목을 받았습니다. 작품 전반에 걸쳐 트란 안 훙은 주로 느린 템포를 사용하여 무이의 어린 시절부터 10년 후의 십대 시절까지의 모습을 묘사합니다.
집주인이 남편에게 모든 돈을 빼앗기는 상황이나 삼각관계의 갈등과 같은 극적인 상황에서 감독은 그것을 절정으로 몰아가지 않고 부드럽게 처리합니다. 현실적 측면에서 이 영화는 인내심 많고 희생적인 성격을 지닌 여주인 무이와 시어머니를 등장시켜 베트남 여성의 지위에 대한 많은 생각을 불러일으킨다.
이 작품은 자연에 대한 감정을 시청자에게 전달해 주는 미적 영상 제작 스타일로도 높은 평가를 받았습니다. 감독은 어린 소녀 무이가 푸른 잎사귀 위에 떨어지는 흰 파파야 수액을 바라보며 눈을 크게 뜨는 모습이나, 씨앗과 개미를 보는 것을 즐기는 모습처럼, 그녀 주변의 삶의 아름다움을 단순한 것들로 묘사합니다. 프랑스 애니메이션 감독 브누아 필리퐁은 트란 아인 훙의 영화를 보고 작품 속 순수한 아름다움에 사로잡혀 베트남 여행을 떠나고 싶다는 생각이 들었다고 말했습니다. 그린 파파야 향기 에 이어, 트란 안 훙은 홍콩 스타 토니 양조위가 주연을 맡은 작품 사이클로 로 다시 주목을 받았습니다. 그의 첫 번째 영화와는 달리, <사이클로> (1996)는 재개발 이후 지하 세계 로 밀려난 가난한 노동자들의 삶의 냉혹한 본질을 탐구했습니다. 다면적인 이야기를 반영하고 있지만, 감독은 서정적인 이미지에 충실합니다.
이전 두 영화의 스타일을 계승한 Vertical Summer (2000)는 하노이에 사는 4자매로 구성된 가족을 중심으로 베트남을 배경으로 한 3부작을 이어갑니다. 사랑과 결혼생활 속에 숨겨진 감정은 자연경관과 지역 음식의 미적 틀과 얽혀 있습니다.
30년 동안 영화를 만들면서, 트란 안 훙은 예술 창작은 자아를 만족시키기 위한 것이라는 견해를 고수했습니다. 그는 '수직 여름' 에 나타난 하노이의 이미지가 현실적이지 않고 관객들에게 다소 생소하다는 의견에 대해, 자신은 하노이를 묘사하는 것이 아니라 이 도시에 대한 자신의 감정을 이야기하고 있다고 단언한 적이 있다. 그의 고국에 관한 영화는 베트남 문화에 대한 그의 지식을 바탕으로 하고 있으며, 오랜 세월 서양에서 살아온 사람의 미학이 섞여 있습니다. "제 현실은 복잡한 혼합물입니다. 제가 아는 많은 예술가들의 렌즈를 통해, 저는 그들과 직접 만나고자 합니다. 제가 베트남에서 보는 것은 바로 그 냄새, 색깔, 그리고 그 물질입니다." 감독은 언젠가 이렇게 말한 적이 있습니다.
트란 안 훙은 미적 영화 제작 스타일을 충실히 따르지만, 영화의 언어로 세련된 이미지는 감정, 스토리, 캐릭터에 적합해야 한다고 생각합니다. 그의 최근 작품인 '포트 오 푸 '는 요리의 아름다움과 사랑의 아름다움이 어우러진 모습을 보여줌으로써 그의 관점을 잘 보여줍니다. 두 주인공은 음식에 대한 대화를 통해 부부로서의 행복을 표현하며 서로 어울리는 듯합니다.
* '포트 오 푸' - Tran Anh Hung의 시적 작품
주인공 도댕(브누아 마지멜)과 요리사 유제니(줄리엣 비노슈)는 서로를 평등하게 사랑하고, 서로에 대한 존경과 칭찬을 아끼지 않습니다. 도딘은 거만하지 않았다. 그는 주방에 유제니가 없으면 아무것도 아니라는 것을 잘 알고 있었기 때문이다. 두 캐릭터의 관계는 Tran Anh Hung과 그의 " 뮤즈 "이자 종종 그의 영화에서 주연을 맡은 여배우 Tran Nu Yen Khe 사이의 연애를 연상시킨다. 최우수 감독상 을 받으면서 그는 아내에게 감사의 마음을 전하며, 30년 이상 함께 일해 온 그녀를 "셰프"라고 애정을 담아 불렀습니다.

Tran Anh Hung(가운데)과 그의 아내, 두 자녀가 5월 24일 자신의 영화 "The Pot au Feu" 시사회에 참석했습니다. 사진: Reuters
쩐 안 훙의 작품은 항상 긍정적인 평가를 받는 것은 아니다. '버티컬 썸머'가 개봉했을 당시 국내 평론가들은 대부분 이 영화가 아름다운 영상미에 집중했을 뿐, 내용에는 관심이 없다고 평가했다. 2010년, 트란 안 훙이 하루키 무라카미의 소설을 원작으로 한 영화 ' 노르웨이의 숲 '이 베니스 영화제에서 황금사자상 후보에 올랐지만, 관객들 사이에서는 엇갈린 반응을 불러일으켰습니다. 많은 의견은 감독의 편집, 느린 전개, 무질서한 장면들이 영화를 이해하기 어렵게 만든다고 말하는데, 특히 원작을 읽지 않은 사람들에게는 더욱 그렇다.
오랜 세월 동안, Tran Anh Hung과 Tran Nu Yen Khe는 베트남의 젊은 영화 제작자들과 함께 영화에 대한 사랑을 간직해 왔습니다. 그들은 가을 회의 프로그램의 틀 안에서 수업을 가르치기 위해 고국으로 돌아갔습니다. 가을 회의는 매년 열리는 국제 영화 행사입니다 .
2022년 싱가포르 영화제에서 심사위원상을 수상한 후인 콩 노 감독은 트란 아인 훙 감독의 영화적 재능을 보고 발굴되었습니다. "그는 영화감독 특유의 진솔하고 친밀하며 열정적인 어조로 영화에 대한 지식을 전수합니다. 그와 함께 공부하고 협업하면서 우리는 우리만의 영화적 언어를 발견할 수 있는 기회를 얻게 됩니다."라고 콩 노는 말했습니다.
칸 영화제는 세계에서 가장 권위 있는 연례 영화 행사 중 하나로, 1946년 프랑스 칸에서 처음 개최되었습니다. 올해 이 행사는 5월 16일부터 27일까지 열리며, 영화 제작자와 세계적인 스타들이 레드카펫, 영화 상영, 교류에 참여해 코로나19 이후에도 활기찬 칸 영화제 시즌을 만들어갈 것입니다.
Vnexpress.net
댓글 (0)