전통적인 강점을 바탕으로 브랜드를 구축합니다.

베트남 패션계는 소재의 근원을 깊이 탐구하고 전통 공예를 보존하며, 정체성과 공동체 참여를 강조하는 새로운 길을 선택하는 젊은 디자이너들의 물결을 목격하고 있습니다.

까오 민 티엔 디자이너의 컬렉션은 낀박 지역의 민속 문화 요소를 담고 있습니다. (사진: VIFW 2025)

베트남 문화 산업의 변화하는 환경 속에서 패션은 집중적인 투자와 개발을 받고 있는 12개 유망 분야 중 하나로 선정되었습니다.

국제 무대로 진출하기

현대 베트남 패션은 단순한 제조업의 역할을 넘어 전통 공예와 현대 디자인 사고를 융합하여 문화적, 역사적 가치를 전달하고 국내외 소비자들의 마음을 사로잡는 창조 산업으로 점차 자리매김하고 있습니다.

지난 수십 년 동안 베트남 패션은 주로 문화 교류를 통해 국제 패션 무대에 진출했으며, 대부분 전통적인 아오자이, 아오뚜탄, 바바 스타일로 한정되었습니다. 그러나 오늘날에는 많은 베트남 브랜드들이 전 세계 주요 문화 및 엔터테인먼트 행사에 참여하고 있습니다.

많은 성공적인 베트남 디자이너들은 유행을 쫓기보다는 전통 문화에서 영감을 얻고, 지역 재료를 사용하며, 시각적 언어를 통해 베트남 문화 이야기를 대중에게 전달하는 방식을 택합니다.

지난 3년간 수많은 해외 ​​스타들이 영화제, 미인대회, 뮤직비디오, 해외 투어 등에서 베트남 디자이너들의 의상을 선택해 착용했습니다. Cong Tri, Do Manh Cuong, Thuy Nguyen, Le Thanh Hoa, Chung Thanh Phong, Nguyen Minh Tuan, Tran Hung 등 여러 젊은 디자이너들과 Fancì Club, L Soul, La Lune, Bupbes, TimTay, CoolMate 등의 브랜드들이 국내외에서 큰 인기를 얻으며 쇼핑몰과 온라인 플랫폼을 통해 널리 유통되고 있습니다. 이러한 국내 브랜드의 성장은 베트남이 단순한 생산 기지를 넘어 패션 창의성의 원천이 될 수 있음을 보여줍니다.

고무적인 점은 많은 성공적인 베트남 디자이너들이 유행을 쫓기보다는 전통 문화에서 영감을 얻고, 지역 재료를 사용하며, 시각적 언어를 통해 베트남 문화 이야기를 대중에게 전달하는 방식을 택하고 있다는 것입니다.

최근 디자이너 콩 트리(Cong Tri)는 보그(Vogue) 잡지를 통해 베트남 섬유 산업의 "보물"인 란미아(Lanh My A) 실크( 안장성 탄쩌우 마을 생산)로 만든 디자인을 선보인 2025 가을/겨울 컬렉션을 공개했습니다. 라팜(La Pham)과 킬로멧109(Kilomet109) 같은 브랜드는 북부 산악 지역 몽족이 손으로 짠 브로케이드 원단을 고급 패션으로 재탄생시켜 런던 패션쇼 무대에 올렸습니다.

특히 주목할 만한 인물은 디자이너 판 당 호앙(2000년생)으로, 그는 유명 화가 응우옌 판 찬의 그림은 물론 베트남 도자기와 도지(Do paper)를 패션의 중심지인 이탈리아 밀라노에 잇따라 소개했습니다. 이 Z세대 디자이너는 "국가적 자긍심은 끝없는 창의력의 원천입니다. 저는 베트남 패션을 세계에 알리는 데 기여하여 더 많은 사람들이 베트남의 아름다움을 알게 되고, 베트남의 디자이너와 패션 애호가들에게 더 많은 기회가 생기기를 바랍니다."라고 말했습니다.

6월 초 호치민에서 "독특한 정체성이 빛나다"라는 주제로 열린 2025 베트남 국제 패션 위크(VIFW 2025)에서는 많은 컬렉션이 지역 문화유산에서 영감을 받아 실크, 삼, 린넨 등의 소재를 사용했습니다. 예를 들어, 부 비엣 하(Vu Viet Ha)의 "마다오(Ma Dao)" 컬렉션은 비단과 손자수 기법을 사용하여 박하(Bac Ha) 경마 축제(라오까이)를 재현했고, 까오 민 티엔(Cao Minh Tien)의 "토아이 몽(Thoai Mong)" 컬렉션은 낀박(Kinh Bac) 스타일의 의상을 통해 관호(Quan Ho) 민요와 어머니 여신 숭배를 기렸습니다. 그는 또한 호아 민지(Hoa Minzy)의 뮤직비디오 "박 블링(Bac Bling)"의 디자인을 맡아 젊은 세대에게 지역 문화의 아름다움을 알리는 데 기여했습니다.

많은 디자이너들은 경제적 가치 창출을 넘어 장인과의 협업을 문화 보존의 한 방법으로 여깁니다. 디자이너 민 한(Minh Hanh)은 오랫동안 베트남 북서부와 중부 고원 지역의 비단을 아오자이(전통 베트남 의상)와 기성복에 접목해 왔습니다.

뚜옌꽝의 룽땀 린넨 직조, 흥옌의 남까오 비단 직조, 하노이의 꾸앗동 수공 자수, 다낭의 마쩌우 비단 직조와 같은 전통 공예 마을들은 도시 패션의 원자재와 창의적인 영감의 원천이 되었습니다. 사라졌거나 사라질 위기에 처했던 많은 고대 문양, 전통 염료, 전통 직조 기법들이 지역 사회와의 협력을 통해 되살아나고 보존되고 있습니다.

디지털 전환 추세에 발맞춰 나가고 있습니다.

베트남 고유의 소재와 디자인을 제품에 접목하는 것 외에도, 또 다른 흥미로운 트렌드가 떠오르고 있습니다. 바로 디지털 플랫폼이 쇼핑에 미치는 영향입니다. 소규모 브랜드와 신진 디자이너들은 더 이상 고가의 매장 임대료 부담 없이 제품을 선보일 수 있게 되었습니다. 고품질 패션 아이템과 소셜 미디어 및 온라인 판매 채널을 통해 확산되는 매력적인 콘텐츠 덕분에 베트남 패션은 그 어느 때보다 빠르고 편리하게 소비자에게 다가갈 수 있습니다. 젊은 소비자들은 독특한 디자인, 친환경 소재, 합리적인 가격, 그리고 분명한 문화적 메시지를 담은 "메이드 인 베트남" 제품을 점점 더 선호하고 있습니다. 태국, 싱가포르, 한국, 중국 등 여러 나라의 관광객들도 하노이와 호치민에서 베트남 브랜드의 바이럴 영상을 보고 쇼핑 관광을 즐기며 이를 문화 체험의 일부로 여기고 있습니다.

7월 2일 하노이에서 열린 '2025 지속가능 소비 포럼'에서 실시된 설문조사에 따르면, 베트남 소비자의 74%가 친환경 제품에 더 많은 비용을 지불할 의향이 있는 것으로 나타났습니다. 특히 전체 인구의 약 47%를 차지하는 18~38세 젊은층이 이러한 책임 있는 소비 트렌드를 주도하고 있습니다. 이들은 단순히 디자인이 예쁜 옷을 찾는 것이 아니라, 각 디자인에 담긴 이야기, 브랜드가 제공하는 가치, 그리고 자신의 정체성을 어떻게 반영하는지까지 중요하게 생각합니다.

전문가들에 따르면 베트남의 지속가능한 패션은 세 가지 주요 요소에 기반합니다. 바로 바이오 기반 및 재활용 소재 사용, 전통 공예 부활, 그리고 투명한 공급망 구축입니다. 이는 장기적인 투자와 여러 당사자의 협력이 필요한 과정입니다.

7월 2일 하노이에서 열린 '2025 지속가능소비 포럼'에서 실시된 설문조사에 따르면, 베트남 소비자의 74%가 친환경 제품에 더 많은 비용을 지불할 의향이 있는 것으로 나타났습니다.

예를 들어, 2009년에 설립된 킬로멧109(Kilomet109)라는 브랜드를 살펴보겠습니다. 당시에는 '지속 가능한 패션'이라는 개념 자체가 생소했습니다. 이 브랜드는 원자재 재배 및 수확부터 직조, 염색, 디자인에 이르기까지 모든 과정을 자체적으로 관리하는 '느리지만 꾸준한' 모델을 추구합니다. 현재 킬로멧109는 민족적 정체성이 깊이 보존된 외딴 지역의 몽족, 능족, 크메르족, 태국 장인들과 협력하고 있습니다.

다른 여러 브랜드들도 가정 및 공예 마을 협동조합과 협력 네트워크를 구축하여 문화적, 공동체적 가치가 풍부한 제품을 생산합니다. 생계와 연계된 패션 및 전통 공예 보존은 현대 사회에서 패션 산업의 사회적 역할을 강화하는 데 기여합니다.

산업 규모로 국제 시장을 겨냥하여 여러 베트남 기업들이 판단 잎, 연꽃 실크, 커피 찌꺼기, 굴 껍데기 등을 원료로 통기성과 친환경성 등의 우수한 특성을 지닌 직물을 성공적으로 연구, 적용 및 개발했습니다.

하지만 베트남 패션 산업은 여전히 ​​많은 어려움에 직면해 있습니다. 푸토와 응에안에서 태국인들이 짠 직물을 사용하는 '꾸쿠 핸드메이드(Cúc Handmade)' 브랜드의 창립자이자 디자이너인 투 꾸쿠는 "수제 직물은 같은 색상과 내구성을 가진 산업용 직물보다 3~4배 더 비쌉니다. 지속 가능한 패션 생산을 위해서는 높은 기술력과 안정적인 주문량이 필수적이며, 그렇지 않으면 살아남기 매우 어렵습니다."라고 말했습니다.

더욱이 지속 가능한 패션은 저렴한 수입품과의 경쟁에 직면해 있지만, 이를 위한 구체적인 신용 지원이나 인센티브 정책은 마련되어 있지 않습니다. 지역별 소비 습관의 차이 또한 상당한 장애물로 작용합니다.

동남아시아 패션 디자이너 협회 회장인 레 티 꾸인 트랑 여사는 패션 산업을 위한 포괄적인 정책을 수립하기 위해서는 디자이너, 기업, 매니지먼트 회사 및 전문 단체 간의 긴밀한 협력이 필수적이라고 강조했습니다. 실제로 많은 베트남 디자이너들이 훌륭한 디자인 감각을 가지고 있지만, 기술을 접목하고 경쟁력을 강화하며 글로벌 공급망과 연결될 필요가 있습니다. 그래야만 "메이드 인 베트남" 패션이 진정으로 베트남 정신이 깃든 창조 산업으로 성장하여, 제품 하나하나에 사람, 문화, 환경을 담아낼 수 있을 것입니다.

하이 람

출처: https://nhandan.vn/xay-dung-thuong-hieu-tu-the-manh-truyen-thong-post893505.html