전통적인 강점을 바탕으로 브랜드 구축

킨박 지역의 민속 문화 자료를 활용한 디자이너 까오 민 티엔의 컬렉션. (사진: VIFW 2025)

베트남에서 형성되는 문화산업의 전반적인 그림에서 패션은 12개 잠재력 있는 분야 중 하나로 확인되었으며, 투자와 개발에 집중되고 있습니다.

국제 무대에 진출하다

현대 베트남 패션은 단순한 가공의 역할을 넘어 점차 창의적 산업으로서의 지위를 확립하고, 전통 기술과 현대적인 디자인 사고를 융합하여 문화적, 역사적 가치를 전달하며 국내외 소비자를 사로잡고 있습니다.

수십 년 전, 베트남 패션은 주로 문화 교류를 통해 국제 패션쇼에 진출했으며, 전통 의상으로는 아오자이, 아오뚜탄, 바바 정도만 선보였습니다. 오늘날 많은 베트남 브랜드들이 세계 주요 문화 및 엔터테인먼트 행사에 참여하고 있습니다.

많은 성공적인 베트남 디자이너들은 트렌드를 따르기보다는 전통 문화에서 영감을 얻고, 현지 재료를 사용하며, 시각적 언어를 통해 대중에게 베트남 문화 이야기를 '전달'하는 것을 선택했습니다.

지난 3년 동안 수많은 해외 스타들이 영화제, 미인 대회, 뮤직비디오, 그리고 글로벌 투어에서 베트남 디자인을 선택했습니다. 콩 트리(Cong Tri), 도 만 끄엉(Do Manh Cuong), 투이 응우옌(Thuy Nguyen), 레 탄 호아(Le Thanh Hoa), 청 탄 퐁(Chung Thanh Phong), 응우옌 민 투안(Nguyen Minh Tuan), 쩐 훙(Tran Hung) 등 유명 디자이너들과 판시 클럽(Fancì Club), 엘 소울(L Soul), 라 룬(La Lune), 붑베스(Bupbes), 팀테이(TimTay), 쿨메이트(CoolMate) 등의 브랜드는 국내외에서 큰 인기를 누리고 있으며, 쇼핑몰과 온라인 플랫폼을 통해 널리 유통되고 있습니다. 베트남 국내 브랜드의 부상은 베트남이 제조업의 중심지일 뿐만 아니라 패션 창의성의 원천이 될 수 있음을 보여줍니다.

다행히도 많은 성공적인 베트남 디자이너들은 트렌드를 따르기보다는 전통 문화에서 영감을 얻고, 현지 재료를 사용하며, 시각적 언어를 통해 대중에게 베트남 문화 이야기를 '전달'하는 것을 선택했습니다.

최근 디자이너 콩 트리(Cong Tri)는 보그(Vogue) 매거진을 통해 베트남 섬유 산업의 "보물"이라 불리는 란미아(Lanh My A, 안장성 떤쩌우 (Tan Chau) 공예 마을) 실크로 만든 디자인으로 2025 가을/겨울 컬렉션을 선보였습니다. 라팜(La Pham)과 킬로멧109(Kilomet109)는 북부 산악 지방 흐몽족의 수공예 브로케이드를 영국 런던 패션쇼 무대에서 고급 패션으로 탈바꿈시켰습니다.

주목할 만한 인물 중 하나는 디자이너 판 당 황(2000년생)으로, 유명 화가 응우옌 판 찬(Nguyen Phan Chanh)의 그림과 베트남 도자기, 그리고 종이를 이탈리아 패션의 수도 밀라노에 가져왔습니다. 이 젠지(genZ) 디자이너는 "국가적 자부심은 무한한 창의성의 원천입니다. 저는 베트남 패션을 세계에 알리고, 더 많은 사람들이 베트남의 아름다움을 알도록 돕고 싶습니다. 그리고 베트남의 디자이너와 패션 애호가들에게 더 많은 기회를 제공하고 싶습니다."라고 말했습니다.

6월 초 호치민시에서 "정체성이 빛난다(Identity Shines)"라는 주제로 열린 2025 베트남 국제 패션 위크(VIFW 2025)에서는 지역 문화 유산에서 영감을 받은 실크, 삼베, 린넨 등 다양한 소재의 컬렉션이 선보였습니다. 예를 들어, 부 비엣 하(Vu Viet Ha)의 "마 다오(Ma dao)"는 브로케이드와 수공예 자수 기법을 사용하여 박하(Bac Ha) 경마 축제(라오까이)를 재현했고, 까오 민 띠엔(Cao Minh Tien)의 "토아이 몽(Thoai mong)"은 낀박(Kinh Bac) 문화가 깃든 의상을 통해 꽌호(Quan Ho) 민요와 모신(母神) 숭배를 기렸습니다. 그는 또한 호아 민지(Hoa Minzy)의 뮤직비디오 "박 블링(Bac Bling)"의 디자인을 담당하여 지역 문화의 아름다움을 젊은이들에게 알리는 데 기여했습니다.

많은 디자이너들은 경제적 가치 창출뿐만 아니라, 장인들과의 협업을 문화 보존의 한 방법으로 여깁니다. 디자이너 민 한(Minh Hanh)은 오랫동안 북서부 및 중부 고원 지대의 브로케이드를 아오자이와 응용 패션에 접목해 왔습니다.

룽땀 린넨(뚜옌꽝), 남까오 라미 직조(흥옌), 꽌동 수공예 자수(하노이), 마쩌우 실크(다낭) 등의 공예 마을은 도시 패션의 원료이자 창의적인 영감의 원천이 되었습니다. 사라졌거나 사라질 위기에 처한 많은 고대 문양, 고대 염료, 전통 직조 기법들이 지역 사회와 협력하여 복원 및 관리되고 있습니다.

디지털 전환 추세를 따라가세요

베트남 소재와 베트남 스타일을 디자인에 활용하는 것 외에도, 디지털 플랫폼의 영향을 받은 쇼핑 트렌드라는 또 다른 흥미로운 움직임이 나타나고 있습니다. 소규모 브랜드와 신진 디자이너들은 더 이상 주요 지역의 매장 운영 비용에 "부담"을 느끼지 않습니다. 소셜 네트워크와 온라인 판매 채널을 통해 생생하고 매력적인 콘텐츠를 제공하는 고급 패션 모델들은 베트남 패션을 그 어느 때보다 빠르고 편리하게 고객에게 선보일 수 있습니다. 젊은 소비자들은 독특한 디자인, 친환경 소재, 합리적인 가격, 그리고 명확한 문화적 스토리를 담은 "메이드 인 베트남" 제품을 점점 더 선호합니다. 태국, 싱가포르, 한국, 중국 등지에서 온 관광객들 또한 하노이와 호치민시에서 수백만 뷰가 넘는 베트남 브랜드 영상을 시청하며 쇼핑 관광의 "트렌드"를 형성하고 있으며, 이러한 문화적 경험의 일부를 고려하고 있습니다.

7월 2일 하노이에서 열린 2025 지속가능 소비 포럼 설문조사에 따르면, 베트남 소비자의 74%가 친환경 제품에 더 많은 비용을 지불할 의향이 있는 것으로 나타났습니다. 이 중 18세에서 38세 사이의 젊은층이 전체 인구의 약 47%를 차지하며, 책임 있는 소비 트렌드를 주도하고 있습니다. 이들은 단순히 아름다운 옷만 찾는 것이 아니라, 각 디자인 뒤에 숨겨진 스토리, 브랜드가 제공하는 가치, 그리고 그것이 자신의 정체성을 어떻게 반영하는지에도 관심을 기울입니다.

전문가들에 따르면, 베트남의 지속 가능한 패션은 세 가지 주요 요소에 기반합니다. 바이오 기반 및 재활용 소재 사용, 수작업 기법 복원, 그리고 투명한 공급망 구축입니다. 이는 장기적인 투자와 여러 이해관계자의 협력을 필요로 하는 과정입니다.

7월 2일 하노이에서 열린 지속 가능한 소비 포럼 2025에서 실시한 설문 조사에 따르면, 베트남 소비자의 74%가 친환경 제품에 더 많은 비용을 지불할 의향이 있는 것으로 나타났습니다.

예를 들어, 2009년 "지속 가능한 패션"이라는 개념이 아직 생소했던 시기에 탄생한 브랜드 킬로멧109(Kilomet109)를 살펴보겠습니다. 이 브랜드는 원자재 재배, 수확부터 직조, 염색, 디자인까지 모든 과정을 아우르는 "느리지만 꾸준한" 모델을 추구합니다. 현재 킬로멧109는 민족 정체성이 강하게 보존된 외딴 지역의 흐몽족, 눙족, 크메르족, 태국족 장인들과 협력하고 있습니다.

일부 브랜드는 가정 및 공예 마을 협동조합과 협력 네트워크를 구축하여 문화적, 공동체적 가치가 풍부한 제품을 생산합니다. 패션은 생계와 공예 보존과 연결되어 현대 사회에서 패션 산업의 사회적 역할을 강화하는 데 기여합니다.

산업 생산 규모와 국제 시장을 타겟으로 일부 베트남 기업은 판단 잎, 연꽃 실크, 커피 찌꺼기, 굴 껍질 등을 재료로 하여 통기성, 환경 친화성 등의 우수한 특성을 지닌 직물 섬유를 연구, 응용 및 개발하는 데 성공했습니다.

하지만 베트남 패션은 여전히 많은 어려움에 직면해 있습니다. 푸토와 응에안 지역의 태국인들이 직접 짠 원단을 사용하는 브랜드 '꾹 핸드메이드(Cuc Handmade)'의 설립자인 디자이너 투꾹(Thu Cuc)은 "수제 원단은 색상과 내구성이 같은 산업용 원단보다 3~4배 더 비쌉니다. 지속 가능한 패션 생산에는 높은 기술력과 안정적인 주문량이 필요하며, 그렇지 않으면 생존이 매우 어렵습니다."라고 말했습니다.

더욱이 지속 가능한 패션은 값싼 수입품과 경쟁해야 하는데, 구체적인 신용 지원이나 인센티브 정책이 부재한 상황입니다. 지역 간 소비 습관의 차이 또한 큰 걸림돌입니다.

동남아시아 패션 디자이너 협회 회장인 레 티 꾸인 짱(Le Thi Quynh Trang) 여사는 패션 산업에 거시 정책을 도입하기 위해서는 디자이너, 기업, 관리 기관, 그리고 전문 단체 간의 긴밀한 협력이 필수적이라고 강조했습니다. 실제로 많은 베트남 디자이너들이 뛰어난 디자인 씽킹을 보유하고 있지만, 기술을 적용하고 경쟁력을 강화하며 글로벌 공급망과 연결하는 것이 필수적입니다. 그래야만 "메이드 인 베트남" 패션이 진정한 베트남 정신을 담은 창의적인 산업으로 자리 잡고, 각 제품에 사람, 문화, 그리고 환경을 연결할 수 있을 것입니다.

하람

출처: https://nhandan.vn/xay-dung-thuong-hieu-tu-the-manh-truyen-thong-post893505.html