ກອງປະຊຸມໄດ້ຮັບການຈັດຕັ້ງໃນຂອບເຂດໂຄງການ ວິທະຍາສາດ ແຫ່ງຊາດ “ ພັດທະນາສິລະປະຫວຽດນາມ ຮອດປີ 2030, ວິໄສທັດຮອດ 2045” , ເພື່ອແນໃສ່ສ້າງເວທີປາໄສແລກປ່ຽນປະສົບການສາກົນ ແລະ ແນະນຳທິດພັດທະນາສິລະປະຢູ່ ຫວຽດນາມ ໃນໄລຍະຈະມາເຖິງ.
ກອງປະຊຸມຄັ້ງນີ້ມີນັກຊ່ຽວຊານ, ນັກຄົ້ນຄ້ວາ, ນັກສິລະປິນ, ຜູ້ບໍລິຫານຈາກບັນດາອົງການແລະອົງການຈັດຕັ້ງພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດເຂົ້າຮ່ວມ.

ດົນໃຈຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ແບ່ງປັນປະສົບການ, ສະເຫນີນະໂຍບາຍ
ກ່າວຄຳເຫັນທີ່ກອງປະຊຸມ, ທ່ານ ຫງວຽນກວກຮ່ວາງ, ຮອງເລຂາທິການໃຫຍ່ຄະນະບໍລິຫານງານສູນກາງພັກ, ປະທານຄະນະກຳມະການປະຊາຊົນຕາແສງ ກວາງນາມ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ:
ກອງປະຊຸມສາກົນດ້ວຍຫົວ ຂໍ້ພັດທະນາສິລະປະໃນສະພາບການໂລກາພິວັດ ແລະ ການຫັນເປັນດິຈິຕອລ: ປະສົບການ ແລະ ບົດຮຽນສາກົນຂອງຫວຽດນາມ ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນເຫດການນັກສຶກສາເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນເຫດການສຳຄັນ, ເປີດກາລະໂອກາດເພື່ອໃຫ້ພວກເຮົາສົມທົບກັນສ້າງອະນາຄົດຂອງສິລະປະຫວຽດນາມໃນຍຸກໃໝ່.
ໃນສະພາບການຫັນເປັນໂລກາພິວັດຢ່າງແຂງແຮງ ແລະ ຫັນເປັນດີຈີຕອນ, ການສ້າງຍຸດທະສາດພັດທະນາດ້ານວັນນະຄະດີ, ສິລະປະບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນວຽກງານປົກປັກຮັກສາ ແລະ ເຊີດຊູເອກະລັກຂອງຊາດເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງແມ່ນເສັ້ນທາງເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບວັດທະນະທຳ ແລະ ປະຊາຊົນຫວຽດນາມ ຢ່າງເລິກເຊິ່ງ, ປະກອບສ່ວນພັດທະນາແບບຍືນຍົງຂອງປະເທດຊາດ.
ໃນຄຸ້ມເມືອງ Cua Nam ກໍ່ຄືຢູ່ນະຄອນ ຮ່າໂນ້ຍ , ວັດທະນະທຳ, ສິລະປະຍາມໃດກໍ່ຖືເປັນພື້ນຖານຫຼັກ, ປະກອບສ່ວນຍົກສູງທີ່ຕັ້ງຂອງນະຄອນຫຼວງ - “ນະຄອນສ້າງສັນ” ໃນເຄືອຂ່າຍນະຄອນສ້າງສັນ UNESCO.
ການເຂົ້າຮ່ວມຂອງບັນດານັກຊ່ຽວຊານ, ນັກວິທະຍາສາດ, ຜູ້ຄຸ້ມຄອງ ແລະ ນັກສິລະປິນໃນກອງປະຊຸມຄັ້ງນີ້ ແມ່ນໂອກາດເພື່ອໃຫ້ພວກຂ້າພະເຈົ້າແບ່ງປັນວິໄສທັດ ແລະ ສ້າງຄຸນຄ່າໃໝ່ໃຫ້ແກ່ສິລະປະຫວຽດນາມ.

ຕາມທ່ານ ຫງວຽນກວກຮ່ວາງແລ້ວ, ກອງປະຊຸມໄດ້ຮັບຄວາມເອົາໃຈໃສ່ ແລະ ໄດ້ຮັບຄວາມເອົາໃຈໃສ່ຈາກວົງການນັກສຶກສາ ແລະ ສິລະປະຢູ່ພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ. ດ້ວຍ 3 ບົດນຳສະເໜີສາກົນອັນລ້ຳຄ່າຂອງນັກຊ່ຽວຊານຈາກ ຍີ່ປຸ່ນ, ສ.ເກົາຫຼີ, ຝະລັ່ງ ແລະ 36 ບົດນຳສະເໜີຂອງບັນດານັກຊ່ຽວຊານຫວຽດນາມ, ກອງປະຊຸມໄດ້ນຳເອົາທັດສະນະຫຼາຍຝ່າຍ ແລະ ບັນດາວິທີແກ້ໄຂຢ່າງຕັ້ງໜ້າ.
ການນຳສະເໜີໄດ້ສຸມໃສ່ເນື້ອໃນສຳຄັນຄື: ການກຳນົດທ່າອ່ຽງການພັດທະນາສິລະປະໃນສະພາບການໂລກາພິວັດ ແລະ ການຫັນເປັນດີຈີຕອນ; ວິເຄາະປະສົບການສາກົນ ແລະ ຖອດຖອນບົດຮຽນຕົວຈິງໃຫ້ຫວຽດນາມ; ສະເໜີບັນດາມາດຕະການແກ້ໄຂຍຸດທະສາດ, ປະກອບສ່ວນສ້າງສາພັດທະນາແບບຍືນຍົງດ້ານສິລະປະຂອງປະເທດ.
ທ່ານ ຫງວຽນກວກຮ່ຽນ ຫວັງວ່າ ກອງປະຊຸມຈະກາຍເປັນເວທີປຶກສາຫາລືເປີດກວ້າງບັນດາຫົວຄິດປະດິດສ້າງໄດ້ຮັບການດົນໃຈ, ແລກປ່ຽນປະສົບການທີ່ລ້ຳຄ່າ, ສະເໜີນະໂຍບາຍປະຕິບັດ.
ບັນດາການປະກອບສ່ວນທີ່ກອງປະຊຸມຈະແມ່ນພື້ນຖານໃຫ້ບັນດາອົງການຄຸ້ມຄອງລັດ, ພິເສດແມ່ນຄະນະກຳມະການປະຊາຊົນນະຄອນ ຮ່າໂນ້ຍ ສືບຕໍ່ຜັນຂະຫຍາຍບັນດາກົນໄກ ແລະ ນະໂຍບາຍທີ່ດີເລີດ, ຊຸກຍູ້ການພັດທະນາບັນດາຮູບແບບສິລະປະ, ຄຸນຄ່າຂອງນະຄອນຫຼວງພັນປີ.

ກ່າວຄຳເຫັນທີ່ກອງປະຊຸມ, ທ່ານຮອງສາດສະດາຈານ ຫງວຽນທິທູຟຸງ, ຜູ້ອຳນວຍການສະຖາບັນວັດທະນະທຳ, ສິລະປະ, ກິລາ ແລະ ທ່ອງທ່ຽວ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ສິລະປະແມ່ນຂົງເຂດກ້ວາງຂວາງ, ຍາມໃດກໍ່ໄດ້ຮັບຜົນສະທ້ອນຢ່າງແຮງຈາກການປ່ຽນແປງຂອງເສດຖະກິດ, ການເມືອງ, ສັງຄົມຢູ່ພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ.
ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ການພັດທະນາສິລະປະຂອງ ຫວຽດນາມ ບັນລຸໄດ້ໝາກຜົນດີຫຼາຍຢ່າງຄື: ລະບົບນິເວດການເຄື່ອນໄຫວນັບມື້ນັບອຸດົມສົມບູນ; ຄຸນນະພາບຂອງການສ້າງໄດ້ຖືກປັບປຸງ; ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມສ້າງສັນມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍ; ກາລະໂອກາດເພື່ອໃຫ້ປະຊາຊົນເຂົ້າເຖິງ ແລະ ຊົມໃຊ້ສິລະປະໄດ້ຮັບການເປີດກວ້າງ; ຕະຫຼາດສິລະປະໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນເບື້ອງຕົ້ນແລະພັດທະນາ.
ໃນສະພາບການຫັນເປັນໂລກາພິວັດຢ່າງວ່ອງໄວ ແລະ ຫັນເປັນດີຈີຕອນ, ຂະແໜງສິລະປະປະເຊີນໜ້າກັບທັງກາລະໂອກາດ ແລະ ສິ່ງທ້າທາຍ. ການພັດທະນາສິລະປະໃນປະຈຸບັນຮຽກຮ້ອງໃຫ້ສືບທອດບັນດາຄຸນຄ່າດັ້ງເດີມ, ດູດຊຶມທ່າອ່ຽງສະໄໝໃໝ່, ຍາດແຍ່ງເອົາກຳລັງເຕັກໂນໂລຢີ ແລະ ເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບສາກົນ.
ພ້ອມກັນນັ້ນ, ຫວຽດນາມ ພວມປະຕິບັດຍຸດທະສາດພັດທະນາວັດທະນະທຳຮອດປີ 2030, ດັ່ງນັ້ນການຄົ້ນຄ້ວາ ແລະ ແລກປ່ຽນບົດຮຽນສາກົນກ່ຽວກັບການພັດທະນາສິລະປະໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຢ່າງແທດຈິງ.

ນີ້ແມ່ນຄວາມຮຽກຮ້ອງຕ້ອງການອັນຮີບດ່ວນທີ່ຕ້ອງມີການຄົ້ນຄວ້າ ແລະ ວິເຄາະຢ່າງເປັນລະບົບ, ໂດຍມີການເຂົ້າຮ່ວມຂອງບັນດາຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ນັກຄົ້ນຄ້ວາ, ນັກສິລະປິນ ແລະ ຜູ້ຄຸ້ມຄອງທັງພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ.
ຕາມທ່ານຮອງສາດສະດາຈານ ດຣ. ສົມທຽບສະພາບການ ແລະ ປະສົບການສາກົນກັບບັນດາແບບຢ່າງ ແລະ ຂໍ້ກຳນົດຕົວຈິງຂອງຫວຽດນາມ; ກໍານົດບົດຮຽນທີ່ຖອດຖອນໄດ້ຈາກຂອບການສາກົນ ແລະ ປະສົບການຂອງບັນດາປະເທດທີ່ສາມາດນຳໃຊ້ຢູ່ຫວຽດນາມ; ສະເໜີວິທີແກ້ໄຂ, ຂໍ້ລິເລີ່ມເພື່ອຊຸກຍູ້ການພັດທະນາສິລະປະຫວຽດນາມໃນໄລຍະຈະມາເຖິງ.
ປະສົບການຈາກຍີ່ປຸ່ນ ແລະ ຂໍ້ສະເໜີແນະໃຫ້ແກ່ຫວຽດນາມ
ແບ່ງປັນປະສົບການຈາກປະເທດຍີ່ປຸ່ນ, ສາດສະດາຈານ Noriaki Mita Gagaku, ຜູ້ອໍານວຍການສະມາຄົມຄົ້ນຄວ້າ Mita Gagaku (ຍີ່ປຸ່ນ), ໄດ້ສະເໜີບົດປາໄສທີ່ມີຫົວຂໍ້: “ເຊື່ອມຕໍ່ອະດີດ, ປັດຈຸບັນ ແລະອະນາຄົດຂອງສິລະປະ Gagaku” .

“ບໍ່ຄຳ” ເພື່ອພັດທະນາອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳ
"Gagaku ເປັນສິລະປະພື້ນເມືອງຂອງຍີ່ປຸ່ນ, ມັນຍາກຫຼາຍທີ່ຈະຂາຍປີ້ສໍາລັບການສະແດງໃນປັດຈຸບັນ, ດັ່ງນັ້ນ, ລາຄາປີ້ແມ່ນຕໍ່າຫຼາຍ, ເຮັດໃຫ້ຊີວິດຂອງນັກສິລະປິນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ. ນັບຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1990, ພວກເຮົາໄດ້ຈັດຄອນເສີດໂດຍໃຊ້ວັດຖຸບູຮານຂອງ Gagaku. ຈາກບ່ອນນັ້ນ, ພວກເຮົາຮູ້ວ່າສິລະປະພື້ນເມືອງສາມາດກາຍເປັນຮູບແບບໃຫມ່ຂອງຄວາມບັນເທີງໂດຍການເຊື້ອເຊີນຜູ້ຊົມໃຫ້ເຂົ້າຮ່ວມ, ເພີ່ມທະວີການພົວພັນກັບສາທາລະນະ."
ຈາກການສຶກສາສິລະປະພື້ນເມືອງຂອງຊາວເຜົ່າຈຳໃນປີ 2010 ຢູ່ຫວຽດນາມ, ສາດສະດາຈານ Noriaki Mita Gagaku ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ດົນຕີຈາມທັນສະໄໝ, ໃນດ້ານເຄື່ອງດົນຕີລ້ວນແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນບັນດາຮູບແບບທີ່ປະກົດຂຶ້ນພາຍຫຼັງຍຸກກາງ. ການເຕັ້ນບາງຢ່າງທີ່ຊາວເຜົ່າຈຳດຳເນີນນັ້ນແມ່ນຄ້າຍຄືກັນກັບການຮັກສາໄວ້ຢູ່ເມືອງ Rinyū-gaku Bugaku ໃນປະເທດຍີ່ປຸ່ນ, ເປັນການເຕັ້ນທີ່ມີຕົ້ນກຳເນີດມາຈາກຈຳປາບູຮານ.

ຕາມທ່ານແລ້ວ, ຄວາມຄ້າຍຄືກັນລະຫວ່າງການເຕັ້ນຂອງຊາວເຜົ່າຈຳຫວຽດນາມ ແລະ ຍີ່ປຸ່ນ Rinyū-gaku Bugaku ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນການເຊື່ອມໂຍງດ້ານປະຫວັດສາດຢ່າງເລິກເຊິ່ງ, ເປີດໂອກາດໃຫ້ບັນດານັກສິລະປິນ ແລະ ນັກສຶກສາຫວຽດນາມ ຄົ້ນຄວ້າ, ປຽບທຽບ ແລະ ພັດທະນາບັນດາຮີດຄອງປະເພນີຂອງຊາວເຜົ່າຈຳ. ການຮັກສາ, ສິດສອນ ແລະ ແນະນຳ Gagaku ຕໍ່ສາທາລະນະຊົນສາກົນ, ນັກທ່ອງທ່ຽວ, ກໍ່ຄືການຮ່ວມມືຂ້າມຊາຍແດນແມ່ນວິທີການອະນຸລັກຮັກສາ “ສິລະປະການດຳລົງຊີວິດ”, ພ້ອມກັນນັ້ນກໍ່ສ້າງພື້ນຖານການປະດິດສ້າງໃໝ່ບົນພື້ນຖານບັນດາຄຸນຄ່າອັນເກົ່າແກ່.
ສຶກສາຜົນສຳເລັດສາກົນ, ສາດສະດາຈານ Tu Thi Loan, ສະຖາບັນວັດທະນະທຳ, ສິລະປະ, ກິລາ ແລະ ທ່ອງທ່ຽວ ຫວຽດນາມ ຖອດຖອນບົດຮຽນໃຫ້ ຫວຽດນາມ.
ຕາມທ່ານນາງແລ້ວ, ຍີ່ປຸ່ນແມ່ນປະເທດນຳໜ້າໃນອາຊີໃນການຜັນຂະຫຍາຍຍຸດທະສາດຫັນເປັນດິຈິຕອນຕິດພັນກັບການພັດທະນາວັດທະນະທຳສິລະປະ. ລັດຖະບານຍີ່ປຸ່ນໄດ້ອອກ "ວິໄສທັດສັງຄົມ 5.0" ໃນປີ 2018, ການເຊື່ອມໂຍງເຕັກໂນໂລຢີດິຈິຕອນເຂົ້າໃນຊີວິດວັດທະນະທໍາ - ຖືວ່າເປັນເສົາຄ້ໍາຂອງສັງຄົມທີ່ສະຫຼາດ.
ຍີ່ປຸ່ນສະເຫມີສຸມໃສ່ການສ້າງແລວທາງທາງດ້ານກົດຫມາຍສໍາລັບການສ້າງດິຈິຕອນ, ແລະໄດ້ອອກກົດຫມາຍສະບັບປັບປຸງກ່ຽວກັບລິຂະສິດດິຈິຕອນເພື່ອປົກປ້ອງລິຂະສິດໃນສະພາບແວດລ້ອມອອນໄລນ໌, ໂດຍສະເພາະສໍາລັບນັກສິລະປິນທີ່ໃຊ້ AI, NFT ຫຼືເທກໂນໂລຍີ blockchain ໃນການສ້າງຂອງພວກເຂົາ.

ຫຼາຍນະໂຍບາຍຊຸກຍູ້ການນຳໃຊ້ເຕັກໂນໂລຊີໃນຂົງເຂດສິລະປະໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຢ່າງກົງໄປກົງມານັບແຕ່ປີ 2020.
ທ່ານສາດສະດາຈານ Tu Thi Loan ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ໃນສະພາບການຫັນເປັນດີຈີຕອນພວມດຳເນີນໄປໃນທົ່ວໂລກຢ່າງແຂງແຮງ, ການພັດທະນາສິລະປະບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນບັນຫາເຕັກໂນໂລຊີເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງແມ່ນສິ່ງທ້າທາຍກ່ຽວກັບບັນດາສະຖາບັນ, ນະໂຍບາຍ ແລະ ຄວາມສາມາດຄຸ້ມຄອງວັດທະນະທຳ.
ປະສົບການຈາກປະເທດອື່ນໆສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າການຫັນເປັນດິຈິຕອນໃນຂົງເຂດສິລະປະສາມາດປະສົບຜົນສໍາເລັດໄດ້ພຽງແຕ່ເມື່ອວາງໄວ້ໃນຍຸດທະສາດແຫ່ງຊາດກ່ຽວກັບວັດທະນະທໍາ - ເຕັກໂນໂລຢີ - ຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ດ້ວຍການນໍາພາຂອງລັດ, ການມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງຈິງຈັງຂອງພາກເອກະຊົນແລະຊຸມຊົນນັກສິລະປິນ.
ຈາກການປະຕິບັດສາກົນ, ສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າການສ້າງລະບົບນິເວດສິລະປະດິຈິຕອນຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີນະໂຍບາຍທີ່ສອດຄ່ອງໃນການລົງທຶນໃນພື້ນຖານໂຄງລ່າງເຕັກໂນໂລຢີ, ການພັດທະນາຊັບພະຍາກອນມະນຸດທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ການປົກປ້ອງລິຂະສິດໃນສະພາບແວດລ້ອມດິຈິຕອນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບກົນໄກສະຫນັບສະຫນູນການປະດິດສ້າງແລະການເລີ່ມຕົ້ນວັດທະນະທໍາ.

ໂດຍສະເພາະ, ການສົ່ງເສີມເວທີສິລະປະອອນໄລນ໌, ການພັດທະນາຫໍພິພິທະພັນ - ໂຮງລະຄອນ - ສະຖານທີ່ສິລະປະດິຈິຕອນແລະການເຊື່ອມຕໍ່ກັບອຸດສາຫະກໍາເນື້ອຫາດິຈິຕອນແມ່ນທິດທາງທີ່ສອດຄ່ອງກັບແນວໂນ້ມໃນປະຈຸບັນ.
ສຳລັບ ຫວຽດນາມ, ບົດຮຽນສຳຄັນແມ່ນພິຈາລະນາການຫັນເປັນດິຈິຕອລທາງດ້ານສິລະປະເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການຫັນເປັນດີຈີຕອລວັດທະນະທຳແຫ່ງຊາດ, ຕິດພັນກັບຍຸດທະສາດພັດທະນາອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳ ແລະ ໂຄງການຫັນເປັນດີຈີຕອນແຫ່ງຊາດ.
ບັນດາສະຖາບັນທີ່ດີເລີດ, ລົງທຶນພື້ນຖານໂຄງລ່າງ, ບຳລຸງສ້າງແຫຼ່ງຊັບພະຍາກອນມະນຸດທີ່ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງດີຈີຕອນ, ພ້ອມກັບບັນດານະໂຍບາຍໜູນຊ່ວຍບັນດາວິສາຫະກິດເລີ່ມຕົ້ນ ແລະ ການຮ່ວມມືສາກົນ, ຈະແມ່ນເງື່ອນໄຂກ່ອນໜ້ານັ້ນ ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ ຫວຽດນາມ ສ້າງຮູບແບບສິລະປະທີ່ທັນສະໄໝ, ເປີດກ້ວາງ, ເຊື່ອມໂຍງ ແລະ ເປັນເອກະລັກສະເພາະໃນຍຸກດີຈີຕອນ.
ທີ່ມາ: https://baovanhoa.vn/van-hoa/dinh-hinh-tuong-lai-nghe-thuat-viet-nam-trong-ky-nguyen-so-174599.html
(0)