ຊ່າງແກະສະຫຼັກ ດ່າວຈ່າໄຫ ແລະຄວາມໂດດດ່ຽວຂອງເຫຼັກກ້າ

ໃນ​ຖາ​ນະ​ເປັນ​ຊາວ​ຫວຽດ​ນາມ, ນັກ​ແກະ​ຄວັດ​ສະຫຼັກ​ຊາວ​ຫວຽດ​ນາມ ດ່າວ​ຈ່າງ​ຫາຍ ເຊື່ອ​ໝັ້ນ​ວ່າ ການ​ສາ​ມາດ​ສ້າງ​ແລະ​ສະ​ແດງ​ບັນ​ດາ​ຮູບ​ການ​ຢູ່​ບ້ານ​ເກີດ​ເມືອງ​ນອນ​ແມ່ນ​ຄວາມ​ສຸກ​ພິ​ເສດ​ທີ່​ບໍ່​ສາ​ມາດ​ຊອກ​ຫາ​ຢູ່​ບ່ອນ​ອື່ນ.

ໃນ​ໂລກ​ປະ​ຕິ​ມາ​ກຳ​ຢູ່​ຫວຽດ​ນາມ, ດ່າວ​ຈ່າງ​ຫາຍ ແມ່ນ​ຜູ້​ທີ່​ໄດ້​ສ້າງ​ແຮງ​ບັນ​ດານ​ໃຈ ແລະ ນຳ​ບັນ​ດາ​ນັກ​ແກະ​ສະ​ລັກ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ເກັ່ງ​ກ້າ​ສາ​ມາດ​ກ້າວ​ໄປ​ສູ່​ເສັ້ນ​ທາງ​ປະ​ດິດ​ສ້າງ.

ສິ່ງ​ທີ່​ລາວ​ບັນລຸ​ໄດ້​ໃນ​ຫຼາຍ​ທົດ​ສະ​ວັດ​ແຫ່ງ​ການ​ອຸທິດ​ຕົນ​ໃຫ້​ແກ່​ອາຊີບ​ໄດ້​ເຮັດ​ໃຫ້​ລາວ​ຢູ່​ໃນ​ຖານະ​ທີ່​ເປັນ​ກຽດ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ວິຈິດ​ສິນ​ໃນ​ປະຈຸ​ບັນ​ຂອງ​ຫວຽດນາມ.

ເຄື່ອງໝາຍ exclamation ໃນຊ່ອງງຽບ

ຄັ້ງທຳອິດທີ່ຂ້ອຍໄດ້ພົບ Dao Chau Hai ແມ່ນຕອນທີ່ລາວມາຕິດຕັ້ງຜົນງານຫຼ້າສຸດຢູ່ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະຮ່ວມສະໄໝ Flamingo (FCAM). ຕອນເຊົ້າລະດູໃບໄມ້ປົ່ງທີ່ໜາວເຢັນ, ມີໝອກໜາ. Dao Chau Hai ຢືນຢູ່ຫ່າງໆຈາກຝູງຊົນ, ສູບຢາຢ່າງດຽວ. ລາວ​ໃສ່​ເສື້ອ​ກັນ​ໜາວ​ສີ​ດຳ, ເສື້ອ​ສີ​ດຳ​ແຂນ​ຍາວ, ໝວກ​ສີ​ດຳ, ແລະ​ແວ່ນ​ຕາ​ດຳ. ການສະແດງອອກຂອງລາວແມ່ນ pension, ມັນບໍ່ຈະແຈ້ງວ່າລາວມີຄວາມສຸກຫຼືໂສກເສົ້າ. ພຣະອົງໄດ້ປ່ອຍອາກາດທີ່ສະຫງວນໄວ້, ບໍ່ສາມາດເຂົ້າຫາໄດ້, ຈອງຫອງເລັກນ້ອຍ, ຄືກັບສຽງອຸທານໃນບ່ອນງຽບໆ.

ກ່ອນ​ທີ່​ຈະ​ມາ​ເຖິງ​ປ່າ​ໄມ້​ດ້າຍ​ລາຍ, ດ່າວ​ຈ່າງ​ຫາຍ​ມີ​ອາ​ຊີບ​ທີ່​ມີ​ສີ​ສັນ​ມາ​ເປັນ​ເວ​ລາ​ຫຼາຍ​ສິບ​ປີ. ເກີດ​ໃນ​ປີ 1955, ລາວ​ໄດ້​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ການ​ເຮັດ​ວຽກ​ຢູ່​ມະ​ຫາ​ວິ​ທະ​ຍາ​ໄລ​ວິ​ຈິດ​ສິນ​ຫວຽດ​ນາມ ແລະ​ຫຼັງ​ຈາກ​ນັ້ນ​ໄດ້​ຮຽນ​ຕໍ່​ຢູ່​ສະ​ຖາ​ບັນ​ວິ​ຈິດ​ສິນ​ແຫ່ງ​ລັດ Moscow. ​ໄດ້​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ການ​ສອນ​ເປັນ​ເວລາ​ຫຼາຍ​ປີ ​ແລະ ດຳລົງ​ຕຳ​ແໜ່​ງ​ເປັນ​ປະທານ​ສະພາ​ສິລະ​ປະ​ປະຕິມາ​ກຳ​ຂອງ​ສະມາຄົມ​ວິຈິດ​ສິນ​ຫວຽດນາມ.

ຜົນງານຂອງລາວໄດ້ປະກົດຢູ່ໃນບ່ອນວາງສະແດງສາກົນຫຼາຍແຫ່ງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນງານ Berlin Biennale 2022, ເຊິ່ງເປັນໜຶ່ງໃນບັນດາເຫດການສິລະປະຮ່ວມສະໄໝທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນເອີຣົບ ແລະ ມີອິດທິພົນທົ່ວໂລກ.

ໃນເດືອນກໍລະກົດ 2025, ລາວໄດ້ກາຍເປັນສະມາຊິກຂອງສະຖາບັນສິລະປະລັດເຊຍ, ການຮັບຮູ້ທີ່ມີຊື່ສຽງສໍາລັບການເດີນທາງສ້າງສັນທີ່ບໍ່ເມື່ອຍຂອງລາວ.

ເດີນທາງໄປຕາເວັນອອກ ແລະ ຕາເວັນຕົກ, ທ່ານ ດ່າວຈ່າງຫາຍ ຍັງສະແດງອາລົມຈິດຢ່າງຈິງໃຈເມື່ອເຂົ້າຮ່ວມງານວາງສະແດງສິລະປະໃນປ່າ (AIF) 2025 ວ່າ: “ໃນຖານະເປັນຊາວຫວຽດນາມ, ຂ້າພະເຈົ້າ ຍາມໃດກໍ່ຮູ້ສຶກວ່າການສ້າງ ແລະ ວາງສະແດງຜົນງານຢູ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນແມ່ນຄວາມສຸກພິເສດທີ່ຫາບໍ່ໄດ້ຢູ່ບ່ອນອື່ນ.”

ກ່ອນ​ທີ່​ຈະ​ເຮັດ​ວຽກ​ງານ, ດ່າວ​ຈ່າງ​ຫາຍ​ໄດ້​ຄົ້ນ​ຄ້​ວາ​ທີ່​ດິນ​ແຫ່ງ​ນີ້​ຢ່າງ​ລະ​ອຽດ. ຢູ່​ເບື້ອງ​ຫລັງ​ຂອງ​ເມືອງ​ດາ​ໄລ​ແມ່ນ​ເຂດ​ຕາມ​ດ່າວ, ​ແລະ​ທາງ​ທິດ​ໃຕ້​ແຜ່​ລາມ​ໄປ​ທົ່ວ​ທົ່ງພຽງ​ແມ່​ນ້ຳ​ແດງ, ​ແມ່ນ​ດິນ​ແດນ​ທີ່​ນຳ​ໄປ​ສູ່​ເມືອງ​ບາ​ວີ. ສິ່ງ​ທັງ​ໝົດ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ສ້າງ​ຊ່ອງ​ຫວ່າງ​ທີ່​ອຸດົມສົມບູນ​ໄປ​ດ້ວຍ​ຕະກອນ​ວັດທະນະທຳ​ຂອງ​ປະຊາ​ຄົມ​ຊາວ​ຫວຽດນາມ. ລາວຮູ້ສຶກວ່າສະຖານທີ່ນີ້ນໍາເອົາຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມສະຫງົບ, ງຽບສະຫງົບ, ກະຕຸ້ນການໄຕ່ຕອງແລະການດົນໃຈສ້າງສັນ.

ຜົນງານທີ່ລາວນຳມາໃຫ້ AIF ໃນຄັ້ງນີ້ມີຊື່ບົດກະວີຫຼາຍວ່າ “ນົກເຫຼັກຢູ່ໃນພື້ນທີ່ງຽບໆ.” ໂຄງສ້າງຂອງວຽກງານແມ່ນອີງໃສ່ຫຼັກການຂອງ origami - ສິລະປະພື້ນເມືອງຂອງຍີ່ປຸ່ນຂອງການພັບເຈ້ຍ. ຈາກຮູບສີ່ຫຼ່ຽມມົນງ່າຍໆ, ຄົນເຮົາສາມາດປ່ຽນເປັນຮູບຊົງທີ່ແຕກຕ່າງກັນນັບບໍ່ຖ້ວນ. "ຂ້ອຍເຫັນວ່າປັດຊະຍານັ້ນ ເໝາະ ສົມທີ່ສຸດ ສຳ ລັບຂ້ອຍໃນຂັ້ນຕອນນີ້. ມັນເຮັດໃຫ້ທັງຜູ້ສ້າງແລະຜູ້ຊົມມີຄວາມຮູ້ສຶກເບົາບາງ, ມີຊີວິດຊີວາ, ແລະບໍ່ໜັກ - ເຖິງແມ່ນວ່າພາສາວັດຖຸແມ່ນ 'ໜັກ."

ວຽກງານດັ່ງກ່າວມີຄວາມສູງ 3 ແມັດ ແລະ ໜັກເກືອບ 3 ໂຕນ - ເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ, ແຕ່ລາວໄດ້ຄຳນວນຂະໜາດ ແລະ ສີຢ່າງລະມັດລະວັງ ເພື່ອໃຫ້ສອດຄ່ອງກັບສະພາບການ. ການເຮັດວຽກແມ່ນເຮັດດ້ວຍແຜ່ນເຫຼັກ Handox 450 ແລະເຫຼັກສະແຕນເລດ, ນັ້ນແມ່ນ, ເຫຼັກສີແລະເຫຼັກສີຂາວລວມເຂົ້າກັນ. ສອງສີຕົ້ນຕໍແມ່ນສີນ້ໍາຕານ rust ແລະໂລຫະສີຂາວ, ສ້າງການປ່ຽນແປງໃນໂຕນແລະຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງພື້ນຜິວ.

ນັກສິລະປິນທຸກຄົນຊອກຫາອຸປະກອນທີ່ເຫມາະສົມກັບຄວາມຮູ້ສຶກແລະຮ່າງກາຍຂອງພວກເຂົາທີ່ດີທີ່ສຸດ. ບາງ​ຄົນ​ເໝາະ​ສົມ​ກັບ​ຫີນ, ສ່ວນ​ອື່ນ​ແມ່ນ​ໄມ້, ດິນ​ເຜົາ, ຊີມັງ… ສຳລັບ​ທ່ານ ດ່າວ​ຈ່າງ​ຫາຍ, ພາຍຫຼັງ​ເຮັດ​ວຽກ​ມາ​ເປັນ​ເວລາ​ຫຼາຍ​ປີ ​ແລະ ຜ່ານ​ການ​ເລືອກ​ເຟັ້ນຫຼາຍ​ຢ່າງ, ລາວ​ຮູ້​ວ່າ​ລາວ​ເໝາະ​ກັບ​ໂລຫະ​ທີ່​ສຸດ. ລາວແບ່ງປັນວ່າ "ເຫຼັກກ້າໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າມີຄວາມເຂັ້ມແຂງ, ທົນທານແລະນ້ໍາຫນັກ - ທັງໃນຕົວຫນັງສືແລະຕົວເລກ.

ເຫັນໄດ້ຈາກໄກ, ວຽກງານດັ່ງກ່າວເບິ່ງຄືວ່າຈະຜະສົມຜະສານກັບທໍາມະຊາດ, ຄ້າຍຄືນົກກະຈອກສີນ້ໍາຕານທີ່ຕັ້ງຢູ່ເທິງຫຍ້າ, ປຸກຄວາມຊົງຈໍາເກົ່າໃນໄວເດັກທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບທໍາມະຊາດແລະທົ່ງນາ.

“ຄົນ​ທັງຫຼາຍ​ເວົ້າ​ວ່າ ເມື່ອ​ເຈົ້າ​ສ້າງ​ສິ່ງ​ໃດ​ໜຶ່ງ, ບໍ່​ວ່າ​ຈະ​ເປັນ​ຮູບ​ແຕ້ມ ຫຼື​ຮູບ​ປັ້ນ, ມັນ​ເປັນ​ການ​ສະ​ແດງ​ອອກ​ຂອງ​ຕົວ​ເອງ,” ທ່ານ Dao Chau Hai ​ໃຫ້​ຄວາມ​ໝັ້ນ​ໃຈ. "ມີບາງຄັ້ງ, ໂດຍສະເພາະບໍ່ດົນມານີ້, ເມື່ອຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຂ້ອຍອາໄສຢູ່ໃນບ່ອນທີ່ງຽບສະຫງົບ, ໂດດດ່ຽວ, ມັນຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ."

ສິລະປະຮັບໃຊ້ຊຸມຊົນ

ຜົນງານຫລ້າສຸດຂອງ ດ່າວຈ່າງຫາຍ ຈະຖືກນໍາໄປວາງສະແດງຢູ່ຫໍພິພິທະພັນ Flamingo Contemporary, ຕັ້ງຢູ່ໃນສະຖານທີ່ຂອງຣີສອດ Flamingo Dai Lai. (ພາບ: Flamingo)

ປະຕິມາກໍາແມ່ນຮູບແບບສິລະປະພິເສດ, ຕິດພັນກັບສະຖາປັດຕະຍະກໍາ, ການພັດທະນາຕົວເມືອງແລະອາລະຍະທໍາອຸດສາຫະກໍາ.

ທ່ານ Dao Chau Hai ​ເຊື່ອ​ໝັ້ນ​ວ່າ ປະຈຸ​ບັນ ຫວຽດນາມ ຍັງ​ຂາດ​ບັນດາ​ລະບົບ​ການ​ວາງ​ແຜນ​ຕົວ​ເມືອງ ​ແລະ ວັດທະນະທຳ​ທີ່​ເໝາະ​ສົມ. "ພວກເຮົາມີ 'ບ້ານໃຫຍ່' ແຕ່ບໍ່ມີ 'ເມືອງ' ​​ທີ່ແທ້ຈິງ, ດັ່ງນັ້ນການພັດທະນາສິລະປະທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບສະຖານທີ່ສາທາລະນະຍັງຈໍາກັດ."

​ເຖິງ​ຢ່າງ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ, ລາວ​ຍັງ​ມີ​ແງ່​ຫວັງ​ທີ່​ສຸດ​ຄື: “ຖ້າ​ຫາກ​ພວກ​ເຮົາ​ແຍກ​ອອກ​ດ້ານ​ຕະຫຼາດ, ຂ້າພະ​ເຈົ້າ​ຄິດ​ວ່າ, ປະຈຸ​ບັນ​ຮູບ​ປັ້ນ​ຂອງ​ຫວຽດນາມ​ພວມ​ພັດທະນາ​ຢ່າງ​ດີ, ​ໃນ​ນັ້ນ​ມີ​ທັດສະນະ ​ແລະ ຄວາມ​ເຫັນ​ທີ່​ຫຼາກ​ຫຼາຍ​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ, ພຽງ​ແຕ່​ສື່​ມວນ​ຊົນ​ບໍ່​ສົນ​ໃຈ​ໃນ​ຂົງ​ເຂດ​ນີ້, ປະຊາຊົນ​ເຫັນ​ໜ້ອຍ​ກວ່າ.”

ກ່ຽວ​ກັບ​ສິ​ລະ​ປະ​ຍຸກ​ສະ​ໄໝ, ລາວ​ເວົ້າ​ຢ່າງ​ກົງ​ໄປ​ກົງ​ມາ​ວ່າ: ຫວຽດ​ນາມ ແມ່ນ​ຢູ່​ໄກ​ກວ່າ ​ໂລກ . ມາ​ຮອດ​ປະ​ຈຸ​ບັນ, ຫວຽດ​ນາມ ຍັງ​ບໍ່​ທັນ​ໄດ້​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ຢ່າງ​ເລິກ​ເຊິ່ງ​ຢູ່​ບັນ​ດາ​ອົງ​ການ​ສິ​ລະ​ປະ​ສາ​ກົນ​ໃຫຍ່ ຫຼື ງານ​ມະ​ໂຫລານ. “ພວກ​ເຮົາ​ຍັງ​ຢູ່​ນອກ​ວົງ​ການ​ສິລະ​ປະ, ບໍ່​ແມ່ນ​ຍ້ອນ​ນັກ​ສິລະ​ປິນຫວຽດນາມ​ຊົ່ວ​ຮ້າຍ, ກົງກັນຂ້າມ, ພວກ​ເຮົາ​ມີ​ຜູ້​ມີ​ພອນ​ສະຫວັນ​ຫຼາຍ​ຄົນ, ​ແຕ່​ຍັງ​ບໍ່​ທັນ​ມີ​ເງື່ອນ​ໄຂ, ກົນ​ໄກ, ສະ​ຖາ​ບັນ​ທີ່​ພຽງພໍ​ເພື່ອ​ນຳ​ເອົາ​ຜົນງານ​ອອກ​ສູ່​ເວທີ​ສາກົນ, ມີ​ການ​ເຈລະຈາ​ກັບ​ນັກ​ສິລະ​ປິນຕ່າງປະ​ເທດ​ເທົ່າ​ທຽມ​ກັນ.”

​ໃນ​ສະພາບ​ການ​ປະ​ຕິ​ມາ​ກຳ​ທີ່​ປະສົບ​ກັບ​ຄວາມ​ຫຍຸ້ງຍາກ​ໃນ​ການ​ຊອກ​ຫາ​ບ່ອນ​ຢູ່, ທ່ານ ດ່າວ​ເຮີ ​ໄດ້​ຕີ​ລາຄາ​ສູງ​ບັນດາ​ລາຍການ​ຄື Art In The Forest of Flamingo: “​ໃນ​ປະສົບ​ການ​ຂອງ​ຂ້າພະ​ເຈົ້າ, Art In The Forest ​ແມ່ນ​ໂຄງການ​ທີ່​ດີ, ພິ​ເສດ​ແມ່ນ​ໃນ 3 ຈຸດ​ທີ່​ໜຶ່ງ, ການ​ຄັດ​ເລືອກ​ບັນດາ​ນັກ​ສິລະ​ປິນ​ມີ​ຄຸນ​ນະພາ​ບສູງ. ການແລກປ່ຽນລະຫວ່າງປະເທດ, ເຊື້ອເຊີນນັກສິລະປິນຕ່າງປະເທດທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍຄົນທີ່ຂ້ອຍຮູ້ຈັກ - ພວກເຂົາເວົ້າວ່າພວກເຂົາດີໃຈແທ້ໆທີ່ຈະສ້າງຢູ່ໃນພື້ນທີ່ທໍາມະຊາດ, ສີຂຽວ, ແລະໃກ້ຊິດເຊັ່ນ Flamingo, ອັນທີສາມ, ວຽກງານຂອງການຮັກສາແລະອະນຸລັກຢູ່ທີ່ນີ້ແມ່ນດີຫຼາຍ.

ນັກສິລະປິນຫວັງວ່າໃນອະນາຄົດ, ໂຄງການດັ່ງກ່າວຈະໄດ້ຮັບການຂະຫຍາຍອອກໄປຕື່ມອີກ - ເພື່ອໃຫ້ທຸກຄົນ, ໂດຍສະເພາະໄວຫນຸ່ມໄດ້ມີໂອກາດເຂົ້າເຖິງສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມໂດຍກົງ. ນັ້ນ​ແມ່ນ​ການ​ປະ​ກອບ​ສ່ວນ​ແລະ​ການ​ອຸ​ທິດ​ຕົນ​ທີ່​ຍິ່ງ​ໃຫຍ່​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ Art In The Forest ກັບ​ຊຸມ​ຊົນ.

ປະຈຸ​ບັນ, “ນົກ​ເຫຼັກ​ໃນ​ອາ​ກາດ​ທີ່​ງຽບ​ສະ​ຫງົບ” ​ໄດ້​ກັບ​ຄືນ​ສູ່​ສະໜາມ​ຫຍ້າ​ຂອງ​ປ່າ​ແປກ​ດ່າ​ເລີ. ທຸກໆມື້, ນັກທ່ອງທ່ຽວຈະຜ່ານທີ່ນີ້: ຄູ່ຜົວເມຍຈັບມື, ເດັກນ້ອຍຫຼີ້ນແລະແລ່ນ. ນົກ​ເຫຼັກ​ທີ່​ຄຸ້ນ​ເຄີຍ​ແຕ່​ແປກ​ປະ​ຫລາດ​ຈະ​ກາຍ​ເປັນ​ສ່ວນ​ຫນຶ່ງ​ຂອງ​ພື້ນ​ທີ່​ມີ​ຊີ​ວິດ​, ສະ​ເຫມີ stirring ເຖິງ​ອາ​ລົມ​ແລະ​ຄວາມ​ຄິດ​ຂອງ​ຜູ້​ຊົມ​. ໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງນັກສິລະປິນແລະປະຊາຊົນ, ສະນັ້ນ, ຈະໃກ້ຊິດກວ່າທີ່ເຄີຍເປັນ ...

Art In The Forest (AIF) ແມ່ນໂຄງການສິລະປະທີ່ລິເລີ່ມໂດຍ Flamingo Holdings ໃນປີ 2015 ດ້ວຍຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະນໍາເອົາສິລະປະອອກຈາກສະຖານທີ່ວາງສະແດງພື້ນເມືອງ, ປະສົມປະສານກັບທໍາມະຊາດແລະໃກ້ຊິດກັບປະຊາຊົນ.

ໂຄງການ​ດັ່ງກ່າວ​ໄດ້​ຮັບ​ກຽດ​ເປັນ​ເວລາ​ຫຼາຍ​ຄັ້ງ​ຈາກ​ກະຊວງ​ວັດທະນະທຳ, ກິລາ ​ແລະ ທ່ອງ​ທ່ຽວ​ໃນ​ລາຍການ​ສະ​ແດງ​ສິລະ​ປະ​ປະຈຳ​ຊາດ 5 ​ແຫ່ງ, ​ໄດ້​ປະກອບສ່ວນ​ໃຫ້​ສະຖານ​ທີ່​ທ່ອງ​ທ່ຽວ Flamingo Dai Lai ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຮັບຮອງ​ຈາກ​ອົງການ​ບັນທຶກ​ສຽງ​ຫວຽດນາມ​ວ່າ: ຣີສອດ​ມີ​ສະຖານ​ທີ່​ສິລະ​ປະ​ແຄມ​ທະ​ເລ​ໃຫຍ່​ກວ່າ​ໝູ່​ຢູ່​ຫວຽດນາມ.

ໃນປີ 2020, AIF ກ້າວເຂົ້າສູ່ໄລຍະໃໝ່, ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະຮ່ວມສະໄໝ Flamingo (FCAM) ​​- ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະຮ່ວມສະໄໝແຫ່ງທຳອິດຢູ່ ຫວຽດນາມ ໄດ້ເປີດຕົວ, ເຕົ້າໂຮມກວ່າ 120 ຜົນງານຂອງຫຼາຍປະເພດ.

ເນື່ອງໃນໂອກາດສະເຫຼີມສະຫຼອງ 10 ປີແຫ່ງການເດີນທາງ (2015-2025), FCAM ຈະແນະນຳຊຸດແກະສະຫຼັກຂະໜາດໃຫຍ່ 8 ແຜ່ນ ໂດຍຜູ້ຕາງໜ້າ 8 ທ່ານ, ສືບຕໍ່ຢືນຢັນບົດບາດບຸກເບີກຂອງ Flamingo Holdings ໃນການພັດທະນາສິລະປະຍຸກສະໄໝຂອງຫວຽດນາມ./.

(ຫວຽດນາມ+)

ທີ່ມາ: https://www.vietnamplus.vn/nha-dieu-khac-dao-chau-hai-va-noi-co-don-cua-thep-post1078106.vnp