ອາການໄຂ້ດົນຕີ AI: ນັກດົນຕີສູນເສຍວຽກ, ນັກຮ້ອງ virtual ຈະກວມເອົາ "ອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງທີ່ສວຍງາມ" ບໍ?

( ດ່ານັ້ງ ) - ນັກດົນຕີ ຫງວຽນງອກທ້ຽນ ຕີລາຄາວ່າ ການນຳໃຊ້ປັນຍາປະດິດ (AI) ໃນຂົງເຂດດົນຕີ ມີຄວາມສາມາດສ້າງສຽງເວົ້າທີ່ເກືອບສົມບູນແບບທາງດ້ານເຕັກນິກ.

Báo Dân trí•14/10/2025

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ເຕັກໂນໂລຢີປັນຍາປະດິດ (AI) ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງແຂງແຮງໃນອຸດສາຫະກໍາ ດົນຕີ . ໃນບາງປະເທດ, ຜະລິດຕະພັນດົນຕີທີ່ໃຊ້ສຽງ AI ໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຟັງຫຼາຍລ້ານຄົນ, ແລະແມ້ກະທັ້ງນັກຮ້ອງ virtual ແລະຮູບດາວ virtual ທີ່ສ້າງໂດຍບໍລິສັດບັນເທີງສາມາດແຂ່ງຂັນໂດຍກົງກັບນັກສິລະປິນທີ່ແທ້ຈິງໃນຕາຕະລາງ.

ຢູ່ຫວຽດນາມ, ບັນດາບົດເພງທີ່ປະພັນ ແລະສະແດງໂດຍ AI ຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້ ໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈເປັນພິເສດຈາກຜູ້ຊົມ ແລະ ຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ສ້າງຄວາມຂັດແຍ້ງກັນຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ. ເມື່ອດົນຕີ AI ກາຍເປັນ "ມີພະລັງ", ນັກສິລະປິນຈະຢູ່ໃສໃນຍຸກດິຈິຕອນ?

ນັກຮ້ອງ virtual ຮ້ອງດີກວ່າ "ອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງງາມ"?

AI ພວມສ້າງການຜັນຂະຫຍາຍໃໝ່ໃນດົນຕີຫວຽດນາມ, ແຕ່ທ່າອ່ຽງຂອງສິລະປະ AI “ຮຸກຮານ” ຍັງເຮັດໃຫ້ເກີດປະຕິກິລິຍາປະສົມຫຼາຍຢ່າງ.

ຫຼາຍຄົນຄັດຄ້ານດົນຕີ AI ເພາະວ່າພວກເຂົາເຊື່ອວ່າການໃຊ້ປັນຍາປະດິດແມ່ນພຽງແຕ່ເພື່ອຄວາມບັນເທີງແລະການທົດລອງ, ບໍ່ແມ່ນສິລະປະທີ່ແທ້ຈິງ. ດົນຕີທີ່ໃຊ້ AI ຖືວ່າຂາດຄວາມເລິກ ແລະ ຄວາມຮູ້ສຶກ.

ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຍັງມີຄວາມຄິດເຫັນທີ່ຜູ້ຊົມພຽງແຕ່ຕ້ອງການຮູ້ສຶກວ່າດົນຕີຈະດີຫຼືບໍ່ດີ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນດົນຕີທີ່ປະກອບດ້ວຍ AI ຫຼືສ້າງໂດຍມະນຸດ.

ດ້ວຍ ວິດີໂອ ເພງ AI ທີ່ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈໃນຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້ເຊັ່ນ Say mot doi vi em, Mua chieu (rock version) ຫຼື Da Lat con mua khong em?, ມີຫຼາຍຄວາມຄິດເຫັນວ່າ: AI ເປັນ virtual, ແຕ່ການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງດົນຕີ AI ກັບຜູ້ຊົມແມ່ນແທ້ຈິງ. ບາງຄວາມຄິດເຫັນກໍ່ບອກວ່າ AI ຮ້ອງເພງໄດ້ດີ ແລະສ້າງອາລົມບໍ່ໜ້ອຍກວ່າມະນຸດ.

ໄຂ້ດົນຕີ AI: ນັກດົນຕີສູນເສຍວຽກ, ນັກຮ້ອງສະເໝືອນຈະປົກປິດອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງທີ່ງາມບໍ? - 1

ນັກດົນຕີ ຫງວຽນງອກທ້ຽນ ເປັນສະມາຊິກຄະນະບໍລິຫານງານສະມາຄົມດົນຕີນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ (ພາບ: ພາບຫນ້າຈໍ).

ເມື່ອໂອ້ລົມກັບ ນັກຂ່າວ Dan Tri , ນັກດົນຕີ ຫງວຽນງອກທ້ຽນ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ສິ່ງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງຊອບແວສ້າງດົນຕີ AI ແມ່ນຄວາມສາມາດປັບປຸງຄຸນນະພາບການບັນທຶກ, ດັດປັບ ແລະ ຜະລິດສຽງຮ້ອງຄືນໃໝ່ຕາມຄວາມຕ້ອງການ.

ຂໍຂອບໃຈກັບຄວາມສາມາດໃນການປັບແຕ່ງທີ່ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນຂອງມັນ, ສຽງ AI ແມ່ນເກືອບສົມບູນແບບທາງດ້ານເຕັກນິກ: ການກໍາຈັດຄວາມຜິດພາດໃນການຮ້ອງເພງອອກຈາກສຽງແລະອອກຈາກລົມຫາຍໃຈ, ການສ້າງສຽງທີ່ຫນາແຫນ້ນ, resonant ແລະມີອໍານາດ - ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍທີ່ຈະບັນລຸກັບນັກຮ້ອງທີ່ແທ້ຈິງ.

"ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສຽງທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ AI ແມ່ນສົມບູນແບບທີ່ສຸດ. ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ, AI ສາມາດສ້າງການບັນທຶກສຽງໄດ້ເຖິງສອງ octaves, ເຕັມໄປດ້ວຍພະລັງແລະຈຸດສູງສຸດ. ໂດຍປົກກະຕິ, ມີພຽງແຕ່ນັກຮ້ອງຮ້ອງເພງ, tenors, ແລະ sopranos ທີ່ສາມາດຮ້ອງເພງທີ່ສູງນີ້, ແລະນັກຮ້ອງການຄ້າຫນ້ອຍທີ່ສຸດສາມາດເອົາຊະນະມັນໄດ້.

ນອກຈາກນັ້ນ, ຄໍຊາວຫວຽດນາມຍັງອ່ອນນຸ້ມ, ສະນັ້ນ, ໃນຊີວິດຈິງ, ມີນັກຮ້ອງບໍ່ຫຼາຍປານໃດສາມາດບັນທືກສຽງດັງໄດ້ຄື: Elvis Phuong, Huynh Loi, Tung Duong… ສ່ວນບັນດານັກຮ້ອງຢູ່ Anh trai ເວົ້າສະບາຍດີ, Chi dep dap gio , ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າບໍ່ພິເສດເກີນໄປ, ເຂົາເຈົ້າບໍ່ສາມາດຮ້ອງເພງດ້ວຍພະລັງຄື AI ຂອງລາວ, ແຕ່ແມ່ນຍ້ອນສຽງດົນຕີຂອງ ຫງວຽນທິງ. ຄວາມຄິດເຫັນ.

ນັກດົນຕີ ຫງວຽນງອກທ້ຽນ ໄດ້ອ້າງເຖິງຫຼັກຖານທີ່ວ່າ ສຽງ AI ໃນບາງເພງ “ດີກ່ວານັກຮ້ອງຕົວຈິງ”. “ຄືກັບເພງ Say mot doi vi em, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ ນັກຮ້ອງຄື ຫງວຽນວູ ແລະ ໂຮ່ ເລທູ ຮ້ອງໄດ້ດີ, ແຕ່ໃນພາກ B ຂອງບົດຂັບຮ້ອງທີສອງ, ເຂົາເຈົ້າຍັງບໍ່ສາມາດ “ສຳຜັດ” ແລະ ສ້າງຈຸດສຸດຍອດດ້ວຍສຽງ AI”.

AI ຮ້ອງເພງ "Diem Xua" ຂອງນັກດົນຕີ Trinh Cong Son (ວີດີໂອ: ເພງຮັກ AI).

ຜູ້ຂຽນເພງ Oh! Loving Life ຍັງເຊື່ອວ່າ, ນອກຈາກປະໂຫຍດຂອງການສາມາດປັບສຽງຂອງສຽງ, ຊອບແວ AI ຍັງເປີດທິດທາງໃຫມ່ເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນນັກດົນຕີ.

ນັກດົນຕີຫນຸ່ມຫຼືຄົນທີ່ບໍ່ມີວິທີການທາງ ດ້ານການເງິນ , ຖ້າພວກເຂົາຮູ້ວິທີການນໍາໃຊ້ AI, ຈະຊ່ວຍປະຫຍັດຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຫຼາຍໃນຂະບວນການຜະລິດແລະແຜ່ຂະຫຍາຍຜະລິດຕະພັນໄປສູ່ຜູ້ຊົມໄດ້ງ່າຍ.

“ປົກກະຕິແລ້ວ, ການຜະລິດດົນຕີໃຫ້ນັກດົນຕີແມ່ນລາຄາແພງຫຼາຍ, ການບັນທຶກເພງລາຄາ 6-10 ລ້ານດົ່ງ, ການບັນທຶກ 10 ເພງລາຄາ 70-100 ລ້ານດົ່ງ, ບໍ່ໄດ້ເວົ້າເຖິງຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນການຖ່າຍວີດີໂອ, ນອກຈາກນັ້ນ, ການຊອກຫານັກຮ້ອງທີ່ມີສຽງທີ່ເຫມາະສົມກັບເພງຂອງເຈົ້າແມ່ນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍແລະໃຊ້ເວລາຫຼາຍ.

ໃນຂະນະດຽວກັນ, ດ້ວຍເຕັກໂນໂລຢີທີ່ທັນສະໄຫມ, ຜູ້ຜະລິດບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຈ້າງນັກຮ້ອງມືອາຊີບເພື່ອບັນທຶກ. ພວກເຂົາສາມາດເພີ່ມປະສິດທິພາບຂະບວນການ, ໃຊ້ AI ເພື່ອບັນທຶກ, ຟັງຮ່າງຫຼາຍດ້ວຍຮູບແບບສຽງທີ່ເຂົາເຈົ້າມັກ, ຫຼັງຈາກນັ້ນສໍາເລັດການຜະລິດຫລັງການຜະລິດແລະອັບໂຫລດໄປຍັງເວທີຕ່າງໆດ້ວຍຄ່າໃຊ້ຈ່າຍທີ່ຕໍ່າຫຼາຍ, "ນັກດົນຕີເວົ້າ.

ປັນຍາປະດິດ ຄຸກຄາມຊີວິດການເປັນຢູ່ຂອງນັກສິລະປິນ?

"ການບຸກລຸກ" ຂອງ AI ສ້າງຄວາມກົດດັນຫຼາຍສໍາລັບນັກສິລະປິນ. ເມື່ອການບັນທຶກທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ AI ແມ່ນໄວ, ປະຫຍັດຄ່າໃຊ້ຈ່າຍ, ແລະໄດ້ມາດຕະຖານຄຸນນະພາບສຽງສູງ, ນັກຮ້ອງແລະນັກດົນຕີຫຼາຍຄົນ - ໂດຍສະເພາະໄວຫນຸ່ມທີ່ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຕັ້ງຕໍາແຫນ່ງ - ມີຄວາມສ່ຽງຕໍ່ການຖືກລົບລ້າງ.

ນັກດົນຕີ ຫງວຽນງອກທ້ຽນ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ເລື່ອງ “ນັກດົນຕີສູນເສຍວຽກເຮັດງານທຳຍ້ອນ AI” ໄດ້ເລີ່ມປະກົດຂຶ້ນແລ້ວ. ຫຼາຍໆໂຄງການ, ທຸລະກິດ ຫຼືທີມງານຮູບເງົາສາມາດໃຊ້ AI ເພື່ອສ້າງເພງໂຄສະນາຂອງຕົນເອງໄດ້, ແທນທີ່ຈະຈ້າງນັກດົນຕີມາແຕ່ງເພງ. ເຖິງແມ່ນວ່າການບັນທຶກສຽງກໍ່ບໍ່ຈຳເປັນທີ່ຈະມີວົງດົນຕີສົດອີກຕໍ່ໄປ, ເພາະວ່າເຄື່ອງມື AI ສາມາດຈຳລອງເຄື່ອງດົນຕີດ້ວຍຄຸນນະພາບທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນ.

ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນັກດົນຕີ ຫງວຽນງອກທ້ຽນ ກໍ່ເນັ້ນໜັກວ່າ, ເຖິງວ່າມີລັກສະນະດີເດັ່ນຂອງ AI, ແຕ່ປັດໄຈມະນຸດຍັງມີບົດບາດສຳຄັນ ແລະ ຍາກທີ່ຈະປ່ຽນແທນຢ່າງສິ້ນເຊີງ.

"ເພື່ອໃຊ້ AI ໄດ້ດີ, ຜູ້ໃຊ້ຊອບແວຕ້ອງຮູ້ວິທີການຂຽນຄໍາສັ່ງ. ເພື່ອສ້າງເພງທີ່ດີທີ່ຜູ້ຊົມມັກ, ຜູ້ໃຊ້ຍັງຕ້ອງເຂົ້າໃຈບັນທຶກດົນຕີ, ຕ້ອງມີແນວຄວາມຄິດສະເພາະ, ແລະຕ້ອງມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ມະນຸດບໍ່ສາມາດຂຶ້ນກັບເຕັກໂນໂລຢີ 100%.

ໄຂ້ດົນຕີ AI: ນັກດົນຕີສູນເສຍວຽກ, ນັກຮ້ອງສະເໝືອນຈະປົກຄຸມອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງທີ່ງາມບໍ? - 2

ນັກດົນຕີ ຫງວຽນຟຸກທ້ຽນ ແມ່ນຜູ້ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຫຼາຍເພງທີ່ມີຊື່ສຽງຄື: “ບັ້ງໄຟດອກເບັ່ງບານ”, “ຢ່າຮັກອີກແລ້ວ, ອ້າຍເມື່ອຍ”, “ເຈົ້າບໍ່ຜິດ, ພວກເຮົາຜິດ”... (ພາບ: ຕົວລະຄອນໃນເຟສບຸກ).

ປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບປະກົດການຂອງໂລກສິລະປະແຂ່ງຂັນກັບການລຸກຂຶ້ນຂອງ AI, ນັກດົນຕີ ຫງວຽນຟຸກທ້ຽນ - “ຜູ້ສ້າງບົດເພງຕີ) ຂອງດົນຕີຫວຽດນາມ - ຢືນຢັນຕໍ່ ນັກຂ່າວ Dan Tri ວ່າ: “ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງມີ 2 ດ້ານ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຢ້ານ, ບໍ່ຕ້ານ AI, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າກໍ່ບໍ່ຊຸກຍູ້ການລ່ວງລະເມີດເຕັກໂນໂລຢີ.

AI ເປັນເຄື່ອງມືທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ໃໝ່ໃນການແຕ່ງເພງເຂົ້າໃກ້ຂະບວນການຜະລິດໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນ. ຂໍຂອບໃຈກັບຊອບແວ AI, ນັກດົນຕີຫນຸ່ມປະຫຍັດເວລາ, ຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນການຜະລິດ, ແລະມີແນວຄວາມຄິດເພີ່ມເຕີມ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຖ້າພຽງແຕ່ຂຶ້ນກັບ AI, ອຸດສາຫະກໍາດົນຕີຈະມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການພັດທະນາ. ແທນທີ່ຈະສ້າງດົນຕີດ້ວຍສິລະປະ, ບົດເພງກາຍເປັນຜະລິດຕະພັນທີ່ບໍ່ມີຕົ້ນສະບັບ.

ດົນຕີ AI ເຮັດໃຫ້ເກີດອາການໄຂ້: ນັກດົນຕີສູນເສຍວຽກ, ນັກຮ້ອງສະເໝືອນຈະປົກຄຸມອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງທີ່ງາມບໍ່? - 3

ດົນຕີ AI ກໍາລັງຖ້ວມເວທີ TikTok (ພາບ: ພາບຫນ້າຈໍ).

ຫນຶ່ງໃນຄວາມກັງວົນຂອງນັກດົນຕີແມ່ນວ່າ AI ສາມາດຮຽນຮູ້ແລະຮຽນແບບຮູບແບບຂອງອົງປະກອບ. ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ເກີດສິ່ງທ້າທາຍຫຼາຍຢ່າງກ່ຽວກັບລິຂະສິດ ແລະເອກະລັກຂອງດົນຕີ. ໃນຕະຫຼາດທີ່ມີການແຂ່ງຂັນຢ່າງດຸເດືອດຄືຫວຽດນາມ, ເຄື່ອງດົນຕີທີ່ຜະລິດດ້ວຍປັນຍາປະດິດໄດ້ເຮັດໃຫ້ບັນຫາຄຸນຄ່າ “ສີຂີ້ເຖົ່າ” ແລະ ແຮງງານດ້ານສິລະປະກໍ່ເຈັບປວດຕື່ມອີກ.

ແນ່ນອນ, AI ຈະປັບປຸງມື້ຕໍ່ມື້, ມີຄຸນນະພາບທີ່ດີກວ່າ. ການເຕີບໂຕຂອງປັນຍາປະດິດພວມຄ່ອຍໆກາຍເປັນກຳລັງຊຸກຍູ້ໃຫ້ນັກສິລະປິນຫວຽດນາມປັບປຸງຕົນເອງ ແລະ ຊອກຫາມາດຕະການແກ້ໄຂ.

ນັກດົນຕີ ຫງວຽນວັນຈຸງ ໄດ້ແບ່ງປັນຄວາມຄິດເຫັນວ່າ: “ການພັດທະນາເຕັກໂນໂລຊີນີ້ແມ່ນສິ່ງທ້າທາຍທີ່ຂະແໜງການໃດກໍ່ຕ້ອງປະເຊີນໜ້າກັບຄວາມກົດດັນໃນການແຂ່ງຂັນ, ເຖິງແມ່ນຄວາມສ່ຽງທີ່ຈະຖືກປ່ຽນແທນ.

ດົນຕີ AI ເຮັດໃຫ້ເກີດອາການໄຂ້: ນັກດົນຕີສູນເສຍວຽກ, ນັກຮ້ອງສະເໝືອນຈະປົກຄຸມອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງທີ່ງາມບໍ່? - 4

ນັກດົນຕີ ຫງວຽນວັນຈຸງ ໄດ້ສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນໃນຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້ດ້ວຍ “ສືບຕໍ່ເລື່ອງສັນຕິພາບ” (ຮູບພາບ: Facebook ຂອງຕົວລະຄອນ).

ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມກັງວົນກ່ຽວກັບອະນາຄົດຂອງອົງປະກອບດົນຕີແລະການປະຕິບັດ, ນັກດົນຕີຍັງເຊື່ອວ່າບໍ່ວ່າເຕັກໂນໂລຢີຈະພັດທະນາຫຼາຍປານໃດ, ຄົນເຮົາຍັງຢູ່ໃນຈຸດໃຈກາງຂອງສິລະປະ. ດົນຕີບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບສຽງທີ່ຖືກຕ້ອງທາງດ້ານວິຊາການ, ແຕ່ຍັງກ່ຽວກັບເລື່ອງແລະຈິດວິນຍານຂອງນັກສະແດງ. ນີ້ແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເຕັກໂນໂລຢີ, ບໍ່ວ່າສະຫລາດ, ຈະບໍ່ສາມາດສ້າງໃຫມ່ໄດ້ຢ່າງເຕັມສ່ວນ.

“ອາລົມ ແລະປະສົບການຂອງຜູ້ແຕ່ງແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນຕໍ່ດົນຕີອັນໜຶ່ງ, ເຊິ່ງເປັນສິ່ງທີ່ AI ບໍ່ສາມາດສ້າງໄດ້. ສຳລັບຜູ້ທີ່ມັກສິລະປະ, ການໃຊ້ເຄື່ອງດົນຕີຕົວຈິງແມ່ນແຕກຕ່າງຈາກການສ້າງສຽງ ແລະດົນຕີດ້ວຍ AI ສະເໝີ.

ປັນຍາປະດິດບໍ່ສາມາດນໍາເອົາຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສົມບູນມາສູ່ນັກດົນຕີ; ຄຸນນະພາບສຽງແລະ orchestration ບໍ່ສາມາດເທົ່າທຽມກັນກັບສິ່ງທີ່ມະນຸດສ້າງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ດົນຕີແມ່ນສິລະປະ, AI ເປັນພຽງເຕັກໂນໂລຢີ,” ນັກດົນຕີ ຫງວຽນຟຸກທ້ຽນ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ.

ນັກດົນຕີ ຫງວຽນວັນຈຸງ ກໍ່ສະແດງຄວາມຄິດເຫັນວ່າ ການປະພັນດົນຕີແມ່ນຢູ່ໃນໝວດອາລົມ ແລະ ຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ໃນຂະນະທີ່ AI ແມ່ນເຄື່ອງມື algorithmic ທີ່ມີຄວາມສາມາດເກັບກຳຂໍ້ມູນ ແລະ ສ້າງບັນດາຜະລິດຕະພັນຈາກແຫຼ່ງຂໍ້ມູນສັງເຄາະທີ່ມີຢູ່. ດັ່ງນັ້ນ, ອີງຕາມນັກດົນຕີ, "ດົນຕີ AI ບໍ່ສາມາດຖືກເອີ້ນວ່າຜະລິດຕະພັນສ້າງສັນ".

ທ່ານ ຫງວຽນວັນຈຸງ ກ່າວວ່າ: “ມັນເປັນຄວາມຈິງທີ່ມີເພງ AI ພວມມີທ່າອ່ຽງໃນຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້, ໄດ້ກະຕຸ້ນຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ ແລະ ໄດ້ຮັບຄວາມມັກຈາກຜູ້ຊົມ.

ເມື່ອຕອບຄຳຖາມຂອງ ນັກຂ່າວ Dan Tri ກ່ຽວກັບວິທີທີ່ນັກຮ້ອງ ແລະ ນັກດົນຕີຄວນເຂົ້າຫາ AI ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ຖືກປ່ຽນແທນໃນຂະນະທີ່ຍັງສວຍໃຊ້ເຕັກໂນໂລຊີ, ທ່ານ Tran Thang Long, ຫົວໜ້ານັກດົນຕີ ແລະ ນັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ຢູ່ Universal Music ຫວຽດນາມ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ນີ້ແມ່ນຂຶ້ນກັບນະໂຍບາຍສາກົນຂອງລັດຖະບານເພື່ອສາມາດດຸ່ນດ່ຽງບັນດາຜົນປະໂຫຍດຂອງເຕັກໂນໂລຢີ ແລະ ການພັດທະນາແບບຍືນຍົງຂອງວິຊາຊີບຄືຕະຫຼາດວຽກເຮັດງານທຳຂອງບຸກຄົນ.

ເຊັ່ນດຽວກັບທຸກໆຄວາມກ້າວຫນ້າທາງດ້ານເຕັກໂນໂລຢີອື່ນໆຂອງສັງຄົມກ່ອນມັນ, ເຊັ່ນ: ໂທລະພາບ, ອິນເຕີເນັດ, ແລະເຄືອຂ່າຍສັງຄົມ; ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ດ້ວຍ AI, ພວກເຮົາຕ້ອງເປີດໃຈເພື່ອຮຽນຮູ້ແລະປັບຕົວໄດ້ໄວ, ແຕ່ຍັງຕ້ອງລະວັງແລະລະມັດລະວັງກ່ຽວກັບຄວາມສ່ຽງແລະຂໍ້ເສຍທີ່ມັນສາມາດນໍາມາໄດ້."

ທ່ານລອງຍັງເນັ້ນໜັກວ່າ, ໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ໆນີ້, ຕະຫຼາດດົນຕີຫວຽດນາມຄົງຈະບໍ່ມີ “ຮູບດາວ” ຄືກັບບາງຕະຫຼາດດົນຕີໃນໂລກ.

"ພວກເຮົາສາມາດສ້າງເພງທີ່ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈ, ແຕ່ບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າພວກເຮົາມີ "ນັກສິລະປິນ" ຊື່ງເປັນທີ່ລະນຶກຂອງສາທາລະນະ.

ການເດີນທາງຈາກການຕີທີ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບກາຍເປັນນັກສິລະປິນທີ່ມີເອກະລັກຂອງຕົນເອງ, ຊຸມຊົນຂອງແຟນແລະສະຖານທີ່ຢູ່ໃນໃຈຂອງສາທາລະນະແມ່ນຂະບວນການທີ່ຍາວນານທີ່ຕ້ອງການຄວາມພະຍາຍາມຫຼາຍ. ດ້ວຍ AI, ເສັ້ນທາງນີ້ແມ່ນຍາກກວ່າກັບນັກສິລະປິນແທ້ໆ,” ທ່ານລອງເວົ້າ.

ທີ່ມາ: https://dantri.com.vn/giai-tri/nhac-ai-gay-sot-nhac-si-mat-viec-ca-si-ao-se-lan-at-anh-trai-chi-dep-20251008160204726.htm