ມາເຖິງ “ພາກຕໍ່”, ຜູ້ຊົມບໍ່ໄດ້ເພີດເພີນກັບຄວາມງາມທາງດ້ານສາຍຕາຂອງວຽກງານ ແຕ່ໄດ້ປະເຊີນໜ້າກັບ ໂລກ ໂດຍກົງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຫຼັກຖານຂອງຄວາມບໍ່ໝັ້ນຄົງ, ຄວາມສົງໄສ ແຕ່ຍັງເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມເປັນຈິງ - ພາບ: H.VY
ໜັງສືພິມ, ໃບບິນ, ຖົງຢາງ, ລູກປືນພລາສຕິກ... ກາຍເປັນເຄື່ອງໝາຍໃຫ້ນັກສິລະປິນເປັນສັກຂີພິຍານໃນສະໄໝຂອງເຂົາເຈົ້າ.
Sequelae ແມ່ນງານວາງສະແດງຄັ້ງທີ 2 ຂອງນັກສິລະປິນ Duong Thuy, ໄດ້ວາງສະແດງ 100 ກວ່າຜົນງານແຕ່ນີ້ຮອດວັນທີ 28/9 ຢູ່ຫໍວາງສະແດງ Maii (72/7 Tran Quoc Toan, HCMC).
ທັງບາດແຜ ແລະກະຈົກ
ສຳລັບທ່ານ Duong Thuy, ສິລະປະແມ່ນການສະແດງໃຫ້ເຫັນຈິດວິນຍານຂອງມະນຸດຢ່າງສັດຊື່ຢູ່ໃນໂລກທີ່ວຸ່ນວາຍແລະອ່ອນແອ.
ໃນ ມໍລະດົກ , ລາວດໍາລົງຊີວິດເປັນພະຍານ, ປະເຊີນຫນ້າກັບຄວາມຈິງທີ່ຂົມຂື່ນຂອງເວລາແລະປ່ຽນຮູບແຕ້ມເຂົ້າໄປໃນສະຖານທີ່ທີ່ປະກອບດ້ວຍບັນຫາກົດດັນ: ການບໍລິໂພກ, ຄວາມຮຸນແຮງ, ການແບ່ງແຍກ, ການຂີ້ຕົວະແລະການທໍາລາຍຄຸນຄ່າຂອງມະນຸດ ...
ການປະສົມຄວາມບໍ່ມີຕົວຕົນແລະຄວາມເປັນຈິງ, Thuy ຊອກຫາທີ່ຈະເປີດເຜີຍການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ອ່ອນແອລະຫວ່າງບຸກຄົນ, ຊຸມຊົນ, ແລະສິ່ງແວດລ້ອມ.
ສຳລັບທ່ານ Thuy, ສິລະປະບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນການສ້າງຕັ້ງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງກ່ຽວກັບການມີຢູ່ແລ້ວ. ແຕ່ລະວຽກງານເປັນທັງບາດແຜແລະກະຈົກ: ການເຊື້ອເຊີນໃຫ້ປະເຊີນກັບຄວາມເຈັບປວດ, ໃນຂະນະທີ່ຍັງເຮັດໃຫ້ເກີດການສະທ້ອນ, ການປິ່ນປົວແລະຄວາມຫວັງ.
ທ້າວ ດວງທິເກີດໃນປີ 1977, ເປັນສະຖາປະນິກໂດຍອາຊີບ, ເຄີຍຮູ້ຈັກເປັນນັກສິລະປິນຖະໜົນ, ນັກແຕ້ມສີນ້ຳ ທີ່ໄດ້ເດີນທາງໄປແຕ້ມຮູບຢູ່ທົ່ວເອີລົບ, ແລະ ສຸດທ້າຍກໍໄດ້ອຸທິດຕົນໃຫ້ແກ່ສິລະປະຮ່ວມສະໄໝ.
ລາວໄດ້ແຕ້ມຮູບຫຼາຍພັນວຽກຈາກຂະໜາດ A4 ຂະຫນາດນ້ອຍໄປເຖິງຜ້າໃບໃຫຍ່ ດ້ວຍວັດສະດຸທັງໝົດທີ່ລາວມີຢູ່ໃນມື ຫຼືອ້ອມສະຕູດິໂອຂອງລາວທີ່ລາວໄດ້ເກັບມາຈາກອາຄຼິກ, ສີນ້ຳມັນ, ໜັງພິມພິມ, ການຫຸ້ມຫໍ່, ແມ້ກະທັ້ງຟັກ, ເຄື່ອງນຸ່ງເດັກນ້ອຍ, ລູກປືນຂອງຫຼິ້ນ, ໃບບິນລາຍເດືອນ...
ສຳ ລັບ Thuy, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງມີຄວາມ ໝາຍ ຂອງມັນເອງແລະເປັນຫຼັກຖານຂອງຊີວິດຈິງ. ມໍລະດົກ ຂອງງານວາງສະແດງແມ່ນການເດີນທາງຂອງ Thuy ໃນການປົກປັກຮັກສາ, ປະເຊີນຫນ້າ, ເຊື່ອມຕໍ່ແລະຖອດລະຫັດຄໍາຖາມທີ່ສະທ້ອນກັບຫຼັກຖານເຫຼົ່ານັ້ນ.
ວຽກງານຂອງ Thuy ລ້ວນແຕ່ເຄື່ອນໄຫວກັບເຫດການຕົວຈິງ, ເພາະວ່າລາວເຊື່ອວ່ານັກສິລະປິນເປັນຂອງຄົນໃນປະຈຸບັນ.
ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ Legacy haunting ແມ່ນວິທີທີ່ Thuy ສ້າງຄວາມຊົງຈໍາສ່ວນຕົວດ້ວຍຄວາມຊົງຈໍາລວມ. ຫົວຂໍ້ຕົວມັນເອງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງການປະຕິເສດຂອງລາວກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ງ່າຍ, ທໍາມະດາ, ແລະ superficial. Thuy ເລືອກທີ່ຈະເຂົ້າຫາຈຸດ, ແລະນັ້ນເຮັດໃຫ້ເລື່ອງລາວມີຄວາມ ໝາຍ.
"ຮູບແຕ້ມຂອງຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ເວົ້າຖືກຫຼືຜິດ, ມັນພຽງແຕ່ຍົກບັນຫາ, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ໃຜງາມ, ຂ້ອຍຕ້ອງຢູ່ໃນເວລາຂອງຕົນເອງ, ເປັນພະຍານແລະບັນທຶກໂລກທີ່ຂ້ອຍອາໄສຢູ່, ມັນເປັນແບບນັ້ນ.
ມີບາດແຜທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ຍັງຄົງສືບຕໍ່ຢູ່ໃນແຕ່ລະມື້ແລະບໍ່ຢຸດເຊົາ, ຈາກສິ່ງທີ່ນ້ອຍທີ່ສຸດ…” - Duong Thuy ເວົ້າຢ່າງກົງໄປກົງມາ.
Thuy ເລົ່າເລື່ອງລາວທີ່ມີຄວາມເປັນສ່ວນຕົວ ແລະ ຄວາມສາມັກຄີ - ພາບ: ຮ
ສິນລະປະຂອງຄໍາແນະນໍາແລະການປະເຊີນຫນ້າ
ຕາມນັກສິລະປິນ ແລະ ນັກພິທັກພິເສດ Phan Trong Van ແລ້ວ, ສິ່ງທີ່ພິເສດແມ່ນ Thuy ໄດ້ປົດປ່ອຍພາບແຕ້ມຈາກຂອບເຂດພື້ນເມືອງ.
ວຽກງານຂອງລາວມີຈິດໃຈຂອງການຜະສົມຜະສານຮູບແຕ້ມ, ບ່ອນທີ່ຮູບແຕ້ມບໍ່ແມ່ນພື້ນຜິວຮາບພຽງທີ່ບໍລິສຸດ, ແຕ່ກາຍເປັນໂຄງສ້າງທີ່ເປີດກວ້າງ, ບ່ອນທີ່ມີຫຼາຍວັດສະດຸຮ່ວມກັນແລະການສົນທະນາ.
ມັນແມ່ນການປະສົມນີ້ທີ່ເຮັດໃຫ້ຮູບແຕ້ມຂອງ Thuy ທັງສະແດງເຖິງຈິດວິນຍານຂອງ Pop Art ທີ່ບິດເບືອນ, ບັນຈຸຄວາມຫຼົງໄຫຼທີ່ຄ້າຍຄືກັບ Munch, ແລະມີຄວາມກ້າວຫນ້າທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງການສະແດງອອກທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ. ແຕ່ໃນທີ່ສຸດ, ບໍ່ມີແບບໃດສາມາດສ້າງຮູບແບບ Thuy.
ງານວາງສະແດງໄດ້ຢືນຢັນເຖິງຄວາມມຸ່ງໝັ້ນອັນແຮງ, ການທົດລອງຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ ແລະ ການປະທະກັນຂອງນັກສິລະປິນຜູ້ໜຶ່ງທີ່ບໍ່ຍອມຮັບເອົາຊະຕາກຳຂອງຕົນ - ພາບ: H.VY
ໃນຫຼາຍໆວຽກງານ, ການແຕ້ມຮູບໄດ້ຖືກຫຼຸດລົງເປັນພື້ນຖານ, ເຮັດໃຫ້ອຸປະກອນທີ່ຫຍາບຄາຍແລະຄວາມເຄັ່ງຕຶງດ້ານສາຍຕາ. ຮູບແຕ້ມປະຕິເສດຄວາມງາມທີ່ຖືກປະນີປະນອມເພື່ອຢືນຢັນຄວາມງາມອີກຢ່າງຫນຶ່ງ: ຄວາມງາມທີ່ເຈັບປວດຂອງການສູນເສຍ, ຄວາມຊົງຈໍາ, ການມີຢູ່ໃນຄວາມແຕກຫັກ.
ຕາມນັກສິລະປິນ ຮ່ວາງຫວູແລ້ວ, ການເບິ່ງຮູບແຕ້ມໃນງານວາງສະແດງຄັ້ງນີ້ຈະຕ້ອງມີເວລາ, ຄວາມເຄັ່ງຕຶງ, ປະສົບການບ້າໆ, ຄວາມຊົງຈຳທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຫ່ວງໃຍ... ແລະ ຄວາມຮັກທີ່ບໍ່ຫວັ່ນໄຫວ. ບາງທີ, ຄໍາວ່າ "ການອ່ານຮູບແຕ້ມ" ອາດຈະຄົບຖ້ວນແລະຖືກຕ້ອງສໍາລັບວຽກງານຂອງຜູ້ຊາຍທີ່ມີພອນສະຫວັນແລະບໍ່ມີປັນຍານີ້.
ສະນັ້ນ ມໍລະດົກ ບໍ່ພຽງແຕ່ຢືນຢັນເຖິງພະລັງປະດິດສ້າງຂອງ Duong Thuy ເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງທ້າທາຍຜູ້ຊົມໃຫ້ກ້າຜ່ານຜ່າຊັ້ນໜາມເພື່ອຮັບຟັງສຽງສະທ້ອນແຫ່ງຄວາມຊົງຈຳ, ເພື່ອຊອກຫາຊ່ອງຫວ່າງຂະໜາດນ້ອຍຢູ່ໃນໂລກທີ່ບໍ່ແນ່ນອນນີ້.
"ເຊວຊີ" ສະແດງສຽງທີ່ແຕກຕ່າງຄື: ບໍ່ຫຼົບຫຼີກ, ບໍ່ງາມ, ແຕ່ແນະນຳ ແລະ ປະເຊີນໜ້າ - ພາບ: H.VY
ທີ່ມາ: https://tuoitre.vn/nhung-vet-thuong-thoi-dai-trong-di-chung-cua-duong-thuy-20250927102742693.htm
(0)