
ນັກຟ້ອນໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕາແທງລອງ ໄດ້ຮັບຄວາມຊົມເຊີຍຢ່າງອົບອຸ່ນຈາກຜູ້ຊົມພາຍຫຼັງການສະແດງລະຄອນຕຸກກະຕາ “ທາມ-ແຄັມ” ໃນຕອນຄ່ຳວັນທີ 23 ພະຈິກນີ້.
ຕອນຄ່ຳວັນທີ 23/11, ໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕາແທງລອງ ໄດ້ແນະນຳໃຫ້ບັນດາຜູ້ພິພາກສາ, ນັກຊ່ຽວຊານ, ຜູ້ຊົມໃນງານມະໂຫລານລະຄອນຕຸກກະຕາສາກົນຄັ້ງທີ 6 - 2025 ໄດ້ດຳເນີນບັນດາລາຍການສະແດງລະຄອນຕຸກກະຕາ “ Tam – Cam”.
Tam - Cam: ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ, ຮູບແບບໃຫມ່
ບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງນິທານພື້ນເມືອງຄືນໃໝ່ເທົ່ານັ້ນ, ການລະຫຼິ້ນລະຄອນຕຸກກະຕາຈະທົດລອງພາສາເວທີຫຼາຍລະດັບ. ຈຸດພົ້ນເດັ່ນອັນໜຶ່ງແມ່ນການນຳເອົາການຮ້ອງເພງ Cheo ເຂົ້າໃນການຂັບເຄື່ອນ, ສ້າງຊ່ອງຫວ່າງລະຫວ່າງສອງຮູບແບບພື້ນເມືອງ.
Cheo melodies ເປັນທັງຊັ້ນຂອງຕະກອນວັດທະນະທໍາແລະກະທູ້ນໍາພາຜູ້ຊົມໄປສູ່ ໂລກ ເທບນິຍາຍທີ່ມີອາລົມທີ່ຄຸ້ນເຄີຍແຕ່ recreated ໃນຮູບແບບໃຫມ່.

ນັກສະແດງລະຄອນຕຸກກະຕາຂອງໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕາ ແທງລຽມ ໃນບົດລະຄອນ “ທາມ-ແຄັມ”
ພື້ນທີ່ເວທີຍັງເປັນການທົດລອງທີ່ໂດດເດັ່ນ. ດ້ວຍໄມ້ໄຜ່ຕົ້ນຕໍອັນດຽວ, ນັກສິລະປິນໄດ້ປະດິດສ້າງຫຼາຍຊັ້ນຫຼາຍບ່ອນຄື: ບາງຄັ້ງທົ່ງນາ, ບາງຄັ້ງກໍ່ເປັນໄມ້ໄຜ່, ບາງເທື່ອກໍ່ແມ່ນຕົ້ນໝາກເດື່ອ ຫຼື ແທ່ນບູຊາເພື່ອທັດສະນີຍະພາບການຜັນແປໃນນິທານທີ່ເປັນຕາຄຸ້ນເຄີຍຂອງສາທາລະນະຊົນ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນເດັກນ້ອຍກ່ຽວກັບ ໄຕ ແລະ ກາມ.
ໄມ້ໄຜ່, ເປັນວັດຖຸທີ່ຄຸ້ນເຄີຍໃນຊົນນະບົດຂອງຫວຽດນາມ, ໄດ້ເປັນອຸປະກອນການແກະສະຫຼັກ ແລະ ເປັນສັນຍາລັກວັດທະນະທໍາ - ຫວນຄືນເຖິງຄວາມທົນທານ, ຄວາມລຽບງ່າຍ, ແລະຈິດໃຈຂອງຊົນນະບົດທາງພາກເໜືອ. ການສ້າງຕົວລະຄອນຕຸກກະຕາຈາກໄມ້ໄຜ່ໄດ້ສ້າງການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ສ້າງສັນເພື່ອພະຍາຍາມຊອກຫາຮູບແບບໃຫມ່ໃນເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາ.
ໂດຍສະເພາະ, ດົນຕີ ແລະສຽງອອກແບບແມ່ນຈຸດເດັ່ນທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງເຄື່ອງຫຼີ້ນ. ດົນຕີແມ່ນມີການປະດິດແຕ່ງຢ່າງລະອຽດລະອໍ, ປະດິດສ້າງ, ສົມທົບກັບທຳນອງເພງພື້ນເມືອງກັບບັນດາໂຄງປະກອບສຽງທີ່ທັນສະໄໝ, ສ້າງບັນຍາກາດພື້ນເມືອງ ແລະ ຄວາມເລິກເຊິ່ງ, ພຽງພໍເພື່ອສະໜັບສະໜູນອາລົມຈິດຂອງຜູ້ຊົມໃນບັນດາສາກທີ່ສຳຄັນຂອງເລື່ອງ Tam – Cam.

ການອອກແບບສິລະປະທີ່ສວຍງາມແລະປະກາຍເປັນປະກາຍ - ການຫຼິ້ນ "Tam - Cam" ຂອງໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕຸກ Thang Long
Tam - Cam ແລະຊ່ອງຫວ່າງໃນຈິດໃຈຂອງການທົດລອງ
ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຖ້າຫາກເບິ່ງຈາກທັດສະນະຂອງການທົດລອງລະຄອນ, ການລະຫຼິ້ນຍັງມີຄວາມເສຍໃຈໃຫ້ແກ່ການໄຕ່ຕອງ.
ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ການພົວພັນກັບຜູ້ຊົມ - ເປັນອົງປະກອບທີ່ ສຳ ຄັນໃນທ່າອ່ຽງຂອງໂຮງລະຄອນໃນຍຸກສະ ໄໝ ທີ່ບໍ່ໄດ້ຖືກຂູດຮີດ. ການລະຫຼິ້ນຍັງຄົງປະຕິບັດຕາມແບບເລົ່າເລື່ອງ ແລະ ວາດສະໜາພື້ນເມືອງ, ເຊິ່ງມີຄວາມຍາວ ແລະ ເປັນແບບຢ່າງ, ບາງຄັ້ງຈັງຫວະການເຕັ້ນຊ້າ, ໂດຍສະເພາະສຳລັບເດັກນ້ອຍ - ຜູ້ຊົມຫຼັກໆຂອງເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາທີ່ເຂົ້າມາໂຮງລະຄອນ Pham Thi Tran ເພື່ອຊົມກັບພໍ່ແມ່.
ພໍ່ແມ່ບາງຄົນຄິດວ່າການລະຫຼິ້ນຍາວເກີນໄປ, ການຮ້ອງເພງ cheo ຫຼາຍພາກສ່ວນບໍ່ຖືກຕ້ອງເຮັດໃຫ້ມີການບັນຍາຍຍາວ, ແລະທີ່ສໍາຄັນແມ່ນເນື້ອໃນຂອງເລື່ອງແມ່ນຄຸ້ນເຄີຍເກີນໄປ. ຖ້າຫາກໄດ້ຮັບການຈັດຕັ້ງເປັນຮູບແບບເປັນຊັ້ນ, ຮັດແໜ້ນບັນດາເຫດການຕົ້ນຕໍ ແລະ ມີທັດສະນະໃໝ່ກ່ຽວກັບລັກສະນະສຳຄັນຂອງເລື່ອງ Tam – Cam ດ້ວຍສາຍຕາຂອງຜູ້ຊົມໃນສະໄໝໃໝ່, ການທົດລອງຈະມີປະສິດທິຜົນກວ່າ.
ບາງຊິ້ນແມ່ນກ່ຽວກັບ "ການບັນຍາຍ" ຫຼາຍກວ່າປະສົບການ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ພະລັງງານລະຄອນຢູ່ໃນຊ່ວງເວລາທີ່ຄວນຈະເປັນການລະເບີດຂອງອາລົມ. ໃນສະພາບການຂອງງານບຸນທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອການທົດລອງ, ນີ້ອາດຈະເປັນພື້ນທີ່ທີ່ການຜະລິດຕ້ອງຄົ້ນຫາຕື່ມອີກ: ເຮັດແນວໃດເພື່ອເຮັດໃຫ້ນິທານພື້ນເມືອງບໍ່ພຽງແຕ່ "ເລົ່າຄືນ", ແຕ່ "ສົດຊື່ນ" ໂດຍຜ່ານການພົວພັນ, ທາງເລືອກ, ແລະການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງຜູ້ຊົມ.

ວົງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕານ້ຳທ່າລອງ ແມ່ນມີສີມືຫຼາຍ.
ກ່ຽວກັບການເໜັງຕີງ, ນອກຈາກຮູບປັ້ນທີ່ສວຍງາມ ແລະ ມີສະເໜແລ້ວ, ຍັງມີບາງການອອກແບບທີ່ຍັງບໍ່ທັນເຖິງລະດັບຄວາມເງົາງາມ ແລະ ມະຫັດສະຈັນ, ໂດຍສະເພາະໃນສາກທີ່ແປກປະຫຼາດເຊັ່ນ: ການຫັນປ່ຽນ, ການປະກົດຕົວ ຫຼື ການປະກົດຕົວຂອງພະພຸດທະເຈົ້າ. ການເຮັດໃຫ້ມີແສງ, ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມພະຍາຍາມຫຼາຍ, ບາງຄັ້ງກໍ່ຍັງບໍ່ພຽງພໍທີ່ຈະສະຫນັບສະຫນູນການອອກແບບເຫຼົ່ານີ້, ເຮັດໃຫ້ຜົນກະທົບທາງສາຍຕາບໍ່ສາມາດບັນລຸ sublimation ທີ່ຈໍາເປັນ.
ໄປສູ່ການເບິ່ງໃຫມ່ໃນເສັ້ນທາງຂອງ Puppetry ຍຸກປະຈຸບັນ
“ຕາມແຄມ” ຂອງໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕາແທງລອງ, ໃນທີ່ສຸດ, ແມ່ນບາດກ້າວອັນລ້ຳຄ່າໃນເສັ້ນທາງຊອກຫາຮູບແບບໃໝ່ໃຫ້ແກ່ນັກຟ້ອນຫວຽດນາມ. ການລະຫຼິ້ນບໍ່ພຽງແຕ່ນໍາເອົາເລື່ອງລາວມາສູ່ຄົນລຸ້ນປັດຈຸບັນເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງເພີ່ມສຽງເວົ້າໃຫ້ກວ້າງຂວາງຕື່ມອີກຄື: ການຟ້ອນ-ສິລະປະພື້ນເມືອງບໍ່ “ວາງຂອບ” ໃນເມື່ອກ່ອນ, ແຕ່ສືບຕໍ່ດຳລົງຊີວິດໃນກະແສຄວາມທັນສະໄໝ ແລະ ເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບສາກົນ.
ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຜູ້ຈັດຕັ້ງກໍາລັງມຸ່ງຫວັງ. ຂໍ້ໄດ້ປຽບຂອງຕົວລະຄອນທີ່ດັດແປງຜ່ານເອກະສານ Cheo ແມ່ນພອນສະຫວັນຂອງນັກປະພັນ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ປ່ຽນບົດສົນທະນາຂອງຕົວລະຄອນໃຫ້ເປັນບົດເພງ Cheo ທີ່ຫວານຊື່ນ, ເຖິງແມ່ນວ່າບົດກະວີໃນບົດລະຄອນຕຸກກະຕາກໍ່ຍັງສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ໂຫດຮ້າຍໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມທີ່ຮັກສິລະປະພື້ນເມືອງ.

ການຟ້ອນພື້ນເມືອງໄດ້ຮັບການປະກອບຢ່າງສວຍງາມເຂົ້າໃນການສະແດງຫຸ່ນຍົນ “ທາມ-ແຄມ”.
ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບັນດາຈຸດ “ບໍ່ທັນ” ຂອງການລະຫຼິ້ນຈະກາຍເປັນເອກະສານອັນລ້ຳຄ່າຂອງບັນດາກອງປະຊຸມສຳມະນາ ແລະ ປຶກສາຫາລືຢູ່ນອກງານບຸນ. ເນື່ອງຈາກວ່າການທົດລອງ, ໃນຕົວຂອງມັນເອງ, ບໍ່ແມ່ນການທີ່ສົມບູນແບບ, ແຕ່ຂະບວນການຄົ້ນຫາ - ຄວາມຜິດພາດ - ຫຼັງຈາກນັ້ນກ້າວໄປຂ້າງຫນ້າ, ຈະເປັນໃບຫນ້າໃຫມ່ໃນທ່າອ່ຽງການເຊື່ອມໂຍງແລະໄປສູ່ຜົນສໍາເລັດຂອງອຸດສາຫະກໍາວັດທະນະທໍາໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາ.
ແລະໃນການເດີນທາງນັ້ນ, ງານວາງສະແດງລະຄອນຕຸກກະຕາ “ Tam Cam” ໄດ້ຝາກຄຳແນະນຳທີ່ດີ ເພື່ອໃຫ້ກອງປະຊຸມຄັ້ງນີ້ໃນວັນທີ 26/11 ຈະເປັນບ່ອນໃຫ້ນັກສິລະປິນທັງພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດປຶກສາຫາລື.
ຄຳຖາມກໍຄືວ່າຄວາມຊົງຈຳພື້ນເມືອງສາມາດຖືກຮັກສາໄວ້ ແລະຟື້ນຟູໃນພາສາລະຄອນໃໝ່ໄດ້ແນວໃດ – ບໍ່ພຽງແຕ່ສຳລັບມື້ນີ້, ແຕ່ສຳລັບຜູ້ຊົມໃນມື້ອື່ນນຳອີກ?
ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/tam-cam-phien-ban-moi-cua-nha-hat-mua-roi-thang-long-196251124190438571.htm






(0)