ພາຍຫຼັງເກືອບ 5 ປີ, ນັບແຕ່ງານສະແດງສິລະປະ Surreal Dream ຄັ້ງທີ 3 ຢູ່ຫໍພິພິທະພັນວິຈິດສິນ ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ, ແຕ່ວັນທີ 30 ພະຈິກ – 14 ທັນວາ ຢູ່ Art Space (ມະຫາວິທະຍາໄລວິຈິດສິນ ຫວຽດນາມ, 42 Yet Kieu, ຄຸ້ມ Cua Nam Ward, ຮ່າໂນ້ຍ ), ນັກສິລະປິນ Dinh Phong ໄດ້ເຕົ້າໂຮມບັນດາຜູ້ຮັກດ້ານສິລະປະ ດ້ວຍການສົມທົບກັນຢ່າງເປັນເອກະລັກຂອງບັນດາຮູບແຕ້ມ, ແກະສະຫຼັກ 3 ປະເພດ.

ຮູບປັ້ນຂອງ ດິງຟອງ ມີໂຄງສ້າງທາງກາຍຍະພາບທີ່ຂະຫຍັນຂັນເຄື່ອນ ແລະ ປ່ຽນແປງຕະຫຼອດໄປ.
ພາບ: Harry Nguyen

ຮູບປັ້ນໂລຫະຂະໜາດໃຫຍ່ ແລະ ນ້ອຍ (ທອງແດງ, ເຫລັກສະແຕນເລດ) ຂອງນັກສິລະປິນ Dinh Phong ຖືກແນະນຳຢູ່ງານວາງສະແດງ.
ພາບ: Harry Nguyen
ກ່ຽວກັບງານວາງ ສະແດງຮູບແຕ້ມ ດິ່ງຟອງ , ນັກຄົ້ນຄ້ວາ ຫວູຮຸຍທອງ - ຜູ້ຈັດວາງງານວາງສະແດງໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ໃນ 3 ງານວາງສະແດງກ່ອນນີ້, ດິງເຟືອງພຽງແຕ່ໃຊ້ສີອາລິກໃສ່ຜ້າໃບເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ແມ່ນຮູບແບບທີ່ແປກປະຫຼາດຂອງລະບົບກະດານຕົວແບບ. ຍັງເປັນພື້ນຜິວ 2 ມິຕິ, ແຕ່ແຜ່ນທອງແດງຖືກຂັດດ້ວຍອາຊິດ, ສີ, ຄວາມຮ້ອນ, ດິນ, hammered, punched ... ເມື່ອສົມທົບກັບຕາຫນ່າງໂລຫະ crumpled, ຫຼືສີ acrylic ນໍາໃຊ້ເຕັກນິກການ collage (gluing, splicing) ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈກ່ຽວກັບຄວາມງາມໃຫມ່.
ຈິດຕະກອນ ແທງຈຸງ: “ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍກ້າແຕກອອກຢ່າງແຮງເທົ່າ Dinh Phong”.
ໃນງານວາງສະແດງ, ດ້ວຍຮູບແຕ້ມຂະໜາດໃຫຍ່ 15 ແຜ່ນ (ໃນເນື້ອທີ່ 10 ຕາແມັດ ), ຮູບປັ້ນໂລຫະຂະໜາດໃຫຍ່ ແລະ ນ້ອຍ 17 ຮູບ (ທອງແດງ, ເຫລັກສະແຕນເລດ), ນອກຈາກການສະແດງໃຫ້ເຫັນການປະຕິບັດອັນສະຫງ່າງາມຂອງຕົນແລ້ວ, ນັກສິລະປິນ Dinh Phong ຍັງໄດ້ສ້າງສະລັບສັບຊ້ອນທີ່ຍາກທີ່ຈະອະທິບາຍ. ໃນບັນດາຮູບແຕ້ມ ແລະ ຮູບປັ້ນຂອງ ດິງຟອງ, ໂຄງປະກອບຮ່າງກາຍໄດ້ຜັນແປໄປຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ ເມື່ອພິຈາລະນາຈິດໃຈທາງສາຍຕາຂອງຈັງຫວະຄວາມສະຫວ່າງ/ມືດ, ແຂງ/ເປົ່າ, ໃຫຍ່/ນ້ອຍ ຕາມເຫດຜົນແຫ່ງຄວາມສົມດຸນ ແລະ ຄວາມສາມັກຄີ.

ນັກແຕ້ມ Thanh Chuong ກ່າວຄຳເຫັນທີ່ພິທີເປີດ
ພາບ: Harry Nguyen

ມ່ວນກັບຮູບແຕ້ມໃນມື້ເປີດ
ພາບ: Harry Nguyen
ປະຈຸບັນ, ດິງຟອງ ແມ່ນໜຶ່ງໃນບັນດານັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ຈຳນວນໜ້ອຍທີ່ປະຕິບັດຕາມທິດທາງ “ຄວາມງາມດ້ານວັດຖຸ”, ຖືເລື່ອງ, ຄວາມສະຫວ່າງ ແລະ ຄວາມເປົ່າຫວ່າງບໍ່ແມ່ນວິທີ, ແຕ່ແມ່ນວິຊາສະແດງໃຫ້ເຫັນປັດຊະຍາສິລະປະ. ແນວຄິດທີ່ເປັນເອກະລາດຂອງລາວແລະວິທີການທີ່ບໍ່ແມ່ນນິກາຍນິກາຍໄດ້ສ້າງການປະສົມປະສານສ້າງສັນຂອງຮູບແຕ້ມ - ຮູບປັ້ນ - ປັດຊະຍາ: surreal, ທາງດ້ານຮ່າງກາຍແລະວິນຍານ.
ເມື່ອເບິ່ງຮູບແຕ້ມຂອງຈິດຕະກອນ ດິງເຟືອງ, ນັກຈິດຕະກອນ ແທງຮ໋ວາ ຍອມຮັບວ່າ: “ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຄີຍກ້າທີ່ຈະບຸກທະລຸຢ່າງແຮງ, ສິ່ງໃໝ່ນັ້ນສ້າງສິລະປະ, ມີປະສິດທິຜົນ, ສວຍງາມ ແລະ ໜ້າສົນໃຈຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າເບິ່ງຢ່າງລະມັດລະວັງ ແລະ ມີຄວາມສົນໃຈທີ່ສຸດ, ຜົນງານຂອງ ດິງເຟືອງ ໄດ້ກະຕຸ້ນຂ້າພະເຈົ້າ ແລະ ດິງເຟືອງ ກາຍເປັນໜຶ່ງໃນບັນດານັກສິລະປະທີ່ຫາຍາກໄດ້ນຳເອົາສິ່ງໃໝ່ໆມາສູ່ວິຈິດສິນຫວຽດນາມ”.

ບັນດາຮູບແຕ້ມຂອງທ່ານ Dinh Phong ບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຜົນສະທ້ອນທາງສາຍຕາເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງສ້າງຄວາມຄິດດ້ານປັດຊະຍາກ່ຽວກັບໂຊກຊະຕາຂອງເລື່ອງອີກດ້ວຍ.
ພາບ: Harry Nguyen
ຜ່ານງານວາງສະແດງ, ນັກສິລະປິນ Dinh Phong ໄດ້ຮັບຜົນສຳເລັດໃນການປົດປ່ອຍຮູບແຕ້ມຈາກຂອບເຂດພື້ນທີ່ຮາບພຽງເຂົ້າສູ່ຮູບແບບສິລະປະທີ່ຕັດຮູບແຕ້ມ ແລະ ປະຕິມາກຳ, ລະຫວ່າງທາດ ແລະ ຊ່ອງ. ແຜ່ນເຫຼັກກ້າ, ເຫຼັກຕາໜ່າງສະແຕນເລດທີ່ແຕກຫັກ, ແຜ່ນທອງແດງທີ່ຂັດກົດ… ທັງໝົດບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຜົນກະທົບທາງສາຍຕາເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຄິດທາງປັດຊະຍາກ່ຽວກັບຊະຕາກຳຂອງວັດຖຸ – ໂດຍຜ່ານນັ້ນລາວຕ້ອງການພິສູດວ່າມະນຸດໃນຈັກກະວານລ້ວນແຕ່ຖືກທຳລາຍຕາມເວລາ.
“ຮູບແຕ້ມ ແລະ ປະຕິມາກຳຂອງ ດິງຟອງ ມີເນື້ອໃນອັນດຽວກັນຄື: ການພົວພັນລະຫວ່າງມະນຸດກັບຈັກກະວານ. ມະນຸດບໍ່ປາກົດໂດຍກົງ, ແຕ່ມີຢູ່ສະເໝີໃນຮູບຊົງພະລັງ, ການເຄື່ອນໄຫວ, ກະແສລົມ, ມວນ, ແສງສະຫວ່າງ, ຈາກທັດສະນະດັ່ງກ່າວ, ສິລະປະຂອງລາວບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ການສ້າງຮູບຊົງ, ແຕ່ເປັນການເດີນທາງທາງວິນຍານ. ຈາກສີໄປສູ່ມະຫາຊົນເປົ່າຫວ່າງ, ຈາກຜ້າບ່ຽງສູ່ວົງໂຄຈອນ, ມຸ່ງໜ້າສູ່ທອງສຳລິດ. ພື້ນທີ່ຂອງສະຕິ cosmic."
ນັກຄົ້ນຄວ້າ Quach Cuong
ທີ່ມາ: https://thanhnien.vn/tranh-cua-dinh-phong-khien-hoa-si-thanh-chuong-rung-dong-185251130162156805.htm






(0)