Ungkapan "matahari dalam kegelapan"

(VHQN) - "Terdapat melodi yang bukan sekadar kisah bunyi dan irama, tetapi sumber emosi dari hati – seperti sebatang kemenyan yang dipersembahkan kepada nenek moyang kita," kata komposer Hua Kim Tuyen tentang "The Sun in the Darkness" – lagu tema filem "Underground Tunnels" – sebuah epik istimewa yang didedikasikan untuk Tanah Air sempena ulang tahun ke-50 penyatuan semula negara.

Satu babak daripada filem "The Tunnel". Gambar disediakan oleh kru filem.

Apabila pemuzik muda menceritakan kisah sejarah melalui muzik.

Apakah keadaan yang menyebabkan Hua Kim Tuyen – seorang pemuzik generasi 9X yang terkenal dengan lagu-lagu cinta hitnya, berketurunan Cina, lahir dan dibesarkan di tengah-tengah Bandar Raya Ho Chi Minh – dipilih untuk menulis lagu tema untuk sebuah filem revolusioner?

Bagi mereka yang biasa dengan muzik pop kontemporari atau yang pernah mendendangkan melodi lembut dan menyentuh hati seperti "If One Day I Fly to the Sky," "One Day I Forget Everything," "Twenty-Two," dan sebagainya, keputusan Tuyen untuk menulis runut bunyi untuk "The Tunnel" mungkin kelihatan seperti perubahan rentak yang berani dan drastik. Tuyen sendiri pernah... agak keliru dengannya.

“Apabila pasukan itu menjemput saya, saya bertanya: Mengapa tidak memilih remix lagu revolusioner sedia ada – lagu yang sudah cukup heroik, cukup dikenali?” Tuyen menceritakan semula. Jawapannya mengejutkan Tuyen: “Kerana kita memerlukan seorang anak muda untuk menceritakan sejarah dari perspektif generasi muda.”

Oleh itu, "The Sun in the Darkness" lahir selepas 13 hari kerja tanpa jemu. Ia lembut seperti lagu nina bobo dan tragis seperti tangisan yang menyentuh hati yang bergema dari terowong Cu Chi. Dalam menggubah runut bunyi untuk "The Tunnels," Tuyen tidak berniat untuk "membuat revolusi dalam muzik." Setiap elemen muzik dalam "The Sun in the Darkness" datang secara semula jadi, daripada emosi yang mendasari seorang artis dan intuisi seorang warganegara Vietnam yang lahir dalam keadaan aman damai .

Hua Kim Tuyen. Foto: Disediakan oleh orang yang ditemu bual.

Campuran dalam muzik

Lagu ini dimulakan dengan suara yang dalam dan muram dari Artis Berjasa Cao Minh – seperti seorang askar berpengalaman yang menahan kesakitannya. Di pertengahan, Lamoon (Nguyen Le Diem Hang) menyambung – seorang seniman muda dari Tam Ky, suaranya diselubungi warna-warni muzik rakyat Vietnam Selatan. Akhirnya, bahagian koral mengharmonikan, seperti suara tulus seluruh generasi pemuda tanpa nama dan awet muda yang menulis bab-bab abadi di tengah-tengah tanah ini.

"Tiada niat atau strategi artistik yang terlibat di sini. Saya hanya mahu pendengar mendapati ia... sedap didengar, mudah difahami, dan tidak dapat dilupakan," kata Tuyen.

Daya tarikan Tuyen—sebagai seorang seniman muda yang mencipta muzik moden—terletak pada hal ini. Dia tidak memaksa dirinya untuk mencipta lagu-lagu kebangsaan yang khusyuk, dan tidak menyelitkan simbol-simbol, namun entah bagaimana, dia berjaya membuatkan pendengar menitiskan air mata.

“Saya dilahirkan pada tahun 1995, dan sebenarnya, masih terdapat jurang antara generasi saya dan sejarah gemilang negara kita. Saya tidak melalui zaman itu secara langsung, tetapi saya dapat memahami dan merasainya dengan cara saya sendiri – melalui pembelajaran kendiri, rasa syukur, dan penghargaan. Muzik saya tidak bertujuan untuk mencipta semula sejarah, tetapi sebaliknya berfungsi sebagai jambatan antara generasi hari ini dan masa lalu nenek moyang kita…” – Tuyen menyatakan dengan jujur.

Mungkin kerana "ketidakserasian" sepenuhnya inilah Tuyen mempunyai perspektif yang bebas dan segar. Dia tidak mengehadkan dirinya kepada motif lama. Dia tidak mengulangi teknik penceritaan yang biasa. Namun, karyanya tetap mendalam, asli, dan menyentuh hati.

Seorang penonton bernama Ruby Lam mengulas di YouTube: “Sebaik sahaja kami meninggalkan teater, dengan muzik dimainkan di latar belakang, kami memandang ke langit yang damai selepas 50 tahun penyatuan semula. Inilah pengakhiran yang sebenar. Kami menjalani dan meneruskan bahagian terindah yang mereka tinggalkan belum selesai.”

"Selagi muzik terus dimainkan, senjata akan tetap dipegang..."

Apabila ditanya sama ada sebarang peristiwa sejarah semasa proses penyelidikan dan penulisannya telah mengganggu atau menghantuinya, Tuyen menggelengkan kepalanya: "Saya telah lama membaca tentang sejarah, jadi pemikiran saya agak stabil. Tetapi terdapat banyak yang telah menyentuh hati saya."

Salah satu perbualan yang paling diingati adalah dengan pengarah Bui Thac Chuyen, yang memberitahu Tuyen tentang gerila Cu Chi pada masa lalu. Mereka kebanyakannya sukarelawan muda yang tidak mempunyai pengalaman tempur. Senjata terkuat mereka adalah belia dan patriotisme mereka.

“Saya terfikir tentang mereka, tentang pengorbanan yang dibuat ketika mereka baru berusia lapan belas atau dua puluh tahun. Jadi saya menulis lagu itu sebagai tanda kesyukuran.” Tajuk lagu itu – “Matahari dalam Kegelapan” – datang kepada Tuyen dengan sangat semula jadi. Ia datang seperti cahaya tenang yang berkelip-kelip dalam fikirannya. Dan dia menerimanya begitu sahaja.

"The Sun in the Darkness" lebih daripada sekadar runut bunyi. Ia adalah sebuah peringatan. Ia adalah cara untuk seorang anak muda tunduk kepada sejarah dan, dari situ, terus menulis – dengan cara mereka sendiri.

Sama seperti Quang Nam – sebuah tanah yang telah maju dan merosot, sebuah tanah yang telah mengalami banyak kerugian – namun sentiasa tahu bagaimana untuk bangkit semula dengan melodinya yang unik. Dan siapa tahu, mungkin suatu hari nanti, peluang untuk menggubah karya muzik khusus untuk Quang Nam akan datang kepada pemuzik muda seperti Tuyen. Semula jadi dan mendalam – seperti matahari dalam kegelapan.

Sumber: https://baoquangnam.vn/tu-mat-troi-trong-bong-toi-3153995.html