15 jaar van My Village tot GOm-show, Dan Do-groep koestert de droom van de Vietnamese inheemse cultuur

De kunstenaarsgroep Dan Do droomt ervan de inheemse Vietnamese cultuur naar het moderne podium te brengen. Ze maken dit al 15 jaar waar en hun nieuwste wapenfeit is de GOm-show.

De Dan Do-band en de muzikanten praten met het publiek na de GOm-show in Ho Chi Minhstad op de avond van 19 juli - Foto: MI LY

Sinds 2009 ontmoette een groep circusartiesten elkaar en vond een gemeenschappelijke basis tijdens de My Village Circus-tournee door Europese landen. Gedurende vier jaar van optredens werden ze blootgesteld aan vele interessante en unieke aspecten van multinationale kunstvormen en koesterden ze de droom om de inheemse Vietnamese cultuur naar het moderne podium te brengen.

Na 15 jaar is hun nieuwe prestatie GOm-show - muziekinstrumenten gemaakt van bamboe, aarde, aardewerk en water; optredens waarbij de aandacht van het publiek op de achtergrond blijft vanwege de unieke muziek , het geluid en het eenvoudige decorontwerp, dat de schoonheid van de Vietnamese cultuur eert.

Van mijn dorp naar de show

De Dan Do-groep bestaat uit Dinh Anh Tuan (regisseur, visueel directeur), Nguyen Duc Minh (auteur, art director), Nguyen Quang Su (creatief directeur en curator van de performanceruimte) en een groep jonge kunstenaars die de GOm-show van Hanoi naar Ho Chi Minhstad brachten. De muziekavond deed het publiek vele malen luid applaudisseren.

De unieke klanken van de jar drum - het grootste instrument in het programma - tot de bamboefluit en de draaiende ang, nieu, gong en lang drum verrasten het publiek enorm met de primitieve trillingen van de inheemse Vietnamese materialen en cultuur.

De artiesten van de GOm-show gingen enthousiast met het publiek in Ho Chi Minh City om - Foto: MI LY

Voor de jar drum maakte de groep kunstenaars gebruik van motorbanden, een zeer goedkoop materiaal, om het rubberen onderdeel van de jar drum te maken. Tijdens de uitwisseling hoorde het publiek kunstenaar Nguyen Quang Su een improvisatiestuk spelen op de jar drum.

Keramiek - het hoofdmateriaal van GOm - is niet alleen het materiaal om muziekinstrumenten van te maken, maar ook de brug die mens en aarde verbindt, net zoals de auteursgroep dat wil.

Kunstenaar Dinh Anh Tuan vertelde het publiek over de reis van de Dan Do-groep: "Bamboe en aarde hebben mijn broers en mij met elkaar verbonden en samen hielden we elkaars handen vast om vandaag te komen.

Niet dat het moeilijk was, maar het was wel heel moeilijk. Want wat we deden, had geen direct zichtbaar resultaat. Familie, verwanten, vrienden... zagen dat we niet normaal waren, alleen maar gefocust op werken, en als we geld hadden, investeerden we in dingen.

De onzichtbare draad helpt ons al 15 jaar om al het goede en het slechte te delen. We willen de jongeren hier laten zien hoe we ons gedragen op het werk, tussen onszelf, de natuur en onze waarden. Dat is meer dan een programma. Dat is een geest die we ver willen brengen .

GOm showtrailer

Zal regelmatig optreden in Hanoi, in de toekomst in Ho Chi Minh City

In reactie op de zorgen van het publiek over het werk, legde kunstenaar Nguyen Duc Minh uit dat de kunstenaars zeer serieus te werk zijn gegaan. Ze hebben ambachtslieden ontmoet tijdens excursies en hen uitgenodigd om in Hanoi te komen werken. Ze hebben ooit een project gedaan waarbij ze 50 ambachtslieden van over de hele wereld uitnodigden om een ​​jaar lang in Hanoi te komen werken.

De Dan Do Group geeft haar liefde voor de inheemse cultuur door aan jonge kunstenaars - Foto: MI LY

De Dan Do Group had het geluk jonge artiesten te ontmoeten met een liefde voor lokale muziek en traditionele cultuur. Ze brachten een nieuwe wind en jeugdige energie in het programma en creëerden spontaan tijdens het oefenen, wat kunstenaar Nguyen Duc Minh vervolgens verzamelde en systematiseerde in hoofdstukken en complete werken.

Aan het einde van het programma waren de jonge artiesten enthousiast en ontroerd omdat ze hun verbondenheid via de muziek deelden.

Het zijn muzikanten die hun opleiding op school en in boeken hebben genoten. Maar toen ze naar de GOm-show gingen, ontdekten ze dat ze totaal andere manieren hadden om muziek te maken, met instrumenten die ze op school niet hadden.

Om via optredens samenhang op het podium te creëren, zoeken artiesten ook in het echte leven verbinding.

Op het podium smelten hun talenten samen en nemen ze het publiek mee op een 'tijdreis' door Return, That Time, Downstream, Find Hani, Understanding the Land, Con Nuoc, Hoa Bien, GO...m.

Het is een naadloze, ononderbroken reis, zonder enige verbale begeleiding, en toch voelt het publiek het verhaal dat via de muziek wordt verteld.

Om de GOm-show naar Ho Chi Minhstad te brengen, hebben de artiesten en crew negen maanden aan voorbereiding gewerkt. De artiestengroep kondigde aan dat de GOm-show - net als My Village - vanaf nu tot begin volgend jaar twee tot drie keer per week te zien zal zijn in een klein theater in het centrum van Hanoi.

Na een periode van stabiele optredens in Hanoi, zal de crew het programma regelmatig in Ho Chi Minh City gaan uitvoeren. De precieze datum wordt later bekendgemaakt.

Terug naar het onderwerp

MI LY

Bron: https://tuoitre.vn/15-nam-tu-lang-toi-den-gom-show-nhom-dan-do-nuoi-uoc-mo-van-hoa-ban-dia-viet-20250720064700943.htm